#心怀时代温情 传承不忘创新#【广阳南汉村19名“守艺人”让绝活不“绝”】一敲一凿真匠心，一斧一刨皆时光。说起非遗传承人，很多人脑海里浮现的都是那么一群“老顽固”，撑着老祖宗传下来的东西，不计时代喧嚣，不肯抬眼望远，就这么守着旧日时光，一守便是一生。而在广阳区九州镇南汉村，小小村庄里，十几位省市级非遗传承人，在传承中创新，将老手艺融入现代生活，赋予它们新的生命，让传统文化在新时代大放异彩。
“清宫造办处”走出来的老手艺 在南汉扎下了根
时至夏日，雨后初晴，南汉村周氏家具制品厂老板周洪俊家的围墙边，今春刚刚长起来的竹子在微风中沙沙作响，为这个不大不小的农家院平添几分雅致。
这几天，周洪俊正忙着给北京的一个客户制作一扇百宝嵌工艺屏风。图纸上，屏风冠部花样尺寸、镶嵌所用材料规格等，周洪俊看了又看，改了又改，几番斟酌，直至完美。
2017年，周洪俊为百宝嵌工艺申请了省级非物质文化遗产项目，而他也成为该工艺的第五代传承人。
“清宫造办处是清代制造皇家御用品的专门机构，大到做工细致的大型家具,小到精巧绝伦的钟表首饰、皇亲贵戚私下收藏的古董宝器，都出自造办处。”周洪俊告诉记者，早年，他听师傅陈宝贞讲，清朝末年，造办处的一些老手艺人走向民间，进入后来的北京琉璃厂工作，陈宝贞、周庆元等人就是那时候跟随造办处出来的老艺人学得的手艺，是正经的京作宫廷流派工艺。
再后来，随着历史的发展，南汉村人到北京学艺，北京琉璃厂也在南汉建立分厂，陈宝贞、周庆元等人自此跟着来到南汉，把“老手艺”也带到了南汉。
“村里有了工厂，不上学的年轻人都到厂里当学徒，手艺也就这么传了过来。”南汉村党支部书记缑树学说，现如今，村里掌握木工、镶嵌、雕填、大漆、描金、彩绘、铜活等工艺的人不在少数，全村共计1700余口人，省市级非遗传承人就有19位，从事相关技艺的手艺人有200余名。
近年来，村民们凭着这些老手艺发家致富，该村也被命名为“南汉宫廷忆述小镇”，成为以“传承中国宫廷古典文化、追忆记述中国皇家木玩传统制作技艺”为主题的文化旅游村落。
非遗“旧貌换新颜”
重“新”相遇新时代
要使百年技艺薪火相传，核心是融入现代生活，在于一个“新”字。随着技术、模式和方法的不断创新，南汉村的非遗也正在“旧貌换新颜”，与人们重“新”相遇。
走进“南汉宫廷忆述小镇”，干净整洁的道路贯通整个村，两侧的柳树舒展着嫩绿的枝丫，一排排统一风格的仿古建筑就是村民的“华丽”居所。
“手工艺除了实用功能外，更多的是对待生活的一种态度。我们之所以要选择手工技艺，找寻的是历史的传承，是一种具有生命力的东西。而工业化产品很难传递这种感觉，就如同你不会去热爱一把电水壶一样。”在缑氏家具有限公司，雕填漆器髹饰技艺省级非物质文化遗产项目传承人缑建辉一边忙着制作一款手机支架，一边跟记者说。
为了守护传统工艺，缑建辉多年坚持手工制作，从制胎到上漆，再到雕刻，每一步都精雕细琢，力求完美。
“保护传统工艺并不代表就是一成不变。要想让传统工艺传承下去，就必须要有创新，有符合时代发展的东西在里面，让传统工艺真正‘活’起来。”缑建辉告诉记者，这几年，他一直在琢磨，将传统的雕填技艺应用于现代生活用品之上，也让非遗产品变为现代社会中的“新时尚”。
不仅是缑建辉，村里其他传承人也都是这样做的。他们将自己的手艺在传统的基础上加以创新，以此迎合现代市场的需求，在提高传承者经济收入的同时，又能让传统技艺得以传承。
非遗“新”经济
开辟产业发展新天地
6月19日，缑建辉家的仿古家具展厅里，雕刻镶嵌精美的屏风大气宏伟，大红金色的漆器坐椅选料精细，做工考究，几位远道而来的买家不住点头称赞。
