hina新特番
「国宝にんげん」（fuji）
https://t.cn/EoekKYx
MC：
村上信五 松岡茉優
ミスター国宝にんげん：
ビートたけし
令和にも繋げたい人間国宝級の職人に密着!そこには驚きと感動が…▽皇室のファッションを支える帽子デザイナー&スリッパ職人▽凄腕あんこ職人▽神の手持つふとん職人
对国宝级手艺人进行密着拍摄
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对国宝级手艺人进行密着拍摄
５０歳、福山雅治走る…ＴＢＳ系日曜劇場「集団左遷！」４月２１日スタート
2019年3月29日 18時0分スポーツ報知
https://t.cn/EJdVkI6
歌手で俳優の福山雅治（５０）が、４月２１日スタートのＴＢＳ系日曜劇場「集団左遷！」（日曜・後９時）に主演する。大手メガバンクの廃店候補の支店に支店長として赴任し、そこで働く仲間たちと巨大組織の理不尽に立ち向かう銀行員役。その人間模様がコミカルかつ、時にエネルギッシュに描かれる。５０歳の節目を迎え、“平成最後”の日曜劇場に挑む福山が今作に懸ける思いを語った。
「伝統の日曜劇場。５０歳になったタイミングで、いい話をいただきました」
多摩川の土手、あぜ道、駅までの道。スーツに身を包んだ福山が連日、走る、走る、走る。予告にも出てくるが、とにかく走る。
「台本上に描かれていない『部下を守りたい、支えたい』という思い、『部下を応援したい、助けたい』という思い、その熱量が走るシーンに象徴されている。重要な要素になっているんです。でも、まさかここまで走るとは（苦笑）」
江波戸哲夫氏の「新装版 銀行支店長」「集団左遷」が原作。福山演じる銀行員の片岡は、理不尽なことだと分かっていても、「会社で生き残るため」とのみ込む“ザ・サラリーマン”。一方で、部下や仲間の頑張りにほだされる情に熱い男でもある。
「ガリレオ」シリーズの湯川学に代表される、スタイリッシュな役柄とは真逆の熱血漢。ＮＨＫ大河ドラマ「龍馬伝」（２０１０年）の坂本龍馬を想像してしまうが、そうではない。「『日本を変えるぜよ！』みたいな大人物ではない。あくまで『普通』の男、『普通』のサラリーマン。さらに大きくするために、会社を変えてやる！という人間ではない。組織の中、置かれた立ち場でどう働くか。ただ、自分のためだけじゃなく、ちゃんと人のために動ける人」
支店長への昇任人事を受けるが、赴任先は廃店候補の支店。上層部からは「廃店が決まっているので、頑張らなくて大丈夫。廃店の際は本部に戻し、優遇する」という特命を受ける。人生で初めて「頑張るな」と言われ、困惑する片岡。部下の頑張りを目の当たりにし、葛藤し思い悩む。「僕なら、なるべくうまくやろうとしますね。なるべく（笑い）。上司にかみ付いたりなんて絶対にしません。何かうまい方法を探す」
結果、片岡は本部から無謀とも呼べる高額融資のノルマを課せられるが、廃店免除のために、がむしゃらに突き進もうとする。
「どんなに追い込まれても、彼にはどこか明るさがある。普通なら『何言ってるの？』ってことも、『この人が言うなら仕方ない』『この人のためだったら仕方ない』と思わせる魅力がある。皆さんの周りにも、そういう人はいると思う。そう思わせる魅力は何なのか―。この数か月間、自分の中で問い続けると思う。人間的な魅力を出せるように演じたい」
思い描くのは愛されるキャラクター像。「部下から愛されるためにどうするか。それは彼らを愛するしかないんです。『部下を助けたい』『支店を守りたい』と、相手以上に思うことができるか。セリフにはなっていないけど、これが（キャラクター作りの）ヒントになるんじゃないかな」
実は会社員経験がある。高校卒業後、地元の長崎で就職し、社会人生活を送った。「上京前の１８歳の時に、５か月ほど。でも、その頃は組織に属して働くことの意味を分かっていなかった。メディアの世界しか知らないけど、今は情報量が蓄積されている。そういうことが役立つと思っている」
