#经典电影#尽管已经过去四十年,《哪吒闹海》依然被很多人奉为经典中的经典电影!
尽管已经过去整整四十年,《哪吒闹海》依然被很多人奉为经典中的经典。尤其是影片中哪吒自刎的深沉悲壮,后来的中国动画电影再也不曾达到这样的戏剧高度。
四十年里,那个自由叛逆、充满悲剧色彩的小哪吒,成为了一代又一代青少年的守护神。没有一个孩子不曾为他大闹东海而快意,为他剜肉剔骨、断绝亲情而震撼落泪,也为他骑鹿远去而感到落寞孤独。
他还成为了摇滚精神的象征。在《哪吒闹海》上映20年后,5个“北漂”年轻人将电影里第432号镜头的一帧画面作为乐队LOGO——他们将自刎的哪吒印在衣服上,印在旗帜上,南征北战,高喊着:
“即便是苦痛,也无法阻止我们仰起的头颅。”
1978年夏,《哪吒闹海》摄制组在上海市万航渡路618号成立。
这部片子是上海美术电影制片厂筹备的献礼片,时间紧,任务重。为了保证按时完成高质量的创作,影厂不惜举全厂之力投入到剧组当中:
“参加这部影片创作的有三位导演,一位总美术设计师和四位美术设计师,15位原画设计师,27位动画人员,三位绘景师,三位摄影师,一位作曲家,两位剪辑师,一位录音师,一位拟音师,众多的技术人员和辅助人员以及一位制片主任,一位剧务。”
三位导演分别为:王树忱、严定宪和阿达(徐景达)。
严定宪是原画师出身。动画片《大闹天宫》里的孙悟空,就是由他从静态的漫画造型,一帧一帧落实到动画里去的。
王树忱和阿达是影厂的“三剑客”之二。其中王树忱不仅是《哪吒闹海》的导演,还是编剧。
早在1958年,王树忱就带着《哪吒闹海》的剧本跑去苏谈合作。
对故事很感兴趣,当即决定派《冰雪女王》的导演列夫·阿塔曼诺夫和王树忱联合执导《哪吒闹海》。双方计划在中国取景,在美术片厂进行绘制,要搞一部中国风+技术的鸿篇巨制。
为此,阿塔曼诺夫特地来考察,看山看水看名画,还上了当年的《大众电影》杂志。
他表示要把京剧艺术融入到动画人物的表演中——3年后,这一艺术构想在《大闹天宫》里倒是实现了。
眼看着合作要成了,双方在钱的问题上却没谈拢:“我们要他们派导演,派好的原画师来,多出钱;他们呢,相反,少出钱,要我们出力气。”
然后在剧本上也开始扯皮,曾经不能理解中国人的神话传说,“认为讲迷信啊,斯了又活了,活了又斯了”。
身为辽宁汉子、又有着近十年美术片从业经验的王树忱咽不下这口气,“还要听他的,一副老大哥腔调,把我们看作小老弟”。
最后干脆一个电话请示到美影厂厂长特伟那里,谈不拢,不谈了。
于是王树忱带着“哪吒”打道回国,默默等待机会。
文艺工作者们的春天到了。沉寂数年的美影厂重新恢复了美术片的创作,《哪吒闹海》正好赶上了这一时机。
自觉虚度了十年光阴的动画人们铆足了劲,想把《哪吒闹海》做成中国第一部宽银幕动画片。
在哪吒的故事背景中,“人、神、鬼、兽同台表演;关、海、洞、天景色齐全”,适合用宽银幕来呈现。
最终,他们首次尝试用2.35:1的宽幅来制作动画电影。三位导演满怀雄心壮志,他们一致决定:
《哪吒闹海》的艺术特色,必须是奇、绝、壮、美。
所谓奇,就是故事离奇。为此,王树忱在剧本上对原著进行了大胆的改动。
《哪吒闹海》电影开篇,四海龙王兴风作浪,搅得陈塘关不得安宁,这为日后哪吒闹海埋下了合理性。
但其实在原著中,哪吒的闹海有点蛮不讲理。
在《封神演义》第十二回“陈塘关哪吒出世”里,哪吒因天气炎热,到海边用混天绫蘸水洗澡,不想这宝贝法力无边撼动了龙宫。
龙王差夜叉李艮来问,哪吒仗着自己是“灵珠子应运下世”,口气十分嚣张:“你这畜生是什么东西,也配说话?”
