在王晶的赌侠片中，赌神在结局中总会风光地在桌子上赢回一把。
十赌九输，想要赢，首先就是要不怕输。
人生也是如此，想要赢得漂亮人生，首先就要有不怕输的精神，无论经历什么风波，挫折，失败，只要不怕输，总有一天可以苦尽甘来或者东山再起。
姚笛就是一个不怕输的女孩，在她成长的路上，虽然过程艰难，但还是坚持了下来。
前段时间，39岁的姚笛被拍摄到出演新剧，穿着蓝色无袖连衣裙的她打扮得十分年轻，休闲随意，脸上似乎没怎么化妆，很素颜的感觉。
连头发也没做多余的打理，只是在头上戴上一顶帽子以遮住毛躁的棕色长头发。
这身连衣裙将姚笛的皮肤显得白皙，窈窕纤瘦，不过手臂上松弛的肌肉却暴露了她将近40岁的年纪。
似乎每个女人都要正视一个世纪难题，那就是年纪赋予的衰老。
虽然姚笛打扮很年轻，还戴上了橘色的眼镜，试图用夸张的色彩掩盖她脸上疲倦，但还是骗不到众人的眼光。
敬业的姚笛在镜头前面一直笑脸迎人，和工作人员之间都是有说有笑，心情看上去相当不错。
姚笛在说话的时候，旁边的工作人员看到如此有亲和力的她，甚至都不由自觉地被她的微笑感染到，也在偷偷地笑。
在现场，有记者可能想拍摄的效果更好一点或者是想将附近的环境也一同拍摄进来，于是蹲下来对着姚笛拍摄。
他们的做法迅速引起了姚笛的注意，紧张得拿着红包的手不停地挥来挥去，并且还收起了之前的微笑。
假装生气地告诉他们自己在穿裙子，他们蹲那么低来拍照，这样做法欠妥。
不得不说姚笛真的很有安全意识，懂得保护自己。
这些年来，姚笛从来没有想过退出演艺圈，只是当初她和文先生的那些事，导致事业受到冲击。
可是路是自己选择的，再难再累，哭着也要走下去。
出名要趁早，这对于要混进娱乐圈的新人而言是金句，年轻是他们实打实的资本，对姚笛来说参加选秀是最快出名的方式。
碰巧姚笛还在北影上学的时候，李少红导演就新版《红楼梦》物色合适的脸孔。
气质典雅的姚笛在选秀中就吸引了大家的目光。
其实在《红楼梦》的选秀中藏龙卧虎，比如说杨幂，当年也有参演《红楼梦》，只不过饰演了晴雯。
贾宝玉的扮演者就是帅气杨洋，还没有长成老干部的黄轩穿起古装，饰演薛蝌书香气息迎面扑来。
奥运女孩林妙可甚至还客串了林黛玉少女的角色。
但姚笛却一点都不逊色，她在选秀的表现一度让所有人觉得她是林黛玉的最佳扮演者，就连姚笛也觉得自己是拿着林黛玉的剧本。
但计划往往赶不上变化，谁叫姚笛那样出色呢？
这不仅惊呆了周围的人，简直是把姚笛给吓蒙了，差点丢了魂。
就好比前面一碟清蒸桂花鱼换成了香辣毛血旺，杀个姚笛措手不及。
如果辞演，就会错失走红的机会，但是如果演不好，就会受到观众的诟骂。
毕竟大家都把这部经典已经烙印在脑海中，尤其是对于“红迷”来说，更是不能接受。
面对换角，不怕输的姚笛硬着头皮迎难而上，那时候姚笛顶着很大的压力，为了饰演好角色，她直接把红楼梦关于王熙凤的部分看得滚瓜烂熟，一句话或者一个动作，一个眼色都揪着不放。
姚笛不再是姚笛，而是王熙凤。
这似笑非笑，眼神有戏的王熙凤，谁能想到是一个刚大学毕业白净斯文的姚笛？
不怕输的姚笛简直就是把王熙凤从里扒外，再从外扒内，但是她赢了。
如果拿新版的王熙凤和旧版的王熙凤相比较。
姚笛饰演的王熙凤仿佛更有性格一些，王熙凤的角色让观众开始关注到姚笛。
而戏中的王熙凤同样也是不怕输，只不过她是聪明反被聪明误。
但现实中的姚笛是不会主动抽身离开。
明知道是错误的，姚笛还是像飞蛾扑火一样义无反顾地投向没有结果的爱情。
《裸婚时代》让姚笛彻底走红，甚至还主演《失恋33天》的电视剧版本。
当年它的电影版本中的女主角白百何因为这个角色斩获了国内多个奖项。
于是电视剧版本的女主角姚笛也同样被寄予厚爱。
按道理，同一个剧本，一个一炮而红，另一个就会面临巨大的压力，因为两个主角会被比较，前者白百何塑造的黄小仙太深入民心了，后者能不能打破观众的固定影响是一个挑战。
但姚笛不怕输，毅然接下了这个角色，让观众看到了两个同名但是却不一样的黄小仙。
现实中的姚笛是一个很洒脱，很开朗，喜欢笑的女孩，梳着齐刘海的披肩长发的大眼睛姑娘，给人感觉温柔，十分有保护欲。
按道理来说，她身边并不缺异性的追求，但是她却喜欢上不应该喜欢的男人，而这直接把她向着春暖花开的演艺道路给拦腰截断。
一句且行且珍惜，直接把感情中断。
她也背上了难听的罪名，网友的谩骂让她一度选择了沉默。
姚笛意识到自己错了，错得很离谱。
但自己选择的路，哭着也要走下去。
走错了，那就往正确的方式前进。
自己伤害过其他人，姚笛不知道怎么弥补过错，但是后来她想通了，想要用“爱”别人去弥补错误。
为了弥补别人的错误，她换上了简单的运动服，素颜跟着韩红一起做公益慈善。
韩红是娱乐圈中值得尊重的大姐姐。
