曾经被称为乔丹五大接班人成就如何？科比最成功，两人毁于伤病
1998年的夏天，对于NBA的发展可以说是一个转折的时间点。这个夏天，由于劳资纠纷，球员们召集在了球员工会联合罢赛，要求涨工资。而在经历了历史至今为止最长的一个停摆期后，球员们的身价和工资大涨，NBA的工资帽进入到了一个新的历史阶段。
而同样也是在这个夏天，伟大的迈克尔·乔丹再次选择了退役，联盟霎时间进入到了群雄纷争的“后乔丹时代”，而NBA也在乔丹退役后，走向了漫长的寻找乔丹接班人的道路上。至今24年来，乔丹接班人数不胜数，但是往往打出名气，并且获得成功的只有那么几个。下面，就让我们一起盘点最为著名的五大乔丹接班人。
1.科比·布莱恩特
在2016年，38岁的科比·布莱恩特在生涯的最后一场比赛中得到了惊人的60分，自此他便正式退役离开奋战了20年的NBA赛场。毫无疑问，科比从1996年出道开始，便展现了无与伦比的天赋和好胜心，无论是身形，还是技术特点，乃至于散发出的精神属性，他都是最像乔丹的那个人。1998年的全明星赛上，当时还只是湖人队替补的科比，凭借着极具观赏性的打球风格，以及对于胜利的渴望，积攒了相当火爆的人气，从而出人意料地被选入了西部全明星首发，而这一年恰好也是乔丹第二次退役前的最后一次全明星赛，虽然他最终带领东部赢下了比赛，但是他在比赛中还是受到了科比的不小挑战。
自此，他也开始审视这位像极了自己的年轻人，并且不断给他建议。而科比也从当年人才辈出的NBA中脱颖而出，他和奥尼尔带领湖人队完成了“三连冠”，而后又和加索尔再度两夺总冠军。再次期间，他获得了常规赛MVP、总决赛MVP等个人奖项，此外包括得分王、最佳阵容、最佳防守阵容等相关荣誉的积累，也是非常迫近乔丹。不得不说，在所有的乔丹接班人中，科比无疑是最成功的那一个。
2.文斯·卡特
和科比同一时期的球星中，其实还有一位公认的乔丹接班人，此人便是被称为历史最伟大扣将的文斯·卡特。2000年的全明星扣篮大赛上，在弗朗西斯、麦迪的轮番围剿下，卡特游刃有余地用极具美感和力量的扣篮，赢得了扣篮大赛的冠军，自此他凭借着华丽同样实用的球技，被媒体、球迷和乔丹联系到了一起。事实上，虽然卡特的扣篮确实是他最著名的得分方式，但是他也拥有非常强大的中投和三分能力，可以说是相当全面。生涯第三年，他便场均得到27.6分、5.5个篮板和3.9次助攻的数据，带领猛龙队进入到了东部半决赛。
那一年，他和艾弗森大战了七场，奉献了非常精彩的得分盛宴，向所有人证明了自己的实力。而在转会到篮网队后，他和基德、杰弗森的配合也是相当默契，一直都是东部的一支劲旅。不过，由于年龄的增大，加上伤病的影响，卡特从09-10赛季便开始走向了下坡路。不仅辗转魔术、太阳、小牛、灰熊等多支球队，战术地位也在不断下降，失去了过去作为联盟门面的风采。虽然生涯拿得出手的荣誉可能只有一个二阵、最佳新秀奖，不过卡特也是足够伟大，他也是联盟历史唯一一个经历了九十年代到二十年代的球员，完全对得起他“UFO”的绰号。
3.格兰特·希尔
在乔丹的鼎盛时期，他几乎没有任何对手，在总决赛中六进六出，百分百获得总冠军的表现足以说明他历史第一的统治力。不过，也是在那个时期，却有一位新秀出道便力压他成为了全明星票王，此人便是“杜克君子”格兰特·希尔。94-95赛季，一年级的他场均可以得到19.9分、6.4个篮板和5次助攻，凭借着如此全面的表现，他和贾森·基德一起分享了最佳新秀奖杯，并且被媒体视作乔丹接班人。
