#历史那些事[超话]#清朝发现“小人国”，小人平均身高约20公分，国王的坐骑为“鸡”
古往今来，许多商人都选择下海经商，因为到海外经商不仅可以捞到许多财物，还可以增长见识，很多商人都在经商过程当中发生了许多奇遇。
而有一个叫仇端的人也曾经在经商过程中有过奇遇。仇端原本是澳门小岛上的一个常住居民，他是一位十分擅长经商的商人，经常跟随船队出海经商，赚了万贯家财。然而这万贯家财都不足以令他自豪，真正让他引以为傲的是，他曾经亲眼见过小人。
有一次，仇端随许多船舰一同出海经商，不幸的是在海上遇到了狂风暴雨，饶是常年在外经商，有了许多在大海上生存的经验的他们都不得不担忧自己的生死。
面对如此恶劣的天气，众人都提议先找最近的小岛安身，否则大家都得葬身大海。于是仇端便与其他商人一起住到了一个小岛上。
到了小岛上之后，其他商人都安心的住下来了，只有仇端比较细心，他开始在岛上巡查。果不其然，他发现了奇怪的地方：这个岛上有许多枯萎了的大树，这些大树极为粗壮，哪怕是十多个人都无法将它围起来。
凭借多年的野外经验，仇端觉得这些树肯定有问题，于是他凑近看才发现这些枯老树上有许多小孔，像是人为的刻意打出来的。
待他观察清楚之后，几乎震碎了他的三观，原来竟然有许多小人在这些小孔里面。仇端甚至都不知道该做何反应了，他愣在原处。
待他反应过来之后，他才开始观察小人，眼前的小人身高仅仅20厘米而已，和正常人一样，这些小人也分男女老幼，其肤色与常人无异。他在打量小人的同时，小人也正在用异样的眼光看着他。
面对眼前的庞然大物，小人们终于慌了纷纷拿起了武器，朝仇端攻击而来。面对此景，仇端并无畏惧，只觉得惊讶和搞笑，他知道这些小人根本伤不了他，因此他并没有躲开。
而让他更为吃惊的是有一个坐在公鸡上的年轻人，此人头戴皇冠，正在指挥小人们进攻，这应该是小人国的国王。“擒人先擒王”，见到了国王，仇端立马便开始反击，他用手指将国王直接弹开，小人国的国王摔在地上之后便没有了气息。
没有了国王的小人们顿时群龙无首，于是溃败而逃。看着小人们着急逃命的样子，仇端也隐隐有了赚钱的思路。他想：他第一次见到小人，别人也肯定从未见过，新鲜的事物，总是受人欢迎的，若是他将小人们掳回去，人们看到了定然欢喜，愿意花重金来看小人。
心中有了算盘之后，第2天要离开之前仇端变找借口说要找枯树枝，之后他便将还在睡梦中的小人们顺了回去。回去之后仇端立马用一个玻璃瓶子圈养小人，将它放在集市上，引人们前来观赏，凭借着“观看小人”这个项目仇端赚得盆满钵盈。
直到多年以后，人们对小人再无新鲜感了，仇端才将小人转卖，买下了小人的人待小人极好，还特意打造了非常繁华的小屋以供他们生存。为了能让他们融入社会，这个人还教小人讲话以及礼仪，让他们成为一个真正的人。
在中国古代的文献中，也曾经有过许多关于小人国的记载。左丘明icon在《国语》中记载过关于孔子与吴国使者的对话。孔子名声在外，许多国家的人都希望能得到他的教导，吴国的使者也早就听闻孔子博学，于是便问孔子什么骨头最大，孔子答防风氏。
两人谈论完防风氏的来历之后，使者又问世上最高的人有多高。孔子又对使者说僬侥氏最矮小，只有3尺左右，最高的要数巨人族应当是僬侥氏的十倍，听了孔子的回答，吴国使者更加崇敬孔子了。
而在《列子》中也记载道：从中州以东40万里，得僬侥国，人长一尺五寸。其实古代文献中提及的僬侥国引身为现代，是为侏儒症人，可能是因为天生的基因又或许是由于环境的影响，他们从5六岁开始便长不高了。