ＴＢＳ系ドラマへの出演は「めぐり逢い」（１９９８年、常盤貴子主演）以来。２１年ぶりの緑山スタジオを「雰囲気は変わっていないですよ。（食堂の）タンメンも相変わらず変わっていない。うれしいですよ、俺にとって始まりの場所なので」と懐かしむ。１９歳の時、映画「ほんの５ｇ」（８８年）で俳優デビューしたが、ドラマ初出演作も同じＴＢＳ系「あしたがあるから」（９１年、今井美樹主演）だった。「初ドラマは、右も左も分かっちゃいない。ご迷惑ばかりをおかけした現場。（緑山には）いろいろな思い出がありますね」
鮮明なのは「愛はどうだ」（９２年）での緒形拳さんとのシーン。玩具メーカーの上司と部下という役柄だったが、衝撃の連続だった。「本番でビンタをもらったり、ゴルフのパターで小突かれたり、おもちゃを投げられたり」。いわゆる愛のムチだ。「すごいものをいただいたなと思いますね。（当時）芝居ができないから、僕は。『芝居をやらせてもダメだ』と判断されたんだと思う」
できない。悔しい。恥ずかしい…。必死に食らい付く中で、緒形さんとの時間は、いつしか喜びに変わっていた。「いじられていることが楽しかったんです。（役者としての）基礎というか、始まりを教えていただいた方。緑山スタジオに行くと、緒形さんに教えてもらったことを思い出す。今もずっと心の中にありますね。ご存命なら『まだまだ。全然ダメじゃないか』と言われるかもしれない。恥ずかしくないことをしなきゃ、と思いますね」
撮影中、思いも寄らぬ出来事があった。「ロケ場所が偶然、僕が昔住んでいたマンションのそばだったんです」。フジテレビ系「ひとつ屋根の下」（９３年）の後に引っ越した多摩川の土手沿い。ここでも、当時の記憶がよみがえった。
「春は桜が咲いて、川沿いで気持ちがいい。散歩道であると同時に、作詞や作曲で煮詰まった時、夜中にウロウロとしていた。何かアイデアないかな、煮詰まってダメだな。この世界に入ったけど、簡単にネタが尽きたなとか（笑い）。どうしよう、どうしようと思い悩んだりしました」
運命に導かれるように、２０代に慣れ親しんだ場所へ。偶然とは思えなかった。
「この道に戻ってきた。しかも、走っている。芸能の神様から『５０歳だからって、のんびり歩いている場合じゃないよ。もう１回、イチから走るんだよ』と言われているような、そんな気がしました」
昭和の終わり（８８年）にデビューし、平成を第一線で駆け抜けてきた。そして、撮影期間中に元号が変わる。「３つの時代をまたぐことができて、うれしい。僕にとっての『平成』は、ひたすらにエンターテインメントの仕事をやってきた。そんな３０年だった。スタッフや共演者の方、マネジメント、応援してくださった方に（このドラマで）お返ししていきたいです」
あくなき向上心が福山の力の源。５０歳になってなお、挑戦は続く。「無理難題はやるべきなんですよ。いつも、どんな時も。発想力、アイデアも必要だけど（最後は）やっぱり突破力。どこかで片岡のような人に対して憧れ、嫉妬があるんです。片岡的な要素は自分にはない部分。３、４か月間かけて作り上げて、積み上げていけたらと思います」
◆オリジナルアルバム５年ぶり完成に意欲
福山は誕生日の２月６日に、昨年開催したライブ（全３１公演）のダブルアンコールだけを収録した４枚組みアルバム「ＤＯＵＢＬＥ ＥＮＣＯＲＥ」を発売した。今年の音楽活動について「体を休めないといけないと思いながらも、やっと制作の時間が取れる。アルバムが作りかけのままなので、そのアルバムを仕上げたい」。１４年の「ＨＵＭＡＮ」以来となるオリジナルアルバムの完成に意欲を見せた。
