【首次!四位博士后海宁办展,有哪些作品来这里看一看】?8月31日下午3点,“相约海宁”美术学博士后书画作品邀请展在钱君匋艺术研究馆开幕。本次展览展出了四位美术学博士后王雪峰、顾工、苏金成、赵际芳的书画作品约60件。四位博士后曾在中央美术学院、中国美术学院、清华大学、北京大学等高等院校求学,具有很高的艺术水平和创作能力。https://t.cn/RFjbtSk
【中国美术馆镇馆之宝之吴冠中《巴山春雪》 1983年】
吴冠中(1919年——2010年),江苏宜兴人,当代著名画家,油画家,美术教育家。1942年毕业于国立杭州艺术专科学校,曾任教于国立重庆大学建筑系;1946年考取教育部公费留学,1947年到巴黎国立高级美术学校,1950年秋回国,先后任教于中央美术学院、清华大学、北京艺术学院、中央工艺美术学院。
吴冠中是二十世纪最具有代表性的艺术家之一。他擅画油画,他的油画具有中国传统的意韵和气度;他也擅长笔墨,他的笔墨却反而有着西方抽象美学的形式美感。他是一位无论在思想上,还是在实践上都超越了中西,超越了画种界限的艺术家。70余年漫长的艺术经历和艺术思想与中国现代绘画的发展历程紧密相连。90年代曾提出“风筝不断线”的艺术理论,坚持艺术要有传统和生活的底蕴;世纪之初,他又提出了“笔墨等于零”的论断。这两种看似相悖的观点事实上有着不同的时代背景,一种体现艺术家对全盘西化的担忧,另一种是为了提倡大胆的创新。这两种观点一方面揭示了艺术的时代进程,另一方面彰显了艺术家对中国艺术发展的敏锐洞察。
本幅《巴山春雪》是艺术家的代表作之一,创作于改革开放后的80年代。这段时间正是艺术家创作的鼎盛期,画风较之以往的偏写实,已经发生了很大的变化,开始走向对传统意境和形式美感的追求。画面中占据主体的山峦仅用墨笔勾勒起伏的结构,看似随意洒脱,却显示艺术家坚实的造型功底;明快的墨点点出山上深色的树丛和山脚村庄的生机盎然;片块状的淡墨深深浅浅,既拉开了山与天的距离,又让山峦显得更加立体,更同时营造了雪后初晴,斑驳陆离的美妙意境。这种点、线、面的结合,艺术家在之后的创作中体现的更为淋漓尽致,艺术家自己认为这些流动的线、断断续续的点,以及出没无常的形和彩色的跳跃与跌落,好像纷乱的雪掠过人间春色,带给人深沉的感慨。
吴冠中(1919年——2010年),江苏宜兴人,当代著名画家,油画家,美术教育家。1942年毕业于国立杭州艺术专科学校,曾任教于国立重庆大学建筑系;1946年考取教育部公费留学,1947年到巴黎国立高级美术学校,1950年秋回国,先后任教于中央美术学院、清华大学、北京艺术学院、中央工艺美术学院。
吴冠中是二十世纪最具有代表性的艺术家之一。他擅画油画,他的油画具有中国传统的意韵和气度;他也擅长笔墨,他的笔墨却反而有着西方抽象美学的形式美感。他是一位无论在思想上,还是在实践上都超越了中西,超越了画种界限的艺术家。70余年漫长的艺术经历和艺术思想与中国现代绘画的发展历程紧密相连。90年代曾提出“风筝不断线”的艺术理论,坚持艺术要有传统和生活的底蕴;世纪之初,他又提出了“笔墨等于零”的论断。这两种看似相悖的观点事实上有着不同的时代背景,一种体现艺术家对全盘西化的担忧,另一种是为了提倡大胆的创新。这两种观点一方面揭示了艺术的时代进程,另一方面彰显了艺术家对中国艺术发展的敏锐洞察。
本幅《巴山春雪》是艺术家的代表作之一,创作于改革开放后的80年代。这段时间正是艺术家创作的鼎盛期,画风较之以往的偏写实,已经发生了很大的变化,开始走向对传统意境和形式美感的追求。画面中占据主体的山峦仅用墨笔勾勒起伏的结构,看似随意洒脱,却显示艺术家坚实的造型功底;明快的墨点点出山上深色的树丛和山脚村庄的生机盎然;片块状的淡墨深深浅浅,既拉开了山与天的距离,又让山峦显得更加立体,更同时营造了雪后初晴,斑驳陆离的美妙意境。这种点、线、面的结合,艺术家在之后的创作中体现的更为淋漓尽致,艺术家自己认为这些流动的线、断断续续的点,以及出没无常的形和彩色的跳跃与跌落,好像纷乱的雪掠过人间春色,带给人深沉的感慨。
景德镇瓷石文化传播有限公司,是目前景德镇唯一家专业陶瓷艺术技能培训机构,前身--景德镇制工作室---成立于1987年,早期主要研究陶瓷新工艺,生产制作陶瓷产品,2000年开始并且培训陶瓷专业方面的大学生研究生以及毕业设计制作,学生涵盖清华大学,中央美术学院,人民大学,四川美术学院,鲁迅美术学院,中国美术学院,山东美术学院,山东艺术学院,陶瓷学院等等,几十年来从工作室走出数位非物质文化传承人,陶瓷专业大学教授以及陶瓷艺术家。2016年正式成立景德镇瓷石文化传播有限公司,以专业的姿态培养无数零基础陶瓷艺术爱好者,大学生创业者,国内几百家陶吧经营创业者。目前有数十外地学生经过培训留在景德镇当景漂。
✋热门推荐