等到火拼起来,哪吒一动怒就打斯了夜叉,抽了敖丙龙筋,却道“便打死他二命也是小事”。
这要放在现代,妥妥的就是一恶少二代啊。
在《封神演义》成书的明代,哪吒应天命扶周灭商就已经是正义之身。哪怕是沙了人,也是为了“磨炼本性”、“完成劫数”,一切都可用天数来解释。反正古人吃这一套。
但若想让现代的观众接受这样一个浑身戾气、恃强凌弱的哪吒,显然是不可能的。
于是王树忱化用民间传说中,龙王贪得无厌、索要童男童女的桥段,反过来将哪吒塑造成天真无邪又正义凛然的少年英雄。
便是后来哪吒自刎,也是忍不了妖龙再作恶,忍不了百姓再受难,忍不了亲生爹爹要沙自己,是他自己的主动牺牲。
这一幕戏是全片的最高潮。
李靖因“天命难违”,挥剑欲砍哪吒,却因哪吒一声“爹爹”而心有不忍,手中宝剑应声落地。
“老妖龙,你听着,我一人做事一人当,不许你们祸害别人!”
“爹爹,你的骨肉我还给你,我不连累你!”
几乎与此同时,乐器合奏的配乐响起,十二个全景、四个中景、六个近景的轮番切换将戏剧张力推向极致,越来越快,就在观众情绪抵达高潮的那一刻,哪吒反手挥剑自纹,音乐、画面戛然而止。
片刻停顿,我们只能看到哪吒的背影静止,剑在手中滑动了一下。哪吒睁眼,泪水滑落,染血的长剑坠向地面。不知多少人在这一刻流下眼泪。
背向观众自纹,这经典的影史一幕是原画师常光希设计的。
但在当时,他的创作如履薄冰。考虑到动画片的受众主要是孩子,导演要求不能太暴力、太血腥。
“反正这一剑总是要下去的,问题是怎么下。”
考虑来考虑去,决定让哪吒背过身去下剑,但又担心画面张力不太够。
原画组组长林文肖——也是后来动画片《舒克和贝塔》的导演跟他建议,让哪吒的头发竖起来后慢慢飘落,象征生命在哪吒的身体里消失。
最终呈现出来的效果,在剪辑的加成下,戏剧张力、表现力、感染力都很到位。
对于我们来说,这可能是童年最为撕心裂肺、肝肠寸断的观影体验。
曾这样评价:多少年后,哪吒长袖飘飘,白衣若雪,在暗如黑夜的暴风雨中,横剑自刎的一幕仍历历在目,这种深沉的悲壮意境,此后的中国动画片再也没有,也无法再现了。
《哪吒闹海》前后只用了一年零三个月就完成了从绘制、拍摄到剪辑的所有工作,一共画了五万八千多张原画,摄制了宽银幕和4:3普通银幕两种规格,可想而知整个团队有多拼。
所有人都自觉加班。在全片进行到精剪阶段,剪辑师肖淮海连着一个星期没有回家。那可是计划经济时代,大家拿的都是固定薪酬,能做到如此,当真是“用爱发电”。
但不疯魔不成活。这种对每一个细节都极致把握的态度,才让《哪吒闹海》成为了影史上大放异彩的经典。
拿一个细节举例。敖丙被哪吒抽了龙筋,龙王敖广气咻咻地去找李靖说道。这里有一场戏是李靖抚琴。
为了让李靖的神情、姿态甚至弹琴的指法都和音乐完美结合,曲子谱好后,主创团队请来专业琴师现场演奏。
琴师在中间抚琴,六位原画师呈扇形围成一圈,多角度速写记录下每个音节的指法。同时摄影师也将琴师演奏时的神态捕捉下来。
这本来只是一处和情节推进没什么关系的细节,他们却以十足的匠心来雕琢。
这做的哪里是动画,分明就是艺术品啊。
类似的惊喜比比皆是。
比如电影开场,随着“上海美术电影制片厂”几个大字浮现,一段青铜编钟音色的配乐响起,马上就把人拉入到中国古典神话的缥缈意境里。
对于出生在80、90年代,看着这部动画电影长大的孩子们来说,让我们震撼的,是少年哪吒对父权的激烈反抗和对自由的决然追求。只是这样的哪吒,在自刎那刻便死去了,纵然莲花复生,但那不再是哪吒。
正因为如此,相较于其他影视剧作品中,哪吒复活后被天庭招安的后续演绎,《哪吒闹海》的结尾处理才显得难能可贵。
快意复仇后的哪吒和家将、昔日伙伴一一告别,骑一匹梅花鹿逍遥远去,没有了血缘的羁绊,无来处无归途,自由自在,唯有此心,耿耿相随。
