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云游 | 曼哈顿海滩

走向清浪，走向《爱乐之城》的浪漫。

曼哈顿海滩位于加州洛杉矶，电影《爱乐之城》就曾取景于此。在这里，不仅可以除了慢享海滨清闲、解锁夕阳晖色，还可以逛逛水族馆、艺术展，和定期闪现的农夫集市。夜幕降临，桥上灯光闪烁，仿若童话乐园。漫步一周，即刻心生暖意。

春末夏初到访，还有几率遇见荧光海浪。这场视觉筵宴，等你见证。

在一部影视剧开播之后，经常会听到网友关于好片烂片的评价。
大部分观众在点评的时候都会把一部影片的好坏归咎于演员身上。
其实这样的想法是非常片面的，因为影片的好坏不只是演员一个人的责任，而是和很多人有关的。
这两年出现了很多关于提升演员演技的真人秀，比如《演员请就位》、《我就是演员》。
很多演员去这些节目走了一圈再出来之后，他们的演技确实是提升了。
不过，想要拍出好的片子，除了演员之外，导演也是相当重要的。
相信大家看了一部烂片之后会有这样的想法，那就是什么时候能把导演的水平提高一下。
毕竟有时候看到自己喜欢的好演员演了一部烂片，真的是有点意难平的。
现在终于迎来了这么一档提高导演水平的真人秀《导演请指教》。
这档综艺一共集结了16位风格迥异的导演，有新人导演、跨界导演、烂片导演等等。
既然是竞技类真人秀，那自然是要有嘉宾点评了。
相比两档“演员类”综艺，这次《导演请指教》的嘉宾团队是更加专业和多样的。
一方面有四位非常成功的制片人王晶、方励、陈祉希、郝蕾坐镇。
另一方面还请了一批影评人、编剧等相关工作的人组成了“专业鉴影组”。
由这些人来给导演们点评和提意见，那大家肯定是心服口服的。
当然，这样的场合又怎么可能少得了以毒舌著称的李诚儒呢？
当我看到这样的嘉宾阵容之后，我心里就想着节目肯定会成为爆款。
试想一下，自从李诚儒在《演员请就位》的毒舌点评火了之后，他这两年怼了多少人。
有时候我就在想，娱乐圈还有李诚儒不敢怼的人吗？
果不其然，在已经播出的两期节目中，几个阵营之间真的是吵翻天了。
毕竟电影这种东西，每个人看了之后都会有不同的理解。
大家都知道，不管是什么样的真人秀，只要是有冲突就会有话题，节目自然也会火。
有时候，真人秀为了能有热度，就算是没有话题节目组都会去利用剪辑来制造话题。
试问《导演请就位》这种不用制造处处充满话题的节目怎么能不火呢？
在前两期的各种大战之后，这档节目赢得了非常高的热度和收视率。
其实很多观众一开始看到这样的争论画面是非常开心的，因为这意味着节目是真实的。
不过，大家也是有担心的，那就是如果遇到前辈大咖之后，这些人还都敢说真话吗？
当吴镇宇的短片播放完之后，一切都有答案了。
在这档节目的16位导演当中，吴镇宇是从演员跨行来的。
在演艺圈中，吴镇宇绝对算得上是前辈大咖了，最起码比其他导演的腕是要更大的。
吴镇宇这次改编的作品是《相见你》。
原版是青春偶像题材的，吴镇宇这次改成了一个悬疑题材的。
不得不承认，吴镇宇这部短片拍得是相当抓人的，让人看了之后很想要继续看下去。
不过，这部片子有一个最大的问题，那就是没有拍完，以至于让人看不懂讲了些什么。
当然，吴镇宇也是相当诚实的，他在现场直接告诉了大家事情的原委。
说实话，在这一点上我是相当佩服吴镇宇的。
大家都知道，这种事情只要说出来就会引发一些非议的。
毕竟比赛分着好几轮，别人后续还在想题材，吴镇宇却早就已经拍完了。
很显然吴镇宇这么玩是有点违反节目规则的。
在节目的赛制之下，吴镇宇和对手竞争的只能算这一次的短片，而不能把后续的片子拿出来做加成。
单拿这次的《记》来说，故事是不完整的，观众是看不懂的，而且拍摄手法上也有很多的问题。
相信很多电视机前的观众都等着敢说真话的影评人们开始吐槽了，没想到结果却是失望的。
全场居然没有一个说这部短片不好的声音。
之前为了相国强和大家正面开杠的孟中，这次他对吴镇宇的短片赞赏有加。
看到这里我真的想问，第一期说包贝尔拍摄不专业的声音去哪里了呢？
曾经做了八期短视频吐槽包贝尔是“烂片导演”的远叔叔。
他这次面对吴镇宇的短片给出的点评也是相当高的。
他避开了所有的拍摄技巧和内容，反而是一再强调吴镇宇这个片子拍出了自己的风格，让他在这个片子中看到了“吴镇宇本人”。
这个点评真的是有点尬夸了。
我真的想问一句，哪个导演拍出来的片子没有本人的风格和味道呢？
作为一个专业的影评人，难道说这就是评价一部片子的标准吗？
远叔叔对吴镇宇导演咔咔一顿夸之后，又举了一个例子。
他说“诺兰说得非常明白，我拍《信条》不是让所有人看懂的，恰恰看到你们看不懂的面孔，我非常开心，我相信吴镇宇导演此时此刻非常开心”。
远叔叔说完之后，方励紧接着给出了一个总结。
