意境唯美的古诗句……
困倚危楼，过尽飞鸿字字愁。
写愁的名句有许多，李白的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”很是特别，但这句却让我很惊喜。
直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
若有人问“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，或许可以用这句来回复趴。
十年无梦得还家，独立青峰野水涯。天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花？
他置身于青峰野水之间，却仍期许拥有梅花的品格。诗人直冲云霄的气节和傲然挺立的风骨令人敬佩。
芒鞋破钵无人识，踏过樱花第几桥？
很多赏析写它道出了生命的伤感和人生似梦的感谓，我想的确如此吧。樱花绚丽而短暂，诗人在漫天的樱花飘洒中孤独前行，亦是一断鸿飘零，不知归往何处。看到樱花开时都会想起这句，很是心动。也想起了那句“海啸虽然来过，但樱花还是开了”。
春水碧于天，画船听雨眠。
这是我最爱的一句江南诗句了。人人尽说江南好，游人只合江南老。春日里江水清澈碧绿更胜天空的碧蓝，我在经彩绘装饰了的船上听着雨声入眠。
山中无历日，寒尽不知年。
远离尘世，早已忘记了年岁几何，这应该就是归隐的最高境界了吧。此间生活，通透澄澈，令人向往。我喜这深情而不哀怨的生活。
山中何事，松花酿酒，春水煎茶。
诗句中的隐居生活总是那般美好，远离繁华，煮茗品茶，诗意人生。
书中无别意，惟怅久离居。
好像是模仿闺怨诗吧，表达思妇想念丈夫的心情。格局不大，没有其他诗句的辽阔。但是我觉得凭着这简简单单十个字仿佛可以走进她的心，而其心境又是那般惹人怜。我听她诉说着：我已经很久没见过他了，我很想他。或许里面的“叶下洞庭初，思君万里馀”更有悠远之感吧。
起来搔首，梅影横窗瘦。
提到写梅的名句，想起的第一句就是是林逋的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。这句的风格明快自然，而“瘦”字对应了“搔首”，词人借此将情思寄予“梅影”，以表现出其内心的愁。
半衾幽梦香初散，满纸春心墨未干。
第一次读就很喜欢，大抵是写女子相思之情吧。
君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。
竟有人将思念之情写的这样特别，有种说不出来的感觉。
易求无价宝，难得有心郎。
鱼玄机这句太经典了吧，引起无数女子共鸣。我觉得这句诗句很有故事感，每个人读着都有很深的感触。应该结合自己生活中的经历去理解吧。
相思一夜梅花发，忽到窗前疑似君。
常常看到抒发相思之情的诗句，虽不能彻彻底底感受那种情感，但我却能深深感受到相思的凄美。相思的感觉到底是怎样的呢？很令人好奇呢。
长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明。
世事一场大梦，追忆似水流年。
人言落日是天涯，望极天涯不见家。
正值黄昏，夕阳西坠，眺望远方以思念家乡，这是多少羁旅漂泊之人反反复复做的事情啊。
从此音尘各悄然，春山如黛草如烟。
各有渡口，各有归舟。不过是一别两宽，各生欢喜罢了。
世间无限丹青手，一片伤心画不成。
“一片伤心”属于抽象的感情，纵有丹青妙手，也难以描绘。可见，伤心之深啊。
落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。
这句大家都太熟了吧，我一直觉得王勃是一个神仙般的诗人，《滕王阁序》写得简直了，每一句都让人感到惊艳。这句意境真的很美很美，雨后的天空，乌云消散，阳光重新照耀着大地。阳光映射下的彩霞与野鸭一起飞翔。江水充盈，远远望去，似乎与天空连接在一起。“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”写尽九月之景啊。“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨，雁阵惊寒，声断衡阳之浦”的虚实结合，也很有感觉。