当初她想做公益，就立马着手去做这件事情，在奶奶离开了自己以后，韩红将自己的爱奉献给大山里每个有需要的人，这些年来走过了国内多个贫困的地区。
为了支持公益，韩红不惜将自己多年来挣得的钱投放在公益事业上。
而姚笛也跟着韩红来到了贵州遵义参加援助活动，她默默地跟在韩红的后面，戴上鸭舌帽低调地和其他志愿者一起工作，而姚笛的脸上也出现了笑容。
相比起以前在公众面前容光焕发的样子，姚笛现在低调了不少，在空余的时间里，她就跟着韩红一起做慈善。
而姚笛也不是只参加一两次而已，而是坚持到现在还依然跟着韩红做公益，整整6年的时间里，姚笛都在默默地参加公益活动。
在这几年时间，韩红已经将姚笛当妹妹般看待，甚至帮姚笛说话。
无论在人前人后，她们总是手牵手做事。
由于韩红做的公益活动非常多，也有很多人参与，所以一个人是做公益还是炒作，一眼就能看出来，而韩红对姚笛的态度足以证明姚笛真的用心在做。
在镜头以外的地方，能看到姚笛在低着头干活，其专注的程度和一般的志愿者无异，而她在忙碌的时候，身后的其他人也各自在忙，看得出来姚笛对这些工作非常熟练，也说明了她做这些工作的时候都是亲力亲为，认真的做，并不是炒作拍个照片而已。
在做公益事业的过程中，姚笛渐渐地也受到韩红的影响，在衣着打扮上也变得普通简单，追求自然舒服，姚笛真的慢慢在改变了。
而她在待人接物方面也变得更温柔了，从前姚笛说话爽朗，想到什么就说什么，而现在她更多的是学会了聆听，聆听别人的想法，聆听别人的故事。
在做公益的时候，和有需要的人聊天，了解他们的心中所想，帮助别人不单单是从物资上给予帮助，同样也要了解他们需要什么。
像姚笛这样富有正能量并且有爱心的女孩子终究会得到别人的疼爱。
在这几年，姚笛的工作也开始慢慢增加，虽然影响力没有以前的大，但是姚笛丝毫不介意，用心地扮演好每个角色，而她的善良和努力迎来了另一个男生的注意。
在2019年的时候，她在社交平台上承认了已经有男朋友并且求婚成功。
这次她的男朋友是圈外人，姚笛处理这段感情很低调，几乎没有怎么和外界说过这件事。
要不是被媒体曝光，大家都不知道她已经有男朋友，
两人在机场被拍摄的时候，姚笛低调地和男友一起走，据说她的男朋友也是一个豪门，实力宠爱姚笛，而姚笛无名指上也戴上戒指，不知道那个时候的两人是不是已经结婚呢？
从前那个不怕输的女孩姚笛，现在学会了不计较得失，学会了怎么才是真正的爱人，什么人才值得被爱。
人谁无过，做错事懂得改正就好，姚笛尽管中间有过犯过迷糊，她也学会了从中吸取教训，改变自己继续往前走，希望姚笛以后越过越好。
十赌九输，想要赢，首先就是要不怕输。
人生也是如此，想要赢得漂亮人生，首先就要有不怕输的精神，无论经历什么风波，挫折，失败，只要不怕输，总有一天可以苦尽甘来或者东山再起。
姚笛就是一个不怕输的女孩，在她成长的路上，虽然过程艰难，但还是坚持了下来。
前段时间，39岁的姚笛被拍摄到出演新剧，穿着蓝色无袖连衣裙的她打扮得十分年轻，休闲随意，脸上似乎没怎么化妆，很素颜的感觉。
连头发也没做多余的打理，只是在头上戴上一顶帽子以遮住毛躁的棕色长头发。
这身连衣裙将姚笛的皮肤显得白皙，窈窕纤瘦，不过手臂上松弛的肌肉却暴露了她将近40岁的年纪。
似乎每个女人都要正视一个世纪难题，那就是年纪赋予的衰老。
虽然姚笛打扮很年轻，还戴上了橘色的眼镜，试图用夸张的色彩掩盖她脸上疲倦，但还是骗不到众人的眼光。
敬业的姚笛在镜头前面一直笑脸迎人，和工作人员之间都是有说有笑，心情看上去相当不错。
姚笛在说话的时候，旁边的工作人员看到如此有亲和力的她，甚至都不由自觉地被她的微笑感染到，也在偷偷地笑。
在现场，有记者可能想拍摄的效果更好一点或者是想将附近的环境也一同拍摄进来，于是蹲下来对着姚笛拍摄。
他们的做法迅速引起了姚笛的注意，紧张得拿着红包的手不停地挥来挥去，并且还收起了之前的微笑。
假装生气地告诉他们自己在穿裙子，他们蹲那么低来拍照，这样做法欠妥。
不得不说姚笛真的很有安全意识，懂得保护自己。
这些年来，姚笛从来没有想过退出演艺圈，只是当初她和文先生的那些事，导致事业受到冲击。
可是路是自己选择的，再难再累，哭着也要走下去。
出名要趁早，这对于要混进娱乐圈的新人而言是金句，年轻是他们实打实的资本，对姚笛来说参加选秀是最快出名的方式。
碰巧姚笛还在北影上学的时候，李少红导演就新版《红楼梦》物色合适的脸孔。
气质典雅的姚笛在选秀中就吸引了大家的目光。
其实在《红楼梦》的选秀中藏龙卧虎，比如说杨幂，当年也有参演《红楼梦》，只不过饰演了晴雯。
贾宝玉的扮演者就是帅气杨洋，还没有长成老干部的黄轩穿起古装，饰演薛蝌书香气息迎面扑来。
奥运女孩林妙可甚至还客串了林黛玉少女的角色。
