什么样的状态最累，最耗心神呢？
—— 大概是瞻前顾后患得患失，对人事物当时不够珍惜珍重的后知后觉，以及对未竟事情的遗憾之情和被迫和不那么属意的人事物在心理或意念上身不由己的纠葛…诸如此类。

如何避免呢？冥想是其中比较容易且随时随地可以践行的法门或工具。外界尘世永远在动荡变幻，所以我们的内心需要构建起一道防火墙，建立起属于自己的节奏或秩序——这需要方法实践，而不是听鸡汤。

冥想的核心是培养专注的状态——身心合一，身心在场，人到心到的状态。在这个过程中，你会对自己的任何起心动念有充分的觉察。觉察能力具备强大的威力，当心足够专注和安静的时候，你可以把周围一切纳入精准的觉知中——你会知道他人的需求或渴望，以及你与周遭的链接状态，以便做出最好的抉择。

同时，专注力让你的心神回笼自己，与外界的消耗人事物保持客观的距离，它们无法影响你分毫，你会专注面对现实，用最好的心态解决问题，而此时，往往看见的都是实相。

所谓高质量的陪伴，与一个人，一个地方…都是在身心在场，人到心也到了的基础上。这样结束一段陪伴或离开一个地方，你会从内心觉得了无遗憾。你会用专注的能量加载到能够看到原图的维度，你感受一个人就不再是口头的一份履历或是营造的影响，而是独属于ta的宝贵全面的特质，而这才是全息的真相。

一个真正让人感觉光明且魅力的人，往往并不是爆炸似的把华丽统统摊出来，这和魅力恰成反比。一个人不对他人有任何评价，心湖澄净让你映照出自己看见真实的内心，这样的状态会让你感受到真正的魅力所在。尤其随着阅历你会知道它的珍贵。

看见，接纳，感受，永葆一颗惊奇鲜活清明欢喜之心。我也还在努力中，一起精进。

【Rene Magritte】（1898年11月21日-1967年8月15日），比利时的超现实主义画家，超现实主义运动的主要成员之一。被认为是超现实主义中最具有哲学思维的画家，专注于创作奇幻的、神秘谧静的、充满特殊构想的形象，他的绘画作品仿佛谜语一般让人猜想，作品里浮现一种死寂的安静，带有明显的符号语言，表达的观点含括了从政治到哲学的理性世界。马格利特最为代表性的超现实主义画作为一幅写有“你看到的不是烟斗”的烟斗画作，创作于1929年，名为《形象的叛逆》（The Treachery of Images）。此画经常被用来解释超现实主义的观点，并用于书籍和教学上。后来被用于解读当代艺术，不要从物象的形象本身探究其画面的意义，而要把更多的相关信息贯穿在一起，进而了解隐藏在形象背后更为深刻的喻义。

■Christiaan Conradie■

国家:南非
类型:超现实主义
媒介:油画、综合材质表现

在艺术领域,专注于表达老年生活题材的创作可以说并不常见。

而 Christiaan却一直以此为动力,去发现他们身上最自然且最美好的一面。

像是内心流露岀的孩子气、追忆往事时难以掩饰的窃喜、梦到曾经最疼爱的宠物、因为小事而纠结或偷笑..

艺术家对于每一个人物状态的刻画都充斥着戏剧效果。

看似离奇的画面情节实则象征超现实主义的和谐理想化。

在媒介上,作品多为油画十综合材料的补充。