今夏就告诉巴黎不想续约？
姆巴佩表示：“最开始，我要求考虑一段时间。在欧洲杯之前，我就告诉俱乐部不想续约，而在欧洲杯之后，我说我想离队。我的想法是所有人携手共进，卖人的俱乐部和买人的俱乐部，还有我自己，这样我们就能创造一笔最佳转会，同时我也想给巴黎留一些寻找替代者的时间，这样所有人都会开心，我也能继续前进。”
这个想法也是为了避免自由身离队？
“是的。不过俱乐部决定不卖掉我，我对此没有疑问。八月份我继续踢比赛，而且表现也不错。我毫无异议，我还在一支伟大的球队之中，在这里的四年我一直过得很开心，现在也是。”
你没想过与俱乐部闹僵吗？别的球员有这么做过。
“没有，因为我不是忘恩负义的人。我18岁来到这家俱乐部，四年来他们给了我很多，这样对待这家俱乐部是不好的。我总是想踢球，以展示自己是顶级球员，没有什么会让我感到困扰，即使没能转会离开，我也会在最后一天付出全力。”
随着梅西的到来，有没有想过留下？
“不，我已经做出了决定，这不是一时冲动的决定，而是深思熟虑之后的结果。”
谈纳赛尔与莱昂纳多
“当你的球队主席告诉全世界‘你不会现在离开，而且不会自由身离队’时，我有点担心。说实话，当时我对自己说，‘如果我不能自由身离队，那我会怎么样？’然后，你只能告诉自己，这就是他们表达欣赏的方式，这意味着俱乐部喜欢我，不想让我离开。”
具体说说为什么想走？
“我认为我（与巴黎）的冒险结束了，我想探索一些新东西，我已经在法甲待了六七年，我尽己所能为巴黎付出了一切，我认为我做的很好。18岁来到这，我付出了自己的全部，我认为这是了不起的事。所有人都有自由得出他们自己想要的结论，但这是我的想法，离开巴黎是合乎逻辑的下一步。”
离开是因为皇马或者其他俱乐部吗？
“不，我很爱巴黎。如果我今年夏天离开了，那我只可能加盟皇马。”
所以真的要走了吗？
“我在足球界待的时间够长的了，我知道昨日的事实不是今日的，也不是明日的。如果之前有人告诉我梅西会加盟巴黎，那我是不会信的，也就是说我们永远不知道下一秒会发生什么。”
你这样说，有考虑过纳赛尔和莱昂纳多吗？
“我认为最重要的是，我必须解释一下，我不能再保持沉默了，我说过我会的，这是我欠球迷、欠足球、欠那些关注我的人的东西。这一个夏天我都不能发表看法，现在夏天过去了，我得解释一下，我觉得现在是正确的时机。”
什么能让你留下？
“不太可能了，因为今夏我就想离开。我才不会当那种伪君子，把瓶子丢进海里，然后说‘哦，我也不知道’之类的话。今年夏天我的想法很明确，我想离开，然后让俱乐部在最好的处境下引进替代者。不过，眼下我的未来不是我的首要任务，这个夏天我已经耗费了太多精力，很累。”
谈欧洲杯表现
姆巴佩：“我没有拿出应有的表现。我要学会接受失败，因为失败会让我成长。”
对于欧洲杯失点？
姆巴佩：“我收到了这样的信息，我的自负导致我们输球了，我想占据太多的空间，因此如果没有我，法国队可能会赢。”
“最重要的是法国国家队，如果没有我，法国队可能更快乐，就是这样。”
“因为错失点球，我被骂成‘猴子’，我希望得到周围人的支持。当然，并非因为罚丢点球，那确实是我犯的错。”
是否抱怨内马尔不给自己传球？
“是的，我说了。这些都是足球界经常发生的事情，这并不是需要记住的东西。考虑到事情发生了，之后我马上和内马尔谈了这件事。”
