#晚分享# 蒋勋讲《桃花源记》：生命里最美好的事物，常常出现在你茫然不觉的时刻
《桃花源》是一首诗，《桃花源记》是这首诗前面的序，可是这个序比诗还长，而且比诗更有名。很多人大概都没有看过那首诗，但大多数人看过序，我们以前的教科书也只选了序，为什么？因为序没有教条，一直到今天读起来都觉得是散文中的极品。
陶渊明幻想出那样一个桃花源，用了最简单、最浅显、最自在的语言和形式，不押韵，也没有格律，带我们进入一个思想领域，而且不露痕迹，完全是讲了一个故事。
我觉得这也是我们最早、最好的短篇小说。时间是“晋太元中”，地点是武陵，人物是武陵人，职业是捕鱼。一个好的散文作者、思想家要转成好的小说家，不能一开始就是讲道理，那样别人会排斥，所以我称这篇序是纪录片的写法。最前面交代的是时间、地点、人物，完全没有作家的主观意见，全是客观的东西。可是事实上这整个故事都是虚构的，并没有这个人，也没有发生过这样的事。
这个武陵的捕鱼人“缘溪行”，因为以打鱼为生，所以就顺着溪水走，哪里有鱼就去哪里。“忘路之远近”，注意“忘”字出来了，我们去爬山也好，旅行也好，很难忘路之远近，常常会问：“我们下面去哪里？多久可以到？”可是如果你真正陶醉在风景中，就会“忘路之远近”。正因为这个人迷路了，才有下面的发现。
这有点像“精移神骇，忽焉思散”。理性世界消失了，“忘路之远近”以后，“忽逢桃花林”，所以说生命里最美好的事物常常出现在你茫然不觉的时刻，你忘掉目的性之后，才会碰到美景。这是进入山水的过程，你的感官已经被它包围，被它迷住，反而有一种新发现。
生命里最美好的时刻，常常是你把现实的东西暂时忘掉的时刻。我们平常总是要记住很多事情，电话号码、身份证号码、各种密码，那些东西慢慢构成一个假设出来的“我”，生命就被那些东西牵绊住。可是这一天，渔人“忘路之远近”，把打鱼这个现实里的职业暂时忘掉，流连在一片桃花林，这个时候才进入自己的生命世界、心灵世界。
“夹岸数百步，中无杂树”，河的两岸全部是盛开的桃花。“芳草鲜美，落英缤纷”，草地这么漂亮，满地都是落花，这是一个没有人来过的世界。“渔人甚异之”，怎么过去从没有看过这么美的景色？生命有时候是要有好奇的，不然就变成单调的重复，会有职业的疲倦感。“复前行，欲穷其林。”想往前走走看，看看这片树林的尽头是什么样子。
这一大段完全没有作者的主观意见，全部是纪录片式的描述。这是高手。你看他写诗的时候，忽然讲很多道理，写序的时候只是要引导人家去读他的诗，完全轻松、自在，没有刻意，这是散文和小说的最好写法。我看学生的作品时，会建议他们把个人意见删掉，因为他没有观察，没有描述，上来就是自己喜欢什么，不喜欢什么。而在这篇序里，全部是客观世界的景象，所以我们被吸引了。
“林尽水源，便得一山”，树林的尽头就是水的源头，水是从山里面出来的。“山有小口，仿佛若有光”，这其实是一个生命对一个未知世界进行的窥探。陶渊明的写法非常奇特，透过这一个小口，想去感知一个平常没有接触过的世界，那里面有幽微的光，吸引你进去。
《桃花源记》被翻译成多种文字，成为世界文学名篇，为什么？因为它没有任何道理，只是一个故事，但这个故事把很多世界都打开了。它很有象征性。桃花林的水源也是我们生命活水的来源，那个小口正是我们生命中要打开的洞口。只是平时我们把这个洞堵塞住了，根本不看它。
“便舍船，从口入。”这六个字非常重要。你不舍弃你的东西，就不会得到下一个东西，舍是入的开始，因为你背负的东西会限制你。陶渊明是一个非常有哲学家气质的诗人，这时候他忽然把自己的哲学转成了一个画面。
“初极狭，才通人；复行数十步，豁然开朗。”有时候我和学生讲创作，也是用这一段在讲。创作刚开始的时候，有一个非常狭窄的部分，你就是觉得通不过，甚至会回头，不到一定的程度，你就不会看到豁然开朗的部分。我想任何专业都一样，刚开始在外面的时候都很兴奋，可进去以后，有一段时间会产生难度，坚持度过以后，又豁然开朗了。
“土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属”，一个民间的生活景象出来了，有农民耕作的田地，还有桑树和竹林。“阡陌交通，鸡犬相闻。”田地中的小路彼此沟通着，人们往来耕种，鸡在叫，狗在叫。“男女衣著，悉如外人。黄发垂髫，并怡然自乐。”非常简单的白描，可是很活泼地把民间的生活状态和朴素情感直接传达了出来。如果我们今天到乡下去，那个场景还和这里描述的一样，是非常单纯、非常平凡的生命状态。
“见渔人，乃大惊，问所从来。具答之。便要还家，设酒杀鸡作食。”渔人讲明自己的来历以后，人们就把他邀请回家，好好款待他，有没有觉得很像我们现在的民间？我小时候走到哪里，人家就“设酒杀鸡作食”；现在每逢原住民的丰年祭，也是“设酒杀鸡作食”。“村中闻有此人，咸来问讯。”我们小时候也常常有这种情况，家里来个客人，一个村子的人都跑过来了，也会打听很多事情。
