缺德丧良心的文匕禾页你就是杀人不见血的刀！CNM，你快要死了不是先天性心脏病吗八字要残疾，当心点阎王爷提前把文匕禾页你和你老父亲还有俩老妈子先收走叫下去，还有你那上梁不正下梁歪只知道散种播种的老父亲文da军和那几个姓文的不姓文的老勒色们！你文匕禾页和你那些有关系的老勒色们快要死了，又蹦又跳又唱的，你们遵义南白镇鸭溪镇仁怀区域人死人，看那些全村吃席的是高兴的又蹦又跳的，生怕送不走一样。缺德丧良心的恋父情结畸形子瓜儿文匕禾页你和你那几口老勒色们都是快要死了，你们那南白镇鸭溪镇的全村人过去吃席去你和你老父亲还有那俩老妈子你们姓文的不姓文的老勒色们齐刷刷躺进去的棺材板面前蹦野迪！！！
发现自己一个奇怪的癖好……一旦喜欢上一部电视剧，就会无限循环哪怕已经知道下一句台词是什么还是看得津津有味[馋嘴]
You’re the worst 真的是神剧，一定要五季连着一起看，看懂所有那些前后呼应的绝妙的故事和角色设计……然而每一季又有很清晰明了的主题，就像伴随角色成长步入不同阶段……从又色又丧但又有点甜的喜剧印象，到“丧到还挺适合当心理学教材的”，再到深刻认识到里面对于人际关系、婚姻等议题的讨论，真的很喜欢这部剧……虽然男女主真的很奇葩，但后面对于婚姻的观点，我还挺赞同的……
You’re the worst 真的是神剧，一定要五季连着一起看，看懂所有那些前后呼应的绝妙的故事和角色设计……然而每一季又有很清晰明了的主题，就像伴随角色成长步入不同阶段……从又色又丧但又有点甜的喜剧印象，到“丧到还挺适合当心理学教材的”，再到深刻认识到里面对于人际关系、婚姻等议题的讨论，真的很喜欢这部剧……虽然男女主真的很奇葩，但后面对于婚姻的观点，我还挺赞同的……
#为什么有些颜色会显得高级#
分享下这种看起低调，实则高级奢华有内涵的灰色系美学。
颜色一加灰调，就高级又暧昧？
灰色是介于黑白之间的系列色彩，不仅仅指一个颜色。灰色属于无彩色系，这意味着它没有色相和纯度，只有明度，也因此能够影响改变其他彩色系颜色的风格感受。
对于高纯度的色彩颜料来讲，添加灰色调就是给原本足够饱和的色彩降低纯度。
▲不同彩度+灰度的色彩
被重新调和过的色彩，会有不同以往的视觉感受。
就拿不是很光耀夺目但却保守时尚界宠爱的灰绿色来说，它的素雅质朴的感受是非常自然的。这种色彩最初受到的是艺术家们的青睐，英国著名的风景画家约翰•康斯特勃就曾用灰绿色描绘出宁静祥和的乡村美景。
▲《干草车》
杂糅了灰调的色彩，就会从高饱和色彩的明艳浓郁：
跨越到灰色系色彩的柔和内敛：
同样也因为色彩的降纯+明度变换，导致色彩情感不再是单纯的一种，变得复杂多元，进而暧昧。
▲《查令十字桥》莫奈，色系多而暧昧
▲依旧是《查令十字桥》莫奈
因此杂糅灰色系的色彩，在美感传递中往往更有弹性——风格上的大感觉由彩色系颜色决定，同时又包含灰色系的沉稳与不太被定义。可以说会为风格带来更多的戏剧性。
▲《亚嘉杜的罂粟花田》莫奈
灰色系带来的朦胧氛围感会让人不自觉的认为，画中女性是为家境良好的美人，尽管我们连她的脸都看不清。
▲《撑阳伞的女人》莫奈
从二维平面到三维空间 灰色系被人们不自知的爱着
灰色留给人们的印象是复杂且矛盾的。既固执压抑，又朦胧柔和；有负面的消极情感，也有内敛的质朴低调奢华之美。也许被问到“最爱色彩”时，很少有人会给出“灰色系”这一答案，但它确实被人们不自知的爱着。
灰色系之美对我们的生活美学有着潜移默化的影响，这种影响源自中式文化底色对它的认同——中庸之美，正像灰色。