“过去我们已经有过几次这样的交谈，而且还会继续，因为我们都想赢，但不应该有什么怨恨。我也没有一点儿怨恨，因为我尊重球员，我钦佩他。但就是这样，我对传球不满意。”
“有一次，这件事也发生在我身上，我没有传球，他也不高兴。但是没有问题。”
关于梅西
“当你的球队中拥有梅西时，你知道他（在回防方面）会做得少一些，以便于节省一些体能，从而能够更好地破门得分。因此如果你不得不回防，那就应该去做。这不是问题，这里存在着既定的等级制度。在梅西走路时，我很乐意进行跑动。这不是问题！拜托，这可是梅西。”
“我从未想到能和梅西一起踢球，没想到他会来巴黎。他此前曾被我归入‘永远不可能有机会在一起踢球’的少数几名球员。我曾认为，他永远不会离开巴萨。”
“我正在享受和梅西共事的每一刻。你们不能忘记这仍然是一种特权。他是一个热爱足球的人。他和每个人都会进行交谈，试图以自己的方式融入球队，即便他有一些害羞，但他在场上并不害羞。”
“我此前对内马尔也有一点类似的感觉，在他刚加盟巴黎的时候。内马尔真的很了不起。但梅西则是截然不同的。想想吧，他除了巴萨球衣之外，只穿过巴黎的队服。我们必须意识到这是一件非比寻常的事情。”
#姆巴佩#
姆巴佩表示：“最开始，我要求考虑一段时间。在欧洲杯之前，我就告诉俱乐部不想续约，而在欧洲杯之后，我说我想离队。我的想法是所有人携手共进，卖人的俱乐部和买人的俱乐部，还有我自己，这样我们就能创造一笔最佳转会，同时我也想给巴黎留一些寻找替代者的时间，这样所有人都会开心，我也能继续前进。”
这个想法也是为了避免自由身离队？
“是的。不过俱乐部决定不卖掉我，我对此没有疑问。八月份我继续踢比赛，而且表现也不错。我毫无异议，我还在一支伟大的球队之中，在这里的四年我一直过得很开心，现在也是。”
你没想过与俱乐部闹僵吗？别的球员有这么做过。
“没有，因为我不是忘恩负义的人。我18岁来到这家俱乐部，四年来他们给了我很多，这样对待这家俱乐部是不好的。我总是想踢球，以展示自己是顶级球员，没有什么会让我感到困扰，即使没能转会离开，我也会在最后一天付出全力。”
随着梅西的到来，有没有想过留下？
“不，我已经做出了决定，这不是一时冲动的决定，而是深思熟虑之后的结果。”
谈纳赛尔与莱昂纳多
“当你的球队主席告诉全世界‘你不会现在离开，而且不会自由身离队’时，我有点担心。说实话，当时我对自己说，‘如果我不能自由身离队，那我会怎么样？’然后，你只能告诉自己，这就是他们表达欣赏的方式，这意味着俱乐部喜欢我，不想让我离开。”
具体说说为什么想走？
“我认为我（与巴黎）的冒险结束了，我想探索一些新东西，我已经在法甲待了六七年，我尽己所能为巴黎付出了一切，我认为我做的很好。18岁来到这，我付出了自己的全部，我认为这是了不起的事。所有人都有自由得出他们自己想要的结论，但这是我的想法，离开巴黎是合乎逻辑的下一步。”
离开是因为皇马或者其他俱乐部吗？
“不，我很爱巴黎。如果我今年夏天离开了，那我只可能加盟皇马。”
所以真的要走了吗？
“我在足球界待的时间够长的了，我知道昨日的事实不是今日的，也不是明日的。如果之前有人告诉我梅西会加盟巴黎，那我是不会信的，也就是说我们永远不知道下一秒会发生什么。”
你这样说，有考虑过纳赛尔和莱昂纳多吗？
“我认为最重要的是，我必须解释一下，我不能再保持沉默了，我说过我会的，这是我欠球迷、欠足球、欠那些关注我的人的东西。这一个夏天我都不能发表看法，现在夏天过去了，我得解释一下，我觉得现在是正确的时机。”