“自云先世避秦时乱，率妻子邑人来此绝境”，他们告诉这个打鱼的人说，他们好几代以前的祖先，因为秦朝的时候天下大乱，就到这个地方来避难。所谓“绝境”，是外面人不太容易到的地方。“不复出焉，遂与外人间隔。”这些人再也没有出去，他们所处的是一个农业社会，所以才能自给自足。我们今天好像没有办法这样过日子，因为我们需要好多东西，可是在桃花源里，人们自己种桑、养蚕、织布、种米，自给自足，不需要外面的东西。这是早期人类的一种单纯生活，人还可以回到很简朴的生活形式。
我有一个朋友对我说，他一定要住在便利店楼上，因为便利店里什么都有，不然就没有安全感。人和物质的关系也很有趣，人有依赖性和依靠性，觉得没有某个东西就不行。大地震来的时候，人们发现原来还是可以过很简单的生活的。有时候灾难是一种提醒，发现很多东西都不是必需的。就像伊朗导演阿巴斯的电影《生生长流》，伊朗大地震以后，人可以那么朴素、简单地活着，而且是有信仰地活着。这些例子会警醒我们：你对物质的依赖到了什么程度？
“问今是何世”，这句很有趣，住在桃花源里面的人问现在是什么朝代，他们所知道的最后的朝代叫秦，后面就不知道了。真好，我最近都不开电视，就是不想知道这些东西。“乃不知有汉，无论魏晋。”他们的时间停在了秦朝。这里好像是一个讽刺，政权所建立的朝代，也许正是老百姓要遗忘的东西。这些人不愿意再有朝代，朝代更替带来的只是战争、痛苦跟灾难。
“此人一一为具言所闻”，渔人告诉桃花源中人现在外面的情形。“皆叹惋”，里面的人都摇头叹息，觉得不可思议。这是一个有趣的对话，是一群停止在自然岁月里的人与一个生活在世俗政治中的人的对话。没有陶渊明行与影分离的观念，或许就不会有这篇文章。他假设两个不同的世界之间形成一种多元的对话。这个对话其实也有可能发生在我们自身入世的部分与出世的部分在之间。
“余人各复延至其家，皆出酒食。”其他人都邀请渔人去家里坐坐，农业社会都是这样，大家很容易就变成朋友。“停数日，辞去。此中人语云：‘不足为外人道也。’”我觉得这里非常微妙。“不足为外人道也”，你可以解释为不能提，或者是不要告诉别人，可能是害怕被打扰，也可能是说我们这么微不足道，不要让外面知道。可是作者用了白描的笔法，不加任何解释，反而显得意味深长。中国老百姓最大的愿望，就是找一个桃花源躲起来，不要有任何政治的干扰。
“既出，得其船。”渔人出来了，刚才是舍船，现在又得船，恢复了本来的职业，也恢复了他入世的角色。出来以后，“便扶向路，处处志之”。他刚刚才答应不告诉别人，这个时候就一路做记号，全部是心机对不对？他很明显是想要再回去。这个渔人的角色一直在转换，舍船的时候是一个个角色，得船的时候又是另一个角色。可是当他一直在做记号的时候，表示精神性的东西已经消失了，怎么做记号都没有用，当你那么想得到的时候，它其实早就不见了。
更糟糕的是，“及郡下，诣太守，说如此”。这文字真是简洁得不得了。渔人见了太守，就告诉他有桃花源这样一个地方这里已经完全变得政治化。看到这段的时候，有点儿紧张，真害怕桃花源从此就完蛋了。
“太守即遣人随其往”，今天如果说台湾发现了一个地方是没有报户口的，那真是不得了。“寻向所志”，跟着他所做的记号去找，可是“遂迷，不复得路”我最喜欢后面这一句。他做了这么多记号，怎么还会“遂迷，不复得路”？这是因为在没有心机、“忘路之远近”的时候，天机就会出来，可是一有心机，天机就不见了。
这篇文章真是有趣，层次非常丰富。我觉得它是在讲人性，人性坦荡得一清如水时，就会看到最美的东西，而当一个人有了心机，所有东西就都不见了。这个“迷”其实是迷失了。有时候回想自己的一生，会觉得所谓的迷失是因为执着，你一旦刻意要某个东西，肯定就找不回来了。
我脊椎不好，就学打坐。进行到第十天，我发觉有一种奇怪的气在体内流通，兴奋得不得了。次日赶快继续，有点等的意思，等那种感觉再来，可是再也没有来过，我师傅就骂我贪。我在创作时也知道，写诗和画画时最好的笔墨，常常来自生命完全放松的时候。
我觉得到这里结束就很好，但陶渊明又加了一个结尾，这个结尾也真是好。桃花源明明是虚构的，他要让它显得真实，就加了一个南阳刘子骥。此人是一个高士，如果太守找不到，高士可以去找吧？但是，“未果，寻病终”。高士也没有找到，最后病死了。“后遂无问津者”，从此以后再也没有人去找，“津”是渡口的意思。每次读到最后一段，我都有一种很大的悲哀。没有人再找，是没有人再相信桃花源的存在了。这个渔人最后大概会被大家当成疯子。不相信是更大的悲哀，因为你心里面连桃花源都没有了，桃花源不见得是事实的存在，可是应该是心中的乌托邦。但刘子骥之后竟没有人再相信，也没有人再去找，失去了向往，我们今天的状态就是这样。陶渊明在那样一个战争纷起的乱世，去王羲之写《丧乱帖》不远的时代，写出这样一篇文章，其实是在表达内心对桃花源的渴望。