◆福山 雅治（ふくやま・まさはる）１９６９年２月６日、長崎県生まれ。５０歳。８８年「アミューズ・１０ムービーズオーディション」に合格し、映画「ほんの５ｇ」で俳優デビュー。９０年「追憶の雨の中」で歌手デビュー。９３年フジ系「ひとつ屋根の下」で注目を集める。９４年「ＩＴ’Ｓ ＯＮＬＹ ＬＯＶＥ」で初ミリオン。２０００年「桜坂」が２００万枚超を記録。０７年フジ系「ガリレオ」主演。１３年映画「真夏の方程式」「そして父になる」に主演。ＮＨＫ紅白歌合戦出場１１回。１８０センチ。血液型Ｏ。
2019年3月29日 18時0分スポーツ報知
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歌手で俳優の福山雅治（５０）が、４月２１日スタートのＴＢＳ系日曜劇場「集団左遷！」（日曜・後９時）に主演する。大手メガバンクの廃店候補の支店に支店長として赴任し、そこで働く仲間たちと巨大組織の理不尽に立ち向かう銀行員役。その人間模様がコミカルかつ、時にエネルギッシュに描かれる。５０歳の節目を迎え、“平成最後”の日曜劇場に挑む福山が今作に懸ける思いを語った。
「伝統の日曜劇場。５０歳になったタイミングで、いい話をいただきました」
多摩川の土手、あぜ道、駅までの道。スーツに身を包んだ福山が連日、走る、走る、走る。予告にも出てくるが、とにかく走る。
「台本上に描かれていない『部下を守りたい、支えたい』という思い、『部下を応援したい、助けたい』という思い、その熱量が走るシーンに象徴されている。重要な要素になっているんです。でも、まさかここまで走るとは（苦笑）」
江波戸哲夫氏の「新装版 銀行支店長」「集団左遷」が原作。福山演じる銀行員の片岡は、理不尽なことだと分かっていても、「会社で生き残るため」とのみ込む“ザ・サラリーマン”。一方で、部下や仲間の頑張りにほだされる情に熱い男でもある。
「ガリレオ」シリーズの湯川学に代表される、スタイリッシュな役柄とは真逆の熱血漢。ＮＨＫ大河ドラマ「龍馬伝」（２０１０年）の坂本龍馬を想像してしまうが、そうではない。「『日本を変えるぜよ！』みたいな大人物ではない。あくまで『普通』の男、『普通』のサラリーマン。さらに大きくするために、会社を変えてやる！という人間ではない。組織の中、置かれた立ち場でどう働くか。ただ、自分のためだけじゃなく、ちゃんと人のために動ける人」
支店長への昇任人事を受けるが、赴任先は廃店候補の支店。上層部からは「廃店が決まっているので、頑張らなくて大丈夫。廃店の際は本部に戻し、優遇する」という特命を受ける。人生で初めて「頑張るな」と言われ、困惑する片岡。部下の頑張りを目の当たりにし、葛藤し思い悩む。「僕なら、なるべくうまくやろうとしますね。なるべく（笑い）。上司にかみ付いたりなんて絶対にしません。何かうまい方法を探す」
結果、片岡は本部から無謀とも呼べる高額融資のノルマを課せられるが、廃店免除のために、がむしゃらに突き進もうとする。
「どんなに追い込まれても、彼にはどこか明るさがある。普通なら『何言ってるの？』ってことも、『この人が言うなら仕方ない』『この人のためだったら仕方ない』と思わせる魅力がある。皆さんの周りにも、そういう人はいると思う。そう思わせる魅力は何なのか―。この数か月間、自分の中で問い続けると思う。人間的な魅力を出せるように演じたい」
思い描くのは愛されるキャラクター像。「部下から愛されるためにどうするか。それは彼らを愛するしかないんです。『部下を助けたい』『支店を守りたい』と、相手以上に思うことができるか。セリフにはなっていないけど、これが（キャラクター作りの）ヒントになるんじゃないかな」
実は会社員経験がある。高校卒業後、地元の長崎で就職し、社会人生活を送った。「上京前の１８歳の時に、５か月ほど。でも、その頃は組織に属して働くことの意味を分かっていなかった。メディアの世界しか知らないけど、今は情報量が蓄積されている。そういうことが役立つと思っている」