什么能让你留下？
“不太可能了，因为今夏我就想离开。我才不会当那种伪君子，把瓶子丢进海里，然后说‘哦，我也不知道’之类的话。今年夏天我的想法很明确，我想离开，然后让俱乐部在最好的处境下引进替代者。不过，眼下我的未来不是我的首要任务，这个夏天我已经耗费了太多精力，很累。”
谈欧洲杯表现
姆巴佩：“我没有拿出应有的表现。我要学会接受失败，因为失败会让我成长。”
对于欧洲杯失点？
姆巴佩：“我收到了这样的信息，我的自负导致我们输球了，我想占据太多的空间，因此如果没有我，法国队可能会赢。”
“最重要的是法国国家队，如果没有我，法国队可能更快乐，就是这样。”
“因为错失点球，我被骂成‘猴子’，我希望得到周围人的支持。当然，并非因为罚丢点球，那确实是我犯的错。”
是否抱怨内马尔不给自己传球？
“是的，我说了。这些都是足球界经常发生的事情，这并不是需要记住的东西。考虑到事情发生了，之后我马上和内马尔谈了这件事。”
“过去我们已经有过几次这样的交谈，而且还会继续，因为我们都想赢，但不应该有什么怨恨。我也没有一点儿怨恨，因为我尊重球员，我钦佩他。但就是这样，我对传球不满意。”
“有一次，这件事也发生在我身上，我没有传球，他也不高兴。但是没有问题。”
关于梅西
“当你的球队中拥有梅西时，你知道他（在回防方面）会做得少一些，以便于节省一些体能，从而能够更好地破门得分。因此如果你不得不回防，那就应该去做。这不是问题，这里存在着既定的等级制度。在梅西走路时，我很乐意进行跑动。这不是问题！拜托，这可是梅西。”
“我从未想到能和梅西一起踢球，没想到他会来巴黎。他此前曾被我归入‘永远不可能有机会在一起踢球’的少数几名球员。我曾认为，他永远不会离开巴萨。”
“我正在享受和梅西共事的每一刻。你们不能忘记这仍然是一种特权。他是一个热爱足球的人。他和每个人都会进行交谈，试图以自己的方式融入球队，即便他有一些害羞，但他在场上并不害羞。”
“我此前对内马尔也有一点类似的感觉，在他刚加盟巴黎的时候。内马尔真的很了不起。但梅西则是截然不同的。想想吧，他除了巴萨球衣之外，只穿过巴黎的队服。我们必须意识到这是一件非比寻常的事情。”
#姆巴佩#
#你也爱穿针织衫吗# 《没人能拒绝针织衫的诱惑》文 |达达
在《了不起的盖茨比》中，对盖茨比衣橱里的衬衫有这样的描述，“像砖头一样12个一摞叠起来⋯⋯纯亚麻的，厚蚕丝的，细法兰绒的，⋯⋯条纹的，涡卷纹的，都有印度蓝的姓名花押。”
显然他有点囤积过度了，但无可否认，成叠的衬衫看在眼里是一大快慰。没有男人会嫌衬衫太多，那是一年四季的份额。而无论男女，专属于秋天的份额必须算针织衫一个：针织马甲、针织开衫、针织短裙，甚至是奶奶风编织包，没人能拒绝针织的诱惑。
为什么有点传统，时不时有点土气的针织衫总在时尚的轮盘里徘徊？学术一些的解释说，针织衫熨贴、柔软的质感给予人的心理慰藉，是其他服装无法比拟的（出自《历史的针脚》作者、时装史研究者露西·阿德灵顿）。感性一些的解释说，针织衫在编制一个关于身体的梦，在梦里，自由的身体正在形成：它有臂膀、有双腿、有腹部、有足尖……它伴随着大海的气息，伴随着空间的浩渺（出自法国小说家埃莱娜·西苏）。