然而古文献中所记载的僬侥国人并不是最矮小的。在《天中记》中还描述了一个叫鹄国的国家，那里有一种长得十分矮小的人他们只有七寸长，但却是极重礼仪，才学甚高，寿命可达300多年。之所以称他们为鹄国人是因为他们经常被鹄鸟吃进肚子里，但却不会死。
更有甚者，在唐朝的《酉阳杂俎》里更是记载了一种人腊，只有三寸长。不过这世上真的有三寸长的人吗？《酉阳杂俎》里面所记载的三寸长的人腊，说不定便是人家所做出来的，并非是一种生物。
古往今来，曾经上传过多少奇人异事，但随着科技的不断发展，都被一一推翻了。小人国的故事明显不符合现代科学，其真伪有待考究。至于清朝商人仇端所发现的小人，说不定便是形似于人类的一种生物而已，代代相传之后便变成了小人。
虽然至今为止，我们所发现的最矮小的人也便是像侏儒症人那般仅有1米3左右的身高。但是关于古代书籍中所记载的小人国，我们也应当不必急着推翻它，毕竟大千世界无奇不有，有悖常理的事情时有发生。
更何况如今我们的科技虽然已经很发达了，但是许多方面的理论依旧还在不断的研究科学体系尚未完善。因此关于小人国的故事依旧在继续，希望将来可以真正解开存在于古代书籍中的关于小人国的秘密。
古往今来，许多商人都选择下海经商，因为到海外经商不仅可以捞到许多财物，还可以增长见识，很多商人都在经商过程当中发生了许多奇遇。
而有一个叫仇端的人也曾经在经商过程中有过奇遇。仇端原本是澳门小岛上的一个常住居民，他是一位十分擅长经商的商人，经常跟随船队出海经商，赚了万贯家财。然而这万贯家财都不足以令他自豪，真正让他引以为傲的是，他曾经亲眼见过小人。
有一次，仇端随许多船舰一同出海经商，不幸的是在海上遇到了狂风暴雨，饶是常年在外经商，有了许多在大海上生存的经验的他们都不得不担忧自己的生死。
面对如此恶劣的天气，众人都提议先找最近的小岛安身，否则大家都得葬身大海。于是仇端便与其他商人一起住到了一个小岛上。
到了小岛上之后，其他商人都安心的住下来了，只有仇端比较细心，他开始在岛上巡查。果不其然，他发现了奇怪的地方：这个岛上有许多枯萎了的大树，这些大树极为粗壮，哪怕是十多个人都无法将它围起来。
凭借多年的野外经验，仇端觉得这些树肯定有问题，于是他凑近看才发现这些枯老树上有许多小孔，像是人为的刻意打出来的。
待他观察清楚之后，几乎震碎了他的三观，原来竟然有许多小人在这些小孔里面。仇端甚至都不知道该做何反应了，他愣在原处。
待他反应过来之后，他才开始观察小人，眼前的小人身高仅仅20厘米而已，和正常人一样，这些小人也分男女老幼，其肤色与常人无异。他在打量小人的同时，小人也正在用异样的眼光看着他。
面对眼前的庞然大物，小人们终于慌了纷纷拿起了武器，朝仇端攻击而来。面对此景，仇端并无畏惧，只觉得惊讶和搞笑，他知道这些小人根本伤不了他，因此他并没有躲开。
而让他更为吃惊的是有一个坐在公鸡上的年轻人，此人头戴皇冠，正在指挥小人们进攻，这应该是小人国的国王。“擒人先擒王”，见到了国王，仇端立马便开始反击，他用手指将国王直接弹开，小人国的国王摔在地上之后便没有了气息。
没有了国王的小人们顿时群龙无首，于是溃败而逃。看着小人们着急逃命的样子，仇端也隐隐有了赚钱的思路。他想：他第一次见到小人，别人也肯定从未见过，新鲜的事物，总是受人欢迎的，若是他将小人们掳回去，人们看到了定然欢喜，愿意花重金来看小人。
