今日画作分享 | 用童趣的角度看名画《马赛湾》画作赏析：

在一封写给他的朋友和老师卡米尔·毕沙罗的信中，保罗·塞尚将莱斯塔克的海景比作扑克牌，形状和颜色都很简单。风景的形状和颜色使他着迷。这幅画是艺术家在19世纪80年代创作的十几幅这样的风景画之一。塞尚将画布分为四个区域：建筑、水、山和天空。虽然这四种元素在印象派绘画中屡见不鲜，但塞尚的作品却与其他画家截然不同。

虽然他们的主要目的是记录光的瞬时效应，但塞尚对他画的风景的基本结构和构成感兴趣。他用强烈对比的色彩和水平、垂直和对角线构成的复杂网格填充画布，创造了一个高度紧凑、动态的水、天、地和村庄图案，这一图案同时参照传统结构的山水画，并期待立体主义的创新。

塞尚用方块般的笔触来营造空间，创作了一幅既有二维又有三维的作品。由于没有被紧紧地锁在适当的位置上，他的形体似乎在不断地接触和变换，创造了一种体积感和空间感，从而加强了构图并使其充满活力。 https://t.cn/RI7nYAL

这是莫奈最富盛名的作品之一《撑阳伞的女人》。

在这幅画中，夏日阳光温暖明亮，莫奈的夫人卡米尔站在满是绿草鲜花的小山丘上。风吹起她的裙摆，面纱挡住了她的面容；金黄、淡蓝、浅粉，阳光透过阳伞在她白色的裙子上留下了斑斓的色彩。卡米尔身后，是她和莫奈7岁的儿子。孩子、卡米尔和阳伞构成三角形结构，整幅画给人一种宁静、舒适、稳定的感觉。

莫奈的作品不单是外光扑进画框的结果，也是爱的光芒辉耀的结果。少女卡米耶如出水芙蓉，也是窈窕淑女、人间精灵，浑身散发着让莫奈着魔的光彩。
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未完待续……

《日本服饰中的卡米尔》1876
这幅画在印象派的展览中引起了很大关注。画中，莫奈创造了绚丽的色彩，卡米尔穿着华丽的和服，被扇子包围着，可以看到为了强调画中主角的西方人身份，卡米尔还戴了顶金色的假发。
最浪漫的事之一，就是，当她从少女变为孩子妈，从健康到疾病，却始终是他画中最美的缪斯。
可惜，她陪伴莫奈14年后，就因子宫癌撒手人寰，留下莫奈和两个孩子。但是，莫奈的画记录了他们爱情最美的那段日子。