【经济日报点赞 沈阳中街 “特色文化与时尚并肩前行”】
经济日报原文：
沈阳中街的“嘎钟哥”“哈鼓妹”等卡通“萌物”受到游客喜爱。
“十一”假日期间，沈阳中街冰点城、马家烧麦、老边饺子等老字号生意红火；沉浸式戏剧体验剧场、搞笑圈脱口秀等新业态让年轻人流连忘返。
作为“中国第一条商业步行街”、第二批全国示范步行街，沈阳中街有着近400年历史。升级改造后的沈阳中街，悠久文化与新潮时尚并存，百年老街焕发新动能。
探索管理新体制
去年9月份，沈阳中街经过改造升级，以崭新的面貌“鸣锣开市”。在这次改造升级过程中，沈阳市沈河区实施了7大类12个项目建设工程。从整体上，对每个楼体历史文化元素进行提炼，使其成为文化传承的亮点；从局部上，对8家保存较为完整的历史风貌建筑进行保护性修缮，使其成为串联百年中街建筑群的亮点。
在改善硬件条件的同时，探索建立古城高质量发展的新体制成为改造的最大亮点。2020年下半年，沈河区启动建立了盛京古城文化旅游区综合发展理事联合会。该理事会执行理事长兼秘书长梁波告诉记者，通过整合政府、市场和社会各方资源，探索实施了由政府、企业、智库、商会协会、平台公司等多方参与的“业界共治+法定机构”共建共治模式和公共治理架构。在沈河区人大授权下，由理事会作为业界共治主体协调处理古城地区的日常公共事务，将理事会建成高效获取诉求、快速解决矛盾、汇集各方资源、共享发展成果的工作主阵地。
超高的人气、亮丽的街景和丰富的业态，催生中街经济效益快速提升。2021年上半年，中街实现社会消费品零售总额79.23亿元，同比增长37.2%，最高日客流量近150万人次。今年“十一”假日期间，中街步行街总客流量达576万人次，同比增长18.76%；中街商圈全口径营业额接近4.6亿元，同比增长95.24%。
促进业态新消费
清代官帽、花盆底鞋、满族纹饰……独具特色的满清文化符号，配上“嘎钟哥”“哈鼓妹”等卡通“萌物”，成为中街的全新品牌形象。不少游客也纷纷与这些中街“代言人”合影。
“嘎钟哥”“哈鼓妹”将过去存在于中街的钟鼓拟人化，赋予新的生命。“‘嘎哈’谐音是东北方言中的‘干啥’，让这对兄妹增添了地域色彩，了解设计内涵，名字就更容易记住了。”梁波说。
让老街“活起来”“火起来”，就更要满足年轻人的消费需求。立足中街时尚消费胜地和旅游消费打卡地的新定位，引进缺失的新兴业态，特别是沉浸式、体验功能的时尚消费项目，满足新的消费需求。一年来，中街共引进新兴业态39家，同比增长20%。
被称为“大沈阳皇城根儿下的脱口秀”的搞笑圈脱口秀好评如潮。搞笑圈脱口秀创始人刘海斌说：“我们要打造沈阳年轻人的解压胜地，用幽默诙谐的方式，为他们带去更多欢乐。”
此外，三人行真人CS、SRX龙套社剧本杀也为年轻人喜爱。“这里已成为年轻人的消费娱乐打卡‘网红地’。”作为两家店的创始人，陈刚对经营发展充满信心。
擦亮旅游新名片
中街主打文化品牌，让古老的沈阳充满魅力。“十一”假日期间，中街中央里文化旅游景区游人如织。沈阳盛京头条胡同文化旅游发展有限公司运营总监张桐表示，目前景区正全力推进二期工程建设，将通过文商旅协同一体的模式，坚持“生态立巷、旅游兴巷、商贸活巷、文化强巷”的总体思路，注重挖掘盛京古城传统历史文化资源，保护非物质文化遗产，传承工艺文化精髓，用文化赋予老胡同活的灵魂，孕育出特色街区强大吸引力、生命力和竞争力。未来中央里将成为沈阳文化新地标，成为面向全国的城市文化旅游新名片。
“虽然中街已取得了很多荣誉，但我们不能停歇，未来的中街会更好。”沈阳市沈河区商务局局长曹乐表示，有了文化内涵中街才能持续发展、持续完善、持续更新。改造后的中街将精雕细琢，对文化内容不断提升。此外，将在中街举办各类型活动，通过活动把流量带入到商家和小巷内，同时将协调街内的商家将闭店时间延迟至24点。
盛京繁华再现，中街万象更新。如今，继中街获评第二批“全国示范步行街”后，又以其亮丽的夜景观、多元的夜文化、丰富的夜娱乐、多彩的夜演艺等特色，正式申报国家级夜间文化和旅游消费集聚区，阔步迈向新的征途。
