#海派民乐，乐和天下# 【上音民乐系名师团携手深交，展现国乐当代风貌】11月26日晚，由指挥家刘沙执棒，上海音乐学院民乐系名家名师领衔，包括国内顶尖竹笛演奏家唐俊乔、古筝演奏家罗晶、琵琶演奏家汤晓风、青年唢呐演奏家刘雯雯，携手深圳交响乐团，于深圳音乐厅献上名为“海派民乐”的协奏曲音乐会。
https://t.cn/A6xNM20f

平湖派是琵琶四大流派之一，清末民初主要流行于江、浙、沪。其传人杨少彝在上世纪五十年代赴西北音专任教，任鸿翔先生曾师从于他，深受平湖派影响的任老师在其代表作《渭水情》中就融入有“平湖”之风韵。他于1988~1989年（与梁欣合作）创作的《柳丝》慢板和快板分别取材于西安鼓乐和秦腔的素材，特别是慢板简洁淡远，意蕴深长，是典型的平湖派艺术风格，与快板秦风的直爽热烈对比鲜明。中央民族乐团青年琵琶演奏家李宗励今天为该曲录制了第一个录音版本，他的技巧娴熟、风格韵味拿捏到位，首张专辑中将收选此曲，这次录音得到任畅教授提供原谱及对小样录音的指正。

#新刊手记# 2021年最后一期《爱乐》杂志，让我们在一道“彩虹”中迎接新年！
本期封面《上海彩虹室内合唱团：日常的理想和理想的日常》，将我们带入游走于日常与理想之间的“彩虹”音乐世界。从《“张士超”》到声乐套曲，多层面、多线索地解读彩虹合唱团和金承志的音乐创作，为读者架构起颇具立体感的“彩虹”。
华彩栏目，我们奉上马慧元的精彩文章作为年末彩蛋——《音乐中的重复·重复中的音乐》。文章探讨了音乐中重复的意义，为什么唯独在音乐中重复不会招人烦，以及它给演唱、演奏者带来的麻烦。在谈到简约主义的疯狂重复时，作者转述道：“背下来格拉斯的乐谱？不可能。”
本期还可以读到圣-桑百年纪念，琵琶演奏家杨静讲述自己的演出经历，诗人陈黎为英国作曲家珀塞尔创作的诗歌，深情怀念友人的小文，荷兰汉学家高罗佩与中国琴学的交集；以及古乐演奏家访谈、爵士钢琴家卡普斯汀、疫情下的剧院运作、里帕蒂乐评等等。
阅读愉快。

目录
| 前奏 |
圣-桑、福雷、考古学与世纪之交的法国音乐（韩应潮）
| 封面 |
上海彩虹室内合唱团：日常的理想和理想的日常（杨宁）
| 华彩 |
音乐中的重复·重复中的音乐（马慧元）
| 变奏 |
爵士：纪念爵士钢琴家卡普斯汀（石榴木）
犹太音乐：别离与重生（王竞尧）
| 泛音 |
琴学：一触即逝：略叙高罗佩与中国琴学（伊闻）
诗歌：片刻的音乐（陈黎）
| 对话 |
一缕微光：访古低音管演奏家蒋皓任（柯可心）
| 厅院 |
剧院的困境（嘉雯）
| 专栏 |
旭语：李斯特《爱之梦》第三首（段召旭）
| 圆桌 |
琵琶《乐祭》（杨静）
其中最大的是爱（肖途子）
| 书碟 |
乐评人的自我修养：里帕蒂乐评选摘（段召旭）
换个角度观察LP时代（张可驹）
| 安可 |
莱昂哈特在新现的HIP中的角色（约翰·巴特，吴诣卓/译）