有人称针织衫就像第二层肌肤，如此紧密地贴合身体，穿上身有种感知自由的过程。正是如此，1924年，香奈儿女士在为芭蕾舞剧《蓝色列车》设计戏服时贯穿了针织元素。这部芭蕾舞剧的其他“主创”也颇有来头，编剧是法国诗人尚·考克多，舞台背幕与节目单的绘制是毕加索。在最后的彩排阶段，香奈儿直接在舞者身上给戏服做“减法”，以便让他们的肢体毫无顾忌地伸展。就像她曾说过的，“永远摘除，绝不添加……没有什么比身体的自由更美……”。
针织衫的拥趸里有不少风格偶像，有轶闻称奥黛丽·赫本曾一口气买了14件各种颜色的针织衫，并在1966年在为美国版《Vogue》拍摄杂志封面的时候，选了一件海军蓝色的。
近期一点的男士代表则是英国演员丹尼尔·戴-刘易斯爵士。丹尼尔因演出《魅影缝匠》被提名2017年奥斯卡最佳男主角，接受《W》杂志采访时，他穿了一件深蓝色针织衫，那是一件根据父辈传下来的甘希（Gansey）毛衣织法的复刻品。穿着“朴素”针织衫上封面的他们仿佛在说“我不是在扮演任何人”。
疫情之后，针织衫再度回潮又伴随了一些情感因素。去年英国男星哈利·史泰尔斯所穿的花格拼接毛线开衫引发了全球年轻人织毛衣的狂潮，随即他的毛衣被伦敦V&A博物馆收藏。有评论人称，那件拼接毛线开衫结合了时下两种最被需要的情绪，乐观和抚慰。
英国跳水王子汤姆·戴利也是织毛衣狂潮中的一员，他专门为晒作品开设了Instagram账号，那些花花绿绿的针织品有为他为4岁的儿子织的毛线帽、有为母亲的猫织的猫沙发，也有为自己织的开衫、背心甚至泳裤……它们都是戴利传达爱意的媒介。在戴利看来，跳水压力太大了，针织让人感到身心放松。难怪针织衫成为近年来chill（轻松、自在）风格的主打单品。
符号语言
在古希腊神话中，阿里阿德涅的线团帮助雅典王子忒修斯杀死怪物之后走出迷宫，虽然线团的成分和原本的用途不得而知，但从只言片语中可以推测针织技法由来已久。
伦敦博物馆馆藏中有一件查尔斯一世被处刑时穿的针织外套（1649年），由锦缎按平针法织成，并带有流苏装饰，技艺相当成熟。在中世纪和文艺复兴时期，男性需要经过漫长的学徒生涯才能获准加入针织的相关学会。随着针织技艺的普及，女人们则把一边针织一边闲聊当成了聚会形式，并贡献了很多与法国大革命相关的小说片段。狄更斯笔下人物还会将被处刑的人的名字变换成某种密码，织在衣服里。
现实中是否真有人把密码编织进毛衣不得而知，不过据说爱尔兰阿伦群岛的每一个家族编织的手法都不尽相同，如此一来，遇到罹难的人可以从毛衣的编织手法来区分出是谁家的渔民惨遭不幸。
对于针织衫来说，最有趣的不是具体织些什么图案，而是特定样式所反映的历史。比如，渔民最先把它当作内衣穿着，后来才慢慢变成外露服装，这导致水手式的设计和构造方式，无一不与功能息息相关。它首先利用了羊毛脂的保暖性，通过最传统而古老的方式增强防水——用精纺、强捻的五股羊毛线，密密实实织起来。特殊的起针、贴身的松紧度、微微开叉的下摆、微卷但仍能包紧的领口，都为了让水手式毛衣防风保暖，同时便于海上活动。
战争改变了人们对于服装性别和阶级的定义，香奈儿女士最早看中了针织面料的性能，设计出现代感的裙装、外套和夹克。加之夏帕瑞丽等设计师的努力，穿针织衫的女士被认为比穿毛衣的男士时尚多了。
电视剧《广告狂人》还原了上世纪60年代职业女性的装束——铅笔裙、圆领衬衫，再搭上一件开襟毛衫，两件式的搭配不仅传达出Jackie O式的简洁大方，如若突遇降温，外衫也能御寒。正是这种风格使欧洲针织衫进入了黄金年代，包括格蕾丝·凯莉在内的女明星都爱穿两件式菱形格纹开衫现身。