而那个仗义执言、一身反骨的少年英雄,成为了一代又一代青少年的守护神。
哪吒——这个由师父太乙真人起的名字,曾经被一支年轻的摇滚乐队化为己用。他们在一首名为《闹海》的歌里唱道:
忧郁的孩子们别怕,守护着你们的是哪吒,谁要是再来害人定不饶他。
闹海哪吒 - 他在时间门外
尽管已经过去整整四十年,《哪吒闹海》依然被很多人奉为经典中的经典。尤其是影片中哪吒自刎的深沉悲壮,后来的中国动画电影再也不曾达到这样的戏剧高度。
四十年里,那个自由叛逆、充满悲剧色彩的小哪吒,成为了一代又一代青少年的守护神。没有一个孩子不曾为他大闹东海而快意,为他剜肉剔骨、断绝亲情而震撼落泪,也为他骑鹿远去而感到落寞孤独。
他还成为了摇滚精神的象征。在《哪吒闹海》上映20年后,5个“北漂”年轻人将电影里第432号镜头的一帧画面作为乐队LOGO——他们将自刎的哪吒印在衣服上,印在旗帜上,南征北战,高喊着:
“即便是苦痛,也无法阻止我们仰起的头颅。”
1978年夏,《哪吒闹海》摄制组在上海市万航渡路618号成立。
这部片子是上海美术电影制片厂筹备的献礼片,时间紧,任务重。为了保证按时完成高质量的创作,影厂不惜举全厂之力投入到剧组当中:
“参加这部影片创作的有三位导演,一位总美术设计师和四位美术设计师,15位原画设计师,27位动画人员,三位绘景师,三位摄影师,一位作曲家,两位剪辑师,一位录音师,一位拟音师,众多的技术人员和辅助人员以及一位制片主任,一位剧务。”
三位导演分别为:王树忱、严定宪和阿达(徐景达)。
严定宪是原画师出身。动画片《大闹天宫》里的孙悟空,就是由他从静态的漫画造型,一帧一帧落实到动画里去的。
王树忱和阿达是影厂的“三剑客”之二。其中王树忱不仅是《哪吒闹海》的导演,还是编剧。
早在1958年,王树忱就带着《哪吒闹海》的剧本跑去苏谈合作。
对故事很感兴趣,当即决定派《冰雪女王》的导演列夫·阿塔曼诺夫和王树忱联合执导《哪吒闹海》。双方计划在中国取景,在美术片厂进行绘制,要搞一部中国风+技术的鸿篇巨制。
为此,阿塔曼诺夫特地来考察,看山看水看名画,还上了当年的《大众电影》杂志。
他表示要把京剧艺术融入到动画人物的表演中——3年后,这一艺术构想在《大闹天宫》里倒是实现了。
眼看着合作要成了,双方在钱的问题上却没谈拢:“我们要他们派导演,派好的原画师来,多出钱;他们呢,相反,少出钱,要我们出力气。”
然后在剧本上也开始扯皮,曾经不能理解中国人的神话传说,“认为讲迷信啊,斯了又活了,活了又斯了”。
身为辽宁汉子、又有着近十年美术片从业经验的王树忱咽不下这口气,“还要听他的,一副老大哥腔调,把我们看作小老弟”。
最后干脆一个电话请示到美影厂厂长特伟那里,谈不拢,不谈了。
于是王树忱带着“哪吒”打道回国,默默等待机会。
文艺工作者们的春天到了。沉寂数年的美影厂重新恢复了美术片的创作,《哪吒闹海》正好赶上了这一时机。
自觉虚度了十年光阴的动画人们铆足了劲,想把《哪吒闹海》做成中国第一部宽银幕动画片。
在哪吒的故事背景中,“人、神、鬼、兽同台表演;关、海、洞、天景色齐全”,适合用宽银幕来呈现。
最终,他们首次尝试用2.35:1的宽幅来制作动画电影。三位导演满怀雄心壮志,他们一致决定:
《哪吒闹海》的艺术特色,必须是奇、绝、壮、美。
所谓奇,就是故事离奇。为此,王树忱在剧本上对原著进行了大胆的改动。
《哪吒闹海》电影开篇,四海龙王兴风作浪,搅得陈塘关不得安宁,这为日后哪吒闹海埋下了合理性。
但其实在原著中,哪吒的闹海有点蛮不讲理。
在《封神演义》第十二回“陈塘关哪吒出世”里,哪吒因天气炎热,到海边用混天绫蘸水洗澡,不想这宝贝法力无边撼动了龙宫。
龙王差夜叉李艮来问,哪吒仗着自己是“灵珠子应运下世”,口气十分嚣张:“你这畜生是什么东西,也配说话?”