沈阳中街文化旅游街区是辽宁省重要的文化旅游目的地。中街街区与沈阳故宫同步兴建于1625年，厚重的历史文化沉淀使中街街区成为独具东北特色的旅游休闲街区。近年来，中街街区围绕打造“不夜城”主题，以历史文化为内核，通过文旅商融合发展，品牌效应和经济效应实现双丰收，已成为外地来沈游客必到的打卡地。
中街有不少“老字号”。例如，中街冰点城，它的前身是上世纪40年代末出现在沈阳中街的一家冷饮店，那里制作的冰淇淋制品很受欢迎。中街也有不少“新字号”。例如，X11潮玩店作为沈阳首家惊喜玩具概念店，填补了中街时尚潮玩板块的缺失。
照片为经济日报记者 温济聪摄
经济日报原文：
沈阳中街的“嘎钟哥”“哈鼓妹”等卡通“萌物”受到游客喜爱。
“十一”假日期间，沈阳中街冰点城、马家烧麦、老边饺子等老字号生意红火；沉浸式戏剧体验剧场、搞笑圈脱口秀等新业态让年轻人流连忘返。
作为“中国第一条商业步行街”、第二批全国示范步行街，沈阳中街有着近400年历史。升级改造后的沈阳中街，悠久文化与新潮时尚并存，百年老街焕发新动能。
探索管理新体制
去年9月份，沈阳中街经过改造升级，以崭新的面貌“鸣锣开市”。在这次改造升级过程中，沈阳市沈河区实施了7大类12个项目建设工程。从整体上，对每个楼体历史文化元素进行提炼，使其成为文化传承的亮点；从局部上，对8家保存较为完整的历史风貌建筑进行保护性修缮，使其成为串联百年中街建筑群的亮点。
在改善硬件条件的同时，探索建立古城高质量发展的新体制成为改造的最大亮点。2020年下半年，沈河区启动建立了盛京古城文化旅游区综合发展理事联合会。该理事会执行理事长兼秘书长梁波告诉记者，通过整合政府、市场和社会各方资源，探索实施了由政府、企业、智库、商会协会、平台公司等多方参与的“业界共治+法定机构”共建共治模式和公共治理架构。在沈河区人大授权下，由理事会作为业界共治主体协调处理古城地区的日常公共事务，将理事会建成高效获取诉求、快速解决矛盾、汇集各方资源、共享发展成果的工作主阵地。
超高的人气、亮丽的街景和丰富的业态，催生中街经济效益快速提升。2021年上半年，中街实现社会消费品零售总额79.23亿元，同比增长37.2%，最高日客流量近150万人次。今年“十一”假日期间，中街步行街总客流量达576万人次，同比增长18.76%；中街商圈全口径营业额接近4.6亿元，同比增长95.24%。
促进业态新消费
清代官帽、花盆底鞋、满族纹饰……独具特色的满清文化符号，配上“嘎钟哥”“哈鼓妹”等卡通“萌物”，成为中街的全新品牌形象。不少游客也纷纷与这些中街“代言人”合影。
“嘎钟哥”“哈鼓妹”将过去存在于中街的钟鼓拟人化，赋予新的生命。“‘嘎哈’谐音是东北方言中的‘干啥’，让这对兄妹增添了地域色彩，了解设计内涵，名字就更容易记住了。”梁波说。
让老街“活起来”“火起来”，就更要满足年轻人的消费需求。立足中街时尚消费胜地和旅游消费打卡地的新定位，引进缺失的新兴业态，特别是沉浸式、体验功能的时尚消费项目，满足新的消费需求。一年来，中街共引进新兴业态39家，同比增长20%。
被称为“大沈阳皇城根儿下的脱口秀”的搞笑圈脱口秀好评如潮。搞笑圈脱口秀创始人刘海斌说：“我们要打造沈阳年轻人的解压胜地，用幽默诙谐的方式，为他们带去更多欢乐。”
此外，三人行真人CS、SRX龙套社剧本杀也为年轻人喜爱。“这里已成为年轻人的消费娱乐打卡‘网红地’。”作为两家店的创始人，陈刚对经营发展充满信心。
擦亮旅游新名片
中街主打文化品牌，让古老的沈阳充满魅力。“十一”假日期间，中街中央里文化旅游景区游人如织。沈阳盛京头条胡同文化旅游发展有限公司运营总监张桐表示，目前景区正全力推进二期工程建设，将通过文商旅协同一体的模式，坚持“生态立巷、旅游兴巷、商贸活巷、文化强巷”的总体思路，注重挖掘盛京古城传统历史文化资源，保护非物质文化遗产，传承工艺文化精髓，用文化赋予老胡同活的灵魂，孕育出特色街区强大吸引力、生命力和竞争力。未来中央里将成为沈阳文化新地标，成为面向全国的城市文化旅游新名片。
