1年前因“林有有”一角被“恨之入骨”，1年后她却凭新剧惹人泪目
回想2020以来最让观众痛恨的角色，《三十而已》中的林有有绝对榜上有名。演员张月因为林有有一角被全网怒骂，甚至有不太理智的观众直接冲掉了张月的个人社交账号，把对角色的讨厌上升到了演员本人。
在《我就是演员》第二季中，林有有的饰演者张月，回应了关掉社交平台评论区的原因，她含着泪告诉主持人“涉及到自己是没问题的，涉及到家人我可能就觉得.
张月在舞台上语塞落泪，足以见得张月在被口诛笔伐的那段时间，承受了多大的心理压力。不过1年前张月因为“林有有”一角被观众恨之入骨，1年后的今天张月也凭借新剧的角色惹得观众泪目。
6月中下旬，由余男、邢佳栋搭档主演的网剧《谎言真探》上线，整部剧因为悬疑推理的质感被网友广泛关注，而张月在剧中的表现，也让人印象深刻。
命途多舛，但依旧洁白无瑕
剧中，张月塑造的江雅丽一角就像是洁白无瑕的小白花，一直坚强，始终热爱生活，但是生活对她却从未留情。
无依无靠的她来到大城市努力生活，却被传销组织欺骗误以为自己真的找到了一个温暖的大家庭。最后梦终于醒了，但是她依旧对生活充满热情。之后她遇到了让生命重新燃起光亮的男人梁辉。
但是同时，她也因为这个男人在最不适合怀孕的阶段，为了保住腹中的胎儿，被黑心医生欺骗，最后在集中箱里变成一具冰冷的身体。
现在回想江雅丽的一生，从没有感受过什么温暖，却始终在传递温暖。剧中，江雅丽的一句台词，触动到了很多观众，她说“看到那张脸，好像能化解很多烦恼丝的”。
而笔者想说，看着剧中始终善良美好的江雅丽，总有一种“世界都负了她”的感觉。她的美好在她遭遇的种种不公面前，让观众更加为之动容。
剧中的江雅丽能够触动到观众的内心，除了人物的设定遭遇，也离不开张月对角色的塑造。她在剧中的笑容始终带着温暖的阳光，她快乐时的每个镜头都仿佛传递着徐徐的春风。
尽管，在这部剧中张月几乎没有什么精致的妆容，好看的造型，但是她的确塑造出了一个有些懵懂且极致干净的女性角色。现在想来这种在淤泥里挣扎却不沾一点污秽的小白花，的确很容易让观众共情到落泪。
张月的演技并不仅仅依靠角色设定
其实《三十而已》中的张月大红之后，就有传言说童瑶和张月都是凭借角色的设定吃到了红利。这部大爆剧中的林有有和顾佳，的确在她们各自的故事线里看点十足，但是如果没有演员的演绎，这两个角色也不会如此出彩。
在都市情感剧中，多的是插足他人婚姻这样的狗血剧情，比“林有有”这个角色更过分的角色，观众也见识过。但是能凭借插足者这样的角色成功出圈，张月绝对是少数。
而这次的《谎言真探》就已经证明，张月能够驾驭的角色类型多种多样，角色本身的出圈潜力是对她演技的加持，同样她的演技也在为角色增色。
当然比起像姚晨、闫妮这样代表作无数的大青衣，张月还差得很远。可如今的张月即便谈不上成就角色，也称得上和角色互相成就。
《三十而已》中因为茶里茶气被观众怒骂的林有有，《谎言真探》中因为过于洁白无瑕让观众无比心疼的江雅丽，就是完全不同但是同样出彩的角色。
值得一提的是，张月本人还是一位很清醒的演员，《三十而已》之后她只上了一部演技类的综艺节目，不着急将流量变现，也并没有因为自己突然增加的人气就疯狂进组。
之后，张月参演的影视剧《祝卿好》、《国子监来了个女弟子》都会陆续上线，相信未来的张月，也能保持这样高水准的选剧本标准，带给观众更多的惊喜。
其实张月和童瑶一样都是走青衣路线的女演员，而在影视圈的确缺少这样目标明确，不为了流量和热度低头的影视工作者。两人参与演技类的综艺磨砺演技证明自己，尝试完全不同的角色类型拓宽戏路。
在张月和童瑶的身上，完全能看到为大青衣接班的潜力。这样的演员不仅能保障自己的口碑作品，也能影响影视圈的氛围。拒绝烂片、烂角色，不以流量热度作为衡量演员标准的要素，本就是演员之间共同的默契。
#星闻速递##谎言真探##张月#
回想2020以来最让观众痛恨的角色，《三十而已》中的林有有绝对榜上有名。演员张月因为林有有一角被全网怒骂，甚至有不太理智的观众直接冲掉了张月的个人社交账号，把对角色的讨厌上升到了演员本人。
在《我就是演员》第二季中，林有有的饰演者张月，回应了关掉社交平台评论区的原因，她含着泪告诉主持人“涉及到自己是没问题的，涉及到家人我可能就觉得.