精美工艺的背后既有传承千年的技艺与情怀，又有产业发展视角与空间。伴随着非遗传承方式的创新，产业外延也不断拓展。越来越多的传统技艺走出“博物馆”，开辟出产业发展新天地。
听南汉村党支部书记缑树学说，经过几十年发展，南汉村的多种传统技艺已不再是单纯养家糊口的手艺，而是作为一种“新兴产业”走出国门，也让世界见证中华文明。
如今，与村里几家传统工艺制品厂建立长期合作关系的企业已有几百家，他们或个性定制，或批量生产，有的甚至作为时尚元素吸纳进现代品牌标识中，进行二次开发和创造。
非遗传承不仅是值得尊重的事业，更是“美丽经济”。“传统手工的核心就是个性化制作，代表着精品和匠心的非遗就是消费升级的诠释。”百宝嵌工艺省级非物质文化遗产项目传承人周洪俊认为，随着人们对美好生活的需求不断提升，个性化产品和服务将迎来风口期，非遗终将成为品质生活的一部分。
说起个性化定制，缑树学说，现在村里不少传承人开始走个性化定制路线，不少行家和爱好者也都慕名前来，越来越多的非遗技艺开始找到传承发展的“突破口”。
“产品越接地气，市场越会做大，企业也将不断加入，人们对非遗就有更多的共鸣。”缑树学说，创新已经开始让南汉村的非遗传承进入良性循环。
目前，该村生产的仿明清两代宫廷家具已成为全村主导产业，销往世界各地，年收入上亿元。
“清宫造办处”走出来的老手艺 在南汉扎下了根
时至夏日，雨后初晴，南汉村周氏家具制品厂老板周洪俊家的围墙边，今春刚刚长起来的竹子在微风中沙沙作响，为这个不大不小的农家院平添几分雅致。
这几天，周洪俊正忙着给北京的一个客户制作一扇百宝嵌工艺屏风。图纸上，屏风冠部花样尺寸、镶嵌所用材料规格等，周洪俊看了又看，改了又改，几番斟酌，直至完美。
2017年，周洪俊为百宝嵌工艺申请了省级非物质文化遗产项目，而他也成为该工艺的第五代传承人。
“清宫造办处是清代制造皇家御用品的专门机构，大到做工细致的大型家具,小到精巧绝伦的钟表首饰、皇亲贵戚私下收藏的古董宝器，都出自造办处。”周洪俊告诉记者，早年，他听师傅陈宝贞讲，清朝末年，造办处的一些老手艺人走向民间，进入后来的北京琉璃厂工作，陈宝贞、周庆元等人就是那时候跟随造办处出来的老艺人学得的手艺，是正经的京作宫廷流派工艺。
再后来，随着历史的发展，南汉村人到北京学艺，北京琉璃厂也在南汉建立分厂，陈宝贞、周庆元等人自此跟着来到南汉，把“老手艺”也带到了南汉。
“村里有了工厂，不上学的年轻人都到厂里当学徒，手艺也就这么传了过来。”南汉村党支部书记缑树学说，现如今，村里掌握木工、镶嵌、雕填、大漆、描金、彩绘、铜活等工艺的人不在少数，全村共计1700余口人，省市级非遗传承人就有19位，从事相关技艺的手艺人有200余名。
近年来，村民们凭着这些老手艺发家致富，该村也被命名为“南汉宫廷忆述小镇”，成为以“传承中国宫廷古典文化、追忆记述中国皇家木玩传统制作技艺”为主题的文化旅游村落。
非遗“旧貌换新颜”
重“新”相遇新时代
要使百年技艺薪火相传，核心是融入现代生活，在于一个“新”字。随着技术、模式和方法的不断创新，南汉村的非遗也正在“旧貌换新颜”，与人们重“新”相遇。
走进“南汉宫廷忆述小镇”，干净整洁的道路贯通整个村，两侧的柳树舒展着嫩绿的枝丫，一排排统一风格的仿古建筑就是村民的“华丽”居所。
“手工艺除了实用功能外，更多的是对待生活的一种态度。我们之所以要选择手工技艺，找寻的是历史的传承，是一种具有生命力的东西。而工业化产品很难传递这种感觉，就如同你不会去热爱一把电水壶一样。”在缑氏家具有限公司，雕填漆器髹饰技艺省级非物质文化遗产项目传承人缑建辉一边忙着制作一款手机支架，一边跟记者说。