台湾小说家黄春明从《桃花源记》衍生出了儿童剧剧本《小李子不是大骗子》。里面说这个渔人回来没有请太守去找桃花源，而是将带回来的桃花枝杆插在自己家里。过了一阵子，春雨下过，桃枝就发芽了，他在家里培育出一片桃花林。黄春明的意思很清楚：桃花源是要培育的，你与其去找桃花源，不如就在你的身边、你的脚下培育桃花源。文化的传承是非常有趣的，陶渊明绝对没有想到，一千五百年后会有个叫黄春明的作家去继续发展他的东西。
（本文节选自《蒋勋说中国文学之美》）
《桃花源》是一首诗，《桃花源记》是这首诗前面的序，可是这个序比诗还长，而且比诗更有名。很多人大概都没有看过那首诗，但大多数人看过序，我们以前的教科书也只选了序，为什么？因为序没有教条，一直到今天读起来都觉得是散文中的极品。
陶渊明幻想出那样一个桃花源，用了最简单、最浅显、最自在的语言和形式，不押韵，也没有格律，带我们进入一个思想领域，而且不露痕迹，完全是讲了一个故事。
我觉得这也是我们最早、最好的短篇小说。时间是“晋太元中”，地点是武陵，人物是武陵人，职业是捕鱼。一个好的散文作者、思想家要转成好的小说家，不能一开始就是讲道理，那样别人会排斥，所以我称这篇序是纪录片的写法。最前面交代的是时间、地点、人物，完全没有作家的主观意见，全是客观的东西。可是事实上这整个故事都是虚构的，并没有这个人，也没有发生过这样的事。
这个武陵的捕鱼人“缘溪行”，因为以打鱼为生，所以就顺着溪水走，哪里有鱼就去哪里。“忘路之远近”，注意“忘”字出来了，我们去爬山也好，旅行也好，很难忘路之远近，常常会问：“我们下面去哪里？多久可以到？”可是如果你真正陶醉在风景中，就会“忘路之远近”。正因为这个人迷路了，才有下面的发现。
这有点像“精移神骇，忽焉思散”。理性世界消失了，“忘路之远近”以后，“忽逢桃花林”，所以说生命里最美好的事物常常出现在你茫然不觉的时刻，你忘掉目的性之后，才会碰到美景。这是进入山水的过程，你的感官已经被它包围，被它迷住，反而有一种新发现。
生命里最美好的时刻，常常是你把现实的东西暂时忘掉的时刻。我们平常总是要记住很多事情，电话号码、身份证号码、各种密码，那些东西慢慢构成一个假设出来的“我”，生命就被那些东西牵绊住。可是这一天，渔人“忘路之远近”，把打鱼这个现实里的职业暂时忘掉，流连在一片桃花林，这个时候才进入自己的生命世界、心灵世界。
“夹岸数百步，中无杂树”，河的两岸全部是盛开的桃花。“芳草鲜美，落英缤纷”，草地这么漂亮，满地都是落花，这是一个没有人来过的世界。“渔人甚异之”，怎么过去从没有看过这么美的景色？生命有时候是要有好奇的，不然就变成单调的重复，会有职业的疲倦感。“复前行，欲穷其林。”想往前走走看，看看这片树林的尽头是什么样子。
这一大段完全没有作者的主观意见，全部是纪录片式的描述。这是高手。你看他写诗的时候，忽然讲很多道理，写序的时候只是要引导人家去读他的诗，完全轻松、自在，没有刻意，这是散文和小说的最好写法。我看学生的作品时，会建议他们把个人意见删掉，因为他没有观察，没有描述，上来就是自己喜欢什么，不喜欢什么。而在这篇序里，全部是客观世界的景象，所以我们被吸引了。
“林尽水源，便得一山”，树林的尽头就是水的源头，水是从山里面出来的。“山有小口，仿佛若有光”，这其实是一个生命对一个未知世界进行的窥探。陶渊明的写法非常奇特，透过这一个小口，想去感知一个平常没有接触过的世界，那里面有幽微的光，吸引你进去。
《桃花源记》被翻译成多种文字，成为世界文学名篇，为什么？因为它没有任何道理，只是一个故事，但这个故事把很多世界都打开了。它很有象征性。桃花林的水源也是我们生命活水的来源，那个小口正是我们生命中要打开的洞口。只是平时我们把这个洞堵塞住了，根本不看它。
“便舍船，从口入。”这六个字非常重要。你不舍弃你的东西，就不会得到下一个东西，舍是入的开始，因为你背负的东西会限制你。陶渊明是一个非常有哲学家气质的诗人，这时候他忽然把自己的哲学转成了一个画面。
“初极狭，才通人；复行数十步，豁然开朗。”有时候我和学生讲创作，也是用这一段在讲。创作刚开始的时候，有一个非常狭窄的部分，你就是觉得通不过，甚至会回头，不到一定的程度，你就不会看到豁然开朗的部分。我想任何专业都一样，刚开始在外面的时候都很兴奋，可进去以后，有一段时间会产生难度，坚持度过以后，又豁然开朗了。
“土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属”，一个民间的生活景象出来了，有农民耕作的田地，还有桑树和竹林。“阡陌交通，鸡犬相闻。”田地中的小路彼此沟通着，人们往来耕种，鸡在叫，狗在叫。“男女衣著，悉如外人。黄发垂髫，并怡然自乐。”非常简单的白描，可是很活泼地把民间的生活状态和朴素情感直接传达了出来。如果我们今天到乡下去，那个场景还和这里描述的一样，是非常单纯、非常平凡的生命状态。
