LOUIS VUITTON& 展览
落于春笋之下，深圳湾畔。展览内的9个展厅通过艺术品、橱窗装置等多种形式展开，既是创始人路易·威登200周年诞辰的纪念，亦记录着LV这160多年的创意交流与艺术合作史。还有礼品店以及与Metal Hands合作的露台湖畔咖啡空间！快约起来吧！
#LVAND展览#
展览时间：即日起至2022.2.20
展览地点：深圳 · 人才公园潮汐广场 https://t.cn/RTreHzs

【每日一画】

今日仔细阅看了康定斯基早期的画作，试图从中寻找到其后来走向抽象绘画艺术的预兆。事实上，康定斯基早期的作品与蒙德里安的早期作品一样，都具有某种特征。这些特征预示了他们最终的归途必然是抽象主义绘画。

我们今日主要关注于康定斯基的早期画作特征。康定斯基在他艺术生涯的早期尝试过很多种画法，包括印象派的、表现主义的等等，正如当时的许多大师一样。从康定斯基那些早期的作品中，如果我们留意的话，且我们直觉的触感敏锐度又足够，那么无论他画的什么类型的作品都可以看出那个特征，即分离主义。

就拿今日的这幅《Arab Town》来看，我们可以看到那种分离主义的迹象。分离主义是一个大的框架，在这个大框架下我们来审查画面的话，我们会发现画面上的每一个部分都具有符号的特性。分离是主轴，分离之下又要达成足够的清晰那就必须符号化。

一旦我们了解了康定斯基这样的机制，我们再去看他许多的早期作品，无论何种形式都可以归纳到这种审查机制之下，抑或说这种图画的构造方式下。

分离之下的符号，假若我们把它们进一步地抽象，得出来的结果正好是康定斯基后来的抽象主义绘画。BTW，蒙德里安早期的作品恰好也适合我们今日所确定的这种机制。你看是不是很奇妙，冥冥之中微妙的联系。

康定斯基《Arab Town》1905

褒词在上坡时是赞美，下坡时就是讽刺。
客观门槛较高包含讽刺多的严肃主题作品审核标准较低，大众娱乐化受众较多的作品审核标准相反较高。
利用大众对严肃的刻板认识偏差，导致部分作品的伪涉及，以喊主题、说标语的形式。对其他物事进行讽刺来完成概念偷换。窃取摇摆两端却自认聪明的果实。
二元之下，大众娱乐的讽刺通过朦胧、内敛的方式抬高理解门槛进行收缩进化、殊途同归。
而不满足于阴阳怪气渴望表达的欲念下指桑骂怀的形式应运而生。而为了减少观众的冒犯感，并且为了使桑具有正当性。桑便化身为作者父亲出现在相声和音乐作品中。
无论中西，通过讽刺来获取身份认同感和“我与别人不一样”是一种刚需。
讽刺不是目的，讽刺只是工具。
愿世界能容纳更多样的声音，即使是尖锐的讽刺。