等到火拼起来,哪吒一动怒就打斯了夜叉,抽了敖丙龙筋,却道“便打死他二命也是小事”。
这要放在现代,妥妥的就是一恶少二代啊。
在《封神演义》成书的明代,哪吒应天命扶周灭商就已经是正义之身。哪怕是沙了人,也是为了“磨炼本性”、“完成劫数”,一切都可用天数来解释。反正古人吃这一套。
但若想让现代的观众接受这样一个浑身戾气、恃强凌弱的哪吒,显然是不可能的。
于是王树忱化用民间传说中,龙王贪得无厌、索要童男童女的桥段,反过来将哪吒塑造成天真无邪又正义凛然的少年英雄。
便是后来哪吒自刎,也是忍不了妖龙再作恶,忍不了百姓再受难,忍不了亲生爹爹要沙自己,是他自己的主动牺牲。
这一幕戏是全片的最高潮。
李靖因“天命难违”,挥剑欲砍哪吒,却因哪吒一声“爹爹”而心有不忍,手中宝剑应声落地。
“老妖龙,你听着,我一人做事一人当,不许你们祸害别人!”
“爹爹,你的骨肉我还给你,我不连累你!”
几乎与此同时,乐器合奏的配乐响起,十二个全景、四个中景、六个近景的轮番切换将戏剧张力推向极致,越来越快,就在观众情绪抵达高潮的那一刻,哪吒反手挥剑自纹,音乐、画面戛然而止。
片刻停顿,我们只能看到哪吒的背影静止,剑在手中滑动了一下。哪吒睁眼,泪水滑落,染血的长剑坠向地面。不知多少人在这一刻流下眼泪。
背向观众自纹,这经典的影史一幕是原画师常光希设计的。
但在当时,他的创作如履薄冰。考虑到动画片的受众主要是孩子,导演要求不能太暴力、太血腥。
“反正这一剑总是要下去的,问题是怎么下。”
考虑来考虑去,决定让哪吒背过身去下剑,但又担心画面张力不太够。
原画组组长林文肖——也是后来动画片《舒克和贝塔》的导演跟他建议,让哪吒的头发竖起来后慢慢飘落,象征生命在哪吒的身体里消失。
最终呈现出来的效果,在剪辑的加成下,戏剧张力、表现力、感染力都很到位。
对于我们来说,这可能是童年最为撕心裂肺、肝肠寸断的观影体验。
曾这样评价:多少年后,哪吒长袖飘飘,白衣若雪,在暗如黑夜的暴风雨中,横剑自刎的一幕仍历历在目,这种深沉的悲壮意境,此后的中国动画片再也没有,也无法再现了。
《哪吒闹海》前后只用了一年零三个月就完成了从绘制、拍摄到剪辑的所有工作,一共画了五万八千多张原画,摄制了宽银幕和4:3普通银幕两种规格,可想而知整个团队有多拼。
所有人都自觉加班。在全片进行到精剪阶段,剪辑师肖淮海连着一个星期没有回家。那可是计划经济时代,大家拿的都是固定薪酬,能做到如此,当真是“用爱发电”。
但不疯魔不成活。这种对每一个细节都极致把握的态度,才让《哪吒闹海》成为了影史上大放异彩的经典。
拿一个细节举例。敖丙被哪吒抽了龙筋,龙王敖广气咻咻地去找李靖说道。这里有一场戏是李靖抚琴。
为了让李靖的神情、姿态甚至弹琴的指法都和音乐完美结合,曲子谱好后,主创团队请来专业琴师现场演奏。
琴师在中间抚琴,六位原画师呈扇形围成一圈,多角度速写记录下每个音节的指法。同时摄影师也将琴师演奏时的神态捕捉下来。
这本来只是一处和情节推进没什么关系的细节,他们却以十足的匠心来雕琢。
这做的哪里是动画,分明就是艺术品啊。
类似的惊喜比比皆是。
比如电影开场,随着“上海美术电影制片厂”几个大字浮现,一段青铜编钟音色的配乐响起,马上就把人拉入到中国古典神话的缥缈意境里。
对于出生在80、90年代,看着这部动画电影长大的孩子们来说,让我们震撼的,是少年哪吒对父权的激烈反抗和对自由的决然追求。只是这样的哪吒,在自刎那刻便死去了,纵然莲花复生,但那不再是哪吒。
正因为如此,相较于其他影视剧作品中,哪吒复活后被天庭招安的后续演绎,《哪吒闹海》的结尾处理才显得难能可贵。
快意复仇后的哪吒和家将、昔日伙伴一一告别,骑一匹梅花鹿逍遥远去,没有了血缘的羁绊,无来处无归途,自由自在,唯有此心,耿耿相随。
而那个仗义执言、一身反骨的少年英雄,成为了一代又一代青少年的守护神。
哪吒——这个由师父太乙真人起的名字,曾经被一支年轻的摇滚乐队化为己用。他们在一首名为《闹海》的歌里唱道:
忧郁的孩子们别怕,守护着你们的是哪吒,谁要是再来害人定不饶他。
闹海哪吒 - 他在时间门外
魔王都很邪恶吗?有哪些职能?竟能保举修道者成仙!