心中有了算盘之后，第2天要离开之前仇端变找借口说要找枯树枝，之后他便将还在睡梦中的小人们顺了回去。回去之后仇端立马用一个玻璃瓶子圈养小人，将它放在集市上，引人们前来观赏，凭借着“观看小人”这个项目仇端赚得盆满钵盈。
直到多年以后，人们对小人再无新鲜感了，仇端才将小人转卖，买下了小人的人待小人极好，还特意打造了非常繁华的小屋以供他们生存。为了能让他们融入社会，这个人还教小人讲话以及礼仪，让他们成为一个真正的人。
在中国古代的文献中，也曾经有过许多关于小人国的记载。左丘明icon在《国语》中记载过关于孔子与吴国使者的对话。孔子名声在外，许多国家的人都希望能得到他的教导，吴国的使者也早就听闻孔子博学，于是便问孔子什么骨头最大，孔子答防风氏。
两人谈论完防风氏的来历之后，使者又问世上最高的人有多高。孔子又对使者说僬侥氏最矮小，只有3尺左右，最高的要数巨人族应当是僬侥氏的十倍，听了孔子的回答，吴国使者更加崇敬孔子了。
而在《列子》中也记载道：从中州以东40万里，得僬侥国，人长一尺五寸。其实古代文献中提及的僬侥国引身为现代，是为侏儒症人，可能是因为天生的基因又或许是由于环境的影响，他们从5六岁开始便长不高了。
然而古文献中所记载的僬侥国人并不是最矮小的。在《天中记》中还描述了一个叫鹄国的国家，那里有一种长得十分矮小的人他们只有七寸长，但却是极重礼仪，才学甚高，寿命可达300多年。之所以称他们为鹄国人是因为他们经常被鹄鸟吃进肚子里，但却不会死。
更有甚者，在唐朝的《酉阳杂俎》里更是记载了一种人腊，只有三寸长。不过这世上真的有三寸长的人吗？《酉阳杂俎》里面所记载的三寸长的人腊，说不定便是人家所做出来的，并非是一种生物。
古往今来，曾经上传过多少奇人异事，但随着科技的不断发展，都被一一推翻了。小人国的故事明显不符合现代科学，其真伪有待考究。至于清朝商人仇端所发现的小人，说不定便是形似于人类的一种生物而已，代代相传之后便变成了小人。
虽然至今为止，我们所发现的最矮小的人也便是像侏儒症人那般仅有1米3左右的身高。但是关于古代书籍中所记载的小人国，我们也应当不必急着推翻它，毕竟大千世界无奇不有，有悖常理的事情时有发生。
更何况如今我们的科技虽然已经很发达了，但是许多方面的理论依旧还在不断的研究科学体系尚未完善。因此关于小人国的故事依旧在继续，希望将来可以真正解开存在于古代书籍中的关于小人国的秘密。
没想到，今年生日以加班结束。回来在沙发上发呆，看着慵懒的元宝，不敢相信自己已经三十岁了。身边的人都在往前走，只有我好像还停留在十年前的时光里，仍在努力变成一个合格的大人，依旧期盼去看山河大海，落日余晖。但幸运的是今年收到了一个很重要的礼物。前几天看到一句很喜欢的话：“被现实裹挟轮转，一日三餐奔波忧烦。你咽下命运的为难，其实已足够勇敢。”感谢这一年，29年以来最底谷的一年，也感谢这一年遇到的每一次打击、每一次挫折失败对我的历练。还好，一切都过去了，换来了自己命运的改变，现在更加坚定，这次的选择绝不后悔，“新单位新环境”我们随后见～
#你也爱穿针织衫吗# 《没人能拒绝针织衫的诱惑》文 |达达
在《了不起的盖茨比》中，对盖茨比衣橱里的衬衫有这样的描述，“像砖头一样12个一摞叠起来⋯⋯纯亚麻的，厚蚕丝的，细法兰绒的，⋯⋯条纹的，涡卷纹的，都有印度蓝的姓名花押。”
显然他有点囤积过度了，但无可否认，成叠的衬衫看在眼里是一大快慰。没有男人会嫌衬衫太多，那是一年四季的份额。而无论男女，专属于秋天的份额必须算针织衫一个：针织马甲、针织开衫、针织短裙，甚至是奶奶风编织包，没人能拒绝针织的诱惑。