林下漏月光，疏疏如残雪。
林中洒漏的皎洁月光，稀稀疏疏如同残雪一般，给人幽深静谧之感。
当时明月在，曾照彩云归
翁宏的“落花人独立，微雨燕双飞”中，人在落花纷扬中幽幽独立，燕子在微风细雨中双双翱飞，读着就让人觉得意境很美。晏几道的临江仙中也用过，但我还是偏爱这句“当时明月在，曾照彩云归”，明月照着小蘋彩云般的身影，有种仙子踏月而来的感觉。
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
很早之前读到“晚来天欲雪，能饮一杯无？”感觉惊喜瞬间记了下来，想象着这样的画面。不知道为什么看着它我总会想起“江南无所有，聊赠一枝春”。后来去查了这首诗句，便看到“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”，新酿的米酒，色绿香浓；小小红泥炉，烧得殷红。简单朴实，却也别有一番滋味。
一夜东风吹柳绿，满塘碧水映桃红。
读着很舒服，一夜之间，柳树迎来新绿，桃花朵朵盛开，满塘池水碧绿清澈。不知道出处，这句也并不惊艳，但是我很喜欢这种景色。走进去，感觉做了一个美梦一样。虽是近景，但我却总会想象远景的样子，大抵像水墨画中山水卷一样散发着迷人的魅力吧。
蔷薇花，桃花，牡丹花，腊梅花
困倚危楼，过尽飞鸿字字愁。
写愁的名句有许多，李白的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”很是特别，但这句却让我很惊喜。
直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
若有人问“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，或许可以用这句来回复趴。
十年无梦得还家，独立青峰野水涯。天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花？
他置身于青峰野水之间，却仍期许拥有梅花的品格。诗人直冲云霄的气节和傲然挺立的风骨令人敬佩。
芒鞋破钵无人识，踏过樱花第几桥？
很多赏析写它道出了生命的伤感和人生似梦的感谓，我想的确如此吧。樱花绚丽而短暂，诗人在漫天的樱花飘洒中孤独前行，亦是一断鸿飘零，不知归往何处。看到樱花开时都会想起这句，很是心动。也想起了那句“海啸虽然来过，但樱花还是开了”。
春水碧于天，画船听雨眠。
这是我最爱的一句江南诗句了。人人尽说江南好，游人只合江南老。春日里江水清澈碧绿更胜天空的碧蓝，我在经彩绘装饰了的船上听着雨声入眠。
山中无历日，寒尽不知年。
远离尘世，早已忘记了年岁几何，这应该就是归隐的最高境界了吧。此间生活，通透澄澈，令人向往。我喜这深情而不哀怨的生活。
山中何事，松花酿酒，春水煎茶。
诗句中的隐居生活总是那般美好，远离繁华，煮茗品茶，诗意人生。
书中无别意，惟怅久离居。
好像是模仿闺怨诗吧，表达思妇想念丈夫的心情。格局不大，没有其他诗句的辽阔。但是我觉得凭着这简简单单十个字仿佛可以走进她的心，而其心境又是那般惹人怜。我听她诉说着：我已经很久没见过他了，我很想他。或许里面的“叶下洞庭初，思君万里馀”更有悠远之感吧。
起来搔首，梅影横窗瘦。
提到写梅的名句，想起的第一句就是是林逋的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。这句的风格明快自然，而“瘦”字对应了“搔首”，词人借此将情思寄予“梅影”，以表现出其内心的愁。
半衾幽梦香初散，满纸春心墨未干。
第一次读就很喜欢，大抵是写女子相思之情吧。