“见渔人，乃大惊，问所从来。具答之。便要还家，设酒杀鸡作食。”渔人讲明自己的来历以后，人们就把他邀请回家，好好款待他，有没有觉得很像我们现在的民间？我小时候走到哪里，人家就“设酒杀鸡作食”；现在每逢原住民的丰年祭，也是“设酒杀鸡作食”。“村中闻有此人，咸来问讯。”我们小时候也常常有这种情况，家里来个客人，一个村子的人都跑过来了，也会打听很多事情。
“自云先世避秦时乱，率妻子邑人来此绝境”，他们告诉这个打鱼的人说，他们好几代以前的祖先，因为秦朝的时候天下大乱，就到这个地方来避难。所谓“绝境”，是外面人不太容易到的地方。“不复出焉，遂与外人间隔。”这些人再也没有出去，他们所处的是一个农业社会，所以才能自给自足。我们今天好像没有办法这样过日子，因为我们需要好多东西，可是在桃花源里，人们自己种桑、养蚕、织布、种米，自给自足，不需要外面的东西。这是早期人类的一种单纯生活，人还可以回到很简朴的生活形式。
我有一个朋友对我说，他一定要住在便利店楼上，因为便利店里什么都有，不然就没有安全感。人和物质的关系也很有趣，人有依赖性和依靠性，觉得没有某个东西就不行。大地震来的时候，人们发现原来还是可以过很简单的生活的。有时候灾难是一种提醒，发现很多东西都不是必需的。就像伊朗导演阿巴斯的电影《生生长流》，伊朗大地震以后，人可以那么朴素、简单地活着，而且是有信仰地活着。这些例子会警醒我们：你对物质的依赖到了什么程度？
“问今是何世”，这句很有趣，住在桃花源里面的人问现在是什么朝代，他们所知道的最后的朝代叫秦，后面就不知道了。真好，我最近都不开电视，就是不想知道这些东西。“乃不知有汉，无论魏晋。”他们的时间停在了秦朝。这里好像是一个讽刺，政权所建立的朝代，也许正是老百姓要遗忘的东西。这些人不愿意再有朝代，朝代更替带来的只是战争、痛苦跟灾难。
“此人一一为具言所闻”，渔人告诉桃花源中人现在外面的情形。“皆叹惋”，里面的人都摇头叹息，觉得不可思议。这是一个有趣的对话，是一群停止在自然岁月里的人与一个生活在世俗政治中的人的对话。没有陶渊明行与影分离的观念，或许就不会有这篇文章。他假设两个不同的世界之间形成一种多元的对话。这个对话其实也有可能发生在我们自身入世的部分与出世的部分在之间。
“余人各复延至其家，皆出酒食。”其他人都邀请渔人去家里坐坐，农业社会都是这样，大家很容易就变成朋友。“停数日，辞去。此中人语云：‘不足为外人道也。’”我觉得这里非常微妙。“不足为外人道也”，你可以解释为不能提，或者是不要告诉别人，可能是害怕被打扰，也可能是说我们这么微不足道，不要让外面知道。可是作者用了白描的笔法，不加任何解释，反而显得意味深长。中国老百姓最大的愿望，就是找一个桃花源躲起来，不要有任何政治的干扰。
“既出，得其船。”渔人出来了，刚才是舍船，现在又得船，恢复了本来的职业，也恢复了他入世的角色。出来以后，“便扶向路，处处志之”。他刚刚才答应不告诉别人，这个时候就一路做记号，全部是心机对不对？他很明显是想要再回去。这个渔人的角色一直在转换，舍船的时候是一个个角色，得船的时候又是另一个角色。可是当他一直在做记号的时候，表示精神性的东西已经消失了，怎么做记号都没有用，当你那么想得到的时候，它其实早就不见了。
更糟糕的是，“及郡下，诣太守，说如此”。这文字真是简洁得不得了。渔人见了太守，就告诉他有桃花源这样一个地方这里已经完全变得政治化。看到这段的时候，有点儿紧张，真害怕桃花源从此就完蛋了。
“太守即遣人随其往”，今天如果说台湾发现了一个地方是没有报户口的，那真是不得了。“寻向所志”，跟着他所做的记号去找，可是“遂迷，不复得路”我最喜欢后面这一句。他做了这么多记号，怎么还会“遂迷，不复得路”？这是因为在没有心机、“忘路之远近”的时候，天机就会出来，可是一有心机，天机就不见了。
这篇文章真是有趣，层次非常丰富。我觉得它是在讲人性，人性坦荡得一清如水时，就会看到最美的东西，而当一个人有了心机，所有东西就都不见了。这个“迷”其实是迷失了。有时候回想自己的一生，会觉得所谓的迷失是因为执着，你一旦刻意要某个东西，肯定就找不回来了。
我脊椎不好，就学打坐。进行到第十天，我发觉有一种奇怪的气在体内流通，兴奋得不得了。次日赶快继续，有点等的意思，等那种感觉再来，可是再也没有来过，我师傅就骂我贪。我在创作时也知道，写诗和画画时最好的笔墨，常常来自生命完全放松的时候。