但姚笛却一点都不逊色，她在选秀的表现一度让所有人觉得她是林黛玉的最佳扮演者，就连姚笛也觉得自己是拿着林黛玉的剧本。
但计划往往赶不上变化，谁叫姚笛那样出色呢？
这不仅惊呆了周围的人，简直是把姚笛给吓蒙了，差点丢了魂。
就好比前面一碟清蒸桂花鱼换成了香辣毛血旺，杀个姚笛措手不及。
如果辞演，就会错失走红的机会，但是如果演不好，就会受到观众的诟骂。
毕竟大家都把这部经典已经烙印在脑海中，尤其是对于“红迷”来说，更是不能接受。
面对换角，不怕输的姚笛硬着头皮迎难而上，那时候姚笛顶着很大的压力，为了饰演好角色，她直接把红楼梦关于王熙凤的部分看得滚瓜烂熟，一句话或者一个动作，一个眼色都揪着不放。
姚笛不再是姚笛，而是王熙凤。
这似笑非笑，眼神有戏的王熙凤，谁能想到是一个刚大学毕业白净斯文的姚笛？
不怕输的姚笛简直就是把王熙凤从里扒外，再从外扒内，但是她赢了。
如果拿新版的王熙凤和旧版的王熙凤相比较。
姚笛饰演的王熙凤仿佛更有性格一些，王熙凤的角色让观众开始关注到姚笛。
而戏中的王熙凤同样也是不怕输，只不过她是聪明反被聪明误。
但现实中的姚笛是不会主动抽身离开。
明知道是错误的，姚笛还是像飞蛾扑火一样义无反顾地投向没有结果的爱情。
《裸婚时代》让姚笛彻底走红，甚至还主演《失恋33天》的电视剧版本。
当年它的电影版本中的女主角白百何因为这个角色斩获了国内多个奖项。
于是电视剧版本的女主角姚笛也同样被寄予厚爱。
按道理，同一个剧本，一个一炮而红，另一个就会面临巨大的压力，因为两个主角会被比较，前者白百何塑造的黄小仙太深入民心了，后者能不能打破观众的固定影响是一个挑战。
但姚笛不怕输，毅然接下了这个角色，让观众看到了两个同名但是却不一样的黄小仙。
现实中的姚笛是一个很洒脱，很开朗，喜欢笑的女孩，梳着齐刘海的披肩长发的大眼睛姑娘，给人感觉温柔，十分有保护欲。
按道理来说，她身边并不缺异性的追求，但是她却喜欢上不应该喜欢的男人，而这直接把她向着春暖花开的演艺道路给拦腰截断。
一句且行且珍惜，直接把感情中断。
她也背上了难听的罪名，网友的谩骂让她一度选择了沉默。
姚笛意识到自己错了，错得很离谱。
但自己选择的路，哭着也要走下去。
走错了，那就往正确的方式前进。
自己伤害过其他人，姚笛不知道怎么弥补过错，但是后来她想通了，想要用“爱”别人去弥补错误。
为了弥补别人的错误，她换上了简单的运动服，素颜跟着韩红一起做公益慈善。
韩红是娱乐圈中值得尊重的大姐姐。
当初她想做公益，就立马着手去做这件事情，在奶奶离开了自己以后，韩红将自己的爱奉献给大山里每个有需要的人，这些年来走过了国内多个贫困的地区。
为了支持公益，韩红不惜将自己多年来挣得的钱投放在公益事业上。
而姚笛也跟着韩红来到了贵州遵义参加援助活动，她默默地跟在韩红的后面，戴上鸭舌帽低调地和其他志愿者一起工作，而姚笛的脸上也出现了笑容。
相比起以前在公众面前容光焕发的样子，姚笛现在低调了不少，在空余的时间里，她就跟着韩红一起做慈善。
而姚笛也不是只参加一两次而已，而是坚持到现在还依然跟着韩红做公益，整整6年的时间里，姚笛都在默默地参加公益活动。
在这几年时间，韩红已经将姚笛当妹妹般看待，甚至帮姚笛说话。
无论在人前人后，她们总是手牵手做事。
由于韩红做的公益活动非常多，也有很多人参与，所以一个人是做公益还是炒作，一眼就能看出来，而韩红对姚笛的态度足以证明姚笛真的用心在做。
在镜头以外的地方，能看到姚笛在低着头干活，其专注的程度和一般的志愿者无异，而她在忙碌的时候，身后的其他人也各自在忙，看得出来姚笛对这些工作非常熟练，也说明了她做这些工作的时候都是亲力亲为，认真的做，并不是炒作拍个照片而已。
在做公益事业的过程中，姚笛渐渐地也受到韩红的影响，在衣着打扮上也变得普通简单，追求自然舒服，姚笛真的慢慢在改变了。
而她在待人接物方面也变得更温柔了，从前姚笛说话爽朗，想到什么就说什么，而现在她更多的是学会了聆听，聆听别人的想法，聆听别人的故事。
在做公益的时候，和有需要的人聊天，了解他们的心中所想，帮助别人不单单是从物资上给予帮助，同样也要了解他们需要什么。
像姚笛这样富有正能量并且有爱心的女孩子终究会得到别人的疼爱。
在这几年，姚笛的工作也开始慢慢增加，虽然影响力没有以前的大，但是姚笛丝毫不介意，用心地扮演好每个角色，而她的善良和努力迎来了另一个男生的注意。
在2019年的时候，她在社交平台上承认了已经有男朋友并且求婚成功。
这次她的男朋友是圈外人，姚笛处理这段感情很低调，几乎没有怎么和外界说过这件事。
要不是被媒体曝光，大家都不知道她已经有男朋友，