男士的高领毛衣则比开衫更具时尚话语权。加拿大摄影师尤瑟夫·卡希（Yousuf Karsh）为海明威拍摄的肖像看起来和当代维京冒险家十分相似，同样的浓密络腮胡和粗放的高领毛衣，不过海明威本人就喜欢这么穿。
在电影《大逃亡》中，史蒂夫·麦奎因在德瑞边境中骑着摩托车风驰电掣，被他裹在纯黑皮夹克之下的阿兰式毛衣从此进入潮流漩涡。和马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩一样，麦奎因曾作为年轻人的风格偶像受尽追捧，他那件高领针织衫也成为了继白T恤、机车夹克之后的符号性单品。
在过去，时尚的传导都是自上而下的，男士高领毛衣则反其道而行，从“平民”出身跻身高阶时尚。后来的牛仔裤、法兰绒村衫、派克大衣和工装靴的都是如此。Ermenegildo Zegna和Berluti这种以取悦商务男士为使命的男装让高领针织衫取代衬衫，直接与商务西装搭配，即便没有了严谨的领带，依旧不乏正式感。难怪007詹姆斯·邦德总是用高领针织衫打底，脱下夹克换上西装，就能消失在写字楼中，对于特工来说，变装都方便了。
女士针织衫的审美变革则离不开“针织女王”索尼亚·里基尔。她的“穷男孩”针织衫——高袖窿的罗纹套头衫，重新定义的了针织衫的轮廓。“五月风暴”一边让她的店铺暂停营业，一边让她的设计走出了橱窗。1968年的《Vogue》评论道，索尼亚·里基尔体现了“曲线毕露的、贴身的伟大线条”。那些在过去看来离经叛道的衣服，成了鼓励人们追逐自由的表达。伦敦设计师玛丽·官也是同道中人，她在同一时期忙于制作热裤和迷你裙，让女性不受服装的限制。
索尼亚喜欢让服装跟随身体移动，她在设计中引入大量引入条纹，因为贴身条纹能跟随身体的运动增强视觉效果。与圣罗兰表达性感的方式（透明衬衫配无尾晚礼服）不同，索尼亚的性感来自女性的视角，让人穿着舒适。她的设计比日本设计师更早地运用了极简主义，比比利时设计师更早地想到了空间的反转。在她之后，针织作为一种语言被麦昆用来演绎柔顺和撕裂，被阿莱亚引入高级定制。
如今，新世代的设计师承袭了这种语言。中国设计师Rui Zhou（本届LVMH青年设计师大赛中Karl Lagerfeld Prize得主）让柔软的针织面料呈现出不规则的镂空设计，宣扬无差别的美感；Chet Lo表现的则是怪诞，将极细的半透明鱼线通过3D打印塑造出，身上长满了尖刺，酷似海胆和榴莲的外形，加上霓虹色系透出Y2K 的千禧年复古调。
就像那些总是是画同一主题的画家们，他们一直画，一直画，每一张都是不同的样子。同样是针织衫，在不同的时代的空气里，呈现出截然不同的情绪。
在《了不起的盖茨比》中，对盖茨比衣橱里的衬衫有这样的描述，“像砖头一样12个一摞叠起来⋯⋯纯亚麻的，厚蚕丝的，细法兰绒的，⋯⋯条纹的，涡卷纹的，都有印度蓝的姓名花押。”
显然他有点囤积过度了，但无可否认，成叠的衬衫看在眼里是一大快慰。没有男人会嫌衬衫太多，那是一年四季的份额。而无论男女，专属于秋天的份额必须算针织衫一个：针织马甲、针织开衫、针织短裙，甚至是奶奶风编织包，没人能拒绝针织的诱惑。