君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。
竟有人将思念之情写的这样特别，有种说不出来的感觉。
易求无价宝，难得有心郎。
鱼玄机这句太经典了吧，引起无数女子共鸣。我觉得这句诗句很有故事感，每个人读着都有很深的感触。应该结合自己生活中的经历去理解吧。
相思一夜梅花发，忽到窗前疑似君。
常常看到抒发相思之情的诗句，虽不能彻彻底底感受那种情感，但我却能深深感受到相思的凄美。相思的感觉到底是怎样的呢？很令人好奇呢。
长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明。
世事一场大梦，追忆似水流年。
人言落日是天涯，望极天涯不见家。
正值黄昏，夕阳西坠，眺望远方以思念家乡，这是多少羁旅漂泊之人反反复复做的事情啊。
从此音尘各悄然，春山如黛草如烟。
各有渡口，各有归舟。不过是一别两宽，各生欢喜罢了。
世间无限丹青手，一片伤心画不成。
“一片伤心”属于抽象的感情，纵有丹青妙手，也难以描绘。可见，伤心之深啊。
落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。
这句大家都太熟了吧，我一直觉得王勃是一个神仙般的诗人，《滕王阁序》写得简直了，每一句都让人感到惊艳。这句意境真的很美很美，雨后的天空，乌云消散，阳光重新照耀着大地。阳光映射下的彩霞与野鸭一起飞翔。江水充盈，远远望去，似乎与天空连接在一起。“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”写尽九月之景啊。“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨，雁阵惊寒，声断衡阳之浦”的虚实结合，也很有感觉。
林下漏月光，疏疏如残雪。
林中洒漏的皎洁月光，稀稀疏疏如同残雪一般，给人幽深静谧之感。
当时明月在，曾照彩云归
翁宏的“落花人独立，微雨燕双飞”中，人在落花纷扬中幽幽独立，燕子在微风细雨中双双翱飞，读着就让人觉得意境很美。晏几道的临江仙中也用过，但我还是偏爱这句“当时明月在，曾照彩云归”，明月照着小蘋彩云般的身影，有种仙子踏月而来的感觉。
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
很早之前读到“晚来天欲雪，能饮一杯无？”感觉惊喜瞬间记了下来，想象着这样的画面。不知道为什么看着它我总会想起“江南无所有，聊赠一枝春”。后来去查了这首诗句，便看到“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”，新酿的米酒，色绿香浓；小小红泥炉，烧得殷红。简单朴实，却也别有一番滋味。
一夜东风吹柳绿，满塘碧水映桃红。
读着很舒服，一夜之间，柳树迎来新绿，桃花朵朵盛开，满塘池水碧绿清澈。不知道出处，这句也并不惊艳，但是我很喜欢这种景色。走进去，感觉做了一个美梦一样。虽是近景，但我却总会想象远景的样子，大抵像水墨画中山水卷一样散发着迷人的魅力吧。
蔷薇花，桃花，牡丹花，腊梅花
众人皆以易安为婉约派词人，我想，他们应该是被李清照那句“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”的举动给骗了。
熟悉李清照的都知道，李清照还是一个“老司机”，车速不快，但转弯很急。
在我看来，李清照的诗词虽绝大多数是婉约风，但我却在婉约中看到了她的特立独行。要知道在北宋的大环境下，一个女子想要放飞自我，需要承受太多来自于社会，家庭的压力。
可李清照就是干了。
李清照自小出生在泉城济南，她父亲李格非是苏轼的学生，更是北宋的高官。李清照自小便生活在书香门第，年少成名。
“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”，李清照一个小女孩家家，外出泛舟游玩，竟然还喝得迷糊了。夜晚回家，小舟惊起了“一滩鸥鹭”。如此作为，岂不有了豪放词风。