张月在舞台上语塞落泪，足以见得张月在被口诛笔伐的那段时间，承受了多大的心理压力。不过1年前张月因为“林有有”一角被观众恨之入骨，1年后的今天张月也凭借新剧的角色惹得观众泪目。
6月中下旬，由余男、邢佳栋搭档主演的网剧《谎言真探》上线，整部剧因为悬疑推理的质感被网友广泛关注，而张月在剧中的表现，也让人印象深刻。
命途多舛，但依旧洁白无瑕
剧中，张月塑造的江雅丽一角就像是洁白无瑕的小白花，一直坚强，始终热爱生活，但是生活对她却从未留情。
无依无靠的她来到大城市努力生活，却被传销组织欺骗误以为自己真的找到了一个温暖的大家庭。最后梦终于醒了，但是她依旧对生活充满热情。之后她遇到了让生命重新燃起光亮的男人梁辉。
但是同时，她也因为这个男人在最不适合怀孕的阶段，为了保住腹中的胎儿，被黑心医生欺骗，最后在集中箱里变成一具冰冷的身体。
现在回想江雅丽的一生，从没有感受过什么温暖，却始终在传递温暖。剧中，江雅丽的一句台词，触动到了很多观众，她说“看到那张脸，好像能化解很多烦恼丝的”。
而笔者想说，看着剧中始终善良美好的江雅丽，总有一种“世界都负了她”的感觉。她的美好在她遭遇的种种不公面前，让观众更加为之动容。
剧中的江雅丽能够触动到观众的内心，除了人物的设定遭遇，也离不开张月对角色的塑造。她在剧中的笑容始终带着温暖的阳光，她快乐时的每个镜头都仿佛传递着徐徐的春风。
尽管，在这部剧中张月几乎没有什么精致的妆容，好看的造型，但是她的确塑造出了一个有些懵懂且极致干净的女性角色。现在想来这种在淤泥里挣扎却不沾一点污秽的小白花，的确很容易让观众共情到落泪。
张月的演技并不仅仅依靠角色设定
其实《三十而已》中的张月大红之后，就有传言说童瑶和张月都是凭借角色的设定吃到了红利。这部大爆剧中的林有有和顾佳，的确在她们各自的故事线里看点十足，但是如果没有演员的演绎，这两个角色也不会如此出彩。
在都市情感剧中，多的是插足他人婚姻这样的狗血剧情，比“林有有”这个角色更过分的角色，观众也见识过。但是能凭借插足者这样的角色成功出圈，张月绝对是少数。
而这次的《谎言真探》就已经证明，张月能够驾驭的角色类型多种多样，角色本身的出圈潜力是对她演技的加持，同样她的演技也在为角色增色。
当然比起像姚晨、闫妮这样代表作无数的大青衣，张月还差得很远。可如今的张月即便谈不上成就角色，也称得上和角色互相成就。
《三十而已》中因为茶里茶气被观众怒骂的林有有，《谎言真探》中因为过于洁白无瑕让观众无比心疼的江雅丽，就是完全不同但是同样出彩的角色。
值得一提的是，张月本人还是一位很清醒的演员，《三十而已》之后她只上了一部演技类的综艺节目，不着急将流量变现，也并没有因为自己突然增加的人气就疯狂进组。
之后，张月参演的影视剧《祝卿好》、《国子监来了个女弟子》都会陆续上线，相信未来的张月，也能保持这样高水准的选剧本标准，带给观众更多的惊喜。
其实张月和童瑶一样都是走青衣路线的女演员，而在影视圈的确缺少这样目标明确，不为了流量和热度低头的影视工作者。两人参与演技类的综艺磨砺演技证明自己，尝试完全不同的角色类型拓宽戏路。
