没有机会的人 在羡慕别人的功成名就
功成名就的人 在羡慕别人的简单快乐 亦或是感叹自己是不是还可以更优秀
————————
你落寞 你不甘心 可最后还是忍下痛苦 咽下泪水 带着还流着血的伤疤走下去
那结局本身就已经不重要了 不管别人怎样想
被别人的评价影响到自己未来道路是最愚蠢不过的事情 对不对
功成名就的人 在羡慕别人的简单快乐 亦或是感叹自己是不是还可以更优秀
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你落寞 你不甘心 可最后还是忍下痛苦 咽下泪水 带着还流着血的伤疤走下去
那结局本身就已经不重要了 不管别人怎样想
被别人的评价影响到自己未来道路是最愚蠢不过的事情 对不对
#陈檀佳酿[超话]# 当你仔细听过第三人称就会发现檀老师选这首歌是有他的道理的，这首歌的好嗑程度在我心里不亚于恋爱ing我们和小宇，它甚至在某种程度上已经跳脱出去了。它是抑郁自救的过程。
它有一部分歌词是：快乐当然有一点，不过寂寞更强烈。这一句的孤独与落寞是非常能让人感同身受的，而下一句就是：难过时候不流泪，流泪也不算伤悲。这像是在否认悲伤也像是在承认。
光是这两句歌词就已经足够让人心碎了，而檀老师这样敏感共情能力强的人听到这首歌的压抑感只会在我之上，但他在那天晚上唱的时候，我却丝毫没有感受到压抑，反而是无穷无尽的幸福，究其原因，是他已经自我完成抵消压抑感的过程了，拿幸福感拿快乐去抵消。
檀老师心思很重，不愿意过多展现，他积压的情绪一定是很多的，所以一旦他听懂这首歌是会陷入痛苦中去，而他演唱时我感受不到痛苦，他就像找到了力量，能够支撑他完成自我抵消的过程，甚至还余下很多幸福感供我们去感受。在这里，他的力量一定是来自羁绊很深的人，嵌入灵魂的人，但从去年到今年真正走进他内心的只有一个人，仅此唯一，对谁温柔其实就是对谁都有距离，但对陈远的只剩温柔的占有和下意识的炫耀，经过岁月沉淀后的温柔，是让人无法拒绝。
陈远做的一切他一定都是看在眼里，试想你曾和一个人深入过对方灵魂几个月，当你们分离后那个人依旧还在做一些会触动自己的事，你的心理防线几近崩塌，而在你被全世界质疑时，他又给你了唯一的力量，这时候他毫无疑问成为你幸福感的来源之一。
而在这里第三人称这首歌的压抑感居然可以被抵消，如果可以的话，我确实是希望大家去听一下原唱，听完以后可能就会明白为什么我会说檀老师唱的是很有幸福感了，大家知道海子那首面朝大海春暖花开的诗吗，中间有一个转折，非常重要，而檀老师唱这首歌从第一句开始就是不一样的，我不懂音律，但我可以感受到甜。
或许他有非常痛苦的时候，我相信这首歌对于他来说有着特殊的意义，不然他不会选择这首歌，或许正是这首歌特有的压抑自救，曾经击中过他，后来他找到力量以后，又会释然地幸福地演唱出来，以至于我们不曾听出其中的痛苦，这种幸福是陈远带给他的，没有人可以忽视掉，带给他的幸福和横冲直撞的勇气在檀老师心里长出参天大树支撑着他三十岁后的每一个落寞的时候。
它有一部分歌词是：快乐当然有一点，不过寂寞更强烈。这一句的孤独与落寞是非常能让人感同身受的，而下一句就是：难过时候不流泪，流泪也不算伤悲。这像是在否认悲伤也像是在承认。
光是这两句歌词就已经足够让人心碎了，而檀老师这样敏感共情能力强的人听到这首歌的压抑感只会在我之上，但他在那天晚上唱的时候，我却丝毫没有感受到压抑，反而是无穷无尽的幸福，究其原因，是他已经自我完成抵消压抑感的过程了，拿幸福感拿快乐去抵消。
