《雪中悍刀行》可以说是2021年到2022年的跨年大作。这部古装剧自从《庆余年》收官之后,就一直备受期待。虽然这部剧在收视率的表现上比较出彩,但是说实话电视剧在口碑以及热度上,都远远不够。
比起《庆余年》,《雪中悍刀行》的水花微乎其微。而剧中最具争议的除了张若昀演绎的“世子版的范闲”,就是剧中的女主姜泥了。
原著中,姜泥的人物设定是倾国倾城的亡国公主,但可惜演员本身的长相在《雪中悍刀行》里都相对普通,表演风格也引发了一定的争议。
但观众也没想到,明明是同一个人出演的角色,姜泥和如今cctv1正在热播的大剧《超越》里的女主陈冕,会如此不同。
点开《超越》的豆瓣评论区也不难发现,在《雪中悍刀行》里引发争议的演员李庚希,到了《超越》里却成了观众称赞的香饽饽。
《雪中悍刀行》口碑两极化,女主演技被质疑
其实《雪中悍刀行》中的李庚希会被原著党否定,和李庚希本人是没有太大关系的。毕竟小说对姜泥这个角色的描写非常细致。虽然这部剧是男频,但是姜泥的形象已经有了大致的方向。
而李庚希本身稚气未退的长相和倾国倾城的大美女显然不是一个路数。相反,她塑造邻家妹妹这样的小美女就会更加合适。像《小欢喜》中的乔英子,就给观众留下了非常深刻的印象。
当然,除了形象上的差别,李庚希在《雪中悍刀行》里最明显的一个问题,就是现代感太强。姜泥在剧中是一个古灵精怪、俏皮可爱的形象,李庚希对这类角色也颇有把握。但是擅长现代剧的她,其实对古代人的演绎方式并不擅长。与其说姜泥是活泼可爱,不如说是风格割裂。
像剧中摇头晃脑、撇嘴的小动作,都太像现代剧里的孩子了。
当然,除此之外,李庚希本身和张若昀的年龄差,也是观众无法接受的一点。戏外,两人年龄差距近一轮,从颜值外形就有浓浓的兄妹感。
如此想来,观众对姜泥这个角色的质疑也并不是毫无理由的。只能说,李庚希本身不是姜泥的最佳人选,她的演技也没有得到充分地展示。
换到如今央视正在热播的《超越》中,观众对李庚希的评价就有了180度的大逆转。
陈冕稚气十足,李庚希的演技自然流露
《超越》是一部聚集了实力派阵容的作品,像胡军、沙溢、马丽,全都是公认的演技派。在这些戏骨的围追堵截下,作为主演的李庚希,一点都没有让观众失望。
剧中,李庚希塑造的陈冕一角是一位热爱短道速滑的轮滑少女,刚上线的她只是业余的爱好者,但是随着剧情的推进,她逐渐成为短道速滑国家队的队员。
第一集里,李庚希塑造的陈冕,就展现了自己的轮滑能力,在狭窄的地方速滑,遇到紧急情况应变能力极强。从体力到天赋,陈冕都是一个天生的短道速滑运动员。
从人设来看,陈冕年轻、有活力,性格倔强又有主见。而李庚希对这个角色的塑造,全程不划水,不仅角色设定适合她,她的演技也在为陈冕增加魅力。
比如在和梅婷的一场对手戏里,陈冕刚刚赢得轮滑比赛的冠军,但是在同龄人中稍显“冷酷”的她,在母亲面前还是比较稚嫩的孩子。吃饭的时候,她笑得自然,把一个亲近母亲的女儿形象演绎得淋漓尽致。
而离开了家庭,李庚希又展现出了一个年轻人的勇气和锋芒。在前往青岛队报名的时候,陈冕没有报名表,有刚好碰到周经理来抢场地。本身和她没什么关系的一件事,她倒成了冲在最前面出头的人。
小小的个子挡在场地的入口处,和大人争辩也底气十足。这场戏里,李庚希是憋足了劲儿,从开始的好好说话,到最后的直接大吼,把孩子简单直接的那一面演绎得相当自然。
总之,把《雪中悍刀行》和《超越》中的李庚希放在一起就会发现,这完全是不同的两个人。
《超越》中,李庚希饰演的陈冕硬是没被观众认出来,观众对她的评价更是两个极端。事实证明,演员需要一个适合自己的戏路风格。现在的李庚希,更适合现代剧中稚气未退的青春期少女,这贴合她的形象,也是她更擅长的角色。
如今的李庚希不用着急拓展戏路,相信在李庚希逐渐丰富演绎经验的未来,她能驾驭的角色会越来越多。
比起《庆余年》,《雪中悍刀行》的水花微乎其微。而剧中最具争议的除了张若昀演绎的“世子版的范闲”,就是剧中的女主姜泥了。
原著中,姜泥的人物设定是倾国倾城的亡国公主,但可惜演员本身的长相在《雪中悍刀行》里都相对普通,表演风格也引发了一定的争议。
但观众也没想到,明明是同一个人出演的角色,姜泥和如今cctv1正在热播的大剧《超越》里的女主陈冕,会如此不同。