在张月和童瑶的身上，完全能看到为大青衣接班的潜力。这样的演员不仅能保障自己的口碑作品，也能影响影视圈的氛围。拒绝烂片、烂角色，不以流量热度作为衡量演员标准的要素，本就是演员之间共同的默契。
#星闻速递##谎言真探##张月#
#111位影视从业者联名抵制于正郭敬明# 【别让#于正#、#郭敬明#之流毁了华语影视】华语影视圈的乱象终于有人看到了。
111名编剧、导演、作家、制片人联合签名抵制有抄袭劣迹的于正、郭敬明。
虽然这些抵制者们中，也有部分底子不干净的，也有其他用心不纯的，但是他们敢于打破已经成型的格局，就是一种担当。
如果最后的结果能起到一定的促进作用，固然是好；若不能改变什么，至少也能代表大众发声，引起舆论关注，也是一种进步。
天下苦于正、郭敬明久矣。
这种人一天不消失，娱乐圈就会是乌烟瘴气。
他们之所以成为众矢之的，是因为他们制造了畸形的规则。
这种规则就是烂片会有高票房、烂剧能出高收视、烂演技拥有高曝光、抄袭怪炒作可洗白。
在他们的规则里，有粉丝的要求，有资本的裹挟，有自身的不作为，有市场的导向，观众就像被戴上了面具，看不清现实。
在这样的现状下，恶性循环的闭环形成。
即资本运作、平台配合、创造粉圈、推出作品、大众嫌弃、粉丝攻击、作品崩塌、再度循环。
而且这些残次品都是文化水准不高的作品，他的受众自然不会成长，顺带牵连的还有被低质作品扰乱的无辜者。
然而市场的包容度又足以容纳这些残次品，劣币驱逐良币的现象便时有发生。
更为可怕的是这种非理性恶性循环。
不仅让追星的青年变得拜金、粗暴和浅薄，也助推了整个演艺生态滑向病态的深渊。
最终的结果是可悲的，演艺圈长期疏于创造，只愿遵从“流量=作品”的懒惰逻辑，一次次产出次品。
其实，作品是有高下之分的。
因为“取乎其上，得乎其中；取乎其中，得乎其下”，可是，于正、郭敬明之流他们不会懂得这个道理。
以前的第五代导演，他们的电影都有较强的人文意识，作品中有民族性和文化性，展现的是中国的民俗与文化。
与他们合作的编剧都是芦苇、述平、刘恒、李碧华等，改编的小说也都是上乘之作，如余华的《活着》、李碧华的《霸王别姬》、严歌苓的《金陵十三钗》等。
在他们影响下的第六代导演，尽管作品厚度与他们有些差距，但是成材率依旧很高。
他们着重于挖掘社会底层的现实与人性的丑陋面，以理性的镜头将被这个时代压扁的人物推向台前。
他们在以一个诗人的眼光去审视时代更迭后留下或失去的东西，也许有些多愁善感，却没有娇柔做作。
他们试图唤醒个人留在时代深处最值得铭记的回忆，也时常感叹自然的生老病死背后藏着的生命的感伤。
尽管他们的电影都有一个“通病”，那就是大多数无法顺利在国内上映，可是他们的镜头从来不曲高和寡，离开过现实。
他们之后呢？于正、郭敬明之流盛行。
他们不以抄袭为耻，反以为荣，在他们的作品里，再也看不到第六代、第五代导演的中国性和现实性，充斥的大多是虚假。
这种虚假，看似美丽，实则就是泡沫，一戳就破。
以前的制作讲究导演、编剧、演员都到位且专业。
而现在随着于正、郭敬明之流的出现，影视化流程由多变成一，七成资金给演员，一成给服化道，一成给后期，一成给宣发。
现在有了变化，可变化也仅仅是从七成给演员换成了砍掉三四成给宣发，依旧没有在制作上下功夫。
