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[打call] 敦行故远：故宫敦煌特展
本次展览是故宫博物院时隔70年第二次举办敦煌文物特展，共呈现188件来自丝绸之路甘肃段的文物和故宫博物院院藏文物，其他展品包括敦煌壁画临本35件，复制彩塑6身，高保真数字化壁画复制品超过70幅，以及仿制华盖、佛塔等辅助展品逾20件。展览共分为四个展厅，其中西雁翅楼、午门正殿两个展厅以敦煌文物为核心，为参观者解读敦煌文化艺术的独特魅力。展厅背景配色从莫高窟自然环境和壁画中汲取灵感，墙壁上展现敦煌壁画的经典作品，展台文物又与画面内容相呼应，塑造出多维一体的效果。
时间：2021年9月17日 - 11月18日
地点：北京故宫博物院
[打call] 梁绍基: 蚕我 我蚕
梁绍基是上海当代艺术博物馆「中国当代艺术收藏系列展」介绍的第6位艺术家，展览标题「蚕我 我蚕」寓意梁绍基在过往30年的创作实践始终与「蚕」紧密相连。「蚕」不仅是他的创作媒介，亦是赋予他创作的原动力与灵感来源。本展将展出一系列层次丰富的沉浸式装置、摄影与影像，呈现艺术家的「自然系列」代表作品，从梁绍基早期的探索研究，到1999年入选第48届威尼斯双年展的「床」，再到走向自省并传达哲思的「生命不能承受之轻」、「天庭」等装置作品。
梁绍基1945年生于上海，目前在浙江天台工作和生活。他于1986年师从万曼/Maryn Varbanov 研究软雕塑，1980年代末开始进行养蚕艺术实验，过去30年不断探索，创造了以蚕的生命历程为媒介、以与自然互动为特征、以时间、生命为核心的「自然系列」。
时间：2021年9月29日 - 2022年2月20日
展地：上海当代艺术博物馆
[打call] 陈钧德艺术与文献展
本次展览将展出超过160件海派艺术家陈钧德的画作，通过自20世纪50年代至晚期各个年代的代表性画作，全面呈现画家逾60年的创作生涯和风格流变。重要展品包括《有过普希金铜像的街》、《帝王之陵》、《蒙马特高地圣心教堂》和《梦境》等。
陈钧德（1937-2019）是中国海派油画家、美术教育家，1960年毕业于上海戏剧学院。他的艺术创作以上海都市写意为主，色彩明亮，饱含激情。
时间 2021年9月10日 - 10月7日
展地：上海刘海粟美术馆
[打call] 乾隆色谱2.0：清代宫廷丝织品的色彩重建
本次展览在2014年「乾隆色谱：从历史档案复原清代色彩」展的基础上，进一步呈现近十年来对清代宫廷丝织品染料、色彩及染色工艺研究的阶段性成果，展出以乾隆时期服饰为代表的清代丝织品，以及采用多重证据法科学化推演重建的色谱，系统阐释17世纪晚期至19世纪早期中国高水平染织产品中染料-色彩-工艺之间的关系。
清代共有四个皇家织造局，包括分别位于苏州、南京和杭州的江南三织造，以及位于北京的京内织染局。江南织造的技术档案因为历史原因可能已流失，而京内织染局的档案资料保留完整，为当代研究提供了重要参考。在进一步的研究中，科研人员通过分析以乾隆时期服饰为代表的的清中期文物实物，发现清代京内织染局档案中记载的染色方法与文物样品中检测的染料种类存在一定差异，京内织染局档案中记载的染色方法更具有系统性，而从实物样品中来看，应用染料种类及套色方法则更加多元化，色谱也更加丰富多样。
时间：2021年9月19日 - 12月5日
展地：杭州中国丝绸博物馆
[打call] 乐居长安：唐都长安人的生活展