为什么有点传统，时不时有点土气的针织衫总在时尚的轮盘里徘徊？学术一些的解释说，针织衫熨贴、柔软的质感给予人的心理慰藉，是其他服装无法比拟的（出自《历史的针脚》作者、时装史研究者露西·阿德灵顿）。感性一些的解释说，针织衫在编制一个关于身体的梦，在梦里，自由的身体正在形成：它有臂膀、有双腿、有腹部、有足尖……它伴随着大海的气息，伴随着空间的浩渺（出自法国小说家埃莱娜·西苏）。
有人称针织衫就像第二层肌肤，如此紧密地贴合身体，穿上身有种感知自由的过程。正是如此，1924年，香奈儿女士在为芭蕾舞剧《蓝色列车》设计戏服时贯穿了针织元素。这部芭蕾舞剧的其他“主创”也颇有来头，编剧是法国诗人尚·考克多，舞台背幕与节目单的绘制是毕加索。在最后的彩排阶段，香奈儿直接在舞者身上给戏服做“减法”，以便让他们的肢体毫无顾忌地伸展。就像她曾说过的，“永远摘除，绝不添加……没有什么比身体的自由更美……”。
针织衫的拥趸里有不少风格偶像，有轶闻称奥黛丽·赫本曾一口气买了14件各种颜色的针织衫，并在1966年在为美国版《Vogue》拍摄杂志封面的时候，选了一件海军蓝色的。
近期一点的男士代表则是英国演员丹尼尔·戴-刘易斯爵士。丹尼尔因演出《魅影缝匠》被提名2017年奥斯卡最佳男主角，接受《W》杂志采访时，他穿了一件深蓝色针织衫，那是一件根据父辈传下来的甘希（Gansey）毛衣织法的复刻品。穿着“朴素”针织衫上封面的他们仿佛在说“我不是在扮演任何人”。
疫情之后，针织衫再度回潮又伴随了一些情感因素。去年英国男星哈利·史泰尔斯所穿的花格拼接毛线开衫引发了全球年轻人织毛衣的狂潮，随即他的毛衣被伦敦V&A博物馆收藏。有评论人称，那件拼接毛线开衫结合了时下两种最被需要的情绪，乐观和抚慰。
英国跳水王子汤姆·戴利也是织毛衣狂潮中的一员，他专门为晒作品开设了Instagram账号，那些花花绿绿的针织品有为他为4岁的儿子织的毛线帽、有为母亲的猫织的猫沙发，也有为自己织的开衫、背心甚至泳裤……它们都是戴利传达爱意的媒介。在戴利看来，跳水压力太大了，针织让人感到身心放松。难怪针织衫成为近年来chill（轻松、自在）风格的主打单品。
符号语言
在古希腊神话中，阿里阿德涅的线团帮助雅典王子忒修斯杀死怪物之后走出迷宫，虽然线团的成分和原本的用途不得而知，但从只言片语中可以推测针织技法由来已久。
伦敦博物馆馆藏中有一件查尔斯一世被处刑时穿的针织外套（1649年），由锦缎按平针法织成，并带有流苏装饰，技艺相当成熟。在中世纪和文艺复兴时期，男性需要经过漫长的学徒生涯才能获准加入针织的相关学会。随着针织技艺的普及，女人们则把一边针织一边闲聊当成了聚会形式，并贡献了很多与法国大革命相关的小说片段。狄更斯笔下人物还会将被处刑的人的名字变换成某种密码，织在衣服里。
现实中是否真有人把密码编织进毛衣不得而知，不过据说爱尔兰阿伦群岛的每一个家族编织的手法都不尽相同，如此一来，遇到罹难的人可以从毛衣的编织手法来区分出是谁家的渔民惨遭不幸。
对于针织衫来说，最有趣的不是具体织些什么图案，而是特定样式所反映的历史。比如，渔民最先把它当作内衣穿着，后来才慢慢变成外露服装，这导致水手式的设计和构造方式，无一不与功能息息相关。它首先利用了羊毛脂的保暖性，通过最传统而古老的方式增强防水——用精纺、强捻的五股羊毛线，密密实实织起来。特殊的起针、贴身的松紧度、微微开叉的下摆、微卷但仍能包紧的领口，都为了让水手式毛衣防风保暖，同时便于海上活动。