点开《超越》的豆瓣评论区也不难发现,在《雪中悍刀行》里引发争议的演员李庚希,到了《超越》里却成了观众称赞的香饽饽。
《雪中悍刀行》口碑两极化,女主演技被质疑
其实《雪中悍刀行》中的李庚希会被原著党否定,和李庚希本人是没有太大关系的。毕竟小说对姜泥这个角色的描写非常细致。虽然这部剧是男频,但是姜泥的形象已经有了大致的方向。
而李庚希本身稚气未退的长相和倾国倾城的大美女显然不是一个路数。相反,她塑造邻家妹妹这样的小美女就会更加合适。像《小欢喜》中的乔英子,就给观众留下了非常深刻的印象。
当然,除了形象上的差别,李庚希在《雪中悍刀行》里最明显的一个问题,就是现代感太强。姜泥在剧中是一个古灵精怪、俏皮可爱的形象,李庚希对这类角色也颇有把握。但是擅长现代剧的她,其实对古代人的演绎方式并不擅长。与其说姜泥是活泼可爱,不如说是风格割裂。
像剧中摇头晃脑、撇嘴的小动作,都太像现代剧里的孩子了。
当然,除此之外,李庚希本身和张若昀的年龄差,也是观众无法接受的一点。戏外,两人年龄差距近一轮,从颜值外形就有浓浓的兄妹感。
如此想来,观众对姜泥这个角色的质疑也并不是毫无理由的。只能说,李庚希本身不是姜泥的最佳人选,她的演技也没有得到充分地展示。
换到如今央视正在热播的《超越》中,观众对李庚希的评价就有了180度的大逆转。
陈冕稚气十足,李庚希的演技自然流露
《超越》是一部聚集了实力派阵容的作品,像胡军、沙溢、马丽,全都是公认的演技派。在这些戏骨的围追堵截下,作为主演的李庚希,一点都没有让观众失望。
剧中,李庚希塑造的陈冕一角是一位热爱短道速滑的轮滑少女,刚上线的她只是业余的爱好者,但是随着剧情的推进,她逐渐成为短道速滑国家队的队员。
第一集里,李庚希塑造的陈冕,就展现了自己的轮滑能力,在狭窄的地方速滑,遇到紧急情况应变能力极强。从体力到天赋,陈冕都是一个天生的短道速滑运动员。
从人设来看,陈冕年轻、有活力,性格倔强又有主见。而李庚希对这个角色的塑造,全程不划水,不仅角色设定适合她,她的演技也在为陈冕增加魅力。
比如在和梅婷的一场对手戏里,陈冕刚刚赢得轮滑比赛的冠军,但是在同龄人中稍显“冷酷”的她,在母亲面前还是比较稚嫩的孩子。吃饭的时候,她笑得自然,把一个亲近母亲的女儿形象演绎得淋漓尽致。
而离开了家庭,李庚希又展现出了一个年轻人的勇气和锋芒。在前往青岛队报名的时候,陈冕没有报名表,有刚好碰到周经理来抢场地。本身和她没什么关系的一件事,她倒成了冲在最前面出头的人。
小小的个子挡在场地的入口处,和大人争辩也底气十足。这场戏里,李庚希是憋足了劲儿,从开始的好好说话,到最后的直接大吼,把孩子简单直接的那一面演绎得相当自然。
总之,把《雪中悍刀行》和《超越》中的李庚希放在一起就会发现,这完全是不同的两个人。
《超越》中,李庚希饰演的陈冕硬是没被观众认出来,观众对她的评价更是两个极端。事实证明,演员需要一个适合自己的戏路风格。现在的李庚希,更适合现代剧中稚气未退的青春期少女,这贴合她的形象,也是她更擅长的角色。
如今的李庚希不用着急拓展戏路,相信在李庚希逐渐丰富演绎经验的未来,她能驾驭的角色会越来越多。
1月6日韩国棋院发布了新的综合棋战“YK建设”杯启动的消息。
预赛将于2月份开始,总奖金规模2亿韩元。冠军奖金5千万韩元,亚军2千万韩元。
比赛分为三阶段,一阶段先由42位业余加研究生决出6位选手,再加上韩国所有职业棋手展开综合预选,决出参加正赛的6位选手。
二阶段由韩国等级分排名前二的选手(朴申),加上6位预赛出线选手,加两位赞助商推荐选手(1名20岁以下新秀和1名女棋手)以上10位选手展开单循环。
循环赛前二的选手将进行决赛三番棋决出冠军,比赛用时为无思考时间的10次1分钟读秒。
#围棋#
预赛将于2月份开始,总奖金规模2亿韩元。冠军奖金5千万韩元,亚军2千万韩元。
比赛分为三阶段,一阶段先由42位业余加研究生决出6位选手,再加上韩国所有职业棋手展开综合预选,决出参加正赛的6位选手。
二阶段由韩国等级分排名前二的选手(朴申),加上6位预赛出线选手,加两位赞助商推荐选手(1名20岁以下新秀和1名女棋手)以上10位选手展开单循环。
循环赛前二的选手将进行决赛三番棋决出冠军,比赛用时为无思考时间的10次1分钟读秒。