为什么有点传统，时不时有点土气的针织衫总在时尚的轮盘里徘徊？学术一些的解释说，针织衫熨贴、柔软的质感给予人的心理慰藉，是其他服装无法比拟的（出自《历史的针脚》作者、时装史研究者露西·阿德灵顿）。感性一些的解释说，针织衫在编制一个关于身体的梦，在梦里，自由的身体正在形成：它有臂膀、有双腿、有腹部、有足尖……它伴随着大海的气息，伴随着空间的浩渺（出自法国小说家埃莱娜·西苏）。
有人称针织衫就像第二层肌肤，如此紧密地贴合身体，穿上身有种感知自由的过程。正是如此，1924年，香奈儿女士在为芭蕾舞剧《蓝色列车》设计戏服时贯穿了针织元素。这部芭蕾舞剧的其他“主创”也颇有来头，编剧是法国诗人尚·考克多，舞台背幕与节目单的绘制是毕加索。在最后的彩排阶段，香奈儿直接在舞者身上给戏服做“减法”，以便让他们的肢体毫无顾忌地伸展。就像她曾说过的，“永远摘除，绝不添加……没有什么比身体的自由更美……”。
针织衫的拥趸里有不少风格偶像，有轶闻称奥黛丽·赫本曾一口气买了14件各种颜色的针织衫，并在1966年在为美国版《Vogue》拍摄杂志封面的时候，选了一件海军蓝色的。
近期一点的男士代表则是英国演员丹尼尔·戴-刘易斯爵士。丹尼尔因演出《魅影缝匠》被提名2017年奥斯卡最佳男主角，接受《W》杂志采访时，他穿了一件深蓝色针织衫，那是一件根据父辈传下来的甘希（Gansey）毛衣织法的复刻品。穿着“朴素”针织衫上封面的他们仿佛在说“我不是在扮演任何人”。
疫情之后，针织衫再度回潮又伴随了一些情感因素。去年英国男星哈利·史泰尔斯所穿的花格拼接毛线开衫引发了全球年轻人织毛衣的狂潮，随即他的毛衣被伦敦V&A博物馆收藏。有评论人称，那件拼接毛线开衫结合了时下两种最被需要的情绪，乐观和抚慰。
英国跳水王子汤姆·戴利也是织毛衣狂潮中的一员，他专门为晒作品开设了Instagram账号，那些花花绿绿的针织品有为他为4岁的儿子织的毛线帽、有为母亲的猫织的猫沙发，也有为自己织的开衫、背心甚至泳裤……它们都是戴利传达爱意的媒介。在戴利看来，跳水压力太大了，针织让人感到身心放松。难怪针织衫成为近年来chill（轻松、自在）风格的主打单品。
符号语言
在古希腊神话中，阿里阿德涅的线团帮助雅典王子忒修斯杀死怪物之后走出迷宫，虽然线团的成分和原本的用途不得而知，但从只言片语中可以推测针织技法由来已久。
伦敦博物馆馆藏中有一件查尔斯一世被处刑时穿的针织外套（1649年），由锦缎按平针法织成，并带有流苏装饰，技艺相当成熟。在中世纪和文艺复兴时期，男性需要经过漫长的学徒生涯才能获准加入针织的相关学会。随着针织技艺的普及，女人们则把一边针织一边闲聊当成了聚会形式，并贡献了很多与法国大革命相关的小说片段。狄更斯笔下人物还会将被处刑的人的名字变换成某种密码，织在衣服里。
现实中是否真有人把密码编织进毛衣不得而知，不过据说爱尔兰阿伦群岛的每一个家族编织的手法都不尽相同，如此一来，遇到罹难的人可以从毛衣的编织手法来区分出是谁家的渔民惨遭不幸。
对于针织衫来说，最有趣的不是具体织些什么图案，而是特定样式所反映的历史。比如，渔民最先把它当作内衣穿着，后来才慢慢变成外露服装，这导致水手式的设计和构造方式，无一不与功能息息相关。它首先利用了羊毛脂的保暖性，通过最传统而古老的方式增强防水——用精纺、强捻的五股羊毛线，密密实实织起来。特殊的起针、贴身的松紧度、微微开叉的下摆、微卷但仍能包紧的领口，都为了让水手式毛衣防风保暖，同时便于海上活动。