唐代的长安城是当时世界上规模最大的城市，鼎盛时期市区人口超过100万人。本次展览遴选西安4家文物机构的约100件（套）藏品，通过「百千家似围棋局」「月照长安万户人」「一日看尽长安花」「千歌万舞不可数」四个章节，再现大唐长安城的繁华盛景。
唐长安城沿用了隋代大兴城的遗址，城区平面呈长方形，总面积达84平方公里，由宫城、皇城、外郭城组成，一百零八坊呈轴对称分布，皇城与宫城分布在长安城北侧，朱雀大街以东归万年县管辖，以西归长安县管辖。都城规划遵循坊市制度，将住宅区（坊）和交易区（市）分开。
时间：2021年9月15日 - 12月14日
展地：苏州吴文化博物馆
[打call] 浮世绘艺术
本次展览将展出72幅中国美术馆馆藏日本浮世绘作品、79件南京博物院院藏日本文物，分为美人绘、役者绘、风景花鸟画共3部分，展现浮世绘的艺术美。第一部分以「美人绘」为主题，主要展出以艺伎、町人等女性为对象的浮世绘作品，包括鸟居清信的《美人与少女》、铃木春信的《洗衣女》与《持扇女》，以及描金竹叶黑漆小粉盒、描金扁方漆盒等日本文物。第二部分以「役者绘」为主题，主要展现与歌舞伎相关的浮世绘作品，「役者」即指歌舞伎中的人物。这部分展品包括鸟居清长的《剧》、东洲斋写乐的《三代目大谷鬼次之奴江户兵卫》、歌川丰国的《役者舞台之姿绘》 等。第三部分主要展示浮世绘中的风景花鸟画，展品包括葛饰北斋的《千绘之海·甲州火振》、《富岳三十六景·凯风快晴》、溪斋英泉的《雪景》，以及铃木其一的《松鹤画屏》等。
时间：2021年7月21日 - 11月
地点：南京博物院
更多博物馆馆藏素材+VX公众号：兮兮零设计平台
[打call] 敦行故远：故宫敦煌特展
本次展览是故宫博物院时隔70年第二次举办敦煌文物特展，共呈现188件来自丝绸之路甘肃段的文物和故宫博物院院藏文物，其他展品包括敦煌壁画临本35件，复制彩塑6身，高保真数字化壁画复制品超过70幅，以及仿制华盖、佛塔等辅助展品逾20件。展览共分为四个展厅，其中西雁翅楼、午门正殿两个展厅以敦煌文物为核心，为参观者解读敦煌文化艺术的独特魅力。展厅背景配色从莫高窟自然环境和壁画中汲取灵感，墙壁上展现敦煌壁画的经典作品，展台文物又与画面内容相呼应，塑造出多维一体的效果。
时间：2021年9月17日 - 11月18日
地点：北京故宫博物院
[打call] 梁绍基: 蚕我 我蚕
梁绍基是上海当代艺术博物馆「中国当代艺术收藏系列展」介绍的第6位艺术家，展览标题「蚕我 我蚕」寓意梁绍基在过往30年的创作实践始终与「蚕」紧密相连。「蚕」不仅是他的创作媒介，亦是赋予他创作的原动力与灵感来源。本展将展出一系列层次丰富的沉浸式装置、摄影与影像，呈现艺术家的「自然系列」代表作品，从梁绍基早期的探索研究，到1999年入选第48届威尼斯双年展的「床」，再到走向自省并传达哲思的「生命不能承受之轻」、「天庭」等装置作品。
梁绍基1945年生于上海，目前在浙江天台工作和生活。他于1986年师从万曼/Maryn Varbanov 研究软雕塑，1980年代末开始进行养蚕艺术实验，过去30年不断探索，创造了以蚕的生命历程为媒介、以与自然互动为特征、以时间、生命为核心的「自然系列」。
时间：2021年9月29日 - 2022年2月20日
展地：上海当代艺术博物馆
[打call] 陈钧德艺术与文献展
本次展览将展出超过160件海派艺术家陈钧德的画作，通过自20世纪50年代至晚期各个年代的代表性画作，全面呈现画家逾60年的创作生涯和风格流变。重要展品包括《有过普希金铜像的街》、《帝王之陵》、《蒙马特高地圣心教堂》和《梦境》等。