战争改变了人们对于服装性别和阶级的定义，香奈儿女士最早看中了针织面料的性能，设计出现代感的裙装、外套和夹克。加之夏帕瑞丽等设计师的努力，穿针织衫的女士被认为比穿毛衣的男士时尚多了。
电视剧《广告狂人》还原了上世纪60年代职业女性的装束——铅笔裙、圆领衬衫，再搭上一件开襟毛衫，两件式的搭配不仅传达出Jackie O式的简洁大方，如若突遇降温，外衫也能御寒。正是这种风格使欧洲针织衫进入了黄金年代，包括格蕾丝·凯莉在内的女明星都爱穿两件式菱形格纹开衫现身。
男士的高领毛衣则比开衫更具时尚话语权。加拿大摄影师尤瑟夫·卡希（Yousuf Karsh）为海明威拍摄的肖像看起来和当代维京冒险家十分相似，同样的浓密络腮胡和粗放的高领毛衣，不过海明威本人就喜欢这么穿。
在电影《大逃亡》中，史蒂夫·麦奎因在德瑞边境中骑着摩托车风驰电掣，被他裹在纯黑皮夹克之下的阿兰式毛衣从此进入潮流漩涡。和马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩一样，麦奎因曾作为年轻人的风格偶像受尽追捧，他那件高领针织衫也成为了继白T恤、机车夹克之后的符号性单品。
在过去，时尚的传导都是自上而下的，男士高领毛衣则反其道而行，从“平民”出身跻身高阶时尚。后来的牛仔裤、法兰绒村衫、派克大衣和工装靴的都是如此。Ermenegildo Zegna和Berluti这种以取悦商务男士为使命的男装让高领针织衫取代衬衫，直接与商务西装搭配，即便没有了严谨的领带，依旧不乏正式感。难怪007詹姆斯·邦德总是用高领针织衫打底，脱下夹克换上西装，就能消失在写字楼中，对于特工来说，变装都方便了。
女士针织衫的审美变革则离不开“针织女王”索尼亚·里基尔。她的“穷男孩”针织衫——高袖窿的罗纹套头衫，重新定义的了针织衫的轮廓。“五月风暴”一边让她的店铺暂停营业，一边让她的设计走出了橱窗。1968年的《Vogue》评论道，索尼亚·里基尔体现了“曲线毕露的、贴身的伟大线条”。那些在过去看来离经叛道的衣服，成了鼓励人们追逐自由的表达。伦敦设计师玛丽·官也是同道中人，她在同一时期忙于制作热裤和迷你裙，让女性不受服装的限制。
索尼亚喜欢让服装跟随身体移动，她在设计中引入大量引入条纹，因为贴身条纹能跟随身体的运动增强视觉效果。与圣罗兰表达性感的方式（透明衬衫配无尾晚礼服）不同，索尼亚的性感来自女性的视角，让人穿着舒适。她的设计比日本设计师更早地运用了极简主义，比比利时设计师更早地想到了空间的反转。在她之后，针织作为一种语言被麦昆用来演绎柔顺和撕裂，被阿莱亚引入高级定制。
如今，新世代的设计师承袭了这种语言。中国设计师Rui Zhou（本届LVMH青年设计师大赛中Karl Lagerfeld Prize得主）让柔软的针织面料呈现出不规则的镂空设计，宣扬无差别的美感；Chet Lo表现的则是怪诞，将极细的半透明鱼线通过3D打印塑造出，身上长满了尖刺，酷似海胆和榴莲的外形，加上霓虹色系透出Y2K 的千禧年复古调。
就像那些总是是画同一主题的画家们，他们一直画，一直画，每一张都是不同的样子。同样是针织衫，在不同的时代的空气里，呈现出截然不同的情绪。
#索达吉堪布[超话]#
合掌的方式
不仅如此，顶礼时双手必须宛如含苞待放的莲花一般空心合拢，不可以掌心毫无空隙地并拢，或者仅以指尖接触等。图里有两种形式：一种是莲花苞形象，一种是嘎乌盒形象。应该采用这两种合掌方式。