除了饮酒，李清照还喜欢赌，平日里打打牌调剂下生活……从她这种成长经历来说，李清照并没有被程朱理学完全压制，她的骨子里面，还是格外喜欢释放自己的天性。
随着李清照一天天长大，她转眼也到了情窦初开的年纪。
李清照作为有名的才女，被北宋高官赵挺之的儿子看上了。他是赵明诚，是北宋太学的一名学生。
在当时，进入了太学，无疑就将一只脚踏入了官场。
李清照和赵明诚恋爱了，俩人忙着约会，忙着在自己的小空间恩爱。李清照曾写了一首《浣溪沙》，其中便写道：
绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮，眼波才动被人猜。
提起约会来，李清照早早就打扮得美美的，脸上的笑容根本藏不住，笑得和花一样甜。和别人对视都不敢，就担心自己的心事，被别人通过眼神开出来。
少女风满满，也能透过词感觉出来，恋爱中的李清照，是多么的幸福和甜蜜。用现在的话来说，李清照喜欢“发圈”，还喜欢秀恩爱，撒狗粮。
这样的李清照，怎么不招人喜欢，可惜，一颗小白菜，就要被赵明诚拱了。
李格非养的白白嫩嫩的小白菜，就被赵明诚连盆都端走了。李清照结婚了，嫁给了她的初恋赵明诚。
如果我们不开启上帝视角来看这段婚姻，想必任何一个看到他们二人的组合时，都会献上美好的祝福。
李清照与赵明诚也是这么认为的。结婚之后，李清照喜欢“秀恩爱，撒狗粮”的爱好日渐浓厚。一份幸福，分享出去，就会变成两份。
二人婚后，一次逛街途中，李清照开始“作”了一把：
怕郎猜道。奴面不如花面好。云鬓斜簪。徒要教郎比并看。
俩人婚后逛街遛弯，遇到一个卖花的。女孩子哪有不爱花的，于是，她便花钱买了一朵。她仔细端详，这朵花开得太漂亮了，沾着露珠，映着晨光简直美极了。
李清照突然心头一酸，她担心自己的容貌被花比下去，于是便开始“作妖”。她将花插在自己的鬓角，问了赵明诚一个“送命题”：夫君你说，是花好看还是我好看呢？
女孩子“作”一点，不就是为了吸引对方的注意嘛。从李清照的作为上来看，什么“出嫁从夫”，不存在的。
李清照：我就是我，你爱我就得宠着我。李清照的恋爱观，已经领先了前年。
李清照嫁给赵明诚之后，俩人除了逛街，就是捣鼓金石文物。虽然日子过得并不富裕，但他们甘之如饴。
平日里，才不会没事吵架拌嘴。有文化的人，连娱乐都充满高雅。李清照《金石录》中记载：
两人都爱收集古籍，记忆力超强。为了让平日里的生活更充满情调一些， 于是他们常常互相提问，每一段文字的出处，在哪本书的第几页，第几行。亦或者是某一个典故，出自哪里。
纳兰性德曾写道“赌书消得泼茶香，当时只道是寻常”，如此平淡惬意的生活，才是生命的真谛。
李清照：我要当天底下最幸福的女人。
除了平日里的这些小情趣之外，李清照还曾写了一首词，将夫妻二人间更为隐私的一面，记录了下来。
晚来一阵风兼雨，洗尽炎 光。
在她的笔下，风和雨都成为了有人情味的天气。一阵风雨过来，白天的炎热早已散去。
这一夜，李清照是快乐且身心愉快的
理罢笙簧，却对菱花淡淡妆
晚上她吃饱晚饭，早早地便梳洗完毕，对着镜子还画上了淡淡的妆。女为悦己者容，她将自己打扮得美美的。她想让赵明诚一回头，就不再忍心将头转回去。
绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。
自己捣鼓了半天，赵明诚还在远处的书桌上看书，仿佛就没有发现李清照此时的举动。（难怪说，男人婚后都变成了正人君子，古今通用。）
李清照在化完妆之后，站起了身。由于是夏天，她穿了一条绛色的蚕丝薄纱透明睡裙，自己雪白的皮肤若隐若现，她甚至还能闻到阵阵清香。
李清照向赵明诚款款走来。
笑语檀郎：今夜纱厨枕簟凉。
李清照走到赵明诚身边，笑盈盈说：檀郎，咱们早点休息吧，今天晚上的凉席可凉快呢。
檀郎这词最早是说美男子潘安的，李清照直接用这个词来称呼赵明诚，将自己小女人娇滴滴的一面展现得淋漓尽致。