▲融入浅灰色调的蓝，悠长高远
被古人奉为行为准则的中庸之道，讲求的是不偏不倚，折中调和的处世态度。如果把这种哲思化作色彩，那没有其他颜色能比灰色系更能传递这种态度——非黑非白。变换无穷，包罗万象，又甘当幕后功臣，润物细无声。
▲无人撼动的白月光角色，从性格到服化色彩的塑造都值得深究
国画中通过黑白灰关系，在平面中，展现空间感。正是因为这种黑白对比，而衍生出带有哲学色彩的留白文化——寥寥几笔，女性慵懒又怡然自得的美感就跃然纸上。
留白不是虚无，而是有内容的，这与道家的时空观内涵相一致。留白的幻像处理，让有限的画面缔造出无限意蕴。
所以，灰色系的美不仅仅存在于二维平面与色彩之中，更美在三维立体空间感。比如建筑景观设计中的“灰空间”之美——介于全密闭空间与全开放空间之间。
▲相对更开放的灰空间
利用廊架等设计手法，既保证了处于灰空间中的人们对私密感的要求，又能体会到一定的开放感，更舒适的享受自然。
▲相对更私密的灰空间
西塘古镇的千米廊棚，正是老祖宗们对灰空间的运用——遮风避雨，尽享美景。
再者，环境艺术设计中的灰色系美学，也是色彩之美从艺术鉴赏，转为实用主义的证明——当代家居设计中，人们也偏爱灰色系，来营造低调奢华有内涵的美感。
▲灰调空间与美人（妮可·基德曼）
▲这里的红蓝都加了灰调
玩转灰色系，美的轻盈不累
现在看回凭借一身雾霾灰美的轻盈又低调的张嘉倪，这次造型的宜人感，在于巧用灰色系营造低攻击性的仙子感，没有刻意的卖弄性感，仅仅凭借颜的妩媚属性装点女人味。
这种美感仿佛把人带回到延禧攻略中那个容貌绝美的妃子。
不论角色人设如何，单看张嘉倪这种勾魂小狐狸脸，确实是用冷色调灰更能增强庄重贞静感，也担得起伪·白莲花这种腹黑形象。
这给我们一个启发，如何巧用灰色系来对风格进行更深层次的塑造呢？或者用于强化自己的主风格，或者用来探索可以跨越变化的副风格。
灰色系色彩有自己的情感倾向——从上面偏温软珠玉感的暖色调灰，到下面重在庄重贞静+开始展现腹黑属性的冷色调灰绿，风格的跨越从色彩变化中就有所预示了。
都说《延禧攻略》的成功很大一点在于类似莫兰迪色系的高级色调，也不尽然。毕竟灰色系美感，老祖宗在国画中早呈现出来了。
▲帝后之色，有严格的穿着限制
所以灰色系不只有莫兰迪色系一种，但凡好看的灰色系，都可以用来搭配自己的风格，不拘泥于出处。
这里面的成功范例晚晚风，就是非常经典的生物式审美中的温柔好嫁风，只不过被她自己营造出高级的名头，本质还是不变的。她的“重现名画式”变美思路，很值得我们借鉴。
这类风格的重点在于多用暖色调灰来展现温柔女人味，少用或甚至不用冷色调灰。
▲主要为暖色调灰的配色
同时服饰搭配的色彩占比上，以灰色系为主色调——灰色调至少在一套穿搭中占六成，其余四成或更少的比例给其他高饱和色彩或者黑白两色。
▲右边晚晚的风格相较于她的成名风格，就稍显一般，仿佛丢了风格主心骨。对比之下右边美的更明显
仔细观察就会发现晚晚风的色彩虽然丰富，但饱和度都偏低。过于饱和抢眼的色彩，会有，但不是日常主打风格，也不是被模仿最多的风格
也可以尝试全身都是暖灰色系的穿搭。这样走的是特别柔和的女人味路线，充满梦幻朦胧暧昧之感。
营造这种优雅好嫁风为主打风格时，要注意遵循以暖色调灰为主，灰色系色彩至少占比六成，甚至可以全部灰色系的穿搭法则。
在这之后，可以尝试用冷色调灰作为风格变换，营造一种清爽的浪漫文艺风格
▲主打冷色调灰的配色