而希尔确实也没有辜负媒体的期望，他在第二个赛季开始，便将自己的数据稳定在了“21+9+8”，同时球场内外散发出的优雅气质和出众实力，使得他的人气愈发高涨。他在活塞队的六个赛季里，即使带队成绩一般，但是论及个人能力，绝对是无可争议的。不过，在加盟魔术之后，本应该和麦迪一起带领魔术前进的他，却遭遇到了非常严重的伤病，在五个赛季中，他仅仅出战了135场比赛，其余的大部分时间都躺在了病床上。当他在太阳队真正恢复健康时，已经是35岁的老将。如今看来，希尔确实让人唏嘘，毕竟他也曾经拥有过顶级的天赋，然而终究是毁在了伤病的手上。
4.安芬尼·哈达威
除了希尔之外，上世纪九十年代，还有一位不世出的天才也被媒体视作未来的乔丹接班人，他便是当时效力于魔术队的“便士”安芬尼·哈达威。刚刚进入联盟的他，就和已经打出名气的奥尼尔组成了非常强大的内外组合，二年级时他的数据更是暴涨至场均20.9分、4.4个篮板和7.2次助攻，在赛季结束时入选了NBA最佳第一阵容，并且还和奥尼尔一同带领年轻的魔术队，在季后赛击败了刚刚复出的乔丹，一路闯入到了总决赛中，可以说在生涯早期他已经展现了无与伦比的天赋。
此外，由于飘逸的球风和强大的实力，哈达威同样也被视作了乔丹未来的接班人。不过，随着奥尼尔的出走，哈达威的生涯也出现了转折。伤病开始找上了他，并且一缠就是整个生涯。自此，无论是在魔术后期，还是在太阳、尼克斯，哈达威都没能都重现出道时的风光，每况愈下的他甚至在2008年遭遇到了被热火队裁掉的命运，最终泯然众人。
5.杰里·斯塔克豪斯
这个球员的名字，放在如今可能很多新球迷都会一脸懵逼。不过，老球迷一定会对他印象深刻。当年姚麦时期的火箭队，每每与小牛队交手时，板凳席上的斯塔克豪斯总是能够扮演奇兵，来蹂躏火箭队残破的替补阵容，让球迷们心痛不已。事实上，斯塔克豪斯在出道时，也是被视作乔丹接班人之一。从76人队出道开始，他便展现出了相当强悍的得分能力，不过球队还是选择了艾弗森作为核心培养，将他交易到了活塞队。
2000-2001赛季，斯塔克豪斯打出了生涯最佳表现，他场均可以得到惊人的29.8分、3.9个篮板和5.1次助攻，向所有人证明了自己的实力。而更巧合的是，乔丹看到了斯塔克豪斯的表现，于是02-03赛季中，第二次复出的乔丹居然还和斯塔克豪斯在奇才队成为了队友，能够亲身在偶像身边打球，对于斯塔克豪斯来说还是非常难得的。不过他似乎也就只有那几个高光赛季，之后便成为了替补，并且最终令人唏嘘地淡出了NBA。
1998年的夏天，对于NBA的发展可以说是一个转折的时间点。这个夏天，由于劳资纠纷，球员们召集在了球员工会联合罢赛，要求涨工资。而在经历了历史至今为止最长的一个停摆期后，球员们的身价和工资大涨，NBA的工资帽进入到了一个新的历史阶段。
而同样也是在这个夏天，伟大的迈克尔·乔丹再次选择了退役，联盟霎时间进入到了群雄纷争的“后乔丹时代”，而NBA也在乔丹退役后，走向了漫长的寻找乔丹接班人的道路上。至今24年来，乔丹接班人数不胜数，但是往往打出名气，并且获得成功的只有那么几个。下面，就让我们一起盘点最为著名的五大乔丹接班人。
1.科比·布莱恩特
在2016年，38岁的科比·布莱恩特在生涯的最后一场比赛中得到了惊人的60分，自此他便正式退役离开奋战了20年的NBA赛场。毫无疑问，科比从1996年出道开始，便展现了无与伦比的天赋和好胜心，无论是身形，还是技术特点，乃至于散发出的精神属性，他都是最像乔丹的那个人。1998年的全明星赛上，当时还只是湖人队替补的科比，凭借着极具观赏性的打球风格，以及对于胜利的渴望，积攒了相当火爆的人气，从而出人意料地被选入了西部全明星首发，而这一年恰好也是乔丹第二次退役前的最后一次全明星赛，虽然他最终带领东部赢下了比赛，但是他在比赛中还是受到了科比的不小挑战。