战争改变了人们对于服装性别和阶级的定义，香奈儿女士最早看中了针织面料的性能，设计出现代感的裙装、外套和夹克。加之夏帕瑞丽等设计师的努力，穿针织衫的女士被认为比穿毛衣的男士时尚多了。
电视剧《广告狂人》还原了上世纪60年代职业女性的装束——铅笔裙、圆领衬衫，再搭上一件开襟毛衫，两件式的搭配不仅传达出Jackie O式的简洁大方，如若突遇降温，外衫也能御寒。正是这种风格使欧洲针织衫进入了黄金年代，包括格蕾丝·凯莉在内的女明星都爱穿两件式菱形格纹开衫现身。
男士的高领毛衣则比开衫更具时尚话语权。加拿大摄影师尤瑟夫·卡希（Yousuf Karsh）为海明威拍摄的肖像看起来和当代维京冒险家十分相似，同样的浓密络腮胡和粗放的高领毛衣，不过海明威本人就喜欢这么穿。
在电影《大逃亡》中，史蒂夫·麦奎因在德瑞边境中骑着摩托车风驰电掣，被他裹在纯黑皮夹克之下的阿兰式毛衣从此进入潮流漩涡。和马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩一样，麦奎因曾作为年轻人的风格偶像受尽追捧，他那件高领针织衫也成为了继白T恤、机车夹克之后的符号性单品。
在过去，时尚的传导都是自上而下的，男士高领毛衣则反其道而行，从“平民”出身跻身高阶时尚。后来的牛仔裤、法兰绒村衫、派克大衣和工装靴的都是如此。Ermenegildo Zegna和Berluti这种以取悦商务男士为使命的男装让高领针织衫取代衬衫，直接与商务西装搭配，即便没有了严谨的领带，依旧不乏正式感。难怪007詹姆斯·邦德总是用高领针织衫打底，脱下夹克换上西装，就能消失在写字楼中，对于特工来说，变装都方便了。
女士针织衫的审美变革则离不开“针织女王”索尼亚·里基尔。她的“穷男孩”针织衫——高袖窿的罗纹套头衫，重新定义的了针织衫的轮廓。“五月风暴”一边让她的店铺暂停营业，一边让她的设计走出了橱窗。1968年的《Vogue》评论道，索尼亚·里基尔体现了“曲线毕露的、贴身的伟大线条”。那些在过去看来离经叛道的衣服，成了鼓励人们追逐自由的表达。伦敦设计师玛丽·官也是同道中人，她在同一时期忙于制作热裤和迷你裙，让女性不受服装的限制。
索尼亚喜欢让服装跟随身体移动，她在设计中引入大量引入条纹，因为贴身条纹能跟随身体的运动增强视觉效果。与圣罗兰表达性感的方式（透明衬衫配无尾晚礼服）不同，索尼亚的性感来自女性的视角，让人穿着舒适。她的设计比日本设计师更早地运用了极简主义，比比利时设计师更早地想到了空间的反转。在她之后，针织作为一种语言被麦昆用来演绎柔顺和撕裂，被阿莱亚引入高级定制。
如今，新世代的设计师承袭了这种语言。中国设计师Rui Zhou（本届LVMH青年设计师大赛中Karl Lagerfeld Prize得主）让柔软的针织面料呈现出不规则的镂空设计，宣扬无差别的美感；Chet Lo表现的则是怪诞，将极细的半透明鱼线通过3D打印塑造出，身上长满了尖刺，酷似海胆和榴莲的外形，加上霓虹色系透出Y2K 的千禧年复古调。
就像那些总是是画同一主题的画家们，他们一直画，一直画，每一张都是不同的样子。同样是针织衫，在不同的时代的空气里，呈现出截然不同的情绪。
在《了不起的盖茨比》中，对盖茨比衣橱里的衬衫有这样的描述，“像砖头一样12个一摞叠起来⋯⋯纯亚麻的，厚蚕丝的，细法兰绒的，⋯⋯条纹的，涡卷纹的，都有印度蓝的姓名花押。”