我觉得到这里结束就很好，但陶渊明又加了一个结尾，这个结尾也真是好。桃花源明明是虚构的，他要让它显得真实，就加了一个南阳刘子骥。此人是一个高士，如果太守找不到，高士可以去找吧？但是，“未果，寻病终”。高士也没有找到，最后病死了。“后遂无问津者”，从此以后再也没有人去找，“津”是渡口的意思。每次读到最后一段，我都有一种很大的悲哀。没有人再找，是没有人再相信桃花源的存在了。这个渔人最后大概会被大家当成疯子。不相信是更大的悲哀，因为你心里面连桃花源都没有了，桃花源不见得是事实的存在，可是应该是心中的乌托邦。但刘子骥之后竟没有人再相信，也没有人再去找，失去了向往，我们今天的状态就是这样。陶渊明在那样一个战争纷起的乱世，去王羲之写《丧乱帖》不远的时代，写出这样一篇文章，其实是在表达内心对桃花源的渴望。
台湾小说家黄春明从《桃花源记》衍生出了儿童剧剧本《小李子不是大骗子》。里面说这个渔人回来没有请太守去找桃花源，而是将带回来的桃花枝杆插在自己家里。过了一阵子，春雨下过，桃枝就发芽了，他在家里培育出一片桃花林。黄春明的意思很清楚：桃花源是要培育的，你与其去找桃花源，不如就在你的身边、你的脚下培育桃花源。文化的传承是非常有趣的，陶渊明绝对没有想到，一千五百年后会有个叫黄春明的作家去继续发展他的东西。
（本文节选自《蒋勋说中国文学之美》）
风起洛阳第27、28集百里弘毅个人评析
百里弘毅是那种无论何时何地都不会因为任何事情放弃理性判断和机会的人。
当然，他也绝对不是那种冷血无情的人。
我曾经写过，只要他感知到别人对他真心的好，他就会投桃报李。
虽然他老婆从出场开始基本就没做过什么对他有助力的事情，反而一直在拖累他，但他知道这个人是真心待他好，并且真心相信他，经过这么久的相处，他对她也有感情了，所以他甚至把她的个人安危放在自己的个人安危前面。
一开始我以为他对反派的建议是舍弃自己而就他人的，后来发现他的建议是相互擎制，两全其美的。
我觉得柳7被从最危险的地方带走以后他的神情是最好的，因为心里最重要的石头放下了，所以更冷静也更有底气的和反派谈判。
他有种独特的气质和独特的思维方式，所以各种立场各种阶层的人都会很欣赏他，
天生万物，功名仕途不是唯一这种思想，不仅宏大，而且宽仁。
他从来不是在意这些的人，所以他对阶级也没这么在意，更能让人感受到理解和尊重。
这两集和高的交流我反而看得很开心，因为除了爱情，在友情方面也有了很好的进展。
一切都是将心比心。
他时隔多年还记得兄长的字迹，我想，不仅仅是记忆超群，对于亲情也有他自己的感受表达方式。
但越靠近真相，似乎就越残忍，到底兄长是敌是友，家族还有什么秘密呢。
#今天又是百里弘毅靠才华活命的一天#
#百里弘毅反客为主扭转险局#
#王一博百里弘毅#
#王一博风起洛阳#
百里弘毅是那种无论何时何地都不会因为任何事情放弃理性判断和机会的人。
当然，他也绝对不是那种冷血无情的人。
我曾经写过，只要他感知到别人对他真心的好，他就会投桃报李。
虽然他老婆从出场开始基本就没做过什么对他有助力的事情，反而一直在拖累他，但他知道这个人是真心待他好，并且真心相信他，经过这么久的相处，他对她也有感情了，所以他甚至把她的个人安危放在自己的个人安危前面。
一开始我以为他对反派的建议是舍弃自己而就他人的，后来发现他的建议是相互擎制，两全其美的。
我觉得柳7被从最危险的地方带走以后他的神情是最好的，因为心里最重要的石头放下了，所以更冷静也更有底气的和反派谈判。
他有种独特的气质和独特的思维方式，所以各种立场各种阶层的人都会很欣赏他，
天生万物，功名仕途不是唯一这种思想，不仅宏大，而且宽仁。
他从来不是在意这些的人，所以他对阶级也没这么在意，更能让人感受到理解和尊重。
这两集和高的交流我反而看得很开心，因为除了爱情，在友情方面也有了很好的进展。
一切都是将心比心。
他时隔多年还记得兄长的字迹，我想，不仅仅是记忆超群，对于亲情也有他自己的感受表达方式。
但越靠近真相，似乎就越残忍，到底兄长是敌是友，家族还有什么秘密呢。
#今天又是百里弘毅靠才华活命的一天#
#百里弘毅反客为主扭转险局#
#王一博百里弘毅#
#王一博风起洛阳#
“国产剧能做得这样扎实，值得鼓励。”
12月8日《埃博拉前线》在腾讯视频开播，第一集里18号病人入院发病的戏就让许多观众记住了这部剧的“真实”。P4实验室里与病毒接触、谢云虎间接接触等情节让“看实验室的戏忍不住远离屏幕”、“现在感觉空气都是脏的”等观众反应格外真实。
剧集播出接近一半，观众的观感也在发生变化，第5集援非医疗队出发后，医护人员群像的打造和抗疫故事的展开，让观众的体验感已经进一步转向共情和感动。从观众的入戏，可以发现《埃博拉前线》在现实主义题材的层面实现了相当高的完成度。
《埃博拉前线》由腾讯视频出品，无止境文化承制，方芳、茅熠担任总制片人，南柯总编剧，杨文军总导演，罗晋、毛晓彤领衔主演。以2014年的真实事件为核心原型，《埃博拉前线》不但真实传递了埃博拉疫情下中国医护工作者的医者仁心、不辱使命，更通过一系列类型化手法实现了观感的“好看”，从选题、创作到制作都可以为下一阶段主旋律内容开发打开思路。