檀老师心思很重，不愿意过多展现，他积压的情绪一定是很多的，所以一旦他听懂这首歌是会陷入痛苦中去，而他演唱时我感受不到痛苦，他就像找到了力量，能够支撑他完成自我抵消的过程，甚至还余下很多幸福感供我们去感受。在这里，他的力量一定是来自羁绊很深的人，嵌入灵魂的人，但从去年到今年真正走进他内心的只有一个人，仅此唯一，对谁温柔其实就是对谁都有距离，但对陈远的只剩温柔的占有和下意识的炫耀，经过岁月沉淀后的温柔，是让人无法拒绝。
陈远做的一切他一定都是看在眼里，试想你曾和一个人深入过对方灵魂几个月，当你们分离后那个人依旧还在做一些会触动自己的事，你的心理防线几近崩塌，而在你被全世界质疑时，他又给你了唯一的力量，这时候他毫无疑问成为你幸福感的来源之一。
而在这里第三人称这首歌的压抑感居然可以被抵消，如果可以的话，我确实是希望大家去听一下原唱，听完以后可能就会明白为什么我会说檀老师唱的是很有幸福感了，大家知道海子那首面朝大海春暖花开的诗吗，中间有一个转折，非常重要，而檀老师唱这首歌从第一句开始就是不一样的，我不懂音律，但我可以感受到甜。
或许他有非常痛苦的时候，我相信这首歌对于他来说有着特殊的意义，不然他不会选择这首歌，或许正是这首歌特有的压抑自救，曾经击中过他，后来他找到力量以后，又会释然地幸福地演唱出来，以至于我们不曾听出其中的痛苦，这种幸福是陈远带给他的，没有人可以忽视掉，带给他的幸福和横冲直撞的勇气在檀老师心里长出参天大树支撑着他三十岁后的每一个落寞的时候。
繁華靡麗，過眼成空
[唐 李頎。送魏萬之京]
朝聞遊子唱離歌，
昨夜微霜初渡河。
鴻雁不堪愁裏聽，
雲山況是客中過。
關城樹色催寒近，
御苑砧聲向晚多。
莫見長安行樂處，
空令歲月易蹉跎。
「清晨聽到遊子高唱離別之歌，昨夜下薄霜你一早渡過黃河。
懷愁之人最怕聽到鴻雁鳴叫，雲山冷寂更不堪落寞的過客。
潼關晨曦催促寒氣臨近京城，京城深秋搗衣聲到晚上更多。
請不要以爲長安是行樂所在，以免白白地把寶貴時光消磨。」
這是一首送別友人的詩。魏萬後改名魏顥。他曾求仙學道，隱居王屋山。公元754年（天寶十三載），因慕李白名，南下到吳、越一帶訪尋，最後在廣陵與李白相遇，計程不下三千里。李白很賞識他，並把自己的詩文讓他編成集子。臨別時，還寫了一首《送王屋山人魏萬還王屋》的長詩送他。魏萬是比李頎晚一輩的詩人，然而兩人像是情意十分密切的“忘年交”。李頎晚年家居潁陽而常到洛陽，此詩可能就寫於作者晚年在洛陽時。
這是一首送別詩，被送者爲詩人晚輩。詩中一、二兩句想象魏萬到京城沿途所能見的極易引起羈旅鄉愁的景物。中間四句或在抒情中寫景敘事，或在寫景敘事中抒情，層次分明。最後兩句勸勉魏萬到了長安之後，不要只看到那裏是行樂的地方而沉溺其中，蹉跎歲月，應該抓住機遇成就一番事業。這表達了詩人對魏萬的深情厚意，情調深沉悲涼，但卻催人向上。
詩一開首，“朝聞遊子唱離歌”，先說魏萬的走，後用“昨夜微霜初渡河”，點出前一夜的景象，用倒戟而入的筆法，極爲得勢。“初渡河”，把霜擬人化了，寫出深秋時節蕭瑟的氣氛。
秋夜微霜，摯友別離，自然地逗出了一個“愁”字。“鴻雁不堪愁裏聽”，是緊接第二句，渲染氛圍。“雲山況是客中過”，接寫正題，照應第一句。大雁，秋天南去，春天北歸，飄零不定，有似旅人。它那嘹唳的雁聲，從天末飄來，使人覺得悵惘悽切。而抱有滿腹惆悵的人，當然就更難忍受了。雲山，一般是令人嚮往的風景，而對於落寞失意的人，坐對雲山，便會感到前路茫茫，黯然神傷。他鄉遊子，於此爲甚。這是李頎以自己的心情來體會對方。“不堪”“況是”兩個虛詞前後呼應，往復頓挫，情切而意深。