ＴＢＳ系ドラマへの出演は「めぐり逢い」（１９９８年、常盤貴子主演）以来。２１年ぶりの緑山スタジオを「雰囲気は変わっていないですよ。（食堂の）タンメンも相変わらず変わっていない。うれしいですよ、俺にとって始まりの場所なので」と懐かしむ。１９歳の時、映画「ほんの５ｇ」（８８年）で俳優デビューしたが、ドラマ初出演作も同じＴＢＳ系「あしたがあるから」（９１年、今井美樹主演）だった。「初ドラマは、右も左も分かっちゃいない。ご迷惑ばかりをおかけした現場。（緑山には）いろいろな思い出がありますね」
鮮明なのは「愛はどうだ」（９２年）での緒形拳さんとのシーン。玩具メーカーの上司と部下という役柄だったが、衝撃の連続だった。「本番でビンタをもらったり、ゴルフのパターで小突かれたり、おもちゃを投げられたり」。いわゆる愛のムチだ。「すごいものをいただいたなと思いますね。（当時）芝居ができないから、僕は。『芝居をやらせてもダメだ』と判断されたんだと思う」
できない。悔しい。恥ずかしい…。必死に食らい付く中で、緒形さんとの時間は、いつしか喜びに変わっていた。「いじられていることが楽しかったんです。（役者としての）基礎というか、始まりを教えていただいた方。緑山スタジオに行くと、緒形さんに教えてもらったことを思い出す。今もずっと心の中にありますね。ご存命なら『まだまだ。全然ダメじゃないか』と言われるかもしれない。恥ずかしくないことをしなきゃ、と思いますね」
撮影中、思いも寄らぬ出来事があった。「ロケ場所が偶然、僕が昔住んでいたマンションのそばだったんです」。フジテレビ系「ひとつ屋根の下」（９３年）の後に引っ越した多摩川の土手沿い。ここでも、当時の記憶がよみがえった。
「春は桜が咲いて、川沿いで気持ちがいい。散歩道であると同時に、作詞や作曲で煮詰まった時、夜中にウロウロとしていた。何かアイデアないかな、煮詰まってダメだな。この世界に入ったけど、簡単にネタが尽きたなとか（笑い）。どうしよう、どうしようと思い悩んだりしました」
運命に導かれるように、２０代に慣れ親しんだ場所へ。偶然とは思えなかった。
「この道に戻ってきた。しかも、走っている。芸能の神様から『５０歳だからって、のんびり歩いている場合じゃないよ。もう１回、イチから走るんだよ』と言われているような、そんな気がしました」
昭和の終わり（８８年）にデビューし、平成を第一線で駆け抜けてきた。そして、撮影期間中に元号が変わる。「３つの時代をまたぐことができて、うれしい。僕にとっての『平成』は、ひたすらにエンターテインメントの仕事をやってきた。そんな３０年だった。スタッフや共演者の方、マネジメント、応援してくださった方に（このドラマで）お返ししていきたいです」
あくなき向上心が福山の力の源。５０歳になってなお、挑戦は続く。「無理難題はやるべきなんですよ。いつも、どんな時も。発想力、アイデアも必要だけど（最後は）やっぱり突破力。どこかで片岡のような人に対して憧れ、嫉妬があるんです。片岡的な要素は自分にはない部分。３、４か月間かけて作り上げて、積み上げていけたらと思います」
◆オリジナルアルバム５年ぶり完成に意欲
福山は誕生日の２月６日に、昨年開催したライブ（全３１公演）のダブルアンコールだけを収録した４枚組みアルバム「ＤＯＵＢＬＥ ＥＮＣＯＲＥ」を発売した。今年の音楽活動について「体を休めないといけないと思いながらも、やっと制作の時間が取れる。アルバムが作りかけのままなので、そのアルバムを仕上げたい」。１４年の「ＨＵＭＡＮ」以来となるオリジナルアルバムの完成に意欲を見せた。
◆福山 雅治（ふくやま・まさはる）１９６９年２月６日、長崎県生まれ。５０歳。８８年「アミューズ・１０ムービーズオーディション」に合格し、映画「ほんの５ｇ」で俳優デビュー。９０年「追憶の雨の中」で歌手デビュー。９３年フジ系「ひとつ屋根の下」で注目を集める。９４年「ＩＴ’Ｓ ＯＮＬＹ ＬＯＶＥ」で初ミリオン。２０００年「桜坂」が２００万枚超を記録。０７年フジ系「ガリレオ」主演。１３年映画「真夏の方程式」「そして父になる」に主演。ＮＨＫ紅白歌合戦出場１１回。１８０センチ。血液型Ｏ。