以正和以奇胜
主旋律+类型化再现抗疫“战争”
埃博拉病毒，和炭疽杆菌、霍乱弧菌同列为生物安全等级为4级的烈性病毒。在《埃博拉前线》故事发生的2014年，埃博拉病毒没有疫苗，也没有药物可治疗，死亡率可高达50%-90%。
2014—2015年期间，中国先后数次派出多支医疗专家组成的医疗队远赴非洲，帮助当地人民共同抗击肆虐的埃博拉病毒。当《埃博拉前线》选择以这段惊心动魄的过往为故事原型，不但承担起一份不容有失的重任，事件本身激荡人心的魅力也奠定了《埃博拉前线》“好看”的内容基础。
在某种程度上，《埃博拉前线》主旋律+类型化的属性是与生俱来的，故事本身就预设了路径。但随着剧情逐渐展开，《埃博拉前线》的价值表达和讲故事的方式还是有不少惊喜。
一方面是主旋律人文视角的“正”，成为观众认知和共情的入口。这主要得益于医护人员群像的打造，他们既有着普通人的喜怒哀乐，但当国家使命到来，他们会是最美的逆行者。剧中没有每个人的豪言壮语，但他们在飞机上留给归国医生的寄语里关于“医院里的花开了”、“燕都省今日温度34度”的怀念，表现出的心向光明、直面艰险的大无畏精神格外令人动容。
另一方面冯刚因为改建未完成而拒绝病人入院，却难受得一天吃不下饭，这种大局为重、自我保护的理性与医者仁心的感性的交织，也恰恰是让剧中医护人员的坚守更加动人和伟大的支撑点。从郑书鹏在严格防护的前提下进入桑宜村疫区，到谢云虎怀疑被感染后毅然自我隔离，再到“小蚊子”被病人喷了“一脸血”、从害怕转为继续救治病人，医护人员们以鲜活的形象表现着新时代战疫的艰险与坚持，成为当代人会真正认同的主旋律表达。
再说说类型化叙事的“奇”。首先从故事上来说，何欢调查钻石走私的故事线带来的悬疑质感，与战疫主线产生了有机联动，比如乌尔曼身份这条支线，从视频拍摄开始设置的悬疑直到通过一个手势揭露谜底，整体拉动了可看性。
而在手法上，《埃博拉前线》从内容节奏到镜头语言都加入了不少类型化的处理方法，新到来的援非医疗队进入卡巴利亚后，先是目睹了掩埋处理尸体的现场，又经历了道路设施差、天气条件恶劣带来的一系列问题；而阳光下的一场升旗仪式，则宣告着他们做好准备后的新开始，以一种欲扬先抑的结构制造出反差和爽感。
“战役以一种出乎我们所有人意料之外的方式直接打响，这场战役不只是简单的医学治疗。”援非抗疫的主旋律表达通过类型化叙事完成了统一，成为提升观看体验、更好传递理念的一种路径。
立足写实
专业性与敬畏心成就差异化质感
《埃博拉前线》里中卡友好医院改建这个大工程或许让许多观众印象深刻。从空间利用到配合抗疫的整体思路，到P3实验室的安装和使用，甚至卡方医护人员培训的整体流程都在白板上用镜头正面拍了下来，各方面细节毫不露怯。在国内医疗剧的层面来说，这样专业领域的高完成度可以说是非常少见的。
据前期资料看，《埃博拉前线》邀请包括援非医疗队队长在内的多位业界专家给予专业指导，大到P3、P4 实验室的设计，小到涉及眼睛取眼内液、妇女分娩、外科手术等情节，甚至医疗用具摆放的位置，整体都要经过“剧本采访-写作-相关专业高级专家逐字校对-定稿”这一流程，拍摄现场也有专业医生指导。
这种专业性与敬畏心奠定了观看时候的“写实”质感，以当下国产剧少有的匠心，为这个动人心魄的救援故事搭建起令人信服的背景和舞台，一些细节也被认可。其中全景展示郑书鹏进入P4实验室并全程操作绝对是“艺高人胆大”；再现范依林夫妇在非典期间的记忆时，不同时期防护服的样式也有细致的考据，脸上的口罩印子非常真实。
除此之外，对非洲大陆的还原也为整个故事增添了真实感。开拍之前《埃博拉前线》主创人员组成考察组去往非洲实地采风，才有了片中大到热闹的篝火晚会、庄严的新生祈福仪式乃至一条毯子式样的细节把控。
在此基础上，拍摄的镜头视角对写实质感进一步突出，比如基于纪实性的风格以及特殊环境下的情节特征，《埃博拉前线》多处采用“一镜到底”以保持影像风格的流动，热闹的篝火晚会现场，一个镜头拉出当地人的热情与郑书鹏的不适应；桑宜村被袭击的时候，随着何欢跑动的主观镜头渲染着混乱与悲伤。
从医疗专业领域的内容把控，再到非洲大陆地域文化和质感的还原，《埃博拉前线》在制作层面的写实打造了真实、可信的行业质感和故事背景，通过现场氛围的进一步渲染，以具有温度的质感再现真实故事的伟大与人性的闪光。这种完成度，也成为观看《埃博拉前线》与同类题材作品的差异化体验。
主旋律下一程：
大视野、细题材、类型化
今年以来，主旋律剧集正在成为市场热门并出现了多部爆款，如何打造更多好看的主旋律作品、满足观众对高品质内容的需求，《埃博拉前线》实现了若干个维度的尝试与拓展。