陈钧德（1937-2019）是中国海派油画家、美术教育家，1960年毕业于上海戏剧学院。他的艺术创作以上海都市写意为主，色彩明亮，饱含激情。
时间 2021年9月10日 - 10月7日
展地：上海刘海粟美术馆
[打call] 乾隆色谱2.0：清代宫廷丝织品的色彩重建
本次展览在2014年「乾隆色谱：从历史档案复原清代色彩」展的基础上，进一步呈现近十年来对清代宫廷丝织品染料、色彩及染色工艺研究的阶段性成果，展出以乾隆时期服饰为代表的清代丝织品，以及采用多重证据法科学化推演重建的色谱，系统阐释17世纪晚期至19世纪早期中国高水平染织产品中染料-色彩-工艺之间的关系。
清代共有四个皇家织造局，包括分别位于苏州、南京和杭州的江南三织造，以及位于北京的京内织染局。江南织造的技术档案因为历史原因可能已流失，而京内织染局的档案资料保留完整，为当代研究提供了重要参考。在进一步的研究中，科研人员通过分析以乾隆时期服饰为代表的的清中期文物实物，发现清代京内织染局档案中记载的染色方法与文物样品中检测的染料种类存在一定差异，京内织染局档案中记载的染色方法更具有系统性，而从实物样品中来看，应用染料种类及套色方法则更加多元化，色谱也更加丰富多样。
时间：2021年9月19日 - 12月5日
展地：杭州中国丝绸博物馆
[打call] 乐居长安：唐都长安人的生活展
唐代的长安城是当时世界上规模最大的城市，鼎盛时期市区人口超过100万人。本次展览遴选西安4家文物机构的约100件（套）藏品，通过「百千家似围棋局」「月照长安万户人」「一日看尽长安花」「千歌万舞不可数」四个章节，再现大唐长安城的繁华盛景。
唐长安城沿用了隋代大兴城的遗址，城区平面呈长方形，总面积达84平方公里，由宫城、皇城、外郭城组成，一百零八坊呈轴对称分布，皇城与宫城分布在长安城北侧，朱雀大街以东归万年县管辖，以西归长安县管辖。都城规划遵循坊市制度，将住宅区（坊）和交易区（市）分开。
时间：2021年9月15日 - 12月14日
展地：苏州吴文化博物馆
[打call] 浮世绘艺术
本次展览将展出72幅中国美术馆馆藏日本浮世绘作品、79件南京博物院院藏日本文物，分为美人绘、役者绘、风景花鸟画共3部分，展现浮世绘的艺术美。第一部分以「美人绘」为主题，主要展出以艺伎、町人等女性为对象的浮世绘作品，包括鸟居清信的《美人与少女》、铃木春信的《洗衣女》与《持扇女》，以及描金竹叶黑漆小粉盒、描金扁方漆盒等日本文物。第二部分以「役者绘」为主题，主要展现与歌舞伎相关的浮世绘作品，「役者」即指歌舞伎中的人物。这部分展品包括鸟居清长的《剧》、东洲斋写乐的《三代目大谷鬼次之奴江户兵卫》、歌川丰国的《役者舞台之姿绘》 等。第三部分主要展示浮世绘中的风景花鸟画，展品包括葛饰北斋的《千绘之海·甲州火振》、《富岳三十六景·凯风快晴》、溪斋英泉的《雪景》，以及铃木其一的《松鹤画屏》等。
时间：2021年7月21日 - 11月
地点：南京博物院
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#华师大艺文指南# 【70件瓷艺佳作贺华东师大七秩华诞！[打call]】昨天是#华东师范大学70周年校庆# 倒计时30天，“海派现代陶瓷艺术家作品交流展”在华东师大博物馆开幕。展览共展出12位海派书画名家及5位华东师大美术学子共计70件瓷器艺术作品。展览由美术学院、教育发展基金会主办，博物馆、大师屋支持。
本次展览将持续至9月24日，欢迎到现场观展！