两人在机场被拍摄的时候，姚笛低调地和男友一起走，据说她的男朋友也是一个豪门，实力宠爱姚笛，而姚笛无名指上也戴上戒指，不知道那个时候的两人是不是已经结婚呢？
从前那个不怕输的女孩姚笛，现在学会了不计较得失，学会了怎么才是真正的爱人，什么人才值得被爱。
人谁无过，做错事懂得改正就好，姚笛尽管中间有过犯过迷糊，她也学会了从中吸取教训，改变自己继续往前走，希望姚笛以后越过越好。
众所周知，电影是导演的艺术。一部电影的最终产品是导演意识的表达，演员是这个表达过程的执行者。它们相辅相成，缺一不可。
张艺谋新电影，《悬崖之上》，让观众真正看到了导演和演员为电影而生。单看阵容，太神奇了！
在电影《悬崖之上》的首映礼上，10岁以上的张艺谋，文质彬彬，侃侃而谈电影拍摄中的事情，但他依然条理分明，眼神明亮！[晕]
现在他名利双收。如果他不追求电影，他早就该回家好好享受孙子孙女了。不过，他在去年和今年分别推出了《一秒钟》和《悬崖之上》。两部电影都透露出张艺谋对电影艺术持久深厚的感情。
看完电影《悬崖之上》，你会由衷感叹如今的张艺谋终于可以“任性”了，他越来越像一个稚气未脱的人，在精神层面上追求对电影最清晰的热爱。[晕]
他有名望和金钱已经很久了，当他不在乎他们的时候，他就不会被他们困住。他的创作纯粹是对灵魂的追求，他的艺术美学可以称得上是一种转型。
看到他后来的工作安排和电影拍摄计划，我毫不怀疑他会在这个领域燃烧到生命的最后一秒！[晕]他为电影而生。[晕]
103010的演员也是《收银台》的“超豪华”演员阵容。于和伟， 张译， 朱亚文， 倪大红， 雷佳音， 沙溢.都是妥妥的“无星无星的演员”，而这些年几乎所有我们喜爱的实力派演员都被“泡在一个锅里”！[晕]
光看演员阵容就会让人坚信这是一部好电影，结果也不会让大家失望。[晕]
演技是一件华丽的长袍，一张普通的脸，一个普通的人，会因为这件华丽的戏服而突然变得容光焕发，魅力四射。演技的每一次爆发，都是一个演员的高光时刻，这是角色赋予他的璀璨星光。
然而，这种给予并不是无条件的！[晕]演员首先要对人物产生强烈的共情，然后调动自己的身体和灵魂来表达这种共情，这样观众才能对演员产生共情。[晕]演员和角色之间的共情和自我动员程度，
就是角色赋予他这种璀璨星光的前提。真正演技卓越的演员，就是将这两个过程的完成度拉满，观众的直观体验就是，他就是那个角色，是为好演员。
“一人千面，面面惊鸿”，于和伟演过刘备，也演过曹操，正当人们期待他“一统三国”之际，他却开始在抖音里魔性“蹦迪”，成了网红！[晕]
转念，他又一身正气地走来，在《巡回检察组》里主持正义，在《觉醒年代》中宣扬理想，在《悬崖之上》刀尖舔血、为黎明而战……
他是真正的实力派演员，仿佛是水一样，本体看似无形无色，但又可幻化任何形状、承载任何色彩，在演戏的时候，他将自己变成了一尊容器，可以盛放任何灵魂，因此他可以变成任何人。[晕]
甚至于连外貌都会因为新灵魂的放入而从观感上发生细微变化，比如看着《觉醒年代》你总会觉得他看似放松的外貌下，是一颗忧虑过甚、日夜煎熬的心，为当时千疮百孔的中国，为身处水深火热的万千百姓；
看着《刺杀小说家》，你会觉得他怎么如此丑恶，毫无良知，五官扭曲的下一秒就会杀了眼前唯唯诺诺的下属甚至小孩儿；
看着《悬崖之上》，他的表现让你迷糊，不是传统谍战片里善恶的显而易见，而是让你一直琢磨不定和左右摇摆，他是真正的特工，像一条时刻谨慎又滑溜莫测的鱼……
一人千面，面面惊鸿，于和伟当如是。
张译，作为这几年频繁活跃于大荧幕的实力派男演员代表，他在《悬崖之上》中也贡献了相当卓越的演技，有关他的镜头，我甚至不敢多看几眼。[晕]
因为真的太揪心了，那些残酷的刑罚造成的刺骨的疼痛和屈辱，好像真实地漫过了张译这个人的四肢百骸，他在遭受着非人的磨难，我在观影现场心里像梗着一块沉重的石头，久久不能放下。
一直到主创互动环节看到他本人，我依然鼻尖发酸，身体的痛苦是假的，但精神的痛苦和情感的调度，是真的呀！[晕]
看着台上谦卑有礼、温驯纯良的本人，我会产生对演员这个职业莫大的尊敬和疼爱。[晕]人类是需要心灵生活的，电影艺术给了大家这个条件，让我们穿越时空去缅怀那些在中国乃至人类历史产生过耀眼光芒的人物和故事。
我们生在黎明之后，有人死在黎明之前！[晕]
在如今强盛的祖国早期，有前赴后继的革命先烈，用自己仅此一次的人生，为我们蹚干净了那条满布鲜血的路，而始终铭记，是生在和平中、长在春风里的我们，唯一可以做的事。[晕]
然而时光久远，如果没有层出不穷的艺术作品的重新演绎和作为载体，我们可能很快就会遗忘，所以在这个点上，优秀的演员和博物馆里的藏品一样，具备着警醒世人和印刻记忆的神圣功德。