#围棋#
【威廉·津瑟:写作是技能,不是艺术,缺乏灵感而逃避技能的人是自欺欺人】康涅狄格州的一所学校曾经举办过一次“专注于艺术日”,并问我是否愿意去谈一谈专业写作。到了那里我才发现另一位报告人也在受邀之列——布洛克。他是一位外科医生,最近开始写作,向杂志社卖了几篇故事。他要谈一谈业余写作。这样我俩搭成一组,坐下来面对一群学生、教师和家长,个个都急于了解我们光彩的工作。
布洛克医生身着鲜艳的红上衣,看起来有点儿波希米亚风格,就像作家应有的穿戴那样。第一个问题是问他的。当作家的感觉是什么样的?
布洛克医生说写作真是其乐无穷。劳累一天从医院回家,他会直奔自己的黄色本子,将一天的紧张情绪都写掉,真是字如泉涌,容易。我却说写作不容易,并非其乐无穷。写作是一件艰难而孤独的差事,很少字如泉涌。
1、修改是否重要?
下一个问布洛克医生的问题是修改是否重要。他说绝对不用。“任其发展好了,”他告诫大家。发展成任何句子形式都是作者最自然的反应。我却说修改才是写作的本质所在。我指出专业作家反复修改句子,然后修改全篇。
2、写作不顺怎么办?
“遇上写作不顺的时候你怎么做?”有人问布洛克医生。他说那他就停一天,等到感觉好了再写。我却说专业作家必须定一个每日的写作计划,而且必须坚持完成计划。我说写作是技能,不是艺术,由于缺乏灵感而逃避技能的人是自欺欺人。这样的人是穷途末路。
“那当你感到沮丧或不愉快时又怎么办呢?”一名学生问。“不会影响你的写作吗?”
也许会吧,布洛克医生回答道。去钓鱼,去散步。也许不会吧,我说。假如你的工作是每天写作,你就该像做其他工作一样,学会完成每天的写作。
3、需要与文学界的人交往吗?
一名学生问我们是否觉得多交往文学界的人很有用。布洛克医生说他很享受自己作为文人的新生活。他还说他自己好几篇故事被出版商和经纪人拿到作家和编辑聚会的曼哈顿饭店的午餐会上。我说专业作家是孤独的劳作者,他们很少见其他作家。
4、用什么表达方式?
“你在作品中用象征吗?”一名学生问我。
“我尽量避免,”我回答道。我一直都抓不住小说、剧本或是电影中的微言大义,至于舞蹈和哑剧,我也从未搞清楚其中的含义。
“我太喜欢象征了!”布洛克医生惊叹道,然后又兴致盎然地描述起自己是如何将象征编织进作品中的。
一上午就这样进行着,大家都很受启发。最后布洛克医生告诉我他对我的回答非常感兴趣——他从未想过写作竟然会艰难。我告诉他我对他的回答同样也感兴趣——我也从未想过写作竟然会容易。也许我应该像他那样操手术刀才是。
5、什么方法是正确的?
至于学生们,大家都觉得我们叫他们简直不知所措。但比起我们单独讲的话,实际上我们提供给他们更宽广的写作过程的一瞥。原因是并没有任何一种“正确”的方法来做这种个性化的工作。有各式各样的作家和各式各样的方法,任何能帮助你表达的方法,对你就是正确的。有人白天写作,有人晚上写作。有人需要安静,有人打开收音机。有人用笔写,有人用电脑写,还有人通过录音写。有人第一稿一气呵成,然后再修改,也有人再三斟酌第一段之后才能写第二段。
但所有人都敏感,都紧张。他们受难以抗拒的力量驱使,将自己的某些部分付诸笔端,但他们并不是什么出来就自然地写什么。他们是坐下来从事一种文字工作,出现在纸上的自我大不如坐下来写作的自我那么放松。问题是要发现紧张之下的真正自我。
最终,任何作家要销售的产品并非所写的东西,而是自我。我经常发现自己饶有兴趣地阅读从未想过会有兴趣的话题——也许是某种科学探索。吸引我的是作家对自己领域的热忱。他是如何被吸引进这一领域的?他对此负载的情感是什么?他的生活因此是如何改变的?要了解一位曾在瓦尔登湖独处的作家,并不需要自己也去瓦尔登湖独处一年。
这是一种个人交往,它是好的非虚构写作的核心。好的写作具有一种吸引读者一段接一段读下去的生气,而这并不是什么使作者“个性化”的把戏问题。这是如何运用语言创造出最大限度清晰度和力度的问题。
这些原则能教出来吗?恐怕不能。但大多数是可以学出来的。
本文节选自《写作法宝》,版权归中国人民大学出版社所有
布洛克医生身着鲜艳的红上衣,看起来有点儿波希米亚风格,就像作家应有的穿戴那样。第一个问题是问他的。当作家的感觉是什么样的?