本次展览将持续至9月24日，欢迎到现场观展！
艺术家推荐·许明耀
“绘画，就像一首诗，一首旋律优美的乐曲，不求深沉，严肃，但求清新、活泼，即兴而作，笔简意深”——许明耀
许明耀老师在其青年时代便活跃在上海美术界，他的画具有比较明显的“海派”气度——即画作往往同时拥有东西方的美学理念与艺术表达。画面呈现色调层次丰富，或鲜艳浓烈，或沉郁丰韵，常常被学界称为“色彩的盛宴”；其绘画内容处于具象与抽象之间，不用刻意地去想象画面情节或是符号意象，梦幻的画面非常直观地呈给观众诗意的享受。
“艺术不是为再现可见事物，而是变不可见为可见。”——许明耀
艺术家许明耀的绘画创作是“动态”的，无论描绘的是什么都不会有单单是“静物”的呆板，用色大胆但并不琐碎，较大的色块之中又会巧妙地用笔触塑造肌理，色彩与明暗间讲究搭配……便达到了整体舒爽并有节奏感、细节丰富而无多余的效果。
许老师的画作常会给人带来一种温暖的感觉，无论画面的构造如何，他的画都会给人一种“所画之物皆是被暖光照耀”的暗示，或是因为画面中的亮点，或是因为线条上的光晕，或是因为颜色本身就很活泼，最重要的是画家的心境是否对世界有期待与憧憬，画里的灵魂永远是决定性的点睛之笔。
许明耀
海派油画艺术家
上海美术家协会会员
主要展览
2006年全国小幅油画展
2008年韩国釜山KimJaeSun画廊个展
2013年上海美术大展
本次展览信息
上海色粉画艺术创作沙龙
群展 《2021色粉画作品展》
时间
2021年8月18日-10月8日
每周三、五 13:00-16:30（16:00停止入场）
地点
韦德艺术空间画廊
（上海市闵行区景联路1127号1层画廊） https://t.cn/RVJk9aF
“绘画，就像一首诗，一首旋律优美的乐曲，不求深沉，严肃，但求清新、活泼，即兴而作，笔简意深”——许明耀
许明耀老师在其青年时代便活跃在上海美术界，他的画具有比较明显的“海派”气度——即画作往往同时拥有东西方的美学理念与艺术表达。画面呈现色调层次丰富，或鲜艳浓烈，或沉郁丰韵，常常被学界称为“色彩的盛宴”；其绘画内容处于具象与抽象之间，不用刻意地去想象画面情节或是符号意象，梦幻的画面非常直观地呈给观众诗意的享受。
“艺术不是为再现可见事物，而是变不可见为可见。”——许明耀
艺术家许明耀的绘画创作是“动态”的，无论描绘的是什么都不会有单单是“静物”的呆板，用色大胆但并不琐碎，较大的色块之中又会巧妙地用笔触塑造肌理，色彩与明暗间讲究搭配……便达到了整体舒爽并有节奏感、细节丰富而无多余的效果。
许老师的画作常会给人带来一种温暖的感觉，无论画面的构造如何，他的画都会给人一种“所画之物皆是被暖光照耀”的暗示，或是因为画面中的亮点，或是因为线条上的光晕，或是因为颜色本身就很活泼，最重要的是画家的心境是否对世界有期待与憧憬，画里的灵魂永远是决定性的点睛之笔。
许明耀
海派油画艺术家
上海美术家协会会员
主要展览
2006年全国小幅油画展
2008年韩国釜山KimJaeSun画廊个展
2013年上海美术大展
本次展览信息
上海色粉画艺术创作沙龙
群展 《2021色粉画作品展》
时间
2021年8月18日-10月8日
每周三、五 13:00-16:30（16:00停止入场）
地点
韦德艺术空间画廊
（上海市闵行区景联路1127号1层画廊） https://t.cn/RVJk9aF
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