对于这首《丑奴儿》李清照用细腻的笔触记录了她向丈夫之间的一次小情趣。这首词好像什么都说了，但又什么都没说，给人留下了充足的想象空间，可谓是“油而不腻”。
但宋代文学家王灼就曾公开表示：
作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新，闾巷荒淫之语，肆意落笔，自古缙绅之家妇女，未见如此无顾忌也。——《碧鸡漫志》
他称自己就从没见哪个乡绅家的妇女，能如此无所顾忌说这些“荒淫”之语。也有人说，李清照是在自毁形象。在他们看来，这些都是她与丈夫之间的小情趣，难登大雅之堂。
或许李清照根本就没有在意过这些世俗之见：我是词人，可我也是女人。女人向丈夫表达情感，这不是天经地义的事情吗？女人就活该压抑自己？女人就不能分享自己的幸福时光？
李清照是词人不假，但她不用做官，不用顶天立地，她只需要尽情地享受自己的生活罢了。
用诗词来记录生活，这有何不可？
李清照后半生的生活，着实令人揪心。她与赵明诚的感情，也历经波折。金兵入侵，家园沦丧，李清照以一己之力保护他们二人心爱的文物。
在李清照看来，那些心爱的金石文物，就是她与赵明诚最好的会议。尤其是在赵明诚去世之后，这些金石文物对于李清照而言，意味得更多。
不知道李清照晚年的时候，会不会将这首《丑奴儿》拿出来读一读，她的脸色会不会再荡起迷人的笑容……
熟悉李清照的都知道，李清照还是一个“老司机”，车速不快，但转弯很急。
在我看来，李清照的诗词虽绝大多数是婉约风，但我却在婉约中看到了她的特立独行。要知道在北宋的大环境下，一个女子想要放飞自我，需要承受太多来自于社会，家庭的压力。
可李清照就是干了。
李清照自小出生在泉城济南，她父亲李格非是苏轼的学生，更是北宋的高官。李清照自小便生活在书香门第，年少成名。
“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”，李清照一个小女孩家家，外出泛舟游玩，竟然还喝得迷糊了。夜晚回家，小舟惊起了“一滩鸥鹭”。如此作为，岂不有了豪放词风。
除了饮酒，李清照还喜欢赌，平日里打打牌调剂下生活……从她这种成长经历来说，李清照并没有被程朱理学完全压制，她的骨子里面，还是格外喜欢释放自己的天性。
随着李清照一天天长大，她转眼也到了情窦初开的年纪。
李清照作为有名的才女，被北宋高官赵挺之的儿子看上了。他是赵明诚，是北宋太学的一名学生。
在当时，进入了太学，无疑就将一只脚踏入了官场。
李清照和赵明诚恋爱了，俩人忙着约会，忙着在自己的小空间恩爱。李清照曾写了一首《浣溪沙》，其中便写道：
绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮，眼波才动被人猜。
提起约会来，李清照早早就打扮得美美的，脸上的笑容根本藏不住，笑得和花一样甜。和别人对视都不敢，就担心自己的心事，被别人通过眼神开出来。
少女风满满，也能透过词感觉出来，恋爱中的李清照，是多么的幸福和甜蜜。用现在的话来说，李清照喜欢“发圈”，还喜欢秀恩爱，撒狗粮。
这样的李清照，怎么不招人喜欢，可惜，一颗小白菜，就要被赵明诚拱了。
李格非养的白白嫩嫩的小白菜，就被赵明诚连盆都端走了。李清照结婚了，嫁给了她的初恋赵明诚。
如果我们不开启上帝视角来看这段婚姻，想必任何一个看到他们二人的组合时，都会献上美好的祝福。
李清照与赵明诚也是这么认为的。结婚之后，李清照喜欢“秀恩爱，撒狗粮”的爱好日渐浓厚。一份幸福，分享出去，就会变成两份。
二人婚后，一次逛街途中，李清照开始“作”了一把：
怕郎猜道。奴面不如花面好。云鬓斜簪。徒要教郎比并看。
俩人婚后逛街遛弯，遇到一个卖花的。女孩子哪有不爱花的，于是，她便花钱买了一朵。她仔细端详，这朵花开得太漂亮了，沾着露珠，映着晨光简直美极了。
李清照突然心头一酸，她担心自己的容貌被花比下去，于是便开始“作妖”。她将花插在自己的鬓角，问了赵明诚一个“送命题”：夫君你说，是花好看还是我好看呢？