五、六兩句，詩人對遠行客又作了充滿情意的推想：“關城樹色催寒近，御苑砧聲向晚多。”從洛陽西去要經過古函谷關和潼關，涼秋九月，草木搖落，一片蕭瑟，標誌着寒天的到來。本來是寒氣使樹變色，但寒不可見而樹色可見，好像樹色帶來寒氣，見樹色而知寒近，是樹色把寒催來的。一個“催”字，把平常景物寫得有情有感，十分生動，傍晚砧聲之多，爲長安特有，“長安一片月，萬戶搗衣聲”。然而詩人不用城關雄偉、御苑清華這樣的景色來介紹長安，卻只突出了“御苑砧聲”，發人深想。魏萬前此，大概沒有到過長安，而李頎已多次到過京師，在那裏曾“傾財破產”，歷經辛酸。兩句推想中，詩人平生感慨，盡在不言之中。“催寒近”“向晚多”六個字相對，暗含着歲月不待，年華易老之意，順勢引出了結尾二句。
“莫見長安行樂處，空令歲月易蹉跎”，純然是長者的語氣，予魏萬以親切的囑咐。這裏用“行樂處”三字虛寫長安，與上二句中的“御苑砧聲”相應，一虛一實，恰恰表明了詩人的旨意。他諄諄告誡魏萬：長安雖是“行樂處”，但不是一般人可以享受的。不要把寶貴的時光，輕易地消磨掉，要抓緊時機成就一番事業。可謂語重心長。
這首詩以長於煉句而爲後人所稱道。詩人把敘事、寫景、抒情交織在一起。如次聯兩句用了倒裝手法，加強、加深了描寫。先出“鴻雁”“雲山”——感官接觸到的物象，然後寫“愁裏聽”“客中過”，這就由景生情，合於認識規律，容易喚起人們的共鳴。同樣，第三聯的“關城樹色”和“御苑砧聲”，雖是記憶中的形象，聯繫氣候、時刻等環境條件，有聲有色，非常自然。而“催”字、“向”字，更見推敲之功。
PS. 有感於這首詩詞，小編讀到下面這些話深有同感，分享給大家。
我們太天真了。我們總以為一切都可以天長地久。世間的情愛、一己的生命、世俗的榮華富貴……只要我們曾經擁有過, 就無法輕易罷手, 卻不知那樣的心態正是所有痛苦的根源。
想一想，如果連自己都只是人間的過客, 短短數十寒暑之後, 就將回歸塵土; 那麼說什麼情愛名利呢,哪裡是帶得走的?
只是勘不破鏡花水月的我們,老要苦苦的追求,死命的握著不放,於是煩惱牽掛由此而生, 離快樂越來越遠, 恬恬惶惶, 無有寧日。
唯有豁達看待人生,明白無常的迅疾,半點由不得自己,才有可能逐漸放下身心的枷鎖,重新回到清風明月、無所掛礙。 https://t.cn/R47dNJB
[唐 李頎。送魏萬之京]
朝聞遊子唱離歌，
昨夜微霜初渡河。
鴻雁不堪愁裏聽，
雲山況是客中過。
關城樹色催寒近，
御苑砧聲向晚多。
莫見長安行樂處，
空令歲月易蹉跎。
「清晨聽到遊子高唱離別之歌，昨夜下薄霜你一早渡過黃河。
懷愁之人最怕聽到鴻雁鳴叫，雲山冷寂更不堪落寞的過客。
潼關晨曦催促寒氣臨近京城，京城深秋搗衣聲到晚上更多。
請不要以爲長安是行樂所在，以免白白地把寶貴時光消磨。」
這是一首送別友人的詩。魏萬後改名魏顥。他曾求仙學道，隱居王屋山。公元754年（天寶十三載），因慕李白名，南下到吳、越一帶訪尋，最後在廣陵與李白相遇，計程不下三千里。李白很賞識他，並把自己的詩文讓他編成集子。臨別時，還寫了一首《送王屋山人魏萬還王屋》的長詩送他。魏萬是比李頎晚一輩的詩人，然而兩人像是情意十分密切的“忘年交”。李頎晚年家居潁陽而常到洛陽，此詩可能就寫於作者晚年在洛陽時。