虽然跨越了审美风格，这个风格变化并不突兀。反倒给人一种“她好厉害，什么风格都能驾驭”的印象。
美人IP就是这样一步步打造出来的。
同理，像张嘉倪这种天生美的自带清纯属性的尤物，只要不刻意凹性感路线，穿搭色彩稍微融入些灰色系，冷暖色调都可以；再与黑白搭配，很容易跨越成自然感雅痞丧甜风。
神色稍微傲娇点也无妨，并不会影响观众缘，甚至说会更讨喜。非秋冬的厚重穿搭，灰色系色彩占比四至六成感受会比较适宜。
▲左边的暖色调灰，右边的冷色调灰，都适合
如果我们有外穿大衣，仅仅用在内搭时，不超过四成的灰色系色彩就够用，用来调和平衡浓重色彩足矣。
▲经典灰蓝色的搭配，可用作清爽提亮色
客观来说，生物式审美的受众是远超其他风格审美的。对于生活中的大多数人而言，以生物式审美风格为基础，再去寻找其他风格变换会相对容易。
当然，如果天生就相当明确自己的本命风格，那不论是哪一种，都很好都值得坚持。
分享下这种看起低调，实则高级奢华有内涵的灰色系美学。
颜色一加灰调，就高级又暧昧？
灰色是介于黑白之间的系列色彩，不仅仅指一个颜色。灰色属于无彩色系，这意味着它没有色相和纯度，只有明度，也因此能够影响改变其他彩色系颜色的风格感受。
对于高纯度的色彩颜料来讲，添加灰色调就是给原本足够饱和的色彩降低纯度。
▲不同彩度+灰度的色彩
被重新调和过的色彩，会有不同以往的视觉感受。
就拿不是很光耀夺目但却保守时尚界宠爱的灰绿色来说，它的素雅质朴的感受是非常自然的。这种色彩最初受到的是艺术家们的青睐，英国著名的风景画家约翰•康斯特勃就曾用灰绿色描绘出宁静祥和的乡村美景。
▲《干草车》
杂糅了灰调的色彩，就会从高饱和色彩的明艳浓郁：
跨越到灰色系色彩的柔和内敛：
同样也因为色彩的降纯+明度变换，导致色彩情感不再是单纯的一种，变得复杂多元，进而暧昧。
▲《查令十字桥》莫奈，色系多而暧昧
▲依旧是《查令十字桥》莫奈
因此杂糅灰色系的色彩，在美感传递中往往更有弹性——风格上的大感觉由彩色系颜色决定，同时又包含灰色系的沉稳与不太被定义。可以说会为风格带来更多的戏剧性。
▲《亚嘉杜的罂粟花田》莫奈
灰色系带来的朦胧氛围感会让人不自觉的认为，画中女性是为家境良好的美人，尽管我们连她的脸都看不清。
▲《撑阳伞的女人》莫奈
从二维平面到三维空间 灰色系被人们不自知的爱着
灰色留给人们的印象是复杂且矛盾的。既固执压抑，又朦胧柔和；有负面的消极情感，也有内敛的质朴低调奢华之美。也许被问到“最爱色彩”时，很少有人会给出“灰色系”这一答案，但它确实被人们不自知的爱着。
灰色系之美对我们的生活美学有着潜移默化的影响，这种影响源自中式文化底色对它的认同——中庸之美，正像灰色。
▲融入浅灰色调的蓝，悠长高远
被古人奉为行为准则的中庸之道，讲求的是不偏不倚，折中调和的处世态度。如果把这种哲思化作色彩，那没有其他颜色能比灰色系更能传递这种态度——非黑非白。变换无穷，包罗万象，又甘当幕后功臣，润物细无声。
▲无人撼动的白月光角色，从性格到服化色彩的塑造都值得深究
国画中通过黑白灰关系，在平面中，展现空间感。正是因为这种黑白对比，而衍生出带有哲学色彩的留白文化——寥寥几笔，女性慵懒又怡然自得的美感就跃然纸上。
留白不是虚无，而是有内容的，这与道家的时空观内涵相一致。留白的幻像处理，让有限的画面缔造出无限意蕴。
所以，灰色系的美不仅仅存在于二维平面与色彩之中，更美在三维立体空间感。比如建筑景观设计中的“灰空间”之美——介于全密闭空间与全开放空间之间。
▲相对更开放的灰空间