为了守护传统工艺，缑建辉多年坚持手工制作，从制胎到上漆，再到雕刻，每一步都精雕细琢，力求完美。
“保护传统工艺并不代表就是一成不变。要想让传统工艺传承下去，就必须要有创新，有符合时代发展的东西在里面，让传统工艺真正‘活’起来。”缑建辉告诉记者，这几年，他一直在琢磨，将传统的雕填技艺应用于现代生活用品之上，也让非遗产品变为现代社会中的“新时尚”。
不仅是缑建辉，村里其他传承人也都是这样做的。他们将自己的手艺在传统的基础上加以创新，以此迎合现代市场的需求，在提高传承者经济收入的同时，又能让传统技艺得以传承。
非遗“新”经济
开辟产业发展新天地
6月19日，缑建辉家的仿古家具展厅里，雕刻镶嵌精美的屏风大气宏伟，大红金色的漆器坐椅选料精细，做工考究，几位远道而来的买家不住点头称赞。
精美工艺的背后既有传承千年的技艺与情怀，又有产业发展视角与空间。伴随着非遗传承方式的创新，产业外延也不断拓展。越来越多的传统技艺走出“博物馆”，开辟出产业发展新天地。
听南汉村党支部书记缑树学说，经过几十年发展，南汉村的多种传统技艺已不再是单纯养家糊口的手艺，而是作为一种“新兴产业”走出国门，也让世界见证中华文明。
如今，与村里几家传统工艺制品厂建立长期合作关系的企业已有几百家，他们或个性定制，或批量生产，有的甚至作为时尚元素吸纳进现代品牌标识中，进行二次开发和创造。
非遗传承不仅是值得尊重的事业，更是“美丽经济”。“传统手工的核心就是个性化制作，代表着精品和匠心的非遗就是消费升级的诠释。”百宝嵌工艺省级非物质文化遗产项目传承人周洪俊认为，随着人们对美好生活的需求不断提升，个性化产品和服务将迎来风口期，非遗终将成为品质生活的一部分。
说起个性化定制，缑树学说，现在村里不少传承人开始走个性化定制路线，不少行家和爱好者也都慕名前来，越来越多的非遗技艺开始找到传承发展的“突破口”。
“产品越接地气，市场越会做大，企业也将不断加入，人们对非遗就有更多的共鸣。”缑树学说，创新已经开始让南汉村的非遗传承进入良性循环。
目前，该村生产的仿明清两代宫廷家具已成为全村主导产业，销往世界各地，年收入上亿元。
下面进入听力总结时间（不负责任的盲听瞎猜ing）
1.用三个词形容上海：energetic stylish elegant 时尚优雅有活力
2.有机会愿意做的新尝试：写剧本
3.闲余时间的兴趣爱好：Cooking&Running
专门买了一些书研究烹饪，目前还没尝试过中国菜。网传谣言一天跑步6公里是没有啦，一般一天5公里。（到底是什么给你的勇气，让你说喜欢Cooking？是腐国黑暗料理么！！说到中国菜，下次去看他的小伙伴可以考虑带份菜谱去）
4.是否在剑桥拿到过Double A level？It’s true. I’m afraid. （这么客气，害怕啥？我们懂，怕我们自卑）
5.会拉丁语和希腊语么？会，好像就是对语言很有天赋，在剑桥读古典文学的时候，还用它演过戏（学霸森，请收下我的膝盖！！）
———————————————————
未完待续
1.用三个词形容上海：energetic stylish elegant 时尚优雅有活力
2.有机会愿意做的新尝试：写剧本
3.闲余时间的兴趣爱好：Cooking&Running
专门买了一些书研究烹饪，目前还没尝试过中国菜。网传谣言一天跑步6公里是没有啦，一般一天5公里。（到底是什么给你的勇气，让你说喜欢Cooking？是腐国黑暗料理么！！说到中国菜，下次去看他的小伙伴可以考虑带份菜谱去）
4.是否在剑桥拿到过Double A level？It’s true. I’m afraid. （这么客气，害怕啥？我们懂，怕我们自卑）