在人们的普遍印象中,神仙与魔王是对立的,神仙以飘逸自在的形象出现,而魔王更多地象征着邪恶。但在早期道教经典中,普通的学道者可以通过魔王的考验达到成仙的目的,魔王更像是担保人,他为学道者担保,举荐学道者进入仙界。
《度人经》里的“魔王”
在《度人经》里魔王是统御北都之鬼神,常以洞章之谣歌考验学道者内心是否正固,以保人的身份举荐学道者入真成仙。
“魔王言我从龙汉已来,功德至重而未得仙。”
魔王说他自“龙汉”而来,虽功德卓越,却未得仙位。“我从龙汉已来”这句话,其实是在表明魔王的来历甚为久远,他伴随道教最初劫运而生,他带有特殊的使命,这种使命使其“功德至重”。
但为何魔王“功德至重而未得仙”呢?这需从魔王所处的天界入手。
“若得过三界之上,乃得仙道,与劫轮转,更不生死,故得长存也。”
所以即使魔王自龙汉而来,其“功德至重”,但他仍处三界中,就未脱离生死,这一境况使其无法列入仙班。
“魔王”从何而来呢?“魔王与诸炁俱生”。元炁所凝结而成的青、黄、白三炁构成了三宫、三府、三十六曹。可见,炁是整个天界结构的本根。既然如此,三界且依炁而生、依炁而存,在三界之中的魔王自然与炁同生同存。
道教“魔王”的职能
《度人经》有“百魔”之多,那么他们在道教体系中,职能方面存在着哪些共性呢?
首先,魔王在三界内统御鬼神。三界为鬼神所居之地,由此魔王的职能之一是统御鬼神。《度人经》说:“五帝大魔,万神之宗。”严东说:“魔王在三界统乘玄都,常检校北酆鬼府宿对死魂。”魔王在三界常审查北酆鬼魂,所谓“北酆”,即为“北都罗酆”,为群鬼所处之地。
其次,魔有扰乱、障碍、破坏的职责。魔王会扰乱、幻惑学者修道之心,“东曰:三界魔王常作谣歌以乱学者之心”,他还说:“天魔鬼神变化纷乱华丽,幻惑学者之心。”魔常想消减人们的寿算,愿人死而不愿人生,“东曰:六天魔鬼常欲遏截命算,断人生门,欲人死也”。
最后,魔王的“保举”职能,还有一种表述,且最为常见的表述是,魔王赞颂灵文而成谣歌,其歌为“洞章”,可荡除鬼气,助人修道成功,学道者诵该歌万遍,可由魔王保举而升仙,
“洞章者,魔王歌曲也。学士若能诵之万遍,魔王即保举径升上仙。”“人得魔王保举,径升三清,得经天门,无所拘碍,逍遥上清也。”
魔王通过“保举”成为推荐学道者位列仙班的载体,也就是说,魔王拥有进行“保举”的这样一种职权地位与行使职能。保举,就是有担保的荐举,保举人在荐举人才时,对被举者按规定予以担保。#道教##道教知识#
在人们的普遍印象中,神仙与魔王是对立的,神仙以飘逸自在的形象出现,而魔王更多地象征着邪恶。但在早期道教经典中,普通的学道者可以通过魔王的考验达到成仙的目的,魔王更像是担保人,他为学道者担保,举荐学道者进入仙界。
《度人经》里的“魔王”
在《度人经》里魔王是统御北都之鬼神,常以洞章之谣歌考验学道者内心是否正固,以保人的身份举荐学道者入真成仙。
“魔王言我从龙汉已来,功德至重而未得仙。”
魔王说他自“龙汉”而来,虽功德卓越,却未得仙位。“我从龙汉已来”这句话,其实是在表明魔王的来历甚为久远,他伴随道教最初劫运而生,他带有特殊的使命,这种使命使其“功德至重”。
但为何魔王“功德至重而未得仙”呢?这需从魔王所处的天界入手。
“若得过三界之上,乃得仙道,与劫轮转,更不生死,故得长存也。”
所以即使魔王自龙汉而来,其“功德至重”,但他仍处三界中,就未脱离生死,这一境况使其无法列入仙班。
“魔王”从何而来呢?“魔王与诸炁俱生”。元炁所凝结而成的青、黄、白三炁构成了三宫、三府、三十六曹。可见,炁是整个天界结构的本根。既然如此,三界且依炁而生、依炁而存,在三界之中的魔王自然与炁同生同存。
道教“魔王”的职能
《度人经》有“百魔”之多,那么他们在道教体系中,职能方面存在着哪些共性呢?