显然他有点囤积过度了，但无可否认，成叠的衬衫看在眼里是一大快慰。没有男人会嫌衬衫太多，那是一年四季的份额。而无论男女，专属于秋天的份额必须算针织衫一个：针织马甲、针织开衫、针织短裙，甚至是奶奶风编织包，没人能拒绝针织的诱惑。
为什么有点传统，时不时有点土气的针织衫总在时尚的轮盘里徘徊？学术一些的解释说，针织衫熨贴、柔软的质感给予人的心理慰藉，是其他服装无法比拟的（出自《历史的针脚》作者、时装史研究者露西·阿德灵顿）。感性一些的解释说，针织衫在编制一个关于身体的梦，在梦里，自由的身体正在形成：它有臂膀、有双腿、有腹部、有足尖……它伴随着大海的气息，伴随着空间的浩渺（出自法国小说家埃莱娜·西苏）。
有人称针织衫就像第二层肌肤，如此紧密地贴合身体，穿上身有种感知自由的过程。正是如此，1924年，香奈儿女士在为芭蕾舞剧《蓝色列车》设计戏服时贯穿了针织元素。这部芭蕾舞剧的其他“主创”也颇有来头，编剧是法国诗人尚·考克多，舞台背幕与节目单的绘制是毕加索。在最后的彩排阶段，香奈儿直接在舞者身上给戏服做“减法”，以便让他们的肢体毫无顾忌地伸展。就像她曾说过的，“永远摘除，绝不添加……没有什么比身体的自由更美……”。
针织衫的拥趸里有不少风格偶像，有轶闻称奥黛丽·赫本曾一口气买了14件各种颜色的针织衫，并在1966年在为美国版《Vogue》拍摄杂志封面的时候，选了一件海军蓝色的。
近期一点的男士代表则是英国演员丹尼尔·戴-刘易斯爵士。丹尼尔因演出《魅影缝匠》被提名2017年奥斯卡最佳男主角，接受《W》杂志采访时，他穿了一件深蓝色针织衫，那是一件根据父辈传下来的甘希（Gansey）毛衣织法的复刻品。穿着“朴素”针织衫上封面的他们仿佛在说“我不是在扮演任何人”。
疫情之后，针织衫再度回潮又伴随了一些情感因素。去年英国男星哈利·史泰尔斯所穿的花格拼接毛线开衫引发了全球年轻人织毛衣的狂潮，随即他的毛衣被伦敦V&A博物馆收藏。有评论人称，那件拼接毛线开衫结合了时下两种最被需要的情绪，乐观和抚慰。
英国跳水王子汤姆·戴利也是织毛衣狂潮中的一员，他专门为晒作品开设了Instagram账号，那些花花绿绿的针织品有为他为4岁的儿子织的毛线帽、有为母亲的猫织的猫沙发，也有为自己织的开衫、背心甚至泳裤……它们都是戴利传达爱意的媒介。在戴利看来，跳水压力太大了，针织让人感到身心放松。难怪针织衫成为近年来chill（轻松、自在）风格的主打单品。
符号语言
在古希腊神话中，阿里阿德涅的线团帮助雅典王子忒修斯杀死怪物之后走出迷宫，虽然线团的成分和原本的用途不得而知，但从只言片语中可以推测针织技法由来已久。
伦敦博物馆馆藏中有一件查尔斯一世被处刑时穿的针织外套（1649年），由锦缎按平针法织成，并带有流苏装饰，技艺相当成熟。在中世纪和文艺复兴时期，男性需要经过漫长的学徒生涯才能获准加入针织的相关学会。随着针织技艺的普及，女人们则把一边针织一边闲聊当成了聚会形式，并贡献了很多与法国大革命相关的小说片段。狄更斯笔下人物还会将被处刑的人的名字变换成某种密码，织在衣服里。
现实中是否真有人把密码编织进毛衣不得而知，不过据说爱尔兰阿伦群岛的每一个家族编织的手法都不尽相同，如此一来，遇到罹难的人可以从毛衣的编织手法来区分出是谁家的渔民惨遭不幸。