靠“荷尔蒙”三个字出圈的朱亚文，在《悬崖之上》中变得隐忍克制，处处是戏，在他持之泰然的结局中，以及跟于和伟的对手戏，让人心碎！[晕]
“作爹”苏大强的扮演者倪大红，老戏骨仿佛连他那瞩目的眼袋都会演戏，处理的四两拨千斤，无可指摘。[晕]
而影片中的雷佳音，再也不是我们喜爱的大头娃娃了，他在荧幕上换了一副让人生疏的面孔……
而这部电影中的各位“谋女郎”们，一改往日的风情万种和俏丽可爱，在动荡乱世心藏大爱。
秦海璐饰演的王郁，是业务能力出众的成熟特工，第一次演打戏干净利落！[晕]同时她也是一位母亲，挂念着自己的爱人和孩子，最后那个久别重逢的眼神，没有一句台词，但让人眼泪决堤。[晕]
刘浩存是自《一秒钟》后第二次演张艺谋的电影，一改以往柔弱少女形象，在本片中机灵勇敢，动作戏让人惊艳，而面对心爱之人离去，那句“黎明，我们能等到吗”，带着少女的鲜活，像一柄尖刀悄无声息的刺入观众心里……
是啊，在那个黑暗笼罩的时代里，曾有多少人在面对自己亲人战友的尸体的时候，曾发出过这样的疑问，那个我们期待的黎明，在我们匆匆不过百年且随时可能丧生的人生里，还能有幸看见吗……
女特务飞凡是新人演员，气质不错演出了女特务的果断和力量感。张艺谋电影作品中的女性角色一向引人瞩目，《悬崖之上》里为数不多的女性角色，每一个都鲜明立体，让人印象深刻。
《悬崖之上》卡司“无明星全演员”，诚不欺我！[晕]
为电影而生的导演和演员，诚意满满的制作和后期，这部电影从诞生之初，就是冲着刷新谍战片类型电影的历史而来的。[晕]
张艺谋新电影，《悬崖之上》，让观众真正看到了导演和演员为电影而生。单看阵容，太神奇了！
在电影《悬崖之上》的首映礼上，10岁以上的张艺谋，文质彬彬，侃侃而谈电影拍摄中的事情，但他依然条理分明，眼神明亮！[晕]
现在他名利双收。如果他不追求电影，他早就该回家好好享受孙子孙女了。不过，他在去年和今年分别推出了《一秒钟》和《悬崖之上》。两部电影都透露出张艺谋对电影艺术持久深厚的感情。
看完电影《悬崖之上》，你会由衷感叹如今的张艺谋终于可以“任性”了，他越来越像一个稚气未脱的人，在精神层面上追求对电影最清晰的热爱。[晕]
他有名望和金钱已经很久了，当他不在乎他们的时候，他就不会被他们困住。他的创作纯粹是对灵魂的追求，他的艺术美学可以称得上是一种转型。
看到他后来的工作安排和电影拍摄计划，我毫不怀疑他会在这个领域燃烧到生命的最后一秒！[晕]他为电影而生。[晕]
103010的演员也是《收银台》的“超豪华”演员阵容。于和伟， 张译， 朱亚文， 倪大红， 雷佳音， 沙溢.都是妥妥的“无星无星的演员”，而这些年几乎所有我们喜爱的实力派演员都被“泡在一个锅里”！[晕]
光看演员阵容就会让人坚信这是一部好电影，结果也不会让大家失望。[晕]
演技是一件华丽的长袍，一张普通的脸，一个普通的人，会因为这件华丽的戏服而突然变得容光焕发，魅力四射。演技的每一次爆发，都是一个演员的高光时刻，这是角色赋予他的璀璨星光。
然而，这种给予并不是无条件的！[晕]演员首先要对人物产生强烈的共情，然后调动自己的身体和灵魂来表达这种共情，这样观众才能对演员产生共情。[晕]演员和角色之间的共情和自我动员程度，
就是角色赋予他这种璀璨星光的前提。真正演技卓越的演员，就是将这两个过程的完成度拉满，观众的直观体验就是，他就是那个角色，是为好演员。
“一人千面，面面惊鸿”，于和伟演过刘备，也演过曹操，正当人们期待他“一统三国”之际，他却开始在抖音里魔性“蹦迪”，成了网红！[晕]
转念，他又一身正气地走来，在《巡回检察组》里主持正义，在《觉醒年代》中宣扬理想，在《悬崖之上》刀尖舔血、为黎明而战……
他是真正的实力派演员，仿佛是水一样，本体看似无形无色，但又可幻化任何形状、承载任何色彩，在演戏的时候，他将自己变成了一尊容器，可以盛放任何灵魂，因此他可以变成任何人。[晕]
甚至于连外貌都会因为新灵魂的放入而从观感上发生细微变化，比如看着《觉醒年代》你总会觉得他看似放松的外貌下，是一颗忧虑过甚、日夜煎熬的心，为当时千疮百孔的中国，为身处水深火热的万千百姓；
看着《刺杀小说家》，你会觉得他怎么如此丑恶，毫无良知，五官扭曲的下一秒就会杀了眼前唯唯诺诺的下属甚至小孩儿；
看着《悬崖之上》，他的表现让你迷糊，不是传统谍战片里善恶的显而易见，而是让你一直琢磨不定和左右摇摆，他是真正的特工，像一条时刻谨慎又滑溜莫测的鱼……
一人千面，面面惊鸿，于和伟当如是。
张译，作为这几年频繁活跃于大荧幕的实力派男演员代表，他在《悬崖之上》中也贡献了相当卓越的演技，有关他的镜头，我甚至不敢多看几眼。[晕]
因为真的太揪心了，那些残酷的刑罚造成的刺骨的疼痛和屈辱，好像真实地漫过了张译这个人的四肢百骸，他在遭受着非人的磨难，我在观影现场心里像梗着一块沉重的石头，久久不能放下。