这样的成本控算，哪会有好作品出现，口口声声说为了观众负责，实则在为某些剧里的粉丝服务。
像他们这样的人，格局不在华语影视而在商。
这是华语影视的命运，也是华语影视必须要打破的改变。
从前的华语影视，可以看到思想、文化、经济的碰撞，如今的华语影视，眼界变得极其狭隘，甚至连自己都看不到。
他们不会明白，拥抱未来，才能有未来。
他们所谓的反主流、反商业、反传统、反权威，用自己的方式与这个世界对抗，试图打破一切墨守成规。
这种呐喊看起来富丽堂皇，其实根本经不起琢磨，没有一点思考，很多时候，就是拿着无知当个性。
如根据郭敬明自己的同名小说改编的《爵迹》，号称中国真人CG奇幻片的标杆，并以此为荣。
可看过的人都知道，这种页游似的画风如果能代表中国，那中国改革开放四十年就白改革了。
然而这个年代的悲哀，不仅有此，还有笑贫不笑娼。
这也是于正、郭敬明之流能够“成为大师”的主因，这种价值观的崩坏，道德体系的颠覆，不该成为主流。
他们输出的观念，大都是镀了金、美了颜的灯红酒绿，会让很多未经历社会毒打的小年轻误以为中国社会只有大城市的纸醉金迷。
从而忽略了底层生活的挣扎与落后，迷茫和奋进。
一人不可惧，三人便成虎。
小年轻们对于正、郭敬明之流的观念信以为真，人数一旦达到某个量级将产生不可估量的后果。
如性别对立，价值观扭曲，独立思考能力丧失，这些变化让他们的生活有了壁垒，阻隔他们走向外面的世界，看到多样的信息。
时间一长，他们会渐渐误认为于正、郭敬明口中或作品中常说的男孩、女孩就是原本的自己。
如活在美颜中，忘记了自己的真实模样，却偏驳的期望自己的伴侣是高富帅，且不断地拔高自己的眼光。
他们都是未发现异样的楚门，亦或是他们根本没打算走出楚门的世界，想要活在人为构建的美好中。
也许有人会认为，把这些社会变化归结于几个人身上有些夸大其词。
可是，看一看于正、郭敬明的言辞、作品造成的影响力就知道这些理解并未危言耸听。
如《小时代》系列票房超15亿，观影人次千万，可电影传播的价值观和恋爱观又是怎样的？一句话，烂人出的烂电影，理念除了烂，还是烂。
因此，拒绝烂，向往好，有什么不对。
111名编剧、导演、作家、制片人联合签名抵制有抄袭劣迹的于正、郭敬明。
虽然这些抵制者们中，也有部分底子不干净的，也有其他用心不纯的，但是他们敢于打破已经成型的格局，就是一种担当。
如果最后的结果能起到一定的促进作用，固然是好；若不能改变什么，至少也能代表大众发声，引起舆论关注，也是一种进步。
天下苦于正、郭敬明久矣。
这种人一天不消失，娱乐圈就会是乌烟瘴气。
他们之所以成为众矢之的，是因为他们制造了畸形的规则。
这种规则就是烂片会有高票房、烂剧能出高收视、烂演技拥有高曝光、抄袭怪炒作可洗白。
在他们的规则里，有粉丝的要求，有资本的裹挟，有自身的不作为，有市场的导向，观众就像被戴上了面具，看不清现实。
在这样的现状下，恶性循环的闭环形成。
即资本运作、平台配合、创造粉圈、推出作品、大众嫌弃、粉丝攻击、作品崩塌、再度循环。
而且这些残次品都是文化水准不高的作品，他的受众自然不会成长，顺带牵连的还有被低质作品扰乱的无辜者。
然而市场的包容度又足以容纳这些残次品，劣币驱逐良币的现象便时有发生。