他说“其实我困惑的不是导演，我困惑的是观众，大家都在说是一口气跟下去的，还在期待，电影不就成功了吗？电影需要看懂什么，电影本来就是一个意境，感受好不就行了吗？”
实话实说，方励说得其实挺准确的，这部短片看完之后感受确实不错，而且很多人还有期待。
简单来说，方励和远叔叔都是在夸吴镇宇的。
尤其是方励，这番话明显就是在暗示吴镇宇不要再解释了，现在就挺好的。
方励说完之后，影评人王旭东更是进行了补充，他说“之前我和方老师是有交锋的，在这一点上非常一致，电影不需要让观众看懂，电影只是我要表达，你感受到就可以了，你营造了一个氛围，我看到了一个非常自信的吴镇宇导演”。
说实话，王旭东这番话就夸得更尴尬了，对于之前他怼毕志飞的那番理论，简直就是天差地别。
孟中、远叔叔、王旭东、方励，这四位在节目中都是非常敢说的。
没想到这次面对吴镇宇的短片，他们的点评居然出奇的一致，全是夸赞。
尤其是到了王旭东这里，为了夸赞吴镇宇居然说出了“电影不需要让观众看懂”。
要说前几位的表达还是可以接受的，但王旭东的话说得就有点让人听不下去了。
电影不需要让观众看懂，那拍来干什么呢？
看到这里，我觉得这档节目从非常敢说，敢点评走向了一个“看人下菜碟”的状态。
恕我直言，这档节目的开场是相当不错的，关键就是敢说。
但如果大家的敢说要是因人而异的话，那我觉得真的可以弃综了。
那么，这档节目真的要高开低走了吗？难道面对前辈大咖就真的没人敢站出来说真话了吗？
要不是陈祉希的“真实”，《导演请指教》怕是真的要高开低走了。
在王旭东说完之后，陈祉希给出了反对意见。
陈祉希说电影是需要让观众看懂的，毕竟观众花钱买票看电影，看不懂的话图什么呢？
听了陈祉希的话之后，我真的是相当开心的。
面对吴镇宇这样的前辈大咖，还有这么多人对吴镇宇的支持和夸赞，陈祉希居然敢于站出来直接硬刚。
我真的想说陈祉希才是这档节目中最真实的。
《导演请指教》这档综艺一共分为五个阵营，分别是制片人团队、影评人团队、导演团队、演员团队、观众团队。
在这五个阵营当中，现场观众的力量是最薄弱的。
相信大家还记得，在第一期节目中，梁龙导演的短片被叫停了，当时引发了影评人团队和观众团队的一番辩论。
当时梁龙的短片《疯狂的外星人》就存在一个看不懂的问题。
作为观众来说，看不懂就按暂停键，这有什么错吗？
没想到观众只是按照赛制按了暂停键却遭到了影评人的一番“批评”。
现场观众这次相当给面子，并没有按下暂停键，而是认真看完了。
然而，结果呢？影评人居然又说出了“电影不需要让观众看懂”这样的话。
其实大家要是细品这句话就能明白，这很显然是在说观众不专业所以没看懂，影评人专业所以看懂了。
结合梁龙和吴镇宇两位导演的短片来分析，影评人两次都在暗讽观众看不懂。
站在观众的角度，我真的想要问一下，观众招谁惹谁了呢？
大家看一下吴镇宇这部短片的投票，大众上座率高达78%，而专业上座率只有52%。
观众都这么支持吴镇宇这部片子了，没想到还要被讽刺看不懂。
难道说这档综艺中观众就是最底层的吗？难道就没人能站出来帮观众说句话吗？
作为观众，我们是消费者，花钱看电影难道说只能看一个看不懂的吗？
更尴尬的是看不懂还不能说，说了就是我们不高级，不懂艺术。
幸亏这次有陈祉希，要不是她站在观众的角度来回怼其他人，观众真的就太冤了。
作为制片人，陈祉希是相当成功的，她制片的《人再囧途之泰囧》、《煎饼侠》、《唐人街探案》都是深受观众喜欢的。
为什么陈祉希能做出这么多高票房的电影呢？因为她始终坚持电影是要让观众看懂的原则。
在《导演请指教》这档综艺节目中，很多导演都有自己的表达，而且有一些导演的咖位和背景是相当大的。
面对不同背景的导演，影评人给出的点评态度是完全不同的。
很多影评人“捧高踩低”实在是有点太严重了。
在这样一个“看人下菜”的综艺中，陈祉希还能这么真实地做自己，真的是太不容易了。
这次要是没有陈祉希，相信很多人都会因为“电影不需要让观众看懂”这个理论而不追这档综艺了吧！

我在看《黄石公园》，酱油在脚下，时不时拨动一下我手里的念珠，外面下着雨，哗哗的响，除了没钱，生活还有什么不如意之处？我想，生活就是废话连篇的艺术，白天，我叫了辆网约车，司机在路上打电话，说他的兄弟伙欠了一千万，正在被追杀，但他没有钱，只能干着急，如果他有钱，肯定会给兄弟伙…但他没有钱就只能干着急，兄弟伙对他最好了，很照顾他，说到动情处，司机还哽咽了一会。我怕他情绪激动出车祸，赶紧用我有限的佛法知识安慰了他，说了些，自己吃饭自己饱，自己生死自己了的废话，我们说的都是废话，只有掏出钱来，才是真的，当我意识到，没有钱的时候，说的话都是废话。我就沉默了，不再表达我的爱。但只有酱油，爱她没有成本，当我摸着她软绵绵的脑袋，说，我爱你时，她也娇滴滴的嗯一声，说她也爱我，我和酱油的爱不需要钱来表达，可能，我们爱猫猫狗狗，是因为这种爱没有成本，猫粮值几个钱。而爱人，越来越爱不起。