看徐霞客游记哭得泣不成声！从徐霞客的母亲病逝到他跪下对母亲说“母亲，我想你了。”一直哭到最后结束。撒老师向徐霞客介绍长江源头的水。“君住长江头，我住长江尾，日日思君不见君，共饮长江水。”三人一起在长江源头“共饮长江水”。徐霞客终其一生都在寻找长江的源头，结果晚年却因为腿疾寻不到长江的源头了。一瞬间悲从中来，竟郁郁而终。徐霞客一生用双脚去丈量了中国的大好河山三山五岳，写下来了《徐霞客游记》正如本片全文主旨句一样“丈夫当朝碧海而暮苍梧。”这是一种纵横于天地之间，不计远近，不计朝暮，不计山海的理想与豪迈。是父亲对徐霞客的期待，也是他毕生的愿望。

#雕塑艺术[超话]#
贾科梅蒂 与千年雕塑传统为敌
就像瑞士法郎上的图案一样，贾科梅蒂和他最具代表性的瘦高人物形象在今天成为了一个符号，一个能识别的文化或消费的符号。人们一眼洞穿了他的形式，一句话理解了他作品的真谛——那些痩削人物是穿越二战后的孤独魅影，这种确意以无可辩驳的方式刻印在了人们的脑海中。艺术史家用“表现主义大师”的称谓概括了他的贡献，哲学家用存在主义的思想塑造了他的不朽。而这一切都构成了理解贾科梅蒂的重重迷雾，最让人迷惑的是二十出头的他，凭借超现实主义时期的作品已经出人头地，为何在后来的十多年里，孑然索居，执拗地改弦更张，偏离了他足以进入艺术史的光明轨道，蜗居在狭小局促的工作室里，日复一日地陷入到表达、怀疑、放弃的无尽漩涡之中。
在布列松拍摄的那张著名的照片中，走在巴黎阿雷西亚街上的贾科梅蒂，把头埋进风衣中，似乎是把自己埋进了整个阴霾的巴黎。让人联想到他用石膏、细绳和麻的混合物捏塑的那条象征孤独的狗。他行走在空旷的街道，也走在自己选定的泥泞之路上，用双脚丈量自己与世界的距离。
他的那些骨瘦如柴的人物雕塑，几乎是在铁丝骨架上裹上一层泥就结束了，雕塑的形体膨胀感在他的指尖荡然无存。米开朗基罗以来的雕塑最重要的审美价值——厚重的实体感，也即是米氏所说“好的雕塑是在山上滚下来，也不会碎掉”的团块感，一直都是无数雕塑家追求的目标。罗丹、马约尔、布德尔无不延续了这样一个伟大的传统。而贾科梅蒂罔顾了这一传统，正如他自己所说：“我从来不把我创作的人物看作坚实的团块，而是透明的构成。”也正如萨特所说“揉捏石膏，他从充实感中创造出空虚感”。他要用自己的眼睛和当下的感受去发掘一种从未显现的力量。

#今秋，金秋 ##2021金秋情景剧大赛#
老班长临走前的话语，至今萦绕在他的心头。在边陲之地餐风卧雪，他只为完成那在党旗下的誓言：“把路铺成！”如今天堑变通途，独库公路纵贯天山，他仍坚守于此，守着困住他们的风雪。时间在变，不变的是修路人依然燃烧的心。
界碑的这一头，是国，更是家。他们离开家乡，告别挚爱，只为守住祖国的大门。他们用双脚丈量祖国的边境，用双手护住心中的希望。“永不撤退”是他们的誓言，三千米的高原之上，清澈的爱永不封冻。
做了一辈子手艺，生活中的每一个大事都记录在精巧的竹编里。岁月无情，传承仍在。迷茫的后辈找到了自己心之所向，竹编亦走出年代的尘封。老手艺勃发新生机，传承也被赋予了新的意义。