女孩子“作”一点，不就是为了吸引对方的注意嘛。从李清照的作为上来看，什么“出嫁从夫”，不存在的。
李清照：我就是我，你爱我就得宠着我。李清照的恋爱观，已经领先了前年。
李清照嫁给赵明诚之后，俩人除了逛街，就是捣鼓金石文物。虽然日子过得并不富裕，但他们甘之如饴。
平日里，才不会没事吵架拌嘴。有文化的人，连娱乐都充满高雅。李清照《金石录》中记载：
两人都爱收集古籍，记忆力超强。为了让平日里的生活更充满情调一些， 于是他们常常互相提问，每一段文字的出处，在哪本书的第几页，第几行。亦或者是某一个典故，出自哪里。
纳兰性德曾写道“赌书消得泼茶香，当时只道是寻常”，如此平淡惬意的生活，才是生命的真谛。
李清照：我要当天底下最幸福的女人。
除了平日里的这些小情趣之外，李清照还曾写了一首词，将夫妻二人间更为隐私的一面，记录了下来。
晚来一阵风兼雨，洗尽炎 光。
在她的笔下，风和雨都成为了有人情味的天气。一阵风雨过来，白天的炎热早已散去。
这一夜，李清照是快乐且身心愉快的
理罢笙簧，却对菱花淡淡妆
晚上她吃饱晚饭，早早地便梳洗完毕，对着镜子还画上了淡淡的妆。女为悦己者容，她将自己打扮得美美的。她想让赵明诚一回头，就不再忍心将头转回去。
绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。
自己捣鼓了半天，赵明诚还在远处的书桌上看书，仿佛就没有发现李清照此时的举动。（难怪说，男人婚后都变成了正人君子，古今通用。）
李清照在化完妆之后，站起了身。由于是夏天，她穿了一条绛色的蚕丝薄纱透明睡裙，自己雪白的皮肤若隐若现，她甚至还能闻到阵阵清香。
李清照向赵明诚款款走来。
笑语檀郎：今夜纱厨枕簟凉。
李清照走到赵明诚身边，笑盈盈说：檀郎，咱们早点休息吧，今天晚上的凉席可凉快呢。
檀郎这词最早是说美男子潘安的，李清照直接用这个词来称呼赵明诚，将自己小女人娇滴滴的一面展现得淋漓尽致。
对于这首《丑奴儿》李清照用细腻的笔触记录了她向丈夫之间的一次小情趣。这首词好像什么都说了，但又什么都没说，给人留下了充足的想象空间，可谓是“油而不腻”。
但宋代文学家王灼就曾公开表示：
作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新，闾巷荒淫之语，肆意落笔，自古缙绅之家妇女，未见如此无顾忌也。——《碧鸡漫志》
他称自己就从没见哪个乡绅家的妇女，能如此无所顾忌说这些“荒淫”之语。也有人说，李清照是在自毁形象。在他们看来，这些都是她与丈夫之间的小情趣，难登大雅之堂。
或许李清照根本就没有在意过这些世俗之见：我是词人，可我也是女人。女人向丈夫表达情感，这不是天经地义的事情吗？女人就活该压抑自己？女人就不能分享自己的幸福时光？
李清照是词人不假，但她不用做官，不用顶天立地，她只需要尽情地享受自己的生活罢了。
用诗词来记录生活，这有何不可？
李清照后半生的生活，着实令人揪心。她与赵明诚的感情，也历经波折。金兵入侵，家园沦丧，李清照以一己之力保护他们二人心爱的文物。
在李清照看来，那些心爱的金石文物，就是她与赵明诚最好的会议。尤其是在赵明诚去世之后，这些金石文物对于李清照而言，意味得更多。
不知道李清照晚年的时候，会不会将这首《丑奴儿》拿出来读一读，她的脸色会不会再荡起迷人的笑容……
#如何评价戏骨王志文#
王志文是从改革开放以来活跃到现而今的红了40年的实力派演员，是中国内地和李雪健、陈道明、唐国强等（不超过10位）演艺成就、地位属于同一阵列的顶级演员。他1980年代出道，最火的是1990年代。
1990-2000年代：王志文
时代进入1990年代，伴随着1992年小平同志南方谈话清爽南风，内地影视文艺思潮也日趋开放新潮。切合新时代观众审美风尚，堪为1990年代第一位“视帝”者，则是王志文。王志文在1991年《南行记》、1992年《吴敬梓》、1995年《无悔追踪》中质朴沉稳的演出，皆刻画出中国旧式文人的风骨精神。一时间，王志文与陈道明被评论界认为是中国最具文人气的两位青年男演员。