布洛克医生说写作真是其乐无穷。劳累一天从医院回家,他会直奔自己的黄色本子,将一天的紧张情绪都写掉,真是字如泉涌,容易。我却说写作不容易,并非其乐无穷。写作是一件艰难而孤独的差事,很少字如泉涌。
1、修改是否重要?
下一个问布洛克医生的问题是修改是否重要。他说绝对不用。“任其发展好了,”他告诫大家。发展成任何句子形式都是作者最自然的反应。我却说修改才是写作的本质所在。我指出专业作家反复修改句子,然后修改全篇。
2、写作不顺怎么办?
“遇上写作不顺的时候你怎么做?”有人问布洛克医生。他说那他就停一天,等到感觉好了再写。我却说专业作家必须定一个每日的写作计划,而且必须坚持完成计划。我说写作是技能,不是艺术,由于缺乏灵感而逃避技能的人是自欺欺人。这样的人是穷途末路。
“那当你感到沮丧或不愉快时又怎么办呢?”一名学生问。“不会影响你的写作吗?”
也许会吧,布洛克医生回答道。去钓鱼,去散步。也许不会吧,我说。假如你的工作是每天写作,你就该像做其他工作一样,学会完成每天的写作。
3、需要与文学界的人交往吗?
一名学生问我们是否觉得多交往文学界的人很有用。布洛克医生说他很享受自己作为文人的新生活。他还说他自己好几篇故事被出版商和经纪人拿到作家和编辑聚会的曼哈顿饭店的午餐会上。我说专业作家是孤独的劳作者,他们很少见其他作家。
4、用什么表达方式?
“你在作品中用象征吗?”一名学生问我。
“我尽量避免,”我回答道。我一直都抓不住小说、剧本或是电影中的微言大义,至于舞蹈和哑剧,我也从未搞清楚其中的含义。
“我太喜欢象征了!”布洛克医生惊叹道,然后又兴致盎然地描述起自己是如何将象征编织进作品中的。
一上午就这样进行着,大家都很受启发。最后布洛克医生告诉我他对我的回答非常感兴趣——他从未想过写作竟然会艰难。我告诉他我对他的回答同样也感兴趣——我也从未想过写作竟然会容易。也许我应该像他那样操手术刀才是。
5、什么方法是正确的?
至于学生们,大家都觉得我们叫他们简直不知所措。但比起我们单独讲的话,实际上我们提供给他们更宽广的写作过程的一瞥。原因是并没有任何一种“正确”的方法来做这种个性化的工作。有各式各样的作家和各式各样的方法,任何能帮助你表达的方法,对你就是正确的。有人白天写作,有人晚上写作。有人需要安静,有人打开收音机。有人用笔写,有人用电脑写,还有人通过录音写。有人第一稿一气呵成,然后再修改,也有人再三斟酌第一段之后才能写第二段。
但所有人都敏感,都紧张。他们受难以抗拒的力量驱使,将自己的某些部分付诸笔端,但他们并不是什么出来就自然地写什么。他们是坐下来从事一种文字工作,出现在纸上的自我大不如坐下来写作的自我那么放松。问题是要发现紧张之下的真正自我。
最终,任何作家要销售的产品并非所写的东西,而是自我。我经常发现自己饶有兴趣地阅读从未想过会有兴趣的话题——也许是某种科学探索。吸引我的是作家对自己领域的热忱。他是如何被吸引进这一领域的?他对此负载的情感是什么?他的生活因此是如何改变的?要了解一位曾在瓦尔登湖独处的作家,并不需要自己也去瓦尔登湖独处一年。
这是一种个人交往,它是好的非虚构写作的核心。好的写作具有一种吸引读者一段接一段读下去的生气,而这并不是什么使作者“个性化”的把戏问题。这是如何运用语言创造出最大限度清晰度和力度的问题。
这些原则能教出来吗?恐怕不能。但大多数是可以学出来的。
本文节选自《写作法宝》,版权归中国人民大学出版社所有
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