“虽然中街已取得了很多荣誉，但我们不能停歇，未来的中街会更好。”沈阳市沈河区商务局局长曹乐表示，有了文化内涵中街才能持续发展、持续完善、持续更新。改造后的中街将精雕细琢，对文化内容不断提升。此外，将在中街举办各类型活动，通过活动把流量带入到商家和小巷内，同时将协调街内的商家将闭店时间延迟至24点。
盛京繁华再现，中街万象更新。如今，继中街获评第二批“全国示范步行街”后，又以其亮丽的夜景观、多元的夜文化、丰富的夜娱乐、多彩的夜演艺等特色，正式申报国家级夜间文化和旅游消费集聚区，阔步迈向新的征途。
沈阳中街文化旅游街区是辽宁省重要的文化旅游目的地。中街街区与沈阳故宫同步兴建于1625年，厚重的历史文化沉淀使中街街区成为独具东北特色的旅游休闲街区。近年来，中街街区围绕打造“不夜城”主题，以历史文化为内核，通过文旅商融合发展，品牌效应和经济效应实现双丰收，已成为外地来沈游客必到的打卡地。
中街有不少“老字号”。例如，中街冰点城，它的前身是上世纪40年代末出现在沈阳中街的一家冷饮店，那里制作的冰淇淋制品很受欢迎。中街也有不少“新字号”。例如，X11潮玩店作为沈阳首家惊喜玩具概念店，填补了中街时尚潮玩板块的缺失。
照片为经济日报记者 温济聪摄
#为何七龙珠里不直接用大招结束战斗#
第一方面是，为了节目效果。
包括七龙珠、奥特曼、假面骑士、游戏王等在内的很多动漫和特摄，其本质上还是文学作品，是戏剧。
是戏剧，就得追求一个戏剧效果。简单地理解，就是即使结果是固定的，也要把过程弄得一波三折，扣人心弦。
因为观众爱看。
观众老爷们看《龙珠》，看的就是卡卡罗特、贝吉塔等一干人和敌人噼里啪啦地打，打得有来有回。为什么？因为看着爽啊！就比如说卡卡罗特和弗利萨打的那场，假如一个元气弹就把对面解决了，作为观众你会觉得爽吗？
不会。你只会说：什么破玩意儿？！浪费老子时间！退钱！
相反，看里面的人物打得有来有回，观众才会买账，才会爽。观众爽了，这个IP才会持续做下去。
第一方面是，为了节目效果。
包括七龙珠、奥特曼、假面骑士、游戏王等在内的很多动漫和特摄，其本质上还是文学作品，是戏剧。
是戏剧，就得追求一个戏剧效果。简单地理解，就是即使结果是固定的，也要把过程弄得一波三折，扣人心弦。
因为观众爱看。
观众老爷们看《龙珠》，看的就是卡卡罗特、贝吉塔等一干人和敌人噼里啪啦地打，打得有来有回。为什么？因为看着爽啊！就比如说卡卡罗特和弗利萨打的那场，假如一个元气弹就把对面解决了，作为观众你会觉得爽吗？
不会。你只会说：什么破玩意儿？！浪费老子时间！退钱！
相反，看里面的人物打得有来有回，观众才会买账，才会爽。观众爽了，这个IP才会持续做下去。
阿德勒心理学明确否定心理创伤，这一点具有划时代的创新意义。弗洛伊德的心理创伤学说的确很有趣。他认为心灵过去所受的伤害（心理创伤）是引起目前不幸的罪魁祸首。当我们把人生看作一幕大型戏剧的时候，它那因果规律的简单逻辑和戏剧性的发展进程自然而然地就会散发出摄人心魄的魅力。
但是，阿德勒在否定心理创伤学说的时候说了下面这段话：“任何经历本身并不是成功或者失败的原因。我们并非因为自身经历中的刺激——所谓的心理创伤——而痛苦，事实上我们会从经历中发现符合自己目的的因素。决定我们自身的不是过去的经历，而是我们自己赋予经历的意义。”
但是，阿德勒在否定心理创伤学说的时候说了下面这段话：“任何经历本身并不是成功或者失败的原因。我们并非因为自身经历中的刺激——所谓的心理创伤——而痛苦，事实上我们会从经历中发现符合自己目的的因素。决定我们自身的不是过去的经历，而是我们自己赋予经历的意义。”
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