5.会拉丁语和希腊语么？会，好像就是对语言很有天赋，在剑桥读古典文学的时候，还用它演过戏（学霸森，请收下我的膝盖！！）
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未完待续
#古建中国# 【匠人匠心 | 古建筑修复传承人葛招龙】随着城市化进程的推进，许多烙有几代缑城人记忆的老城区、老建筑，在隆隆的推土机声中被夷为平地，不复存在。而同时，随着传统文化意识的逐渐觉醒，一批批承载了几百年历史记忆、文化基因的古建筑群，在土生土长的古建筑修复匠人手中得以延续和重生。葛招龙，便是这批秉承传统理念、沿袭传统技艺、延续传统文化的古建筑修复匠人中的一员。
宁海，这个偏居东南沿海的小县城，自古以来就盛产能工巧匠，素有五匠之乡美誉。而在宁海上路角，也就是岔路、前童、桑洲一带，村村都出能工巧匠，尤以木匠居多。
上世纪60年代，葛招龙就出生在岔路的湖头村，那是一个葛洪后裔聚居的古村落。在岔路乃至整个西乡一带，地薄人多，很多农家子弟的人生轨迹无非就是两条，一条是刻苦读书考大学，跳出农门，做城里人。另一条便是通过亲戚朋友的关系找个师父，学一门手艺，吃百家饭。
80年代后期，葛招龙高中读了一半就放弃了，成为了一个做木匠的手艺人。他跟的师父也是本地的一个大老师。拜了师父，招龙自然也就成了师父家的一份子。除了学木匠生活，平时还要帮师父带小孩，干家务活。一到农忙季节，就跟着一起去做一些如种田、割稻等农活。
葛招龙学的传统木匠手艺是几百年来以师父带徒弟的古朴方式一代代传承下来的，从头到尾都是手工制作。从山上采下来的木料，经活水浸泡、风干、剖开、再风干后才能落料定材。因材施法，砍、削、刨，小的圆料，会打上墨线，用斧头细细劈成方料，大的圆料，会用大锯锯成一块块的板材，再开成小料。从原材料再变成眠床、羹橱、八仙桌，还有各种名目繁多的嫁妆，则需要动用鼻尖刨、碗底线刨、铲刨等几十种刨、锯子、凿子。用传统手艺打造的家具，不用一根铁钉，榫卯严丝合缝，历经几十年甚至上百年都不会开裂或者散架。熟知各类木材特性，精通擅用一整套木工工具是成为一个大师傅的基本功。而要成为这样一个大师傅，至少要花上三年的时间。
经过三年时间的历练，学成出师后的葛招龙就跻身为宁海木匠大军中的一员，开始单飞，走南闯北，先后辗转于兰州、湖北、山东一带做活，就跟他的师父一样，用祖辈相传了几百年的木作技艺吃起了百家饭。
上世纪90年代中后期，因诸多原因，葛招龙转了行当，放下了陪伴多年的刨子、锯子。曾经卖过饲料，一度带动了岔路那边的养鸭业发展。后来，又进入宁海利丰牧业有限公司，帮自己的姐夫打理起管理方面的事。从木头家具到卖饲料再到奶牛养殖，这个行业跨度确实有点大。
2003年左右，宁海的收藏业刚刚开始起步。那时的葛招龙已经零零星星收藏了一些旧家具。由于风化、虫蛀和外力破坏等多种因素，旧家具往往会出现残缺松动等常见现象。修复旧家具，对于他这个曾经过传统木作技艺浸润的木匠来说不过是一件熟门熟路的事。于是，他又把那套尘封多年的木匠工具整掇出来，这一次他不是靠这门手艺维持生计，而是纯粹作为业余时间的个人爱好。
对于修复旧家具，他始终坚持修旧如旧的理念。他说，所谓的修旧如旧，就是在尽可能不破坏其原来的风格和美感的前提下，采取传统制作工艺，做一些适当合理必要的修复，使其能以较为完整的姿态展现。对于一些已经不具备修复可能性的旧家具，它的一些木料也可以用来修复其他家具，变废为宝，发挥余热。但要完全做到修旧如旧并不是一件容易的事，要求在修复过程中用到的木材在年代、材质、花纹、颜色等方面尽可能地接近被修复器物的原有材料。修复工艺对他来说并不难，难就难在合适老木料的供应。这就要求修复者必须收集大量残旧家具的构件，以供修复之用。有时因为没有找到条件符合的材质构件，一件旧家具的修复可能会被拖上大半年甚至好几年。为此，他常利用空余时间跟着藏友们去踩地皮、收旧货，到偏僻的小山村四处转一转，看看能不能收到一些弃置已久的旧家具和构件。