更为可怕的是这种非理性恶性循环。
不仅让追星的青年变得拜金、粗暴和浅薄，也助推了整个演艺生态滑向病态的深渊。
最终的结果是可悲的，演艺圈长期疏于创造，只愿遵从“流量=作品”的懒惰逻辑，一次次产出次品。
其实，作品是有高下之分的。
因为“取乎其上，得乎其中；取乎其中，得乎其下”，可是，于正、郭敬明之流他们不会懂得这个道理。
以前的第五代导演，他们的电影都有较强的人文意识，作品中有民族性和文化性，展现的是中国的民俗与文化。
与他们合作的编剧都是芦苇、述平、刘恒、李碧华等，改编的小说也都是上乘之作，如余华的《活着》、李碧华的《霸王别姬》、严歌苓的《金陵十三钗》等。
在他们影响下的第六代导演，尽管作品厚度与他们有些差距，但是成材率依旧很高。
他们着重于挖掘社会底层的现实与人性的丑陋面，以理性的镜头将被这个时代压扁的人物推向台前。
他们在以一个诗人的眼光去审视时代更迭后留下或失去的东西，也许有些多愁善感，却没有娇柔做作。
他们试图唤醒个人留在时代深处最值得铭记的回忆，也时常感叹自然的生老病死背后藏着的生命的感伤。
尽管他们的电影都有一个“通病”，那就是大多数无法顺利在国内上映，可是他们的镜头从来不曲高和寡，离开过现实。
他们之后呢？于正、郭敬明之流盛行。
他们不以抄袭为耻，反以为荣，在他们的作品里，再也看不到第六代、第五代导演的中国性和现实性，充斥的大多是虚假。
这种虚假，看似美丽，实则就是泡沫，一戳就破。
以前的制作讲究导演、编剧、演员都到位且专业。
而现在随着于正、郭敬明之流的出现，影视化流程由多变成一，七成资金给演员，一成给服化道，一成给后期，一成给宣发。
现在有了变化，可变化也仅仅是从七成给演员换成了砍掉三四成给宣发，依旧没有在制作上下功夫。
这样的成本控算，哪会有好作品出现，口口声声说为了观众负责，实则在为某些剧里的粉丝服务。
像他们这样的人，格局不在华语影视而在商。
这是华语影视的命运，也是华语影视必须要打破的改变。
从前的华语影视，可以看到思想、文化、经济的碰撞，如今的华语影视，眼界变得极其狭隘，甚至连自己都看不到。
他们不会明白，拥抱未来，才能有未来。
他们所谓的反主流、反商业、反传统、反权威，用自己的方式与这个世界对抗，试图打破一切墨守成规。
这种呐喊看起来富丽堂皇，其实根本经不起琢磨，没有一点思考，很多时候，就是拿着无知当个性。
如根据郭敬明自己的同名小说改编的《爵迹》，号称中国真人CG奇幻片的标杆，并以此为荣。
可看过的人都知道，这种页游似的画风如果能代表中国，那中国改革开放四十年就白改革了。
然而这个年代的悲哀，不仅有此，还有笑贫不笑娼。
这也是于正、郭敬明之流能够“成为大师”的主因，这种价值观的崩坏，道德体系的颠覆，不该成为主流。
他们输出的观念，大都是镀了金、美了颜的灯红酒绿，会让很多未经历社会毒打的小年轻误以为中国社会只有大城市的纸醉金迷。
从而忽略了底层生活的挣扎与落后，迷茫和奋进。
一人不可惧，三人便成虎。
小年轻们对于正、郭敬明之流的观念信以为真，人数一旦达到某个量级将产生不可估量的后果。
如性别对立，价值观扭曲，独立思考能力丧失，这些变化让他们的生活有了壁垒，阻隔他们走向外面的世界，看到多样的信息。