一直到主创互动环节看到他本人，我依然鼻尖发酸，身体的痛苦是假的，但精神的痛苦和情感的调度，是真的呀！[晕]
看着台上谦卑有礼、温驯纯良的本人，我会产生对演员这个职业莫大的尊敬和疼爱。[晕]人类是需要心灵生活的，电影艺术给了大家这个条件，让我们穿越时空去缅怀那些在中国乃至人类历史产生过耀眼光芒的人物和故事。
我们生在黎明之后，有人死在黎明之前！[晕]
在如今强盛的祖国早期，有前赴后继的革命先烈，用自己仅此一次的人生，为我们蹚干净了那条满布鲜血的路，而始终铭记，是生在和平中、长在春风里的我们，唯一可以做的事。[晕]
然而时光久远，如果没有层出不穷的艺术作品的重新演绎和作为载体，我们可能很快就会遗忘，所以在这个点上，优秀的演员和博物馆里的藏品一样，具备着警醒世人和印刻记忆的神圣功德。
靠“荷尔蒙”三个字出圈的朱亚文，在《悬崖之上》中变得隐忍克制，处处是戏，在他持之泰然的结局中，以及跟于和伟的对手戏，让人心碎！[晕]
“作爹”苏大强的扮演者倪大红，老戏骨仿佛连他那瞩目的眼袋都会演戏，处理的四两拨千斤，无可指摘。[晕]
而影片中的雷佳音，再也不是我们喜爱的大头娃娃了，他在荧幕上换了一副让人生疏的面孔……
而这部电影中的各位“谋女郎”们，一改往日的风情万种和俏丽可爱，在动荡乱世心藏大爱。
秦海璐饰演的王郁，是业务能力出众的成熟特工，第一次演打戏干净利落！[晕]同时她也是一位母亲，挂念着自己的爱人和孩子，最后那个久别重逢的眼神，没有一句台词，但让人眼泪决堤。[晕]
刘浩存是自《一秒钟》后第二次演张艺谋的电影，一改以往柔弱少女形象，在本片中机灵勇敢，动作戏让人惊艳，而面对心爱之人离去，那句“黎明，我们能等到吗”，带着少女的鲜活，像一柄尖刀悄无声息的刺入观众心里……
是啊，在那个黑暗笼罩的时代里，曾有多少人在面对自己亲人战友的尸体的时候，曾发出过这样的疑问，那个我们期待的黎明，在我们匆匆不过百年且随时可能丧生的人生里，还能有幸看见吗……
女特务飞凡是新人演员，气质不错演出了女特务的果断和力量感。张艺谋电影作品中的女性角色一向引人瞩目，《悬崖之上》里为数不多的女性角色，每一个都鲜明立体，让人印象深刻。
《悬崖之上》卡司“无明星全演员”，诚不欺我！[晕]
为电影而生的导演和演员，诚意满满的制作和后期，这部电影从诞生之初，就是冲着刷新谍战片类型电影的历史而来的。[晕]
众所周知,电影是导演的艺术！[衰]一部电影的最终产品是导演意识的表达,演员是这个表达过程的执行者。它们相辅相成,缺一不可。
张艺谋新电影,《悬崖之上》,让观众真正看到了导演和演员为电影而生。单看阵容,太神奇了！
在电影《悬崖之上》的首映礼上,10岁以上的张艺谋,文质彬彬,侃侃而谈电影拍摄中的事情,但他依然条理分明,眼神明亮。
现在他名利双收。[衰]如果他不追求电影,他早就该回家好好享受孙子孙女了。不过,他在去年和今年分别推出了《一秒钟》和《悬崖之上》。两部电影都透露出张艺谋对电影艺术持久深厚的感情。
看完电影《悬崖之上》,你会由衷感叹如今的张艺谋终于可以“任性”了,他越来越像一个稚气未脱的人,在精神层面上追求对电影最清晰的热爱。
他有名望和金钱已经很久了,当他不在乎他们的时候,他就不会被他们困住！[衰]他的创作纯粹是对灵魂的追求,他的艺术美学可以称得上是一种转型。
看到他后来的工作安排和电影拍摄计划,我毫不怀疑他会在这个领域燃烧到生命的最后一秒！[衰]他为电影而生。
103010的演员也是《收银台》的“超豪华”演员阵容！[衰]于和伟, 张译, 朱亚文, 倪大红, 雷佳音, 沙溢.都是妥妥的“无星无星的演员”,而这些年几乎所有我们喜爱的实力派演员都被“泡在一个锅里”！[衰]
光看演员阵容就会让人坚信这是一部好电影,结果也不会让大家失望。
演技是一件华丽的长袍,一张普通的脸,一个普通的人,会因为这件华丽的戏服而突然变得容光焕发,魅力四射！[衰]演技的每一次爆发,都是一个演员的高光时刻,这是角色赋予他的璀璨星光！[衰]
然而,这种给予并不是无条件的。演员首先要对人物产生强烈的共情,然后调动自己的身体和灵魂来表达这种共情,这样观众才能对演员产生共情。演员和角色之间的共情和自我动员程度,
就是角色赋予他这种璀璨星光的前提！[衰]真正演技卓越的演员,就是将这两个过程的完成度拉满,观众的直观体验就是,他就是那个角色,是为好演员！[衰]
“一人千面,面面惊鸿”,于和伟演过刘备,也演过曹操,正当人们期待他“一统三国”之际,他却开始在抖音里魔性“蹦迪”,成了网红。
转念,他又一身正气地走来,在《巡回检察组》里主持正义,在《觉醒年代》中宣扬理想,在《悬崖之上》刀尖舔血、为黎明而战……