在他看来，每一件历史悠久的旧家具上都包含着丰富的信息，记录着太多的文化记忆。所以，每一次的修复，他总怀着一颗敬畏之心，小心翼翼地用沿袭了几百年的最传统的工艺来恢复其中消失的片段。当一件尘封已久的残旧器物修复完毕，以完整的姿态呈现出来时，那种快乐油然而生而又无与伦比。他觉得，用古人沿袭下来的手艺恰到好处地重现彼时古人的手笔，便是对传统文化最好的尊重，也是古物修复工作的真正价值所在。
葛招龙的家是很多藏友聊天喝茶的地方，佳朋满座，人气爆棚。环顾室内，目之所及都是些颇有年头的老物件，门窗是老门窗，起码上百年，地是老砖铺就，异常干燥，绝无潮气。茶桌就是一大块门板，还缀着锈迹斑斑的门环，桌脚就是两只大石墩，墙上挂的是图案精美的木雕、字画或一把古琴。
匠人匠心。对于传统文化，除了敬畏，他还有发自骨子深处的热爱。
宁海历史悠久，古村落聚集，目前仅中国传统村落就有7个，大量的古建筑群养在深闺。古建筑虽多，但也面临着在时间的风化中颓败、崩塌的趋势。
近年来，随着各地古村保护开发意识日渐觉醒，修复古建筑悄然成了一项重焕生机的老手艺。修复古建筑，其实是一项工艺复杂而要求苛刻的系统工程。宁海的古建筑大多始建于明清时期，历经数百年风雨的侵蚀已变得脆弱不堪，任何不当的修复都有可能对它造成不可逆转的二次伤害。或许是出于对古建筑真正的爱护吧，每当看到县内一些古建筑由于修复者科学修复理念的缺位以及传统材料、技术的缺失，最后变得不伦不类甚至格外刺眼，他无不痛心疾首、扼腕叹惜。
由于多年来从事旧器具的修复，葛招龙积累了丰富的经验。与其让别人这么瞎折腾，不如自己挺身而为。于是，信心满满的他毅然组建了一支古建筑修复专业团队。团队的成员全都来自老家上路角，是一批富有经验、技艺精湛的老木匠、雕刻匠、水泥匠等。
修旧必须如旧是葛招龙执着不变的理念。要做到修旧如旧，关键还是材料的把握。他说，修复尽可能要用老木料，最好是用同一年代的、同一木质的老材料，因为老材料最稳定，又能确保建筑风格的延续统一。去年8月，他和他的团队对梅林长寿村的一个四合院进行了修复。那个四合院共有9间房，状况不太理想，门板、窗格等有近一半已经缺损，需要大量老材料才能进行修复。于是，接下来的几个月时间里，他整日泡在各大拆迁工地淘宝，花了十几万元钱，一口气买回来十几车的各种老木料。
按他的做法，单单原材料就占到了一半开支，摊算下来，人工费还要倒贴。单纯从商业角度来看，非但赚不到钱，还要倒贴工钿自吃饭。但他有他的想法：只要有可能，就要最大程度地保留好老木料、老构建的原貌，绝不能破坏它承载的历史痕迹。其实，他更像是一个古建筑的保健医生，每一次的修复，旨在为那些饱经风雨侵蚀的老建筑续筋接骨、祛除病症，使其得以新生、留存更久。
在宁海灿若繁星的古建筑群中，不能不提古戏台。
宁海至今保存着120多处古戏台，并有10多座被列为全国重点文保点，是名副其实的中国古戏台之乡。
古戏台的兴盛其实是宗祠文化的延伸。宁海的宗祠，是应各地村落的建村和发展而生。而戏台则是宗祠建筑的标配，一般由主台、后台、看楼及藻井等构成，其工艺技术是一方匠师最有代表性的杰作。
藻井是整个古戏台的精华所在。藻井，也叫鸡笼顶，是古戏台顶部的圆形穹顶，分三藻井、双藻井和单藻井，有扩音与拢音的作用，采用最精湛的工艺手法，集上乘的美学构思、雕刻、彩绘于一处，是评价一个戏台奢华程度的重要标志。