自此，他也开始审视这位像极了自己的年轻人，并且不断给他建议。而科比也从当年人才辈出的NBA中脱颖而出，他和奥尼尔带领湖人队完成了“三连冠”，而后又和加索尔再度两夺总冠军。再次期间，他获得了常规赛MVP、总决赛MVP等个人奖项，此外包括得分王、最佳阵容、最佳防守阵容等相关荣誉的积累，也是非常迫近乔丹。不得不说，在所有的乔丹接班人中，科比无疑是最成功的那一个。
2.文斯·卡特
和科比同一时期的球星中，其实还有一位公认的乔丹接班人，此人便是被称为历史最伟大扣将的文斯·卡特。2000年的全明星扣篮大赛上，在弗朗西斯、麦迪的轮番围剿下，卡特游刃有余地用极具美感和力量的扣篮，赢得了扣篮大赛的冠军，自此他凭借着华丽同样实用的球技，被媒体、球迷和乔丹联系到了一起。事实上，虽然卡特的扣篮确实是他最著名的得分方式，但是他也拥有非常强大的中投和三分能力，可以说是相当全面。生涯第三年，他便场均得到27.6分、5.5个篮板和3.9次助攻的数据，带领猛龙队进入到了东部半决赛。
那一年，他和艾弗森大战了七场，奉献了非常精彩的得分盛宴，向所有人证明了自己的实力。而在转会到篮网队后，他和基德、杰弗森的配合也是相当默契，一直都是东部的一支劲旅。不过，由于年龄的增大，加上伤病的影响，卡特从09-10赛季便开始走向了下坡路。不仅辗转魔术、太阳、小牛、灰熊等多支球队，战术地位也在不断下降，失去了过去作为联盟门面的风采。虽然生涯拿得出手的荣誉可能只有一个二阵、最佳新秀奖，不过卡特也是足够伟大，他也是联盟历史唯一一个经历了九十年代到二十年代的球员，完全对得起他“UFO”的绰号。
3.格兰特·希尔
在乔丹的鼎盛时期，他几乎没有任何对手，在总决赛中六进六出，百分百获得总冠军的表现足以说明他历史第一的统治力。不过，也是在那个时期，却有一位新秀出道便力压他成为了全明星票王，此人便是“杜克君子”格兰特·希尔。94-95赛季，一年级的他场均可以得到19.9分、6.4个篮板和5次助攻，凭借着如此全面的表现，他和贾森·基德一起分享了最佳新秀奖杯，并且被媒体视作乔丹接班人。
而希尔确实也没有辜负媒体的期望，他在第二个赛季开始，便将自己的数据稳定在了“21+9+8”，同时球场内外散发出的优雅气质和出众实力，使得他的人气愈发高涨。他在活塞队的六个赛季里，即使带队成绩一般，但是论及个人能力，绝对是无可争议的。不过，在加盟魔术之后，本应该和麦迪一起带领魔术前进的他，却遭遇到了非常严重的伤病，在五个赛季中，他仅仅出战了135场比赛，其余的大部分时间都躺在了病床上。当他在太阳队真正恢复健康时，已经是35岁的老将。如今看来，希尔确实让人唏嘘，毕竟他也曾经拥有过顶级的天赋，然而终究是毁在了伤病的手上。
4.安芬尼·哈达威
除了希尔之外，上世纪九十年代，还有一位不世出的天才也被媒体视作未来的乔丹接班人，他便是当时效力于魔术队的“便士”安芬尼·哈达威。刚刚进入联盟的他，就和已经打出名气的奥尼尔组成了非常强大的内外组合，二年级时他的数据更是暴涨至场均20.9分、4.4个篮板和7.2次助攻，在赛季结束时入选了NBA最佳第一阵容，并且还和奥尼尔一同带领年轻的魔术队，在季后赛击败了刚刚复出的乔丹，一路闯入到了总决赛中，可以说在生涯早期他已经展现了无与伦比的天赋。