他是真正的实力派演员,仿佛是水一样,本体看似无形无色,但又可幻化任何形状、承载任何色彩,在演戏的时候,他将自己变成了一尊容器,可以盛放任何灵魂,因此他可以变成任何人！[衰]
甚至于连外貌都会因为新灵魂的放入而从观感上发生细微变化,比如看着《觉醒年代》你总会觉得他看似放松的外貌下,是一颗忧虑过甚、日夜煎熬的心,为当时千疮百孔的中国,为身处水深火热的万千百姓；
看着《刺杀小说家》,你会觉得他怎么如此丑恶,毫无良知,五官扭曲的下一秒就会杀了眼前唯唯诺诺的下属甚至小孩儿；
看着《悬崖之上》,他的表现让你迷糊,不是传统谍战片里善恶的显而易见,而是让你一直琢磨不定和左右摇摆,他是真正的特工,像一条时刻谨慎又滑溜莫测的鱼……
一人千面,面面惊鸿,于和伟当如是！[衰]
张译,作为这几年频繁活跃于大荧幕的实力派男演员代表,他在《悬崖之上》中也贡献了相当卓越的演技,有关他的镜头,我甚至不敢多看几眼。
因为真的太揪心了,那些残酷的刑罚造成的刺骨的疼痛和屈辱,好像真实地漫过了张译这个人的四肢百骸,他在遭受着非人的磨难,我在观影现场心里像梗着一块沉重的石头,久久不能放下！[衰]
一直到主创互动环节看到他本人,我依然鼻尖发酸,身体的痛苦是假的,但精神的痛苦和情感的调度,是真的呀！[衰]
看着台上谦卑有礼、温驯纯良的本人,我会产生对演员这个职业莫大的尊敬和疼爱。人类是需要心灵生活的,电影艺术给了大家这个条件,让我们穿越时空去缅怀那些在中国乃至人类历史产生过耀眼光芒的人物和故事。
我们生在黎明之后,有人死在黎明之前！[衰]
在如今强盛的祖国早期,有前赴后继的革命先烈,用自己仅此一次的人生,为我们蹚干净了那条满布鲜血的路,而始终铭记,是生在和平中、长在春风里的我们,唯一可以做的事！[衰]
然而时光久远,如果没有层出不穷的艺术作品的重新演绎和作为载体,我们可能很快就会遗忘,所以在这个点上,优秀的演员和博物馆里的藏品一样,具备着警醒世人和印刻记忆的神圣功德。
靠“荷尔蒙”三个字出圈的朱亚文,在《悬崖之上》中变得隐忍克制,处处是戏,在他持之泰然的结局中,以及跟于和伟的对手戏,让人心碎！[衰]
“作爹”苏大强的扮演者倪大红,老戏骨仿佛连他那瞩目的眼袋都会演戏,处理的四两拨千斤,无可指摘！[衰]
而影片中的雷佳音,再也不是我们喜爱的大头娃娃了,他在荧幕上换了一副让人生疏的面孔……
而这部电影中的各位“谋女郎”们,一改往日的风情万种和俏丽可爱,在动荡乱世心藏大爱。
秦海璐饰演的王郁,是业务能力出众的成熟特工,第一次演打戏干净利落！[衰]同时她也是一位母亲,挂念着自己的爱人和孩子,最后那个久别重逢的眼神,没有一句台词,但让人眼泪决堤。
刘浩存是自《一秒钟》后第二次演张艺谋的电影,一改以往柔弱少女形象,在本片中机灵勇敢,动作戏让人惊艳,而面对心爱之人离去,那句“黎明,我们能等到吗”,带着少女的鲜活,像一柄尖刀悄无声息的刺入观众心里……
是啊,在那个黑暗笼罩的时代里,曾有多少人在面对自己亲人战友的尸体的时候,曾发出过这样的疑问,那个我们期待的黎明,在我们匆匆不过百年且随时可能丧生的人生里,还能有幸看见吗……
女特务飞凡是新人演员,气质不错演出了女特务的果断和力量感！[衰]张艺谋电影作品中的女性角色一向引人瞩目,《悬崖之上》里为数不多的女性角色,每一个都鲜明立体,让人印象深刻！[衰]
《悬崖之上》卡司“无明星全演员”,诚不欺我。
为电影而生的导演和演员,诚意满满的制作和后期,这部电影从诞生之初,就是冲着刷新谍战片类型电影的历史而来的！[衰]
张艺谋新电影,《悬崖之上》,让观众真正看到了导演和演员为电影而生。单看阵容,太神奇了！
在电影《悬崖之上》的首映礼上,10岁以上的张艺谋,文质彬彬,侃侃而谈电影拍摄中的事情,但他依然条理分明,眼神明亮。
现在他名利双收。[衰]如果他不追求电影,他早就该回家好好享受孙子孙女了。不过,他在去年和今年分别推出了《一秒钟》和《悬崖之上》。两部电影都透露出张艺谋对电影艺术持久深厚的感情。
看完电影《悬崖之上》,你会由衷感叹如今的张艺谋终于可以“任性”了,他越来越像一个稚气未脱的人,在精神层面上追求对电影最清晰的热爱。
他有名望和金钱已经很久了,当他不在乎他们的时候,他就不会被他们困住！[衰]他的创作纯粹是对灵魂的追求,他的艺术美学可以称得上是一种转型。
看到他后来的工作安排和电影拍摄计划,我毫不怀疑他会在这个领域燃烧到生命的最后一秒！[衰]他为电影而生。
103010的演员也是《收银台》的“超豪华”演员阵容！[衰]于和伟, 张译, 朱亚文, 倪大红, 雷佳音, 沙溢.都是妥妥的“无星无星的演员”,而这些年几乎所有我们喜爱的实力派演员都被“泡在一个锅里”！[衰]