由于古戏台建筑工艺的复杂，要对其进行修复则需深厚的技艺实力。去年，葛招龙和他的团队接下了一市镇里岙村南一台的修复工程。这是一座有200余年历史的古戏台，四周彩绘，雕梁画栋，栩栩如生，惟妙惟肖，代表着宁海古戏台的经典样式。尤其是戏台顶部的藻井，极其华丽，让人叹为观止。因历经200余年的风雨侵蚀，南一台出现了腐朽、脱落、漏水等现象。
按照修旧如旧”原则，他们要对古戏台墙体进行校正维修、藻井木结构维修及屋面瓦重盖，同时对地面、轩顶及部分花窗进行修复。但真正要做到修旧如旧绝非易事。单戏台地面就不简单。戏台的平地，也要用几百年前的三合土配方配比铺设。红泥土、牡蛎壳、麻筋按比例混合，全都是老底子传下来的配方。这种泥土配设的地面，比水泥还要硬。他说。
这次修复中难度最大、任务最重的工程，就是对戏台藻井的修复。对此，他不敢丝毫怠慢，团队阵容强大，都是来自上路角宁海大咖级的老匠人：71岁的王世春，跟戏台打了五十多年的交道，是宁海古戏台建造的传承人和榫卯结构的专家。66岁的葛为林，干了近50年木匠，会修戏台藻井。68岁的陈盛，是为数不多的、能雕刻藻井透雕板的木雕师傅。一个藻井的部件有近三千个，从藻井拆卸、编号、造榫卯、磨刨木条、雕刻再到安装，整个古戏台修复过程环环相扣，一丝不苟，历时3个多月。
期间，央视《探索发现》手艺栏目摄制组专门来到里岙村，以这座古戏台的修复过程为背景，拍摄了纪录片《戏台藻井》，展现了葛招龙这支团队的高超手艺和宁海古戏台文化深厚的人文底蕴，观众、网友们也纷纷为他们的工匠精神点赞。
随着古村落开发保护意识的增强，如珍珠般散落各地的古建筑群必会受到进一步的重视，古建筑修复事业潜力巨大、前景看好。为此，近来葛招龙又陆续组建了四五个团队，队员都是上路人，既有数十年工作经验的老匠人，也有刚加入的新生代，以老带新，把老手艺传下去。这是一个老手艺枯木逢春的时代，但只有传承才能发展。而驱动传承最好的办法，就是走向市场。
修旧如旧，我心依旧。这或许是葛招龙从事古建筑修复事业永远不变的初衷。https://t.cn/AiN0BAt0
宁海，这个偏居东南沿海的小县城，自古以来就盛产能工巧匠，素有五匠之乡美誉。而在宁海上路角，也就是岔路、前童、桑洲一带，村村都出能工巧匠，尤以木匠居多。
上世纪60年代，葛招龙就出生在岔路的湖头村，那是一个葛洪后裔聚居的古村落。在岔路乃至整个西乡一带，地薄人多，很多农家子弟的人生轨迹无非就是两条，一条是刻苦读书考大学，跳出农门，做城里人。另一条便是通过亲戚朋友的关系找个师父，学一门手艺，吃百家饭。
80年代后期，葛招龙高中读了一半就放弃了，成为了一个做木匠的手艺人。他跟的师父也是本地的一个大老师。拜了师父，招龙自然也就成了师父家的一份子。除了学木匠生活，平时还要帮师父带小孩，干家务活。一到农忙季节，就跟着一起去做一些如种田、割稻等农活。
葛招龙学的传统木匠手艺是几百年来以师父带徒弟的古朴方式一代代传承下来的，从头到尾都是手工制作。从山上采下来的木料，经活水浸泡、风干、剖开、再风干后才能落料定材。因材施法，砍、削、刨，小的圆料，会打上墨线，用斧头细细劈成方料，大的圆料，会用大锯锯成一块块的板材，再开成小料。从原材料再变成眠床、羹橱、八仙桌，还有各种名目繁多的嫁妆，则需要动用鼻尖刨、碗底线刨、铲刨等几十种刨、锯子、凿子。用传统手艺打造的家具，不用一根铁钉，榫卯严丝合缝，历经几十年甚至上百年都不会开裂或者散架。熟知各类木材特性，精通擅用一整套木工工具是成为一个大师傅的基本功。而要成为这样一个大师傅，至少要花上三年的时间。