此外，由于飘逸的球风和强大的实力，哈达威同样也被视作了乔丹未来的接班人。不过，随着奥尼尔的出走，哈达威的生涯也出现了转折。伤病开始找上了他，并且一缠就是整个生涯。自此，无论是在魔术后期，还是在太阳、尼克斯，哈达威都没能都重现出道时的风光，每况愈下的他甚至在2008年遭遇到了被热火队裁掉的命运，最终泯然众人。
5.杰里·斯塔克豪斯
这个球员的名字，放在如今可能很多新球迷都会一脸懵逼。不过，老球迷一定会对他印象深刻。当年姚麦时期的火箭队，每每与小牛队交手时，板凳席上的斯塔克豪斯总是能够扮演奇兵，来蹂躏火箭队残破的替补阵容，让球迷们心痛不已。事实上，斯塔克豪斯在出道时，也是被视作乔丹接班人之一。从76人队出道开始，他便展现出了相当强悍的得分能力，不过球队还是选择了艾弗森作为核心培养，将他交易到了活塞队。
2000-2001赛季，斯塔克豪斯打出了生涯最佳表现，他场均可以得到惊人的29.8分、3.9个篮板和5.1次助攻，向所有人证明了自己的实力。而更巧合的是，乔丹看到了斯塔克豪斯的表现，于是02-03赛季中，第二次复出的乔丹居然还和斯塔克豪斯在奇才队成为了队友，能够亲身在偶像身边打球，对于斯塔克豪斯来说还是非常难得的。不过他似乎也就只有那几个高光赛季，之后便成为了替补，并且最终令人唏嘘地淡出了NBA。
【#音乐#很轻 但不肤浅 | 2022维也纳新年音乐会述评】2022年维也纳新年音乐会依然引人瞩目，音乐会整体呈现出欢乐内敛，张弛有度的色彩，用音乐对世界释放了表达，含蓄而神秘，饱含艺术的智慧和力量。
特别想说的是，今年最重要的曲目就是：约瑟夫.斯特劳斯的《天体乐声圆舞曲》，它一定是这场音乐盛宴最美的部分。巴伦博伊姆说，华尔兹音乐也有一个轻快的角色，他可以有很多面孔，这是斯特劳斯家族非常特别的地方。音乐很轻，但不肤浅。
我是通过观看直播欣赏这场音乐会的。之后，又完整地看了好几次。刚好不缺时间。
因为疫情，已经连续三年没有到金色大厅现场赶赴这场盛会。1号下午，提前了几个小时做好杂事，准备安静的欣赏这场音乐会，不咳嗽，没有接电话，好像在现场一样，内心愉悦，享受新年的第一天。
和现场不同的是，看直播时可以抽烟，可以喝着产自法兰克福的红酒，标签上赫然写着，红酒中的莫扎特，我喜欢这款酒，可能那一年天气好，蓝天白云都留在了酒中。这种欣赏音乐会的状态，有点像在柏林爱乐森林音乐会或者美泉宫夏季音乐会，人有莫名的喜悦，这让我很享受。
令人期待的指挥大师
我尤其喜欢两个指挥家，杨松斯和巴伦博伊姆，谦和有趣博大精深。今年的新年音乐会，指挥大师巴伦博伊姆和维也纳爱乐乐团的表现，令人惊艳，音乐会不仅让90多个国家的亿万观众为之陶醉，而且，整场音乐会流露出来的异乎寻常的冲击力和快乐有度的神秘感，让它有别于以往。
这得感谢巴伦博伊姆。
犹太钢琴家、指挥家丹尼尔·巴伦博伊姆，将在今年迎来他的80岁生日。他依然像过去71年的音乐生涯一样，活跃在世界音乐舞台，上一次因背部问题，曾迫使他取消演出，他也曾因眼科手术减少了演出，但是巴伦博伊姆离不开舞台。这位出生于阿根廷、在以色列长大的音乐家，今年将在柏林举办一个30周年庆祝活动，自1992年以来，他一直担任位于柏林菩提树下大街的国家歌剧院和国家教堂乐团的音乐总监。在巴伦博伊姆的引领下，柏林成为一个音乐之都，他将国家教堂乐团打造成并列于柏林爱乐乐团的世界级古典乐团。想到这里，我特别感叹，什么时候中国也多有几位像巴伦博伊姆一样的音乐家，引领中国音乐走向世界，像李白杜甫那样，把唐诗带向中国文学的高峰。
