来看看成都三中飞扬舞蹈团同学们训练画面：
舞蹈，或优雅高贵，或潇洒自如，或恣肆张扬，或自由随性……
舞者，将自然万物、世间百态、天地诸情，在一举手一投足间一一演绎，让小小舞台容纳大千世界，让观者获得最美的享受。
成都三中的飞扬舞蹈团就是这样一支创造美传播美演绎美的团队。
一次次拉伸、一次次压腿，一次次腾空、一次次旋转……承载的是常人难以想象的重复、单调、枯燥，是肢体无尽的痛苦，是挥洒如雨的汗水，是止不住留下的泪水。
台上所有的美丽，都是台下每一次疼痛下的蜕变，每一处伤口化作的勋章。

2021年12月18日，成都三中飞扬舞蹈团的舞蹈《卧虎藏龙》受邀参加“中外人文小使者”全国舞蹈展。让我们一起为他们加油并投票吧！
#成都三中受邀冬奥全国舞蹈展#

形色演变——侯拙吾的奇特图景

文/杜曦云

生活在当代，侯拙吾关心着时时刷新的生存处境，并时常和历史对照。同时，侯拙吾是一位艺术家，并对中国古代绘画有系统、深入的了解，尤其是把绘画史和文化史互相对比、印证时。当他对世道人心的现状和成因不断生出体悟后，用他擅长的绘画方式来进行表达。

他的有些作品乍看类似“山水画”。“山水画”是中国独有的概念，是本土传统思维方式和观念的视觉产物。因为中国人对“自然”有类似宗教般的情感，山水画蕴含浓厚的形而上意味，它通过模拟自然景物的形状（中国人称之为“丘壑”）和笔触、肌理（中国人称之为“笔墨”），来表达作画者的世界观、生命观以及作画时的情绪。

作为当代艺术家，侯拙吾的目的和视角却和古人不同。对他来说，闭目塞听、抱残守缺的继承国粹不是自己的兴趣所在，站在当代文明的角度有所发现和表达，才是他的艺术重心。在和传统山水画的对比中，他的面目异常的作品，能让他所关心的问题更加凸显。

侯拙吾也用毛笔、水墨、宣纸作为绘画的工具，但他建构的绘画世界不是温文尔雅之地，而是一幕幕诡秘梦境，万物在其中恣肆生长却野蛮怪异。他并不在意自己笔端的形色是否符合自然规律，用超现实主义的精神安置图像和驾驭笔触，只为画出他理解的文化景致。这些作品中，充斥着尖锐、扭曲、剥落、断裂等迹象，很多形象经过有意的变形，接近人的肌肤、骨骸、内脏、毛发，散发着浓郁的生理气息，让一幅幅绘画仿若一具具文化肉身。

这一具具文化肉身，被莫可名状的力量所驱动，强悍剧烈的翻腾搅动。杂乱无序中，有一些碎片茕茕孑立。天性被强大的能量摆弄，有灵魂远离剧烈震动的中心地带，在幽深的缝隙里喘息，或者遁入洪荒之处对天地独语。

历史漫长延续至今，沧海桑田、波诡云谲。有意窥探一鳞半爪的个体，以当下的视角、实证方法和思维方式，在器物、图像和文字等历史的遗留物中，触摸或推测那些显隐于各种实物和假说里的人事。侯拙吾不是职业的考古者，他只是从自己的生存经验出发，有所发现后，追根问题，牵引出对过去、现在和未来的思考。

他通过视觉更直观的进入前人复杂幽深的心理世界，和作者当时的生存处境联系起来后，触类旁通，个体的生命欲求和复杂处境的关系，更加具体生动的浮现出来。当代，则是他本人正在经历的，最真切清晰的，随时随地反馈于他。对比前人和自己的异同，以自己的所感所思为真实的出发点，他让自己的综合体悟和绘画媒材交汇，创造出这些形形色色来。

这一幕幕丰富复杂的图景中，某种相似的气息无处不在，图景演变到当下，那种气息依然挥之不去，各种可能性在其中徐徐展开……

每一位个体的经验都是独一无二的，通过这些看似离经叛道的怪异绘画，侯拙吾把他自己对世道人心的丰富体悟，用视觉的方式直观表达着。这种表达，包含大量难以言说的信息，有类似的生存体验和认识的人，更容易与它们互动。
#遇见艺术#

儿时端午记忆，永不淡忘。

家家户户门上挂起了绿艾叶，空气里弥漫着艾香，大人一大早蒸好棕子，大蒜，鸡蛋，刚刚收割的新麦子做出来的新麦粑那个香啊，天气开始热了，山野是蓬蓬勃勃的绿，已经来到小孩子可以恣肆奔突的季节了，万物生长的乡间，让我们兴奋不已。

端午，真是我们在清贫匮乏时代丰盛又鲜活的节日。 https://t.cn/R0QrdTj