经过三年时间的历练，学成出师后的葛招龙就跻身为宁海木匠大军中的一员，开始单飞，走南闯北，先后辗转于兰州、湖北、山东一带做活，就跟他的师父一样，用祖辈相传了几百年的木作技艺吃起了百家饭。
上世纪90年代中后期，因诸多原因，葛招龙转了行当，放下了陪伴多年的刨子、锯子。曾经卖过饲料，一度带动了岔路那边的养鸭业发展。后来，又进入宁海利丰牧业有限公司，帮自己的姐夫打理起管理方面的事。从木头家具到卖饲料再到奶牛养殖，这个行业跨度确实有点大。
2003年左右，宁海的收藏业刚刚开始起步。那时的葛招龙已经零零星星收藏了一些旧家具。由于风化、虫蛀和外力破坏等多种因素，旧家具往往会出现残缺松动等常见现象。修复旧家具，对于他这个曾经过传统木作技艺浸润的木匠来说不过是一件熟门熟路的事。于是，他又把那套尘封多年的木匠工具整掇出来，这一次他不是靠这门手艺维持生计，而是纯粹作为业余时间的个人爱好。
对于修复旧家具，他始终坚持修旧如旧的理念。他说，所谓的修旧如旧，就是在尽可能不破坏其原来的风格和美感的前提下，采取传统制作工艺，做一些适当合理必要的修复，使其能以较为完整的姿态展现。对于一些已经不具备修复可能性的旧家具，它的一些木料也可以用来修复其他家具，变废为宝，发挥余热。但要完全做到修旧如旧并不是一件容易的事，要求在修复过程中用到的木材在年代、材质、花纹、颜色等方面尽可能地接近被修复器物的原有材料。修复工艺对他来说并不难，难就难在合适老木料的供应。这就要求修复者必须收集大量残旧家具的构件，以供修复之用。有时因为没有找到条件符合的材质构件，一件旧家具的修复可能会被拖上大半年甚至好几年。为此，他常利用空余时间跟着藏友们去踩地皮、收旧货，到偏僻的小山村四处转一转，看看能不能收到一些弃置已久的旧家具和构件。
在他看来，每一件历史悠久的旧家具上都包含着丰富的信息，记录着太多的文化记忆。所以，每一次的修复，他总怀着一颗敬畏之心，小心翼翼地用沿袭了几百年的最传统的工艺来恢复其中消失的片段。当一件尘封已久的残旧器物修复完毕，以完整的姿态呈现出来时，那种快乐油然而生而又无与伦比。他觉得，用古人沿袭下来的手艺恰到好处地重现彼时古人的手笔，便是对传统文化最好的尊重，也是古物修复工作的真正价值所在。
葛招龙的家是很多藏友聊天喝茶的地方，佳朋满座，人气爆棚。环顾室内，目之所及都是些颇有年头的老物件，门窗是老门窗，起码上百年，地是老砖铺就，异常干燥，绝无潮气。茶桌就是一大块门板，还缀着锈迹斑斑的门环，桌脚就是两只大石墩，墙上挂的是图案精美的木雕、字画或一把古琴。
匠人匠心。对于传统文化，除了敬畏，他还有发自骨子深处的热爱。
宁海历史悠久，古村落聚集，目前仅中国传统村落就有7个，大量的古建筑群养在深闺。古建筑虽多，但也面临着在时间的风化中颓败、崩塌的趋势。
近年来，随着各地古村保护开发意识日渐觉醒，修复古建筑悄然成了一项重焕生机的老手艺。修复古建筑，其实是一项工艺复杂而要求苛刻的系统工程。宁海的古建筑大多始建于明清时期，历经数百年风雨的侵蚀已变得脆弱不堪，任何不当的修复都有可能对它造成不可逆转的二次伤害。或许是出于对古建筑真正的爱护吧，每当看到县内一些古建筑由于修复者科学修复理念的缺位以及传统材料、技术的缺失，最后变得不伦不类甚至格外刺眼，他无不痛心疾首、扼腕叹惜。
由于多年来从事旧器具的修复，葛招龙积累了丰富的经验。与其让别人这么瞎折腾，不如自己挺身而为。于是，信心满满的他毅然组建了一支古建筑修复专业团队。团队的成员全都来自老家上路角，是一批富有经验、技艺精湛的老木匠、雕刻匠、水泥匠等。