這是一首送別詩，被送者爲詩人晚輩。詩中一、二兩句想象魏萬到京城沿途所能見的極易引起羈旅鄉愁的景物。中間四句或在抒情中寫景敘事，或在寫景敘事中抒情，層次分明。最後兩句勸勉魏萬到了長安之後，不要只看到那裏是行樂的地方而沉溺其中，蹉跎歲月，應該抓住機遇成就一番事業。這表達了詩人對魏萬的深情厚意，情調深沉悲涼，但卻催人向上。
詩一開首，“朝聞遊子唱離歌”，先說魏萬的走，後用“昨夜微霜初渡河”，點出前一夜的景象，用倒戟而入的筆法，極爲得勢。“初渡河”，把霜擬人化了，寫出深秋時節蕭瑟的氣氛。
秋夜微霜，摯友別離，自然地逗出了一個“愁”字。“鴻雁不堪愁裏聽”，是緊接第二句，渲染氛圍。“雲山況是客中過”，接寫正題，照應第一句。大雁，秋天南去，春天北歸，飄零不定，有似旅人。它那嘹唳的雁聲，從天末飄來，使人覺得悵惘悽切。而抱有滿腹惆悵的人，當然就更難忍受了。雲山，一般是令人嚮往的風景，而對於落寞失意的人，坐對雲山，便會感到前路茫茫，黯然神傷。他鄉遊子，於此爲甚。這是李頎以自己的心情來體會對方。“不堪”“況是”兩個虛詞前後呼應，往復頓挫，情切而意深。
五、六兩句，詩人對遠行客又作了充滿情意的推想：“關城樹色催寒近，御苑砧聲向晚多。”從洛陽西去要經過古函谷關和潼關，涼秋九月，草木搖落，一片蕭瑟，標誌着寒天的到來。本來是寒氣使樹變色，但寒不可見而樹色可見，好像樹色帶來寒氣，見樹色而知寒近，是樹色把寒催來的。一個“催”字，把平常景物寫得有情有感，十分生動，傍晚砧聲之多，爲長安特有，“長安一片月，萬戶搗衣聲”。然而詩人不用城關雄偉、御苑清華這樣的景色來介紹長安，卻只突出了“御苑砧聲”，發人深想。魏萬前此，大概沒有到過長安，而李頎已多次到過京師，在那裏曾“傾財破產”，歷經辛酸。兩句推想中，詩人平生感慨，盡在不言之中。“催寒近”“向晚多”六個字相對，暗含着歲月不待，年華易老之意，順勢引出了結尾二句。
“莫見長安行樂處，空令歲月易蹉跎”，純然是長者的語氣，予魏萬以親切的囑咐。這裏用“行樂處”三字虛寫長安，與上二句中的“御苑砧聲”相應，一虛一實，恰恰表明了詩人的旨意。他諄諄告誡魏萬：長安雖是“行樂處”，但不是一般人可以享受的。不要把寶貴的時光，輕易地消磨掉，要抓緊時機成就一番事業。可謂語重心長。
這首詩以長於煉句而爲後人所稱道。詩人把敘事、寫景、抒情交織在一起。如次聯兩句用了倒裝手法，加強、加深了描寫。先出“鴻雁”“雲山”——感官接觸到的物象，然後寫“愁裏聽”“客中過”，這就由景生情，合於認識規律，容易喚起人們的共鳴。同樣，第三聯的“關城樹色”和“御苑砧聲”，雖是記憶中的形象，聯繫氣候、時刻等環境條件，有聲有色，非常自然。而“催”字、“向”字，更見推敲之功。
PS. 有感於這首詩詞，小編讀到下面這些話深有同感，分享給大家。
我們太天真了。我們總以為一切都可以天長地久。世間的情愛、一己的生命、世俗的榮華富貴……只要我們曾經擁有過, 就無法輕易罷手, 卻不知那樣的心態正是所有痛苦的根源。
想一想，如果連自己都只是人間的過客, 短短數十寒暑之後, 就將回歸塵土; 那麼說什麼情愛名利呢,哪裡是帶得走的?
只是勘不破鏡花水月的我們,老要苦苦的追求,死命的握著不放,於是煩惱牽掛由此而生, 離快樂越來越遠, 恬恬惶惶, 無有寧日。
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