利用廊架等设计手法，既保证了处于灰空间中的人们对私密感的要求，又能体会到一定的开放感，更舒适的享受自然。
▲相对更私密的灰空间
西塘古镇的千米廊棚，正是老祖宗们对灰空间的运用——遮风避雨，尽享美景。
再者，环境艺术设计中的灰色系美学，也是色彩之美从艺术鉴赏，转为实用主义的证明——当代家居设计中，人们也偏爱灰色系，来营造低调奢华有内涵的美感。
▲灰调空间与美人（妮可·基德曼）
▲这里的红蓝都加了灰调
玩转灰色系，美的轻盈不累
现在看回凭借一身雾霾灰美的轻盈又低调的张嘉倪，这次造型的宜人感，在于巧用灰色系营造低攻击性的仙子感，没有刻意的卖弄性感，仅仅凭借颜的妩媚属性装点女人味。
这种美感仿佛把人带回到延禧攻略中那个容貌绝美的妃子。
不论角色人设如何，单看张嘉倪这种勾魂小狐狸脸，确实是用冷色调灰更能增强庄重贞静感，也担得起伪·白莲花这种腹黑形象。
这给我们一个启发，如何巧用灰色系来对风格进行更深层次的塑造呢？或者用于强化自己的主风格，或者用来探索可以跨越变化的副风格。
灰色系色彩有自己的情感倾向——从上面偏温软珠玉感的暖色调灰，到下面重在庄重贞静+开始展现腹黑属性的冷色调灰绿，风格的跨越从色彩变化中就有所预示了。
都说《延禧攻略》的成功很大一点在于类似莫兰迪色系的高级色调，也不尽然。毕竟灰色系美感，老祖宗在国画中早呈现出来了。
▲帝后之色，有严格的穿着限制
所以灰色系不只有莫兰迪色系一种，但凡好看的灰色系，都可以用来搭配自己的风格，不拘泥于出处。
这里面的成功范例晚晚风，就是非常经典的生物式审美中的温柔好嫁风，只不过被她自己营造出高级的名头，本质还是不变的。她的“重现名画式”变美思路，很值得我们借鉴。
这类风格的重点在于多用暖色调灰来展现温柔女人味，少用或甚至不用冷色调灰。
▲主要为暖色调灰的配色
同时服饰搭配的色彩占比上，以灰色系为主色调——灰色调至少在一套穿搭中占六成，其余四成或更少的比例给其他高饱和色彩或者黑白两色。
▲右边晚晚的风格相较于她的成名风格，就稍显一般，仿佛丢了风格主心骨。对比之下右边美的更明显
仔细观察就会发现晚晚风的色彩虽然丰富，但饱和度都偏低。过于饱和抢眼的色彩，会有，但不是日常主打风格，也不是被模仿最多的风格
也可以尝试全身都是暖灰色系的穿搭。这样走的是特别柔和的女人味路线，充满梦幻朦胧暧昧之感。
营造这种优雅好嫁风为主打风格时，要注意遵循以暖色调灰为主，灰色系色彩至少占比六成，甚至可以全部灰色系的穿搭法则。
在这之后，可以尝试用冷色调灰作为风格变换，营造一种清爽的浪漫文艺风格
▲主打冷色调灰的配色
虽然跨越了审美风格，这个风格变化并不突兀。反倒给人一种“她好厉害，什么风格都能驾驭”的印象。
美人IP就是这样一步步打造出来的。
同理，像张嘉倪这种天生美的自带清纯属性的尤物，只要不刻意凹性感路线，穿搭色彩稍微融入些灰色系，冷暖色调都可以；再与黑白搭配，很容易跨越成自然感雅痞丧甜风。
神色稍微傲娇点也无妨，并不会影响观众缘，甚至说会更讨喜。非秋冬的厚重穿搭，灰色系色彩占比四至六成感受会比较适宜。
▲左边的暖色调灰，右边的冷色调灰，都适合
如果我们有外穿大衣，仅仅用在内搭时，不超过四成的灰色系色彩就够用，用来调和平衡浓重色彩足矣。
▲经典灰蓝色的搭配，可用作清爽提亮色
客观来说，生物式审美的受众是远超其他风格审美的。对于生活中的大多数人而言，以生物式审美风格为基础，再去寻找其他风格变换会相对容易。
当然，如果天生就相当明确自己的本命风格，那不论是哪一种，都很好都值得坚持。
✋热门推荐