首先是更大的视野，叙事主线立足当代，具备广阔的国际视野。《埃博拉前线》以援非医疗队战疫故事为主线，表达了医者仁心的人性闪光之处。
当郑书鹏与何欢接生的孩子因营养不良夭折，送给何欢可乐果的少年病发去世，《埃博拉前线》通过他们的遭遇探讨了医疗援助之外的更多问题，剧中对当地风俗和现实情况的真实再现成为这种探讨的注脚，反思有限的资源为这片土地带来的困境。当“埃博拉病毒与我们只有一家航班的距离”，一种基于人类命运的共同思考传递着具有现实价值的、更大的“主旋律”。
让这种思考进一步落地的，是剧中五十年援非医疗与这片土地建立的深情厚谊。郑书鹏通过与老盖的相处和在桑宜村的经历，对当地文化的热情和对生命的礼赞有了更深的理解，而这仿佛是一代代中国援非人员的一个缩影，无论是第一代援非医生何东的爷爷何守承，还是援非六年的冯刚，他们以奉献与对不同文化的包容，获得了当地人民的信任和友谊。这种感性层面的表达，也成为国际视野下主旋律传递美好和正能量的新视角。
其次是题材细分，结合各平台下一阶段的片单来看，主旋律内容将进一步扩容和细分，从警察、消防员、检察官等不同身份和职业的视角对当下进行观察，而《埃博拉前线》从医护人员的职业层面、选择真实事件进行讲述，类似的细分领域有很多故事可讲。
在此基础上，通过类型化手法进一步提升可看性，是《埃博拉前线》能够更好地传递主旋律价值和思考，更是以好内容打动观众的基础，在内容和制作方面的特点可以为更多后续的作品提供参考。
主旋律表达的更多空间和格局正在通过《埃博拉前线》打开，立足于现实题材的土壤，真实传递事件本身的感染力与正能量，在艺术化表达下实现观众的共情共鸣。腾讯视频正在成为推出优质主旋律内容的一股关键力量，《埃博拉前线》等作品在平台热播，也成为传递平台责任感与正能量的关键路径。当越来越多的观众被《埃博拉前线》吸引和感动，主旋律+类型化叙事的价值和能量也正在实现多个层面的突破，为更多主旋律佳作的出现提供新的思路。
12月8日《埃博拉前线》在腾讯视频开播，第一集里18号病人入院发病的戏就让许多观众记住了这部剧的“真实”。P4实验室里与病毒接触、谢云虎间接接触等情节让“看实验室的戏忍不住远离屏幕”、“现在感觉空气都是脏的”等观众反应格外真实。
剧集播出接近一半，观众的观感也在发生变化，第5集援非医疗队出发后，医护人员群像的打造和抗疫故事的展开，让观众的体验感已经进一步转向共情和感动。从观众的入戏，可以发现《埃博拉前线》在现实主义题材的层面实现了相当高的完成度。
《埃博拉前线》由腾讯视频出品，无止境文化承制，方芳、茅熠担任总制片人，南柯总编剧，杨文军总导演，罗晋、毛晓彤领衔主演。以2014年的真实事件为核心原型，《埃博拉前线》不但真实传递了埃博拉疫情下中国医护工作者的医者仁心、不辱使命，更通过一系列类型化手法实现了观感的“好看”，从选题、创作到制作都可以为下一阶段主旋律内容开发打开思路。
以正和以奇胜
主旋律+类型化再现抗疫“战争”
埃博拉病毒，和炭疽杆菌、霍乱弧菌同列为生物安全等级为4级的烈性病毒。在《埃博拉前线》故事发生的2014年，埃博拉病毒没有疫苗，也没有药物可治疗，死亡率可高达50%-90%。
2014—2015年期间，中国先后数次派出多支医疗专家组成的医疗队远赴非洲，帮助当地人民共同抗击肆虐的埃博拉病毒。当《埃博拉前线》选择以这段惊心动魄的过往为故事原型，不但承担起一份不容有失的重任，事件本身激荡人心的魅力也奠定了《埃博拉前线》“好看”的内容基础。
在某种程度上，《埃博拉前线》主旋律+类型化的属性是与生俱来的，故事本身就预设了路径。但随着剧情逐渐展开，《埃博拉前线》的价值表达和讲故事的方式还是有不少惊喜。
一方面是主旋律人文视角的“正”，成为观众认知和共情的入口。这主要得益于医护人员群像的打造，他们既有着普通人的喜怒哀乐，但当国家使命到来，他们会是最美的逆行者。剧中没有每个人的豪言壮语，但他们在飞机上留给归国医生的寄语里关于“医院里的花开了”、“燕都省今日温度34度”的怀念，表现出的心向光明、直面艰险的大无畏精神格外令人动容。
另一方面冯刚因为改建未完成而拒绝病人入院，却难受得一天吃不下饭，这种大局为重、自我保护的理性与医者仁心的感性的交织，也恰恰是让剧中医护人员的坚守更加动人和伟大的支撑点。从郑书鹏在严格防护的前提下进入桑宜村疫区，到谢云虎怀疑被感染后毅然自我隔离，再到“小蚊子”被病人喷了“一脸血”、从害怕转为继续救治病人，医护人员们以鲜活的形象表现着新时代战疫的艰险与坚持，成为当代人会真正认同的主旋律表达。
再说说类型化叙事的“奇”。首先从故事上来说，何欢调查钻石走私的故事线带来的悬疑质感，与战疫主线产生了有机联动，比如乌尔曼身份这条支线，从视频拍摄开始设置的悬疑直到通过一个手势揭露谜底，整体拉动了可看性。