如果说陈道明的气质是“老而返童”，他越是年龄大时出演的角色越是“耍宝”，如与王志文联袂主演的电视剧《手机》（2010），他饰演的“费老”简直是一“费宝”；而比陈道明年龄小11岁的王志文的气质反而可以说是“少年老成”，作为一个年轻演员，他竟然是把不见容于世间的吴敬梓的暮年，那种阅尽沧桑过后的贫病苍老，老病侵寻境况中内心的淡然又落寞，演到了骨子里。有剧评人评价：“王志文的表演像静水流深，有一种平实、质朴，而又深沉的穿透力量。”知乎网友“知也无涯”：“实际上，王志文老师的戏给我最深的印象就是‘成熟’，或者更精确地说是一种‘早熟的人特有的成熟’，他最令人称道的表演如郭小鹏、严守一、丁元英，都透露出一种阅尽人世，饱览沧桑的成熟积淀，后来想想才觉得这种演技上的成熟感恰恰来自他自身心理上的‘早熟’，父亲的早逝，上中戏的时候是同届年龄最小的，毕业因为形象外貌问题不能参演合适的电影，年纪轻轻就是北电台词老师，《过把瘾》火的时候年纪也不大，而后步入中年又遇到一些事业上的危机。还不到40岁时，他的人生已经有了巨大的波动起伏，这使得王志文身上有一种特殊的成熟，这是只有早熟的身上才带有的气质，他的戏也是一样。”
《过把瘾》（1994）中方言，王志文又以一种雅痞文青的洒脱不羁，俘获了无数师奶少女的心，王志文并凭此角获飞天奖视帝。以《皇城根儿》（金鹰奖最佳男配角）、《过把瘾》、《东边日出西边雨》三部1990年代“青春偶像剧”（皆“赵宝刚制造”），王志文成为中国电视银屏上90年代第一位青年偶像。
新浪博友“汗漫之宇”这样评价王志文塑造的方言的形象复杂性：
“方言”说起话来，一句是一句，冷幽默，鼻子和嘴共鸣，合谋；“方言”笑起来像个大孩子，可是眼角带着讥诮，像阳光下漂着冰块儿的河。“方言”上班似乎就是坐在沙发上看报纸，对面办公的是个脸像个平面一把热毛巾就能抹平的家伙；“方言”无法忍受他的主任，原因竟然是他喝茶的动静特别大。在“方言”的周围，有两类人：一是像潘佑军和钱康那样的，下了海，赚了钱，当了经理，是新价值的体现者；一是在机关里，从小科员开始，一步一步往上爬的办公室蜗牛。“方言”身在机关，对往上爬或者挣钱都没兴趣，在九十年代初的语境里，他显得很不靠谱，他像是漂浮在生活的表面，没有一种社会认可的价值让他扎下根去。
“方言”像什么？办公室浪子。落魄文人。混子。大孩子。甚至，还有一些贵族气质。很多母性洋溢的女人，第一眼就会爱上他，可是并不信任他，他让她们觉得不可靠。在爱情中，他注定是被动者。
二十一世纪初，荧屏黑风滚滚，陆放翁诗云，“卷地黑风吹惨淡”，张成功“黑系列”三部曲《黑冰》、《黑洞》、《黑雾》是也。三部中，中间一部为陈道明主演，首尾两部皆为王志文主演，可谓是黑的漂亮。同具知识分子气，同不脸谱化黑老大，《黑洞》中陈道明之聂明宇，冷峻内敛；《黑冰》中王志文之郭小鹏，文艺外放——中国最具文人气的两位男演员几乎同时演出中国电视剧史上最具反派魅力的黑老大角色，煞具兴味。
稍前，王志文以1999年《刑警本色》中肖文一角，实现了从文艺青年“偶像派”到热血刑警“实力派”的“成功转型”，该角色也让他获得金鹰视帝。
2006年《天道》中丁元英一角最切合王志文本人的哲思气质（这种气质在他之前的黑老大角色郭小鹏那里便有透散；不同者，郭还有文艺）；
2010年《手机》中严守一一角又让人相信，王志文不但能“画神”（《天道》），而且更能“画人”，画“画神容易画人难”的人，以炉火纯青的表演功力深度刻画出平凡人内心的种种纠葛挣扎。
就我个人而言，最喜欢王志文在《手机》剧集中的表演——那TM才叫表演艺术。
王志文是从改革开放以来活跃到现而今的红了40年的实力派演员，是中国内地和李雪健、陈道明、唐国强等（不超过10位）演艺成就、地位属于同一阵列的顶级演员。他1980年代出道，最火的是1990年代。
1990-2000年代：王志文