首先,魔王在三界内统御鬼神。三界为鬼神所居之地,由此魔王的职能之一是统御鬼神。《度人经》说:“五帝大魔,万神之宗。”严东说:“魔王在三界统乘玄都,常检校北酆鬼府宿对死魂。”魔王在三界常审查北酆鬼魂,所谓“北酆”,即为“北都罗酆”,为群鬼所处之地。
其次,魔有扰乱、障碍、破坏的职责。魔王会扰乱、幻惑学者修道之心,“东曰:三界魔王常作谣歌以乱学者之心”,他还说:“天魔鬼神变化纷乱华丽,幻惑学者之心。”魔常想消减人们的寿算,愿人死而不愿人生,“东曰:六天魔鬼常欲遏截命算,断人生门,欲人死也”。
最后,魔王的“保举”职能,还有一种表述,且最为常见的表述是,魔王赞颂灵文而成谣歌,其歌为“洞章”,可荡除鬼气,助人修道成功,学道者诵该歌万遍,可由魔王保举而升仙,
“洞章者,魔王歌曲也。学士若能诵之万遍,魔王即保举径升上仙。”“人得魔王保举,径升三清,得经天门,无所拘碍,逍遥上清也。”
魔王通过“保举”成为推荐学道者位列仙班的载体,也就是说,魔王拥有进行“保举”的这样一种职权地位与行使职能。保举,就是有担保的荐举,保举人在荐举人才时,对被举者按规定予以担保。#道教##道教知识#
#睡前故事# 古代有个寿山寺,有良田五百亩,分十二房。有五百亩良田租给佃户,每天收获都不会少,加上那些善男信女们的香油钱,寺中的和尚自然也都十分富足,每天锦衣玉食、饮酒宿娼,比俗家过得还要逍遥快活。
这天,有一个和尚去乡下收田租,看见佃户妻子长得漂亮,便几次出言调戏,每次都被臭骂一顿,后来他用了一个计策,终于得逞了!
一天,和尚特地买了一匹上好的绢布,向佃户妻子借剪刀。剪下二尺,说要送给别人做鞋面,剩下的就临时寄放在佃户妻子家里。
佃户妻子没想到和尚的别的心思,就同意了。
过了两天,和尚来到佃户家里,依旧照葫芦画瓢地剪了二尺要拿走,其余仍要寄存佃户家。
佃户妻子说:“你一直把布放在我家里,占了我家的地方,你也得送我二尺布。”
和尚说:“你要的话,别说2尺,这整匹布我都给你。”
佃户妻子眼睛一亮:“你不会是哄我的吧?”
僧人见鱼儿已上钩,心里得意,表面还是很平静地说:“如果你想要,这匹布全是你的,以后我还可以送你十匹、二十匹。只要你愿意。”和尚意有所指。
佃户妻子害羞地收下了布,和尚看到佃妇放下了戒备,他主动去靠近她,佃妇也没有生气,于是接下来的事情就水到渠成了,半推半就答应了和尚。
事后,他们从房间里出来,和尚问佃户妻子:“之前你总是拒绝我,为何这次轻易就答应了呢?”佃户妻子说:“因为下个月我母亲要过大寿,我想要给她做件衣裳,但是却没有钱买布,要不我才不会这么轻易答应你呢?”
和尚试探着问:“你要是答应明日再陪我一次,我刚才剪下的2尺布也不送别人了,也给你。”
佃户妻子却摇了摇头:“不可以,剩下的2尺你送别人吧”
佃户的妻子也是精明人,知道“取多辞少”,大半匹布都有了,还在乎那区区2尺?
