黄昏······
  文/李嫣然诗歌原创

黄昏——一个错误的出口

梦中的歧路盘过远山

青砖红瓦的村庄

如雾似纱的炊烟

以及被风揉皱的湖面

在水上 你要放弃

放弃智慧和思想

当然 包括记忆里的风吹草动

皱褶与沟壑 陡峭与曲折

以及在雾中隐现的波澜壮阔

这一切不会被敞开

敞开是一件可怕的事情

孤独的声音 忧伤的声音

一弯冷月拦截的蓝色闪电

从不可思议的角度一闪而过

风雨之后 大海

收容了云中抛下的承诺

天边的树或者苍白的断树桩

我和谁在隐喻里相逢

我又和谁在象征里告别

夜晚的繁星 不是灯

灯 是疲惫的心对星的想象

烟花寥落之处 宁静在消逝

沉默的嘴唇和崩溃的耳朵

面朝大海 面朝天空的空

空守着一切 空望着一切

直到把万物的孤独

凝望成一块石头

不能扣问收获的播种者啊

只有你知道黄昏永恒的寂静

究竟意味着什么

只有那些永不疲倦的星星

在暗蓝色的天穹不停闪烁

反反复复的故事和传说

转入夜晚 流放的梦

在一滴水中闪闪发亮

#广播剧阶下臣[超话]#
[玉兔] 迟到太多的《贪嗔痴》预告后感

《阶下臣》从预告、判词开始所给我的惊喜就过多，反而让以为自开播起定会写些什么的我，迟迟不知如何下笔。
当初一天天听判词时，尚有余力慨叹；听完正式预告，一时言语失色……反反复复删删改改都难表万分之一
拖一个月了，就从正式预告开始，一点一点记录吧

[菊花][菊花][菊花]

满城的欢喜热闹，绚烂的吹落星雨，偌大院落里立着一个比烟花更孤寂的何督公。烟花易冷，人事易分，何况他以为他拥有过的仅仅是妄念虚影，却是这辈子，最值得珍藏的虚影。
第一次听时被格局与后期所震撼，二回再听才注意到，整条预告分成了贪、嗔、痴三个单元，由女声吟唱牵出，巧思叹为观止。

贪，是贪爱的贪。
「贪」字一出，一下牵回幼时罪臣之子被送入宫的训诫，干爹的谆谆扎心、刀刀见血，小安子的绝望与卑微……一颗小小的糖让缘分落地生根，殿下的离去宛如将心脏生生连根拔了剐去，一丝贪妄都不许留——

嗔，是嗔恨的嗔。
「嗔」字一起，五殿下深入执念的血恨与复仇，七殿下的睚眦忌讳，关爷半辈子的反噬，老祖宗的居高临下。群役的多重蒙太奇，交叠融合，让这分嗔不断从四方涌来敲击骨膜，鸡皮疙瘩顿起，仿佛自己撞进了那个妄逆的境界，不得、不顺、不戒、不放手。直至采青姑姑一条鲜活的生命恨然离去，小安子的哑口失语，将所有惊涛骇浪平息缓缓带入一潭死水——

痴，是痴儿的痴。
「痴」字一拉，何安痴了、醉了、病了，可又一直如此清醒。小安子与殿下的对手戏，每一字都在叙述他的不敢信与不甘心。几步吱吱呀呀的踩雪，一句“厂公 回来了”，生生致我眼眶泛红，像是在心头温柔地踩踏，一步一火，暖得将满心房的雪都化为细水长流。