修旧必须如旧是葛招龙执着不变的理念。要做到修旧如旧，关键还是材料的把握。他说，修复尽可能要用老木料，最好是用同一年代的、同一木质的老材料，因为老材料最稳定，又能确保建筑风格的延续统一。去年8月，他和他的团队对梅林长寿村的一个四合院进行了修复。那个四合院共有9间房，状况不太理想，门板、窗格等有近一半已经缺损，需要大量老材料才能进行修复。于是，接下来的几个月时间里，他整日泡在各大拆迁工地淘宝，花了十几万元钱，一口气买回来十几车的各种老木料。
按他的做法，单单原材料就占到了一半开支，摊算下来，人工费还要倒贴。单纯从商业角度来看，非但赚不到钱，还要倒贴工钿自吃饭。但他有他的想法：只要有可能，就要最大程度地保留好老木料、老构建的原貌，绝不能破坏它承载的历史痕迹。其实，他更像是一个古建筑的保健医生，每一次的修复，旨在为那些饱经风雨侵蚀的老建筑续筋接骨、祛除病症，使其得以新生、留存更久。
在宁海灿若繁星的古建筑群中，不能不提古戏台。
宁海至今保存着120多处古戏台，并有10多座被列为全国重点文保点，是名副其实的中国古戏台之乡。
古戏台的兴盛其实是宗祠文化的延伸。宁海的宗祠，是应各地村落的建村和发展而生。而戏台则是宗祠建筑的标配，一般由主台、后台、看楼及藻井等构成，其工艺技术是一方匠师最有代表性的杰作。
藻井是整个古戏台的精华所在。藻井，也叫鸡笼顶，是古戏台顶部的圆形穹顶，分三藻井、双藻井和单藻井，有扩音与拢音的作用，采用最精湛的工艺手法，集上乘的美学构思、雕刻、彩绘于一处，是评价一个戏台奢华程度的重要标志。
由于古戏台建筑工艺的复杂，要对其进行修复则需深厚的技艺实力。去年，葛招龙和他的团队接下了一市镇里岙村南一台的修复工程。这是一座有200余年历史的古戏台，四周彩绘，雕梁画栋，栩栩如生，惟妙惟肖，代表着宁海古戏台的经典样式。尤其是戏台顶部的藻井，极其华丽，让人叹为观止。因历经200余年的风雨侵蚀，南一台出现了腐朽、脱落、漏水等现象。
按照修旧如旧”原则，他们要对古戏台墙体进行校正维修、藻井木结构维修及屋面瓦重盖，同时对地面、轩顶及部分花窗进行修复。但真正要做到修旧如旧绝非易事。单戏台地面就不简单。戏台的平地，也要用几百年前的三合土配方配比铺设。红泥土、牡蛎壳、麻筋按比例混合，全都是老底子传下来的配方。这种泥土配设的地面，比水泥还要硬。他说。
这次修复中难度最大、任务最重的工程，就是对戏台藻井的修复。对此，他不敢丝毫怠慢，团队阵容强大，都是来自上路角宁海大咖级的老匠人：71岁的王世春，跟戏台打了五十多年的交道，是宁海古戏台建造的传承人和榫卯结构的专家。66岁的葛为林，干了近50年木匠，会修戏台藻井。68岁的陈盛，是为数不多的、能雕刻藻井透雕板的木雕师傅。一个藻井的部件有近三千个，从藻井拆卸、编号、造榫卯、磨刨木条、雕刻再到安装，整个古戏台修复过程环环相扣，一丝不苟，历时3个多月。
期间，央视《探索发现》手艺栏目摄制组专门来到里岙村，以这座古戏台的修复过程为背景，拍摄了纪录片《戏台藻井》，展现了葛招龙这支团队的高超手艺和宁海古戏台文化深厚的人文底蕴，观众、网友们也纷纷为他们的工匠精神点赞。
随着古村落开发保护意识的增强，如珍珠般散落各地的古建筑群必会受到进一步的重视，古建筑修复事业潜力巨大、前景看好。为此，近来葛招龙又陆续组建了四五个团队，队员都是上路人，既有数十年工作经验的老匠人，也有刚加入的新生代，以老带新，把老手艺传下去。这是一个老手艺枯木逢春的时代，但只有传承才能发展。而驱动传承最好的办法，就是走向市场。
修旧如旧，我心依旧。这或许是葛招龙从事古建筑修复事业永远不变的初衷。https://t.cn/AiN0BAt0
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