几十年来，巴伦博伊姆，这位世界首屈一指的指挥家，曾经两次站在维也纳新年餐桌上，他非常熟悉维也纳音乐，它的乐趣、情绪和装饰。
今年的音乐会，在他的指挥棒下，我们可以听到滚烫的探戈在家乡闪过，它是如此的浓烈，如此的雅致，它能让人愉悦地控制住自己的情感，并给我们忙碌的生活，带来必要的激情。
乐队在他的带领下，施特劳斯王朝的波尔卡舞曲和华尔兹舞曲，再一次在金色大厅倾泻而出，带着对新年的期待，带着音乐对这个世界的理解，欢庆和忍耐，内敛中隐藏神秘，光与辉煌同时出现，语气热烈，性格严谨。
这是巴伦博伊姆的新年，也是大家的新年。
每年的维也纳新年音乐会，没有多少可以发挥的空间，华尔兹和波尔卡，在维也纳爱乐乐团音乐家的手里，完全可以用他们自己的方式演奏到极致。而今年，指挥家却用他的方式，完美地完成了华尔兹律动，并将其传播到全世界。
他太懂维也纳了。
选曲奠定了这场音乐会特别的基调
这场音乐会的成功，当之无愧归功于指挥家的选曲，它奠定了整场音乐会的基调，让音乐会有了特殊的色彩，这也是今年音乐会最大的亮点之一。
盛宴一开场，约瑟夫·施特劳斯的《凤凰进行曲》和约翰·施特劳斯的《凤凰展翅华尔兹》拉开了音乐会的序幕，这个开场宛如一场巨大的电闪雷鸣，浴火重生的凤凰，像一个号角，将城市和戴着口罩的人们唤醒，冲入因疫情影响的金色大厅。
它强烈地标志着，人类对生命、自由和艺术复活的迫切渴望。
疫情对全世界的音乐生活产生了的深刻影响，但是大家并没有忘记最传统的古典音乐会。
那是新年的另一个开场。
然而，这场音乐会的开幕，表现更多的，几乎是反思。
今年的金色大厅，有着对动荡不安的世界形势，用音乐做出的一些微妙反应，不像华尔兹那样平顺、美好，这是音乐绝妙的力量。
用声音向世界做出表达
用声音向世界做出表达，这也是这场音乐会释放出来的亮点之二。
音乐会逐渐展示了火鸟、海妖和第14首的仙女等神话形象，更特别展示了关于新闻媒体的乐曲-赫尔梅斯伯格《小广告商》狂怒的飞奔，关于流行的《晨报》和小约翰的哥哥爱德华的波尔卡《编年简史》。在这两年特别的时间里，到处都能看到新闻记者奔波的身影，让我们足不出户可以洞悉世界。借以此曲，再次向我的媒体朋友们致敬。
巴伦博伊姆的选曲，顺序编排的用心，还体现在他从施特劳斯王朝的整个系列作品中，挑选的一些从未在新年音乐会演奏过的作品，以及一些同时代的竞争对手的作品，如缓慢的《海妖波尔卡》，这首曲子几乎不是真正的波尔卡舞曲，除了大家所熟悉的热烈风格，乐队在巴伦博伊姆的指挥棒下，甚至还演绎出了必要的神秘感。卡尔·迈克尔·齐勒的《夜晚狂欢者圆舞曲》，让我们有幸看到了乐队的女士和先生们，一边醉醺醺地唱着，一边吹着口哨，让人沉醉。
芭蕾舞总是一年中的期待
维也纳国家芭蕾舞团优美的舞蹈，总是一年中的期待，这是音乐会亮点之三。
今年的舞蹈并不是通过芭蕾舞音乐，而是通过《一千零一夜》的华尔兹为观众展示，这显示了舞蹈导演对传统和创新的娴熟处理。穿着长袍，舞蹈家们优雅的身姿，即兴发挥，自由和现代的肢体语言，美的不可方物。我特别喜欢那个穿绿色长袍的舞蹈家，她像从一千零一夜故事里走出来的女神，我毫不犹豫地截屏了一张她的背影照片。
《天体乐声圆舞曲》是新年音乐会最重要的曲目
音乐会最重要的曲目《天体乐声圆舞曲》，这是这场音乐会的亮点之四。