#野村万斋[超话]# 【人間国宝】野村万作さん【現代の狂言師】野村萬斎さんによる夢の一夜！- 平清盛公生誕900年記念 嚴島神社奉納『宮島狂言』
西日本豪雨で被害を受けた広島の地で開催「平清盛公生誕900年記念 嚴島神社奉納『宮島狂言』」
地震、暴風雨と度重なる自然災害が続いています。人間は、自然の恩恵を受けるなら、その負の面である災害も、ある意味受け入れなくてはならない、ということなのでしょうか。
東日本大震災のあと、被災地では、流された衣装や太鼓を可能な限り探し出し、「しし踊り」等の民俗芸能が、早い時期に復興したそうです。東北の民俗芸能の多くが、鎮魂供養というテーマを抱えており、日本文化の中で、芸能や巡礼が、厳しい状況において、精神的に多くの人々の心を支えてきた歴史があります。自然とともに生きていく日本が、災害からどのように復興するのか、その役割として、心を支える芸能の力は大きいのかもしれません。
野村萬斎さんが、2020年の東京オリンピック・パラリンピック競技大会の開閉会式の総合統括に就任された際、「鎮魂」と「再生」が芸能の重要な部分であり、その精神を復興五輪において生かすことを話されていました。
西日本豪雨で大きな被害を受けた広島の地で、また自然災害からの度重なる再生により蘇ってきた広島県廿日市市にある嚴島神社の能舞台で、野村万作さん、野村萬斎さんの「平清盛公生誕900年記念 嚴島神社奉納『宮島狂言』」（主催：SAP社）が行われることに、大きな意義を感じます。
接近する大型台風により、2日間の公演は、残念ながら2018年9月29日のみの公演となりましたが、雨が降りしきる中、多くの観客が海を渡り、嚴島神社を訪れました。
凄みの中に気品と美しさが見える野村万作さんの「川上」
雨の雫が見える能舞台に、野村万作さんが、ゆっくり杖を突きながら歩を進め登場されました。万作さんが、海外でもたびたび上演し好評を得るなど、力を入れられている「川上」の独特の世界に観客をいざないます。
吉野の里に住む盲目の男が、霊験あらたかな川上の地蔵に参籠（さんろう）した甲斐があって、目が開きます。しかし、引き替えに悪縁の妻を離別せよとのお告げを受けます。妻は腹を立てて地蔵をののしり、別れないと言い張ります。一般的な「笑いの芸術」としての狂言のイメージとは趣を異にした、夫婦の絆、緊迫に満ちた人間と運命の対峙を描いていきます。
87歳とは思えない力強い声、心の動きにより巧みに変化する顔の表情、写実的な情景を表現する所作に、凄みの中に気品と何とも言えない美しさがあります。
目が見えるようになって新たな人生に向かう気持ちと、別れずに連れ添っていきたいと懇願する妻への深い愛情。何を思い、何を感じるかは、観る人の状況や心理状態により、響く部分や解釈は違い、現代の世相にもつながる究極の選択です。緊迫する展開や揺れる心情の中にも、一貫して感じる包み込まれるような安心感はどこからくるのでしょうか。まさに解脱の境地に入ったような万作さんの揺るぐことのない表現に全てを委ね、自分自身の心の動きが映し出されます。
物語にくぎ付けになって五感が刺激される！？野村萬斎さんの「彦市ばなし」
「川上」の余韻が冷めぬ舞台に、六世野村万蔵さん、二世野村万作さん、二人の人間国宝を祖父、父にもち、生まれながらにして継承する役目を担った野村萬斎さんが、釣り竿を持って登場します。
背負った大きな宿命から逃げずに生きてきた覚悟は、その歩き方、真っすぐに伸びた背筋、そして舞台の空気を変える圧倒的な存在感にあらわれます。
