[绘画与人文生活的回归]

研磨神奇
为了喝上我喜欢的咖啡口味，也是拼了。
用了原始的研磨神奇——杵臼，想要咖啡粉有多细随人愿。
微苦、浓香丝滑这就对了。许多苦我都不接受，唯有咖啡可以，微苦细品既化，无觅处。
喝完咖啡，吃几枚栗子，堪比吃巧克力，且养生。杵臼格言:
小时候，我奶奶说：“研杵臼是练性子的，还有一套方法，先垂直捣几下然后顺时针研磨，如此重复才会研磨出想要的细粉，要有耐性。”
我奶还说：“使大力气捣是不会出细粉的，那是憨人使憨力，要用巧力”[捂脸] https://t.cn/R2WxrTN

#瑾念唱片柜# 蓝色三部曲

五天没发微博了，恰逢《人生海海》二十周年，所以想就「蓝色三部曲」简单聊一下。

首先呢，蓝色三部曲是一个伪概念。没记错的话，最早的说法出自于《素人自拍》，说是因为前三张专辑的封面背景皆为蓝色，所以称之为「蓝色三部曲」。要我说啊，非得有个统称，那还是叫「湾湾三部曲」吧。很好理解，因为这三张专辑最有湾土气息，咱一张张来看。

1999年，五团发行了出道大碟，没有费心思的标题，就叫《第一张创作专辑》，可你别说，这样的专辑名很好的传递了一个信息，原创性。事实上这时候的五月天说是一支台语乐团都不为过。使其名声大噪的是《志明与春娇》，它让五个人的音乐走进了千家万户，除了很高的市场认可度外，这首歌也得到了专业奖项的肯定，入选了隔年的音协十大单曲。不过真正令我惊叹的还是学生时代的五月天居然就有一手写弦乐的本事，属实了不起。

接着是千禧年发行的《爱情万岁》，这是五月天的第一张末日专辑，比《第二人生》足足早了十一年。要说这蓝色三部曲还真的是难分高下欸。不过要是五月天只得一首歌，那么必然是这张专辑里的《憨人》。在我看来，《憨人》是一首不管在哪个时代唱起都有其共鸣之处的伟大创作。

你可能无法想象，彼时只发了两张专辑的五团已经悄然站上了华语乐坛之巅。对于这张专辑，不管是音协还是金曲奖都给出了最高的肯定。

最后是《人生海海》，这是一张具有特殊意义的唱片。在当时，它就是五月天与歌迷，甚至歌坛的道别之作，毕竟谁也无法保证未来的事。有时候我在想，如果这是他们最后一张专辑，那也是一个还不差的结局吧。相较此前两张的"样貌"，《人生海海》确实长的更成熟一点，这种成熟表现于作品的野心，写作的视角开阔了，风格上也有一些新元素的加入。音乐归根结底还得有情感的传递，五月天的一字一句都在告诉各位，面对未知的明天，即使迷茫但也保持积极乐观的态度，这是憨人精神或者说是五月天精神吧。

信仰是什么？ 我想，是一种相信、一种希望、一种生活的方式。 是一种傻，“天公疼憨人”的那种傻。 很喜欢这样的封面，朴素中带着厚厚质感，简单却也引人注目。

[约伯与饮者传说] 约瑟夫•罗特 着
这是两个故事。 两个迥异却又有些殊途同归的故事。
约伯：一个简单的人
一个俄国的犹太人传统教师，为了子女、为了生活，携妻带子，飘洋过海来到美国。 看似美好的未来，却舍去了家乡，遗下年幼的病儿。
多年后一战爆发，参战的儿子不幸牺牲，妻子听闻后也离世而去，女儿也精神崩溃而入住精神病院……。
当他不再祈祷，当他不再谈论上帝，命运最终给了他救赎和答案。
这是个悲伤无奈的大时代故事，也是很多那代人的生活写照……。
饮者传说
一个流落街头桥下的流浪汉，一个仍然坚持诚信原则的流浪汉，在一次与命运的交会下得到了一笔小财，并约定好日后必在教堂弥撒时将钱送至教堂归还……。
在他开始享受，开始寻欢饮酒时，好运却似乎没有离他而去，直到他起身前去教堂，却在最后一刻发现要还的钱已经不够，当弥撒结束，当他离开，他却又意外的交上好运，而他也继续的享受饮酒，直到下一个弥撒日，直到发现还不上钱，然后又是一个循环……。
看似接连不断的好运，到头来竟像是捉弄他的玩笑。 直到最后他在交出约定的钱之后，他也安然的离世。
这故事的最后一段话：
主啊！ 请赐给我们所有人—所有的酒鬼，一个这么轻易又如此美丽的死亡！
是作者对自己的嘲讽或者对人生的质疑，已不得而知。 漫漫人生，有快乐也有悲伤，你记得什么？ 你相信什么？ 我想，简单也是一种幸福。 https://t.cn/A6MjLSij