2022年新年音乐会的高潮是《天体乐声圆舞曲》，这首华尔兹舞曲的第一个缓慢的部分一出来，就直击人的灵魂，观众就如同沐浴在瓦格纳主义中，并且还能十分强烈地感受到来生的宿命。由于这首曲子的首演是在关于医疗的舞会上，让人不禁反思，挽救生命与重生的狂喜之间的紧张关系，这种关系，在新冠肆虐的世界各地，偶尔也会演变成复杂的医患冲突。正如“陌生人杂志”上100多年前的评论：这首华尔兹的旋律比它的名字更好，因为它给人留下了一种特殊的印象，在音乐上让人不禁想起来世。这也是音乐会用声音向世界做出的另一个表达。
这首曲子无法更多地评论，一个字：美！
永远的蓝色多瑙河
加演阶段也很有特点，巴伦博伊姆在他的问候中打破了《蓝色多瑙河》的第一个节拍，发表了每年指挥家的例行致辞：维也纳爱乐乐团每年都要演奏这场音乐会，“但今天它就越发重要，新冠大流行是一场试图将我们分开的人类灾难，在管弦乐队中，每个人都应该以身作则，因为管弦乐队在思想和感情上是融为一体的。今天来到这里，对我来说是一个巨大的鼓舞。让我们把人性和团结，带入到我们的日常生活。”
我也特别喜欢维也纳爱乐演奏的《蓝色多瑙河圆舞曲》，总是那么动听，那么不一样。而今年的多瑙河，内敛和欢庆同在，多瑙河明亮的眼神中似乎藏着一丝淡淡的忧郁，就连最后一曲《拉德斯基进行曲》都显然受到了它的感染，本来可以不用评论的曲子，但它瞬间所表达的，复杂的快乐，复杂的情绪，竟然轻易可以让人泪奔。我万万没有想到，人总在一些特殊的时间出现一些特殊的情绪。
致敬维也纳爱乐乐团
维也纳爱乐乐团的演奏，可以不去评论。我曾经在维也纳那个举世闻名的咖啡馆里，有幸和爱乐乐团的圆号首席一起喝过咖啡，他腼腆严谨，优雅自信，带着浓郁的奥地利演奏家的气质，像桌上的那杯咖啡，香气在空中摇曳。致敬维也纳爱乐乐团。
这真是一场只有大师和优秀乐团才能把握的音乐会，传统、特别，饱含艺术的智慧和力量。
闪烁着晶莹露水的玫瑰在全世界绽放
元旦时候的维也纳特别冷，积雪经常不化，有时候风还特别大，但是，街头穿高跟短裙的女士依然优雅可见，无论是维也纳国家歌剧院，还是莫扎特音乐厅，每天都上演几十场各种各样的音乐会，到处洋溢着节日的气氛，飞机、公交、咖啡馆里，播放的几乎全是华尔兹波尔卡，音乐之都扑面而来。金色大厅静静地矗立在多瑙河的边上，低调质朴，粉红色的外表里，却金碧辉煌。
每年1月1日上午，当闪烁露水的玫瑰，从舞台的边缘通过镜头，穿过全世界乐迷的电视屏幕时，春天的花朵，已经开始绽放。（文图/夏河）
特别想说的是，今年最重要的曲目就是：约瑟夫.斯特劳斯的《天体乐声圆舞曲》，它一定是这场音乐盛宴最美的部分。巴伦博伊姆说，华尔兹音乐也有一个轻快的角色，他可以有很多面孔，这是斯特劳斯家族非常特别的地方。音乐很轻，但不肤浅。
我是通过观看直播欣赏这场音乐会的。之后，又完整地看了好几次。刚好不缺时间。
因为疫情，已经连续三年没有到金色大厅现场赶赴这场盛会。1号下午，提前了几个小时做好杂事，准备安静的欣赏这场音乐会，不咳嗽，没有接电话，好像在现场一样，内心愉悦，享受新年的第一天。
和现场不同的是，看直播时可以抽烟，可以喝着产自法兰克福的红酒，标签上赫然写着，红酒中的莫扎特，我喜欢这款酒，可能那一年天气好，蓝天白云都留在了酒中。这种欣赏音乐会的状态，有点像在柏林爱乐森林音乐会或者美泉宫夏季音乐会，人有莫名的喜悦，这让我很享受。
令人期待的指挥大师
我尤其喜欢两个指挥家，杨松斯和巴伦博伊姆，谦和有趣博大精深。今年的新年音乐会，指挥大师巴伦博伊姆和维也纳爱乐乐团的表现，令人惊艳，音乐会不仅让90多个国家的亿万观众为之陶醉，而且，整场音乐会流露出来的异乎寻常的冲击力和快乐有度的神秘感，让它有别于以往。
这得感谢巴伦博伊姆。