狂言師としての活躍はもちろん、現代劇や映画、ドラマの話題作に次々と出演し、圧倒する声と所作で見る者を惹き付ける萬斎さんですが、特にシェイクスピア作品の取り組みは日本のみならず海外にも影響を与え、また海外に活躍の場を広げている多くの日本人にも力を与えているのではないでしょうか。私自身、ビジネスの現場で、東と西の文化や方法論の違いに戸惑いを感じていた時、どのビジネス書よりも、決してぶれない中心軸を置く、萬斎さんの作品や言葉に触れることにより、日本人の感性やアイデンティテイに対する誇りを再起しました。狂言そのものを海外で展開するだけではなく、世界共通言語ともいえるシェイクスピア作品を、狂言の手法や技術で表現することにより、“古典を現代に生かす”という独自のスタンスで解釈し、より狂言そのものの強さを発信しています。私たちは、現代劇や映画、またシェイクスピア作品に感動し、萬斎さんの軸足にある狂言に大きな興味を持ち、その魅力に取りつかれていきます。
今回の嚴島神社を舞台にした演目は、熊本県の昔話をもとに木下順二原作の民話劇「彦市ばなし」です。天狗の子から隠れ蓑をだまし取ったウソつきの名人、彦市。父親の大天狗からの仕返しを恐れて、今度はお城の殿様から天狗の面をせしめ、さらに河童を釣ってみせるからと大天狗の好きな鯨の肉を手に入れました。これで万事順調に進むはずが・・・。
雨音の中においても、萬斎さんの声は力強く響き、何とも憎むことができないウソつき名人の彦市の動きにくぎ付けになり、子天狗、殿様と展開するやり取りに、五感が刺激されます。もともと持っている三人の背景は違うはずなのに、狂言の喜劇の視点から演じられると、全く平等に映り、3人がアーティスティックスイミングのように揃って泳ぎ去っていく様には、心温かくなるものがありました。
素手の芸とも呼ばれる狂言。場面設定や人物像を、演者の声色やボディランゲージから想像します。見る側も、受動ではなく、どれだけ能動的になるかにより、楽しみ方も違ってくるでしょう。萬斎さんは、2020年東京五輪という舞台の上で、益々世界の人々をつなぐ大きな役割を担います。古典と現代をつなぎ、人と自然をつなぎ、“笑顔”を創り出すプロフェッショナル、狂言師 野村萬斎さんの手によって、「和の伝統芸術」が、時代や国を越えることが、また証明されるでしょう。
西日本豪雨で被害を受けた広島の地で開催「平清盛公生誕900年記念 嚴島神社奉納『宮島狂言』」
地震、暴風雨と度重なる自然災害が続いています。人間は、自然の恩恵を受けるなら、その負の面である災害も、ある意味受け入れなくてはならない、ということなのでしょうか。
東日本大震災のあと、被災地では、流された衣装や太鼓を可能な限り探し出し、「しし踊り」等の民俗芸能が、早い時期に復興したそうです。東北の民俗芸能の多くが、鎮魂供養というテーマを抱えており、日本文化の中で、芸能や巡礼が、厳しい状況において、精神的に多くの人々の心を支えてきた歴史があります。自然とともに生きていく日本が、災害からどのように復興するのか、その役割として、心を支える芸能の力は大きいのかもしれません。
野村萬斎さんが、2020年の東京オリンピック・パラリンピック競技大会の開閉会式の総合統括に就任された際、「鎮魂」と「再生」が芸能の重要な部分であり、その精神を復興五輪において生かすことを話されていました。
西日本豪雨で大きな被害を受けた広島の地で、また自然災害からの度重なる再生により蘇ってきた広島県廿日市市にある嚴島神社の能舞台で、野村万作さん、野村萬斎さんの「平清盛公生誕900年記念 嚴島神社奉納『宮島狂言』」（主催：SAP社）が行われることに、大きな意義を感じます。
接近する大型台風により、2日間の公演は、残念ながら2018年9月29日のみの公演となりましたが、雨が降りしきる中、多くの観客が海を渡り、嚴島神社を訪れました。
凄みの中に気品と美しさが見える野村万作さんの「川上」
雨の雫が見える能舞台に、野村万作さんが、ゆっくり杖を突きながら歩を進め登場されました。万作さんが、海外でもたびたび上演し好評を得るなど、力を入れられている「川上」の独特の世界に観客をいざないます。