时代进入1990年代，伴随着1992年小平同志南方谈话清爽南风，内地影视文艺思潮也日趋开放新潮。切合新时代观众审美风尚，堪为1990年代第一位“视帝”者，则是王志文。王志文在1991年《南行记》、1992年《吴敬梓》、1995年《无悔追踪》中质朴沉稳的演出，皆刻画出中国旧式文人的风骨精神。一时间，王志文与陈道明被评论界认为是中国最具文人气的两位青年男演员。
如果说陈道明的气质是“老而返童”，他越是年龄大时出演的角色越是“耍宝”，如与王志文联袂主演的电视剧《手机》（2010），他饰演的“费老”简直是一“费宝”；而比陈道明年龄小11岁的王志文的气质反而可以说是“少年老成”，作为一个年轻演员，他竟然是把不见容于世间的吴敬梓的暮年，那种阅尽沧桑过后的贫病苍老，老病侵寻境况中内心的淡然又落寞，演到了骨子里。有剧评人评价：“王志文的表演像静水流深，有一种平实、质朴，而又深沉的穿透力量。”知乎网友“知也无涯”：“实际上，王志文老师的戏给我最深的印象就是‘成熟’，或者更精确地说是一种‘早熟的人特有的成熟’，他最令人称道的表演如郭小鹏、严守一、丁元英，都透露出一种阅尽人世，饱览沧桑的成熟积淀，后来想想才觉得这种演技上的成熟感恰恰来自他自身心理上的‘早熟’，父亲的早逝，上中戏的时候是同届年龄最小的，毕业因为形象外貌问题不能参演合适的电影，年纪轻轻就是北电台词老师，《过把瘾》火的时候年纪也不大，而后步入中年又遇到一些事业上的危机。还不到40岁时，他的人生已经有了巨大的波动起伏，这使得王志文身上有一种特殊的成熟，这是只有早熟的身上才带有的气质，他的戏也是一样。”
《过把瘾》（1994）中方言，王志文又以一种雅痞文青的洒脱不羁，俘获了无数师奶少女的心，王志文并凭此角获飞天奖视帝。以《皇城根儿》（金鹰奖最佳男配角）、《过把瘾》、《东边日出西边雨》三部1990年代“青春偶像剧”（皆“赵宝刚制造”），王志文成为中国电视银屏上90年代第一位青年偶像。
新浪博友“汗漫之宇”这样评价王志文塑造的方言的形象复杂性：
“方言”说起话来，一句是一句，冷幽默，鼻子和嘴共鸣，合谋；“方言”笑起来像个大孩子，可是眼角带着讥诮，像阳光下漂着冰块儿的河。“方言”上班似乎就是坐在沙发上看报纸，对面办公的是个脸像个平面一把热毛巾就能抹平的家伙；“方言”无法忍受他的主任，原因竟然是他喝茶的动静特别大。在“方言”的周围，有两类人：一是像潘佑军和钱康那样的，下了海，赚了钱，当了经理，是新价值的体现者；一是在机关里，从小科员开始，一步一步往上爬的办公室蜗牛。“方言”身在机关，对往上爬或者挣钱都没兴趣，在九十年代初的语境里，他显得很不靠谱，他像是漂浮在生活的表面，没有一种社会认可的价值让他扎下根去。
“方言”像什么？办公室浪子。落魄文人。混子。大孩子。甚至，还有一些贵族气质。很多母性洋溢的女人，第一眼就会爱上他，可是并不信任他，他让她们觉得不可靠。在爱情中，他注定是被动者。
二十一世纪初，荧屏黑风滚滚，陆放翁诗云，“卷地黑风吹惨淡”，张成功“黑系列”三部曲《黑冰》、《黑洞》、《黑雾》是也。三部中，中间一部为陈道明主演，首尾两部皆为王志文主演，可谓是黑的漂亮。同具知识分子气，同不脸谱化黑老大，《黑洞》中陈道明之聂明宇，冷峻内敛；《黑冰》中王志文之郭小鹏，文艺外放——中国最具文人气的两位男演员几乎同时演出中国电视剧史上最具反派魅力的黑老大角色，煞具兴味。
稍前，王志文以1999年《刑警本色》中肖文一角，实现了从文艺青年“偶像派”到热血刑警“实力派”的“成功转型”，该角色也让他获得金鹰视帝。
2006年《天道》中丁元英一角最切合王志文本人的哲思气质（这种气质在他之前的黑老大角色郭小鹏那里便有透散；不同者，郭还有文艺）；
2010年《手机》中严守一一角又让人相信，王志文不但能“画神”（《天道》），而且更能“画人”，画“画神容易画人难”的人，以炉火纯青的表演功力深度刻画出平凡人内心的种种纠葛挣扎。
就我个人而言，最喜欢王志文在《手机》剧集中的表演——那TM才叫表演艺术。
✋热门推荐