犹太钢琴家、指挥家丹尼尔·巴伦博伊姆，将在今年迎来他的80岁生日。他依然像过去71年的音乐生涯一样，活跃在世界音乐舞台，上一次因背部问题，曾迫使他取消演出，他也曾因眼科手术减少了演出，但是巴伦博伊姆离不开舞台。这位出生于阿根廷、在以色列长大的音乐家，今年将在柏林举办一个30周年庆祝活动，自1992年以来，他一直担任位于柏林菩提树下大街的国家歌剧院和国家教堂乐团的音乐总监。在巴伦博伊姆的引领下，柏林成为一个音乐之都，他将国家教堂乐团打造成并列于柏林爱乐乐团的世界级古典乐团。想到这里，我特别感叹，什么时候中国也多有几位像巴伦博伊姆一样的音乐家，引领中国音乐走向世界，像李白杜甫那样，把唐诗带向中国文学的高峰。
几十年来，巴伦博伊姆，这位世界首屈一指的指挥家，曾经两次站在维也纳新年餐桌上，他非常熟悉维也纳音乐，它的乐趣、情绪和装饰。
今年的音乐会，在他的指挥棒下，我们可以听到滚烫的探戈在家乡闪过，它是如此的浓烈，如此的雅致，它能让人愉悦地控制住自己的情感，并给我们忙碌的生活，带来必要的激情。
乐队在他的带领下，施特劳斯王朝的波尔卡舞曲和华尔兹舞曲，再一次在金色大厅倾泻而出，带着对新年的期待，带着音乐对这个世界的理解，欢庆和忍耐，内敛中隐藏神秘，光与辉煌同时出现，语气热烈，性格严谨。
这是巴伦博伊姆的新年，也是大家的新年。
每年的维也纳新年音乐会，没有多少可以发挥的空间，华尔兹和波尔卡，在维也纳爱乐乐团音乐家的手里，完全可以用他们自己的方式演奏到极致。而今年，指挥家却用他的方式，完美地完成了华尔兹律动，并将其传播到全世界。
他太懂维也纳了。
选曲奠定了这场音乐会特别的基调
这场音乐会的成功，当之无愧归功于指挥家的选曲，它奠定了整场音乐会的基调，让音乐会有了特殊的色彩，这也是今年音乐会最大的亮点之一。
盛宴一开场，约瑟夫·施特劳斯的《凤凰进行曲》和约翰·施特劳斯的《凤凰展翅华尔兹》拉开了音乐会的序幕，这个开场宛如一场巨大的电闪雷鸣，浴火重生的凤凰，像一个号角，将城市和戴着口罩的人们唤醒，冲入因疫情影响的金色大厅。
它强烈地标志着，人类对生命、自由和艺术复活的迫切渴望。
疫情对全世界的音乐生活产生了的深刻影响，但是大家并没有忘记最传统的古典音乐会。
那是新年的另一个开场。
然而，这场音乐会的开幕，表现更多的，几乎是反思。
今年的金色大厅，有着对动荡不安的世界形势，用音乐做出的一些微妙反应，不像华尔兹那样平顺、美好，这是音乐绝妙的力量。
用声音向世界做出表达
用声音向世界做出表达，这也是这场音乐会释放出来的亮点之二。
音乐会逐渐展示了火鸟、海妖和第14首的仙女等神话形象，更特别展示了关于新闻媒体的乐曲-赫尔梅斯伯格《小广告商》狂怒的飞奔，关于流行的《晨报》和小约翰的哥哥爱德华的波尔卡《编年简史》。在这两年特别的时间里，到处都能看到新闻记者奔波的身影，让我们足不出户可以洞悉世界。借以此曲，再次向我的媒体朋友们致敬。
巴伦博伊姆的选曲，顺序编排的用心，还体现在他从施特劳斯王朝的整个系列作品中，挑选的一些从未在新年音乐会演奏过的作品，以及一些同时代的竞争对手的作品，如缓慢的《海妖波尔卡》，这首曲子几乎不是真正的波尔卡舞曲，除了大家所熟悉的热烈风格，乐队在巴伦博伊姆的指挥棒下，甚至还演绎出了必要的神秘感。卡尔·迈克尔·齐勒的《夜晚狂欢者圆舞曲》，让我们有幸看到了乐队的女士和先生们，一边醉醺醺地唱着，一边吹着口哨，让人沉醉。
芭蕾舞总是一年中的期待
维也纳国家芭蕾舞团优美的舞蹈，总是一年中的期待，这是音乐会亮点之三。
