遭遇冷暴力时，被冷暴力一方的反应也分周期，分别是：迷惑期、恐惧期、混乱期、整合期。

我来讲一个案例的故事，也许你会从中看到你们的影子。

一对情侣原本就要订婚了，故事却突然转折，他们走向分手的边缘，原因是一向温柔体贴的男孩突然开始对女孩冷暴力。

女孩察觉到男孩对待自己的态度与从前有所不同，她感到非常困惑：他原来对我那么好，我们之间那么亲密，无话不说，怎么他突然就变得沉默，也不像从前那样关心我了？

最初的困惑与茫然过后，女孩开始恐惧关系破裂，恐惧失去男孩。于是她想了很多办法，逗男孩开心，跟男孩说话，可男孩就是没有任何反应，甚至还越来越冷淡。

女孩陷入了深深的煎熬当中，她想不通从前那么贴心的男孩怎么会突然发生这么大的转变，也不知道该怎么让关系往前走。她跟男孩争吵，问他是不是不爱了，可是换来的只有男孩越来越逃避的态度和无尽的沉默。

女孩自己也进入了混乱状态，一会儿心灰意冷想要放弃，一会儿又觉得还没走到那一步，可以再坚持坚持。可是她真的越来越迷茫，想不通自己该怎么做，这段关系该何去何从了。

有些人跨过混乱期之后，自我会进入到整合期，对自己和两个人的关系有了更深刻的了解，有些人则会在混乱期之后继续混乱下去，一直在这里面打转转，走不出来，进而怀疑感情怀疑人生。

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很感谢这次有机会再次欣赏到来自银雀剧团的演出！这次同样改编自宝冢歌剧团的剧目《龙宫物语》和上次的罗密欧与茱莉叶不同，对我来说虽然有浦岛太郎的传说的影子，却依然是一个新的故事。完完全全是通过银雀的演出来了解这个故事。

一如既往地优秀！极好地利用了游戏里能利用的一切技能机制去还原了舞台效果。想特别说说这次舞台的创新：从之前搭好整个主要场景大胆尝试了即时更换场景布置的方式，（每一场都关灯迅速布置），并且布置中甚至能使两个场景中的角色相互呼应，同时与观众的情绪共鸣，这对灯光师，场景师的要求真的是非常高，动作的准确迅速一点也没有影响到观众的视听体验，当然， 工作量也是成倍增加的，真的是非常了不起！

过场特效，龙宫与现实的转场，人物的消失，包括在餐厅里群像各自忙碌衬托主角的对话也真的是生活而自然，太妙了！

剧情方面不想多做剧透，但是可恶，银雀这次又选择了想装走我眼泪的故事！作为一个全新的故事，而且在我全神贯注朗读文本的情况下还能让我眼眶湿润真的棒了，虽然人物感情深化的过渡受制于时长和演出形式的影响，但依然是顺利地传达到了观众的心里。

隔几个月就能欣赏到全团的大家认真努力的成果真的是非常欣慰的事情！我十分十分期待还有下次合作的机会。也希望今天我的配音没有差劲（网已经很差劲了），也有顺利地带给选择听我配音的观众好的体验吧！-W-

其实开场小时候结束的那一段独白就令我印象深刻，表现出对感情的钝感只不过是因为年少的心中就烙印下了一个人而已。人世变换而独留自己，与身边的人都带着深深隔阂，爱而不得的孤独，在清彦身上，又何尝不是在玉姬身上呢？也许从小时候的那一瞥开始，哀怨而悲哀的思念就已经种在心中。

玉姬的诅咒同时，却也是让清彦在心境上能够切身感受她的孤独，深刻的爱与共鸣的深化，异族的神，是无法真正理解的…

“无人相识，无处可去，在连星辰都看不见的夜空之中，我该怎样前行？我的记忆，溶化在了那个蓝色的夏夜之中。已经无法再相见的人啊，再也不愿去相见的人啊。”“即便如此，若只能与一人重逢，为何，想到的会是你呢？我的心仍为你牵动，今夜，我依旧是孤身一人。”

“平庸而无趣的杂草，就像不会停留在谁的记忆里那样，谁都不会察觉到它的盛开。这种东西，忘了就好了。”你们的相遇就如同当日的樱蓼，即便是无趣而平庸的一瞬，却又让在漫长的时间里，去寻觅着相似的影子......情深不寿。

@银雀剧团（b站账号/wb同名） 会有完整的演出录像投稿，包括之前的剧目们，感兴趣的大家可以去他们的账号查看～也很期待和大家在下一次的公演相遇。

简略看了TapTap今天刚播出的2021年度移动端游戏大赏，本以为会是想做另一个领域的TGA形式颁奖典礼，完全没有想到整个流程走下来都这么接地气。不管是对羽中老贼的逼问还是对蔡近翰Zoe老师与重轻老师发刀都充满了综艺的影子，尤其在谈到尼尔系列新作《Nier:Re[in]carnation》的音乐部分时，更是让我觉得出品人在请咖的时候故意考虑了综艺效果，“这个游戏的音乐介于就是我们说的互动音乐和传统的纯音乐”。如果说商业游戏是为了bgm而创作，那么尼尔系列这样脱离游戏的人声背景就真的是降维打击了。虽然赚钱不丢人，但是在资本运作背后的那些追求，可以看出蔡老师的无奈，再加上对崩坏3新短片的期待，整片看完就只剩下对蔡老师处于国内大环境中的悲伤了。