和尚笑骂道:“你拿多的,弃少的,真够狡猾的。”
走到屋外,和尚说:“我要一些草梗,稻杆,搓条绳子来用。”佃妻把东西拿给他,和尚就在屋外慢悠悠地搓绳子,佃妻催他快走,和尚说:“我在外边搓绳子,怕什么?”
过了一会儿,佃户回到家里在屋外搓绳子,便问:“搓绳何用。”
和尚说:“我有大半匹布要卖,你妻子说要买了我的布,给你岳母做件衣服祝寿,把你家的猪给我抵布钱。”
佃户听完气急败坏,对妻子破口大骂:“你这个败家娘儿们,我这小猪仔还要养大卖钱呢,要那无用的布干吗?赶紧把布取过来还给人家!”
佃户妻子没想到和尚会来这一手!她当然不敢跟丈夫说布匹的由来。只能吃个哑巴亏。只能狠狠瞪了僧人一眼,转身回房,偷偷把那二尺绢收了起来,然后把那大匹布取出来,狠狠扔给和尚。气呼呼地说:“绢还给你了,可以走了吧。”
和尚见状不仅没生气,也没有讨要那2尺布,便走了,路上和尚心中又生了一个计策。
次月,僧人又买了半匹绢,加上之前的那半匹,一起送给佃户妻子。
佃户妻子吃了上次的亏,看见和尚就气不打一处来,骂道:“你这秃驴,你就该下十八层地狱!还敢来骗我!”
佃户妻子一看到他,又开始大骂:“你这秃 驴,活该入地狱,看我还会不会理你。”
僧人说:“正是因为你常常骂我,我才故意把绢要回,让你受气。不然你以为,我是这么吝啬的人吗?你说要做一身衣服送寿,前几天的绢可以做一件,今天的也可以做一件,我成你之事,你为什么还要骂我呢?”
佃户妻子本来已打定主意不再理他,但僧人一而再的哀求,又因两人之前已通情,佃户妻子终是无法拒绝,再次接受了僧人。不过完事后她仍对和尚说:“这次是最后一次。”
和尚又趁机上前挑逗,佃妻拒不答应,和尚再三恳求,加上有以前的情份,最终无法拒绝,佃妻再度沦陷!
自此之后,和尚便成了佃妻的床上宾,佃妻一步走错,步步皆错,再也过不上正常人的生活了。
人们常说:“有些错误,只有第一次和无数次,没有最后一次。”从佃妻第一次放下底线,她的底线就已经终生改变了。
以上故事来源于明代张应俞的《骗经》,故事中的僧人为了讨好佃户妻子,成苟 且之事,利用了佃户妻子的贪婪之心,计策环环相扣。
当佃户妻子说只接受他一次后,僧人觉得自己吃亏了,还设计当着佃户的面,让佃户妻子有口难言,把贪地绢吐出来。从这点来看,僧人何其精明,傻乎乎的佃户妻子,就这样被僧人拿捏住了。
都说有了第一次就会有第二次,佃户妻子以为自己能把控尺度,只屈从一次。谁知,有了开始,便没有结束。
故事里佃户妻子本来也是一个性情刚烈的女子,几次三番骂和尚,但是自从被和尚看出贪财后,就被和尚玩弄于股掌之中。
当你对男人有所求、有所图时,又谈何尊严?亦舒在《承欢记》里有句话“依赖别人,又希望得到别人尊重,那是没有可能的事。”
故事中佃户,能够与妻子多沟通交流,了解她想替母亲做身衣服贺寿的需求并及时满足,和尚就没有可趁之机,家门也不至于遭到玷污。
(来源:遥山书雁)#创作力计划#
这天,有一个和尚去乡下收田租,看见佃户妻子长得漂亮,便几次出言调戏,每次都被臭骂一顿,后来他用了一个计策,终于得逞了!
一天,和尚特地买了一匹上好的绢布,向佃户妻子借剪刀。剪下二尺,说要送给别人做鞋面,剩下的就临时寄放在佃户妻子家里。
佃户妻子没想到和尚的别的心思,就同意了。
过了两天,和尚来到佃户家里,依旧照葫芦画瓢地剪了二尺要拿走,其余仍要寄存佃户家。
佃户妻子说:“你一直把布放在我家里,占了我家的地方,你也得送我二尺布。”
和尚说:“你要的话,别说2尺,这整匹布我都给你。”
佃户妻子眼睛一亮:“你不会是哄我的吧?”