而在手法上，《埃博拉前线》从内容节奏到镜头语言都加入了不少类型化的处理方法，新到来的援非医疗队进入卡巴利亚后，先是目睹了掩埋处理尸体的现场，又经历了道路设施差、天气条件恶劣带来的一系列问题；而阳光下的一场升旗仪式，则宣告着他们做好准备后的新开始，以一种欲扬先抑的结构制造出反差和爽感。
“战役以一种出乎我们所有人意料之外的方式直接打响，这场战役不只是简单的医学治疗。”援非抗疫的主旋律表达通过类型化叙事完成了统一，成为提升观看体验、更好传递理念的一种路径。
立足写实
专业性与敬畏心成就差异化质感
《埃博拉前线》里中卡友好医院改建这个大工程或许让许多观众印象深刻。从空间利用到配合抗疫的整体思路，到P3实验室的安装和使用，甚至卡方医护人员培训的整体流程都在白板上用镜头正面拍了下来，各方面细节毫不露怯。在国内医疗剧的层面来说，这样专业领域的高完成度可以说是非常少见的。
据前期资料看，《埃博拉前线》邀请包括援非医疗队队长在内的多位业界专家给予专业指导，大到P3、P4 实验室的设计，小到涉及眼睛取眼内液、妇女分娩、外科手术等情节，甚至医疗用具摆放的位置，整体都要经过“剧本采访-写作-相关专业高级专家逐字校对-定稿”这一流程，拍摄现场也有专业医生指导。
这种专业性与敬畏心奠定了观看时候的“写实”质感，以当下国产剧少有的匠心，为这个动人心魄的救援故事搭建起令人信服的背景和舞台，一些细节也被认可。其中全景展示郑书鹏进入P4实验室并全程操作绝对是“艺高人胆大”；再现范依林夫妇在非典期间的记忆时，不同时期防护服的样式也有细致的考据，脸上的口罩印子非常真实。
除此之外，对非洲大陆的还原也为整个故事增添了真实感。开拍之前《埃博拉前线》主创人员组成考察组去往非洲实地采风，才有了片中大到热闹的篝火晚会、庄严的新生祈福仪式乃至一条毯子式样的细节把控。
在此基础上，拍摄的镜头视角对写实质感进一步突出，比如基于纪实性的风格以及特殊环境下的情节特征，《埃博拉前线》多处采用“一镜到底”以保持影像风格的流动，热闹的篝火晚会现场，一个镜头拉出当地人的热情与郑书鹏的不适应；桑宜村被袭击的时候，随着何欢跑动的主观镜头渲染着混乱与悲伤。
从医疗专业领域的内容把控，再到非洲大陆地域文化和质感的还原，《埃博拉前线》在制作层面的写实打造了真实、可信的行业质感和故事背景，通过现场氛围的进一步渲染，以具有温度的质感再现真实故事的伟大与人性的闪光。这种完成度，也成为观看《埃博拉前线》与同类题材作品的差异化体验。
主旋律下一程：
大视野、细题材、类型化
今年以来，主旋律剧集正在成为市场热门并出现了多部爆款，如何打造更多好看的主旋律作品、满足观众对高品质内容的需求，《埃博拉前线》实现了若干个维度的尝试与拓展。
首先是更大的视野，叙事主线立足当代，具备广阔的国际视野。《埃博拉前线》以援非医疗队战疫故事为主线，表达了医者仁心的人性闪光之处。
当郑书鹏与何欢接生的孩子因营养不良夭折，送给何欢可乐果的少年病发去世，《埃博拉前线》通过他们的遭遇探讨了医疗援助之外的更多问题，剧中对当地风俗和现实情况的真实再现成为这种探讨的注脚，反思有限的资源为这片土地带来的困境。当“埃博拉病毒与我们只有一家航班的距离”，一种基于人类命运的共同思考传递着具有现实价值的、更大的“主旋律”。
让这种思考进一步落地的，是剧中五十年援非医疗与这片土地建立的深情厚谊。郑书鹏通过与老盖的相处和在桑宜村的经历，对当地文化的热情和对生命的礼赞有了更深的理解，而这仿佛是一代代中国援非人员的一个缩影，无论是第一代援非医生何东的爷爷何守承，还是援非六年的冯刚，他们以奉献与对不同文化的包容，获得了当地人民的信任和友谊。这种感性层面的表达，也成为国际视野下主旋律传递美好和正能量的新视角。
其次是题材细分，结合各平台下一阶段的片单来看，主旋律内容将进一步扩容和细分，从警察、消防员、检察官等不同身份和职业的视角对当下进行观察，而《埃博拉前线》从医护人员的职业层面、选择真实事件进行讲述，类似的细分领域有很多故事可讲。
在此基础上，通过类型化手法进一步提升可看性，是《埃博拉前线》能够更好地传递主旋律价值和思考，更是以好内容打动观众的基础，在内容和制作方面的特点可以为更多后续的作品提供参考。
主旋律表达的更多空间和格局正在通过《埃博拉前线》打开，立足于现实题材的土壤，真实传递事件本身的感染力与正能量，在艺术化表达下实现观众的共情共鸣。腾讯视频正在成为推出优质主旋律内容的一股关键力量，《埃博拉前线》等作品在平台热播，也成为传递平台责任感与正能量的关键路径。当越来越多的观众被《埃博拉前线》吸引和感动，主旋律+类型化叙事的价值和能量也正在实现多个层面的突破，为更多主旋律佳作的出现提供新的思路。
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