对于针织衫来说，最有趣的不是具体织些什么图案，而是特定样式所反映的历史。比如，渔民最先把它当作内衣穿着，后来才慢慢变成外露服装，这导致水手式的设计和构造方式，无一不与功能息息相关。它首先利用了羊毛脂的保暖性，通过最传统而古老的方式增强防水——用精纺、强捻的五股羊毛线，密密实实织起来。特殊的起针、贴身的松紧度、微微开叉的下摆、微卷但仍能包紧的领口，都为了让水手式毛衣防风保暖，同时便于海上活动。
战争改变了人们对于服装性别和阶级的定义，香奈儿女士最早看中了针织面料的性能，设计出现代感的裙装、外套和夹克。加之夏帕瑞丽等设计师的努力，穿针织衫的女士被认为比穿毛衣的男士时尚多了。
电视剧《广告狂人》还原了上世纪60年代职业女性的装束——铅笔裙、圆领衬衫，再搭上一件开襟毛衫，两件式的搭配不仅传达出Jackie O式的简洁大方，如若突遇降温，外衫也能御寒。正是这种风格使欧洲针织衫进入了黄金年代，包括格蕾丝·凯莉在内的女明星都爱穿两件式菱形格纹开衫现身。
男士的高领毛衣则比开衫更具时尚话语权。加拿大摄影师尤瑟夫·卡希（Yousuf Karsh）为海明威拍摄的肖像看起来和当代维京冒险家十分相似，同样的浓密络腮胡和粗放的高领毛衣，不过海明威本人就喜欢这么穿。
在电影《大逃亡》中，史蒂夫·麦奎因在德瑞边境中骑着摩托车风驰电掣，被他裹在纯黑皮夹克之下的阿兰式毛衣从此进入潮流漩涡。和马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩一样，麦奎因曾作为年轻人的风格偶像受尽追捧，他那件高领针织衫也成为了继白T恤、机车夹克之后的符号性单品。
在过去，时尚的传导都是自上而下的，男士高领毛衣则反其道而行，从“平民”出身跻身高阶时尚。后来的牛仔裤、法兰绒村衫、派克大衣和工装靴的都是如此。Ermenegildo Zegna和Berluti这种以取悦商务男士为使命的男装让高领针织衫取代衬衫，直接与商务西装搭配，即便没有了严谨的领带，依旧不乏正式感。难怪007詹姆斯·邦德总是用高领针织衫打底，脱下夹克换上西装，就能消失在写字楼中，对于特工来说，变装都方便了。
女士针织衫的审美变革则离不开“针织女王”索尼亚·里基尔。她的“穷男孩”针织衫——高袖窿的罗纹套头衫，重新定义的了针织衫的轮廓。“五月风暴”一边让她的店铺暂停营业，一边让她的设计走出了橱窗。1968年的《Vogue》评论道，索尼亚·里基尔体现了“曲线毕露的、贴身的伟大线条”。那些在过去看来离经叛道的衣服，成了鼓励人们追逐自由的表达。伦敦设计师玛丽·官也是同道中人，她在同一时期忙于制作热裤和迷你裙，让女性不受服装的限制。
索尼亚喜欢让服装跟随身体移动，她在设计中引入大量引入条纹，因为贴身条纹能跟随身体的运动增强视觉效果。与圣罗兰表达性感的方式（透明衬衫配无尾晚礼服）不同，索尼亚的性感来自女性的视角，让人穿着舒适。她的设计比日本设计师更早地运用了极简主义，比比利时设计师更早地想到了空间的反转。在她之后，针织作为一种语言被麦昆用来演绎柔顺和撕裂，被阿莱亚引入高级定制。
如今，新世代的设计师承袭了这种语言。中国设计师Rui Zhou（本届LVMH青年设计师大赛中Karl Lagerfeld Prize得主）让柔软的针织面料呈现出不规则的镂空设计，宣扬无差别的美感；Chet Lo表现的则是怪诞，将极细的半透明鱼线通过3D打印塑造出，身上长满了尖刺，酷似海胆和榴莲的外形，加上霓虹色系透出Y2K 的千禧年复古调。
就像那些总是是画同一主题的画家们，他们一直画，一直画，每一张都是不同的样子。同样是针织衫，在不同的时代的空气里，呈现出截然不同的情绪。
✋热门推荐