僧人见鱼儿已上钩,心里得意,表面还是很平静地说:“如果你想要,这匹布全是你的,以后我还可以送你十匹、二十匹。只要你愿意。”和尚意有所指。
佃户妻子害羞地收下了布,和尚看到佃妇放下了戒备,他主动去靠近她,佃妇也没有生气,于是接下来的事情就水到渠成了,半推半就答应了和尚。
事后,他们从房间里出来,和尚问佃户妻子:“之前你总是拒绝我,为何这次轻易就答应了呢?”佃户妻子说:“因为下个月我母亲要过大寿,我想要给她做件衣裳,但是却没有钱买布,要不我才不会这么轻易答应你呢?”
和尚试探着问:“你要是答应明日再陪我一次,我刚才剪下的2尺布也不送别人了,也给你。”
佃户妻子却摇了摇头:“不可以,剩下的2尺你送别人吧”
佃户的妻子也是精明人,知道“取多辞少”,大半匹布都有了,还在乎那区区2尺?
和尚笑骂道:“你拿多的,弃少的,真够狡猾的。”
走到屋外,和尚说:“我要一些草梗,稻杆,搓条绳子来用。”佃妻把东西拿给他,和尚就在屋外慢悠悠地搓绳子,佃妻催他快走,和尚说:“我在外边搓绳子,怕什么?”
过了一会儿,佃户回到家里在屋外搓绳子,便问:“搓绳何用。”
和尚说:“我有大半匹布要卖,你妻子说要买了我的布,给你岳母做件衣服祝寿,把你家的猪给我抵布钱。”
佃户听完气急败坏,对妻子破口大骂:“你这个败家娘儿们,我这小猪仔还要养大卖钱呢,要那无用的布干吗?赶紧把布取过来还给人家!”
佃户妻子没想到和尚会来这一手!她当然不敢跟丈夫说布匹的由来。只能吃个哑巴亏。只能狠狠瞪了僧人一眼,转身回房,偷偷把那二尺绢收了起来,然后把那大匹布取出来,狠狠扔给和尚。气呼呼地说:“绢还给你了,可以走了吧。”
和尚见状不仅没生气,也没有讨要那2尺布,便走了,路上和尚心中又生了一个计策。
次月,僧人又买了半匹绢,加上之前的那半匹,一起送给佃户妻子。
佃户妻子吃了上次的亏,看见和尚就气不打一处来,骂道:“你这秃驴,你就该下十八层地狱!还敢来骗我!”
佃户妻子一看到他,又开始大骂:“你这秃 驴,活该入地狱,看我还会不会理你。”
僧人说:“正是因为你常常骂我,我才故意把绢要回,让你受气。不然你以为,我是这么吝啬的人吗?你说要做一身衣服送寿,前几天的绢可以做一件,今天的也可以做一件,我成你之事,你为什么还要骂我呢?”
佃户妻子本来已打定主意不再理他,但僧人一而再的哀求,又因两人之前已通情,佃户妻子终是无法拒绝,再次接受了僧人。不过完事后她仍对和尚说:“这次是最后一次。”
和尚又趁机上前挑逗,佃妻拒不答应,和尚再三恳求,加上有以前的情份,最终无法拒绝,佃妻再度沦陷!
自此之后,和尚便成了佃妻的床上宾,佃妻一步走错,步步皆错,再也过不上正常人的生活了。
人们常说:“有些错误,只有第一次和无数次,没有最后一次。”从佃妻第一次放下底线,她的底线就已经终生改变了。
以上故事来源于明代张应俞的《骗经》,故事中的僧人为了讨好佃户妻子,成苟 且之事,利用了佃户妻子的贪婪之心,计策环环相扣。
当佃户妻子说只接受他一次后,僧人觉得自己吃亏了,还设计当着佃户的面,让佃户妻子有口难言,把贪地绢吐出来。从这点来看,僧人何其精明,傻乎乎的佃户妻子,就这样被僧人拿捏住了。
都说有了第一次就会有第二次,佃户妻子以为自己能把控尺度,只屈从一次。谁知,有了开始,便没有结束。
故事里佃户妻子本来也是一个性情刚烈的女子,几次三番骂和尚,但是自从被和尚看出贪财后,就被和尚玩弄于股掌之中。
当你对男人有所求、有所图时,又谈何尊严?亦舒在《承欢记》里有句话“依赖别人,又希望得到别人尊重,那是没有可能的事。”
故事中佃户,能够与妻子多沟通交流,了解她想替母亲做身衣服贺寿的需求并及时满足,和尚就没有可趁之机,家门也不至于遭到玷污。
(来源:遥山书雁)#创作力计划#
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