马凌画廊荣幸宣布#黄炳# 的作品《亲，需要服务吗？》（2018）进入@蓬皮杜中心 收藏。

《亲，需要服务吗？》（2018）在黄炳略带粗俗的黑色幽默下展开叙事，旨在提出社会人口老龄化与无情扩张的数字经济之间的紧张关系。在这段动画中，黄炳提到作品的创作灵感来源于某次对一位香港老人的偶然观察，并将其描述为一本“我80岁时的日记”。

（文字译自古根海姆美术馆提供文字）

*本作品为纽约所罗门·R·古根海姆美术馆展览“单手拍掌”之委任作品，受何鸿毅家族基金中国艺术计划资助。点击链接查看展览详情：https://t.cn/A6Ma3CAr

记录一下蓬皮杜中心典藏展(二)万物的声音！
感悟就是换了微博名[开学季]
因为上次看的是画展，所以苏瑾说这次看物展[doge]
今天观展途中有好几批小朋友组团观展的，顺便蹭了一下解说，u1s1，有的讲解真的好良心，会跳出作品去讲画家生平，讲一些业界看法，不会单纯因为是小朋友所以就只讲小朋友会懂的。
有一些作品是悬吊在展厅的，不仔细看会以为是展厅的装饰，但其实这是物品在艺术创作中的演变，它被不断地赋予意义，不同流派的艺术家用自己的作品去发声，企图打破对立流派的看法，而这些声音构成这个展，被人们知晓认识和理解。
观展过程中，墙面上的小标题和解释里反复出现了时间，我和苏瑾两个退役的历史生在脑海里困难地翻着时间对应的背景，不得不说，世界背景是引领一切的起点，所以答题不要忘记答大背景[doge]
很多作品呈现出的内容非常现代，以至于我看到年代的时候都惊了，比如p7。还有一些作品在简介中留白了，是克里斯托的《桌子上的包裹物》，到家之后我去小破站搜索了 包裹的凯旋门 。
最后一个小标题是《全球化的世界》，提到艺术家们在多元文化的社会继续质疑着我们与事物和时间之间的关系，寻求改写现代性，继而开辟一种看待和体验物品的新方式。
顺便最后感慨一下，布展真的牛逼[赞]

上周三，是大都会博物馆休息日，转战惠特尼博物馆。
惠特尼美国艺术博物馆（Whitney Museum of American Art），由惠特尼女士（图一）于1931年成立。
博物馆展品包括绘画、装置艺术、行为艺术、摄影、电影以及网络艺术。（也就是说，大部分展品非艺术工作者会欣赏无力）

不管展品如何，位于哈德逊河畔的惠特尼博物馆本身就是一件艺术品，著名建筑师Renzo Piano（巴黎蓬皮杜艺术中心设计者）设计了这座九层楼高的玻璃钢结构建筑，在空间运用与光线结合上达到高度和谐，网络搜了一下，很多参观者在这拍出的照片都非常和谐、时尚，从另一个角度印证了惠特尼博物馆艺术先驱的地位。 https://t.cn/A6LaekAm