今年的舞蹈并不是通过芭蕾舞音乐，而是通过《一千零一夜》的华尔兹为观众展示，这显示了舞蹈导演对传统和创新的娴熟处理。穿着长袍，舞蹈家们优雅的身姿，即兴发挥，自由和现代的肢体语言，美的不可方物。我特别喜欢那个穿绿色长袍的舞蹈家，她像从一千零一夜故事里走出来的女神，我毫不犹豫地截屏了一张她的背影照片。
《天体乐声圆舞曲》是新年音乐会最重要的曲目
音乐会最重要的曲目《天体乐声圆舞曲》，这是这场音乐会的亮点之四。
2022年新年音乐会的高潮是《天体乐声圆舞曲》，这首华尔兹舞曲的第一个缓慢的部分一出来，就直击人的灵魂，观众就如同沐浴在瓦格纳主义中，并且还能十分强烈地感受到来生的宿命。由于这首曲子的首演是在关于医疗的舞会上，让人不禁反思，挽救生命与重生的狂喜之间的紧张关系，这种关系，在新冠肆虐的世界各地，偶尔也会演变成复杂的医患冲突。正如“陌生人杂志”上100多年前的评论：这首华尔兹的旋律比它的名字更好，因为它给人留下了一种特殊的印象，在音乐上让人不禁想起来世。这也是音乐会用声音向世界做出的另一个表达。
这首曲子无法更多地评论，一个字：美！
永远的蓝色多瑙河
加演阶段也很有特点，巴伦博伊姆在他的问候中打破了《蓝色多瑙河》的第一个节拍，发表了每年指挥家的例行致辞：维也纳爱乐乐团每年都要演奏这场音乐会，“但今天它就越发重要，新冠大流行是一场试图将我们分开的人类灾难，在管弦乐队中，每个人都应该以身作则，因为管弦乐队在思想和感情上是融为一体的。今天来到这里，对我来说是一个巨大的鼓舞。让我们把人性和团结，带入到我们的日常生活。”
我也特别喜欢维也纳爱乐演奏的《蓝色多瑙河圆舞曲》，总是那么动听，那么不一样。而今年的多瑙河，内敛和欢庆同在，多瑙河明亮的眼神中似乎藏着一丝淡淡的忧郁，就连最后一曲《拉德斯基进行曲》都显然受到了它的感染，本来可以不用评论的曲子，但它瞬间所表达的，复杂的快乐，复杂的情绪，竟然轻易可以让人泪奔。我万万没有想到，人总在一些特殊的时间出现一些特殊的情绪。
致敬维也纳爱乐乐团
维也纳爱乐乐团的演奏，可以不去评论。我曾经在维也纳那个举世闻名的咖啡馆里，有幸和爱乐乐团的圆号首席一起喝过咖啡，他腼腆严谨，优雅自信，带着浓郁的奥地利演奏家的气质，像桌上的那杯咖啡，香气在空中摇曳。致敬维也纳爱乐乐团。
这真是一场只有大师和优秀乐团才能把握的音乐会，传统、特别，饱含艺术的智慧和力量。
闪烁着晶莹露水的玫瑰在全世界绽放
元旦时候的维也纳特别冷，积雪经常不化，有时候风还特别大，但是，街头穿高跟短裙的女士依然优雅可见，无论是维也纳国家歌剧院，还是莫扎特音乐厅，每天都上演几十场各种各样的音乐会，到处洋溢着节日的气氛，飞机、公交、咖啡馆里，播放的几乎全是华尔兹波尔卡，音乐之都扑面而来。金色大厅静静地矗立在多瑙河的边上，低调质朴，粉红色的外表里，却金碧辉煌。
每年1月1日上午，当闪烁露水的玫瑰，从舞台的边缘通过镜头，穿过全世界乐迷的电视屏幕时，春天的花朵，已经开始绽放。（文图/夏河）
#星途联赛2021# CS:GO项目将在1月23日迎来收官之战！而2020年的亚军队伍Shpl则又一次的杀入了总决赛，他们将与杭州YiJing争夺冠军奖杯，能否成功夺冠则成为了本届赛事最大话题。回顾这将近2个月的比赛阶段，无论是精彩的连杀集锦、还是充满博弈的残局环节，无不体现了本届赛事的精彩程度。希望两支队伍在决赛中能发挥出完整的实力，打出属于自己队伍的风采。
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