时间一长，他们会渐渐误认为于正、郭敬明口中或作品中常说的男孩、女孩就是原本的自己。
如活在美颜中，忘记了自己的真实模样，却偏驳的期望自己的伴侣是高富帅，且不断地拔高自己的眼光。
他们都是未发现异样的楚门，亦或是他们根本没打算走出楚门的世界，想要活在人为构建的美好中。
也许有人会认为，把这些社会变化归结于几个人身上有些夸大其词。
可是，看一看于正、郭敬明的言辞、作品造成的影响力就知道这些理解并未危言耸听。
如《小时代》系列票房超15亿，观影人次千万，可电影传播的价值观和恋爱观又是怎样的？一句话，烂人出的烂电影，理念除了烂，还是烂。
因此，拒绝烂，向往好，有什么不对。
#秦昊 我绝对不会为了钱拍烂片#秦昊当初为了娶伊能静，其实只用了一个理由便打动母亲。
秦昊和伊能静相识于一场慈善募集晚会，两人一见如故，整晚上都在聊天。
此时的秦昊还以为，两人是同龄人，但实际上，伊能静比他大十岁。
第二天，秦昊还想约伊能静，但伊能静十分冷静的拒绝了秦昊的要求，并明确表示，两人是不可能的，自己要的是婚姻，不是玩玩而已。
隔了一天后，秦昊又打电话给伊能静，直截了当说：“你不是要结婚吗，咱们就来讨论下这个事。”
这就是伊能静所说的，两人相识三天后就准备结婚的事宜。
接下来就是如何过秦昊父母这关。
秦昊打电话回去，先是说觉得伊能静很负责任，因为她每个周末都会回台湾陪儿子，雷打不动，以小见大，相信以后对家庭也一样有责任心。
但电话那头，秦妈妈还是没松口。
这时，秦昊用一种特满足的语气说：“妈，你知道吗，我现在每天回家都有饭吃。”
就这么一句话，秦妈妈便改口道：“你们俩相差这么多岁数，不知道以后能不能过得来，你要想清楚，如果觉得可以，那就结吧。”
对于父母而言，只要儿女幸福就是最好，半夜有人盖被子，回家有口热乎饭就足矣。
而对于爱情而言，其实和年龄无关，有关的是，是否遇到了那个对的人。
秦昊和伊能静相识于一场慈善募集晚会，两人一见如故，整晚上都在聊天。
此时的秦昊还以为，两人是同龄人，但实际上，伊能静比他大十岁。
第二天，秦昊还想约伊能静，但伊能静十分冷静的拒绝了秦昊的要求，并明确表示，两人是不可能的，自己要的是婚姻，不是玩玩而已。
隔了一天后，秦昊又打电话给伊能静，直截了当说：“你不是要结婚吗，咱们就来讨论下这个事。”
这就是伊能静所说的，两人相识三天后就准备结婚的事宜。
接下来就是如何过秦昊父母这关。
秦昊打电话回去，先是说觉得伊能静很负责任，因为她每个周末都会回台湾陪儿子，雷打不动，以小见大，相信以后对家庭也一样有责任心。
但电话那头，秦妈妈还是没松口。
这时，秦昊用一种特满足的语气说：“妈，你知道吗，我现在每天回家都有饭吃。”
就这么一句话，秦妈妈便改口道：“你们俩相差这么多岁数，不知道以后能不能过得来，你要想清楚，如果觉得可以，那就结吧。”
对于父母而言，只要儿女幸福就是最好，半夜有人盖被子，回家有口热乎饭就足矣。
而对于爱情而言，其实和年龄无关，有关的是，是否遇到了那个对的人。
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