吉野の里に住む盲目の男が、霊験あらたかな川上の地蔵に参籠（さんろう）した甲斐があって、目が開きます。しかし、引き替えに悪縁の妻を離別せよとのお告げを受けます。妻は腹を立てて地蔵をののしり、別れないと言い張ります。一般的な「笑いの芸術」としての狂言のイメージとは趣を異にした、夫婦の絆、緊迫に満ちた人間と運命の対峙を描いていきます。
87歳とは思えない力強い声、心の動きにより巧みに変化する顔の表情、写実的な情景を表現する所作に、凄みの中に気品と何とも言えない美しさがあります。
目が見えるようになって新たな人生に向かう気持ちと、別れずに連れ添っていきたいと懇願する妻への深い愛情。何を思い、何を感じるかは、観る人の状況や心理状態により、響く部分や解釈は違い、現代の世相にもつながる究極の選択です。緊迫する展開や揺れる心情の中にも、一貫して感じる包み込まれるような安心感はどこからくるのでしょうか。まさに解脱の境地に入ったような万作さんの揺るぐことのない表現に全てを委ね、自分自身の心の動きが映し出されます。
物語にくぎ付けになって五感が刺激される！？野村萬斎さんの「彦市ばなし」
「川上」の余韻が冷めぬ舞台に、六世野村万蔵さん、二世野村万作さん、二人の人間国宝を祖父、父にもち、生まれながらにして継承する役目を担った野村萬斎さんが、釣り竿を持って登場します。
背負った大きな宿命から逃げずに生きてきた覚悟は、その歩き方、真っすぐに伸びた背筋、そして舞台の空気を変える圧倒的な存在感にあらわれます。
狂言師としての活躍はもちろん、現代劇や映画、ドラマの話題作に次々と出演し、圧倒する声と所作で見る者を惹き付ける萬斎さんですが、特にシェイクスピア作品の取り組みは日本のみならず海外にも影響を与え、また海外に活躍の場を広げている多くの日本人にも力を与えているのではないでしょうか。私自身、ビジネスの現場で、東と西の文化や方法論の違いに戸惑いを感じていた時、どのビジネス書よりも、決してぶれない中心軸を置く、萬斎さんの作品や言葉に触れることにより、日本人の感性やアイデンティテイに対する誇りを再起しました。狂言そのものを海外で展開するだけではなく、世界共通言語ともいえるシェイクスピア作品を、狂言の手法や技術で表現することにより、“古典を現代に生かす”という独自のスタンスで解釈し、より狂言そのものの強さを発信しています。私たちは、現代劇や映画、またシェイクスピア作品に感動し、萬斎さんの軸足にある狂言に大きな興味を持ち、その魅力に取りつかれていきます。
今回の嚴島神社を舞台にした演目は、熊本県の昔話をもとに木下順二原作の民話劇「彦市ばなし」です。天狗の子から隠れ蓑をだまし取ったウソつきの名人、彦市。父親の大天狗からの仕返しを恐れて、今度はお城の殿様から天狗の面をせしめ、さらに河童を釣ってみせるからと大天狗の好きな鯨の肉を手に入れました。これで万事順調に進むはずが・・・。
雨音の中においても、萬斎さんの声は力強く響き、何とも憎むことができないウソつき名人の彦市の動きにくぎ付けになり、子天狗、殿様と展開するやり取りに、五感が刺激されます。もともと持っている三人の背景は違うはずなのに、狂言の喜劇の視点から演じられると、全く平等に映り、3人がアーティスティックスイミングのように揃って泳ぎ去っていく様には、心温かくなるものがありました。
素手の芸とも呼ばれる狂言。場面設定や人物像を、演者の声色やボディランゲージから想像します。見る側も、受動ではなく、どれだけ能動的になるかにより、楽しみ方も違ってくるでしょう。萬斎さんは、2020年東京五輪という舞台の上で、益々世界の人々をつなぐ大きな役割を担います。古典と現代をつなぎ、人と自然をつなぎ、“笑顔”を創り出すプロフェッショナル、狂言師 野村萬斎さんの手によって、「和の伝統芸術」が、時代や国を越えることが、また証明されるでしょう。
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