光看演员阵容就会让人坚信这是一部好电影,结果也不会让大家失望。
演技是一件华丽的长袍,一张普通的脸,一个普通的人,会因为这件华丽的戏服而突然变得容光焕发,魅力四射！[衰]演技的每一次爆发,都是一个演员的高光时刻,这是角色赋予他的璀璨星光！[衰]
然而,这种给予并不是无条件的。演员首先要对人物产生强烈的共情,然后调动自己的身体和灵魂来表达这种共情,这样观众才能对演员产生共情。演员和角色之间的共情和自我动员程度,
就是角色赋予他这种璀璨星光的前提！[衰]真正演技卓越的演员,就是将这两个过程的完成度拉满,观众的直观体验就是,他就是那个角色,是为好演员！[衰]
“一人千面,面面惊鸿”,于和伟演过刘备,也演过曹操,正当人们期待他“一统三国”之际,他却开始在抖音里魔性“蹦迪”,成了网红。
转念,他又一身正气地走来,在《巡回检察组》里主持正义,在《觉醒年代》中宣扬理想,在《悬崖之上》刀尖舔血、为黎明而战……
他是真正的实力派演员,仿佛是水一样,本体看似无形无色,但又可幻化任何形状、承载任何色彩,在演戏的时候,他将自己变成了一尊容器,可以盛放任何灵魂,因此他可以变成任何人！[衰]
甚至于连外貌都会因为新灵魂的放入而从观感上发生细微变化,比如看着《觉醒年代》你总会觉得他看似放松的外貌下,是一颗忧虑过甚、日夜煎熬的心,为当时千疮百孔的中国,为身处水深火热的万千百姓；
看着《刺杀小说家》,你会觉得他怎么如此丑恶,毫无良知,五官扭曲的下一秒就会杀了眼前唯唯诺诺的下属甚至小孩儿；
看着《悬崖之上》,他的表现让你迷糊,不是传统谍战片里善恶的显而易见,而是让你一直琢磨不定和左右摇摆,他是真正的特工,像一条时刻谨慎又滑溜莫测的鱼……
一人千面,面面惊鸿,于和伟当如是！[衰]
张译,作为这几年频繁活跃于大荧幕的实力派男演员代表,他在《悬崖之上》中也贡献了相当卓越的演技,有关他的镜头,我甚至不敢多看几眼。
因为真的太揪心了,那些残酷的刑罚造成的刺骨的疼痛和屈辱,好像真实地漫过了张译这个人的四肢百骸,他在遭受着非人的磨难,我在观影现场心里像梗着一块沉重的石头,久久不能放下！[衰]
一直到主创互动环节看到他本人,我依然鼻尖发酸,身体的痛苦是假的,但精神的痛苦和情感的调度,是真的呀！[衰]
看着台上谦卑有礼、温驯纯良的本人,我会产生对演员这个职业莫大的尊敬和疼爱。人类是需要心灵生活的,电影艺术给了大家这个条件,让我们穿越时空去缅怀那些在中国乃至人类历史产生过耀眼光芒的人物和故事。
我们生在黎明之后,有人死在黎明之前！[衰]
在如今强盛的祖国早期,有前赴后继的革命先烈,用自己仅此一次的人生,为我们蹚干净了那条满布鲜血的路,而始终铭记,是生在和平中、长在春风里的我们,唯一可以做的事！[衰]
然而时光久远,如果没有层出不穷的艺术作品的重新演绎和作为载体,我们可能很快就会遗忘,所以在这个点上,优秀的演员和博物馆里的藏品一样,具备着警醒世人和印刻记忆的神圣功德。
靠“荷尔蒙”三个字出圈的朱亚文,在《悬崖之上》中变得隐忍克制,处处是戏,在他持之泰然的结局中,以及跟于和伟的对手戏,让人心碎！[衰]
“作爹”苏大强的扮演者倪大红,老戏骨仿佛连他那瞩目的眼袋都会演戏,处理的四两拨千斤,无可指摘！[衰]
而影片中的雷佳音,再也不是我们喜爱的大头娃娃了,他在荧幕上换了一副让人生疏的面孔……
而这部电影中的各位“谋女郎”们,一改往日的风情万种和俏丽可爱,在动荡乱世心藏大爱。
秦海璐饰演的王郁,是业务能力出众的成熟特工,第一次演打戏干净利落！[衰]同时她也是一位母亲,挂念着自己的爱人和孩子,最后那个久别重逢的眼神,没有一句台词,但让人眼泪决堤。
刘浩存是自《一秒钟》后第二次演张艺谋的电影,一改以往柔弱少女形象,在本片中机灵勇敢,动作戏让人惊艳,而面对心爱之人离去,那句“黎明,我们能等到吗”,带着少女的鲜活,像一柄尖刀悄无声息的刺入观众心里……
是啊,在那个黑暗笼罩的时代里,曾有多少人在面对自己亲人战友的尸体的时候,曾发出过这样的疑问,那个我们期待的黎明,在我们匆匆不过百年且随时可能丧生的人生里,还能有幸看见吗……
女特务飞凡是新人演员,气质不错演出了女特务的果断和力量感！[衰]张艺谋电影作品中的女性角色一向引人瞩目,《悬崖之上》里为数不多的女性角色,每一个都鲜明立体,让人印象深刻！[衰]
《悬崖之上》卡司“无明星全演员”,诚不欺我。
为电影而生的导演和演员,诚意满满的制作和后期,这部电影从诞生之初,就是冲着刷新谍战片类型电影的历史而来的！[衰]
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