“主子，这天下，您不要了？”
他害怕除了「天下」自己再也没有什么能给的；
而他，早已得到了他想要的「天下」。

无愧贪嗔痴，人性七情，世间八苦，都集于这短短七八分钟里。
每一个角色都鲜活生动，每一位配音老师都让人大呼惊艳与过瘾！

这预告，不负，不枉。

实在惭愧，《红楼梦》这样的经典我竟只读过不到五分之一，所以对于这个舞剧，我的感受大概只能浮于皮毛，又因为语言着实苍白，写不出它给我的震撼之十一。但又不甘这份感受太快消散，还是应该留下星点痕迹。
《入府》，如果说刚开始时我还处于紧张自己是否可以以浅薄的了解看懂这个故事而迟迟无法入戏的状态中，但当宝黛二人初遇，将其他人定格，他们二人的双人舞瞬时就让看客能够共情其中“这个妹妹我曾见过的”的欣喜与情愫，这种处理方式也更突出了他们之间无法让旁人体会到的宿命感。
第二幕《幻境》宝玉梦入太虚，十二金钗身着白衣，在仙渺的景深中缓步而出，高帘映着她们的判词，有种命运悬于头顶的玄妙之感，真假虚实，都开始混沌起来，观众也随着宝玉一同入梦了。
《含酸》仅有三人一桌一壶酒，方寸之地却因他们之间你来我往、互相试探、推杯换盏而丰富起来，娇嗔、吃醋、争风、交心，淋漓尽致。
《省亲》仅能想到一个“妙”字来形容，傀儡舞将“当日既送我到那不得见人的去处”的无助与痛苦道尽了。元春的华服虽然繁复而尊贵，但是她在其中却只能傀儡一般行动，在同样僵硬冷漠的傀儡官员簇拥之下，场面宏大却只会让人感到窒息。脱下枷锁之后，她短暂地与亲人有片刻依偎，但又有亲疏之分，也有太多的欲言又止，不得不说，整部剧角色塑造与角色关系的拿捏都十分成功。
《游园》，常宏基的反串刘姥姥十分惊喜，后半群舞为主，走位复杂、场面宏大，眼花缭乱，目不暇接。
《葬花》，宝黛长段双人舞绝美，黎星和李艳超的舞蹈情绪都在呼吸之间，一气呵成，怎么看都看不够。宝黛共读西厢，一直从台前到幕帘之后，宝玉托举黛玉的时候，仿佛他手里的、眼里的就是全世界，桃花雨下的互动更是让观众品出许多甜来。这是上半场的最后一幕，以至于我都盼望就此幕落，便不会再有后面的悲离了。
《元宵》，宝黛短暂的互动中，宝玉塞给黛玉一个手炉，这也是为数不多的糖点之一，但好像每一段故事都会在高潮处急转直下，而这一幕就是那条分割线。可惜我的原著储备量太少，不能分辨每个人物对应的典故，只是明白，在元春拜别的那一刻开始，众人吟诗作赋、共赏烟花的快乐就戛然而止，悲剧的齿轮也开始转动。
《丟玉》便是一切不幸意象的开始。后半段宝黛钗凤四人围着轿子，配乐急促而充满阴谋的意味，宝玉蒙在鼓里，王熙凤精心算计，黛钗二人在轿子中穿梭互换，将这一出偷梁换柱演得活灵活现。
《冲喜》，终于写到这里了，这是整场剧我最喜欢的桥段。开头入目是极致的红，却在幕帘深处有黛玉病累的身影，唢呐伴着大鼓与镲一出，鸡皮疙瘩一身，早已分不清是大喜还是大悲，满场仆从一身红色迎亲服却偏配了白色的水袖，配合诡异的舞步与音乐，画面说不出的妖冶。
黛玉得知真相后，着着全场唯一纯白衣向着大红色走去，她就那样站在宝玉面前，宝玉却看不到她，走向她身后穿着婚服的宝钗。盖头掀开，就像是一石激起千层浪，白色水袖混乱挥舞，将悲痛与绝望具象化。宝玉在珠帘之后奋力奔跑，却还是没能再见黛玉一面。
黛玉香陨，宝玉在她的卧榻前回忆起二人曾经的惬意时光，青梅竹马，追逐嬉戏，但音乐戛然而止，白纱猛然坠落，梦境破碎，现实中斯人已去，还魂共舞终抓不住，镜花水月究是虚空。
《团圆》这幕是以宝玉视角回溯整个贾府的繁盛之日，但隔着纱幔，那就是隔着生死，隔着虚实。团圆的最后，正是黛玉为宝玉递上一杯《含酸》时未斟的酒，给了宝玉最后的圆满，再把圆满打碎给所有人看，那一刻我共情了所有的无助和悲痛，才惊觉，一切真的结束了。
《花葬》和《归彼大荒》是十二金钗以更为现代舞的方式，披散开原本精致的发丝，展现她们的痛苦与挣扎，表达她们的悲剧人生和对封建礼教的反抗，她们在象征墓碑的椅子上（这个是小于告诉我才get到的意象）奋力向上攀爬，又一头扎进白色的花海中，再挣扎起身。
最后真的是红楼散尽，落了片白茫茫大地真干净。
结束返场时，帷幕缓缓拉起，十二金钗穿着第一幕的服装，坐在各自命运的椅子上，就那样款款而来，每一步都踩在心上，太美好了，以至于梦醒了我还在愣怔。
最后夸夸现场演奏的乐团，还有服化道和舞美设计，恢弘至极，引人入胜。
 
虽然没有之前看其他人的repo所写那样泣不成声，但是也在动情之处湿润过眼眶，心中蔓延丝丝缕缕的钝痛，久久不散，大概所说的be美学就在于此吧。