如《大解脱经》云：“如莲花待放，合掌于顶上，无量身云聚，敬礼十方佛。”应如莲花待放一样，双手合掌于头顶、喉间、心间，并观想自身幻化出无量无边的身体，与一切众生一起，敬礼十方诸佛如来。（这个教证，在藏文中有，但汉文中我没找到，也许是不同译本吧。）
智悲光尊者在《功德藏》中也说：“并非随意身顶礼，心间合十恭敬相，合掌当如莲花苞，或如嘎乌盒之形。”这里也提到了如嘎乌盒的形状。
不过，汉地某些大德要求，合掌时掌心要并拢，其实也有出处。在唐代善无畏讲说、一行禅师笔录的《大毗卢遮那成佛经疏》中，就讲了十二种合掌方法，其中第一个叫“坚实心合掌”。这种合掌方式要求：两个手掌心要坚实并拢，而十指微微分开。其实，这就是掌心并拢的合掌，也有很多寺院的修行人采用。
《疏》中还提到“虚心合掌”，要求十指齐而指尖相合，掌心微微分开；“未敷莲合掌”，也是十指齐而指尖相合，但掌心要空，使掌背稍隆起，就像刚才说的“莲花待放”或“莲花苞”；还有“初割莲合掌”、“归命合掌”等，总共十二种合掌方式。
当然，在修上师瑜伽七支供的顶礼支时，我们就用“莲花苞”或“嘎乌盒”的合掌方式，因为这是我们的传统。如果是按汉传佛教的某些仪轨念修，采用“坚实心合掌”，也是符合传统的。因此，两者都合理。
从这里我们也可以认识一点：了解各个宗派的传统是有必要的。否则，只了解一方面，只认一位上师的教言，其他的全部否认，这样就难免有些偏执了。
——前行广释129课
合掌的方式
不仅如此，顶礼时双手必须宛如含苞待放的莲花一般空心合拢，不可以掌心毫无空隙地并拢，或者仅以指尖接触等。图里有两种形式：一种是莲花苞形象，一种是嘎乌盒形象。应该采用这两种合掌方式。
如《大解脱经》云：“如莲花待放，合掌于顶上，无量身云聚，敬礼十方佛。”应如莲花待放一样，双手合掌于头顶、喉间、心间，并观想自身幻化出无量无边的身体，与一切众生一起，敬礼十方诸佛如来。（这个教证，在藏文中有，但汉文中我没找到，也许是不同译本吧。）
智悲光尊者在《功德藏》中也说：“并非随意身顶礼，心间合十恭敬相，合掌当如莲花苞，或如嘎乌盒之形。”这里也提到了如嘎乌盒的形状。
不过，汉地某些大德要求，合掌时掌心要并拢，其实也有出处。在唐代善无畏讲说、一行禅师笔录的《大毗卢遮那成佛经疏》中，就讲了十二种合掌方法，其中第一个叫“坚实心合掌”。这种合掌方式要求：两个手掌心要坚实并拢，而十指微微分开。其实，这就是掌心并拢的合掌，也有很多寺院的修行人采用。
《疏》中还提到“虚心合掌”，要求十指齐而指尖相合，掌心微微分开；“未敷莲合掌”，也是十指齐而指尖相合，但掌心要空，使掌背稍隆起，就像刚才说的“莲花待放”或“莲花苞”；还有“初割莲合掌”、“归命合掌”等，总共十二种合掌方式。
当然，在修上师瑜伽七支供的顶礼支时，我们就用“莲花苞”或“嘎乌盒”的合掌方式，因为这是我们的传统。如果是按汉传佛教的某些仪轨念修，采用“坚实心合掌”，也是符合传统的。因此，两者都合理。
从这里我们也可以认识一点：了解各个宗派的传统是有必要的。否则，只了解一方面，只认一位上师的教言，其他的全部否认，这样就难免有些偏执了。
——前行广释129课
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