爱情
也许始于「暧昧」
但终会步入「真实」
走向「......」
就像是三部曲
或者说前中后调
一起走过
方知其中酸甜苦辣
各有滋味
最好的是第一部曲吧
就算的呆呆的待着
反复不断重复的“废话”
时刻想分享自己
......
都是会被莫名的满足感和喜悦感充满
小小的心脏
那日子无论在多黑暗的夜里面
都能看到光
晚安⭐
也许始于「暧昧」
但终会步入「真实」
走向「......」
就像是三部曲
或者说前中后调
一起走过
方知其中酸甜苦辣
各有滋味
最好的是第一部曲吧
就算的呆呆的待着
反复不断重复的“废话”
时刻想分享自己
......
都是会被莫名的满足感和喜悦感充满
小小的心脏
那日子无论在多黑暗的夜里面
都能看到光
晚安⭐
我总以为自己是个烂俗的人，亦或者是一个披着烂俗外表，而让心间胀着浪漫主义的艺术游狗。
因为烂俗，所以抗拒艳俗，从来觉得落日是诗中，星海是曲中，拥吻是梦中。没有什么是能够冲破现实的猛士，更不会有上天眷顾的契合。也许就是会这样度过我无法抗拒的烂俗青春，从当时慌张到顺流而下，“未来”像是一个提着行李的游客，不知道是离开还是到来。落入俗套转瞬又钻进虚伪的内心煎熬。谁见过会突突的泥潭，也许唐嘉良见过，也许我见过，像驶过的路沟，出不来才发现陷进去了，尽管出来了，尽管50块就修补好，可那天梦里，我还是陷进去了，我醒了，吓醒的，可我被爱和思念充斥着，我想她。
我反对人们戏谑的称呼我为“艺术家”，所以我讨厌那门叫做艺术概论的课，哈佛博士后的老师提不高我对艺术的理解，但我很认可老师说的喝酒是获取灵感的途径这一观点。我的艺术概论老师没有教给我怎么描写爱情，她只教给我艺术是什么，可我并没有听她讲课，所以我可以理所当然的以为，我的艺术就是陈荃。
某一瞬间，我理解了那些脑中随时膨胀着无数想法的诗人们为何将生命看的轻贱，在那一瞬间，我的爱已经到达顶峰，人本是贱的，尤其是爱。于是烂俗又艳俗，日出又日落。浪漫掐着脖子，试图把我抬活，那一天的晚上，我知道，烂俗的不是我，是孤独的浪漫。
我爱你陈荃
因为烂俗，所以抗拒艳俗，从来觉得落日是诗中，星海是曲中，拥吻是梦中。没有什么是能够冲破现实的猛士，更不会有上天眷顾的契合。也许就是会这样度过我无法抗拒的烂俗青春，从当时慌张到顺流而下，“未来”像是一个提着行李的游客，不知道是离开还是到来。落入俗套转瞬又钻进虚伪的内心煎熬。谁见过会突突的泥潭，也许唐嘉良见过，也许我见过，像驶过的路沟，出不来才发现陷进去了，尽管出来了，尽管50块就修补好，可那天梦里，我还是陷进去了，我醒了，吓醒的，可我被爱和思念充斥着，我想她。
我反对人们戏谑的称呼我为“艺术家”，所以我讨厌那门叫做艺术概论的课，哈佛博士后的老师提不高我对艺术的理解，但我很认可老师说的喝酒是获取灵感的途径这一观点。我的艺术概论老师没有教给我怎么描写爱情，她只教给我艺术是什么，可我并没有听她讲课，所以我可以理所当然的以为，我的艺术就是陈荃。
某一瞬间，我理解了那些脑中随时膨胀着无数想法的诗人们为何将生命看的轻贱，在那一瞬间，我的爱已经到达顶峰，人本是贱的，尤其是爱。于是烂俗又艳俗，日出又日落。浪漫掐着脖子，试图把我抬活，那一天的晚上，我知道，烂俗的不是我，是孤独的浪漫。
我爱你陈荃
TVB剧《火舞黄沙》是一部很有深度的港剧。
被网友认为是“金枝三部曲”之一，《火舞黄沙》是继《金枝欲孽》后，又一部给力的港剧经典。
奈何很多人，都被这部剧整体偏黄色的色调给劝退。
事实上，这是一部值得一追的港剧。
它以“封建制度”为题，塑造一个又一个被困在这“封建”思想下的角色，在觉醒后反抗、打破传统封建。
这是剧集的卖点之一。
除了塑造有血有肉的反抗角色外，被封建思想困住的角色也有很多。
女主角之一的“焦玉”，便是其中一位。
在《火舞黄沙》的故事里，佘诗曼扮演的“家春分”，又或者黎姿扮演的“计明凤”，都是冲破封建思想的代表性角色。
但“焦玉”，却一直保守、固执。
她甚至一度被认为是“全剧最悲剧的人物”。
可时隔多年后，重温TVB剧《火舞黄沙》，我们却低估了这位女主。
01 三个重要的女角色
在《火舞黄沙》这部剧里，有三个重要的女角色，也是本剧的女主角们。
黎姿扮演的“计明凤”，是一位见过世面、在城里留学，懂得“自由恋爱”这个道理，却生在守旧家庭的一个人设。
计明凤的到来，是促进“家春分”在成长道路上的最大突破。
可以说，计明凤陪伴在家春分身边，再加上家春分自身的遭遇，使得家春分在原有固定认知和思想抗争下，有一定的挣扎。
佘诗曼扮演的“家春分”，是从小便明白到“嫁到阎家铺就不愁温饱问题”的道理。
计明凤的初来乍到，就展现出了家春分的卑微。
直到计明凤在教育家春分后，家春分才开始明白、冲破封建守旧思想的枷锁。
这两个角色，都是剧集突破的重要角色。
在故事后期，角色的女性觉醒，让全剧的剧情来到最高点，这也是《火舞黄沙》最值得一追的亮点。
相反，蔡少芬扮演的“焦玉”，则是受到封建思想影响下的悲剧人物。
焦玉这个角色，从初登场我们就能够看出，她不是一个好惹的人物。
对“儿媳”舒朗月、家春分各种教育规矩，一言不合就以祖宗规矩为借口，来对家中所有人进行“教育”。
虽然有胆识、有智慧，处理事情来游刃有余的焦玉，但其实还是被封建思想所束缚。
为什么说焦玉是全剧“最悲剧”的人物？因为她从头到尾，都没有得到过最美好的结局设定。
计明凤、家春分的觉醒，最起码让她们懂得“不要为男人而活，首先要为自己而活”的道理。
可纵观焦玉的一生，她不是为丈夫活着，就是为儿子活着，又或者为整个宋家活着。
大概是从她嫁入宋家起，焦玉的悲剧命运，就已经注定了。
但其实我们都低估了这个角色的重要性。
02 人设
在看《火舞黄沙》的时候，我们会看到一个很令人难以置信的讯息。
邵美琪扮演的“舒朗月”，要叫蔡少芬扮演的“焦玉”为婆婆，两人年龄有差距，但这辈分的叫喊，却让人有些意外。
可是我们看了“焦玉”的人设后，就会觉得没有什么奇怪的。
年纪轻轻的焦玉，很早就嫁给了宋家的老年人宋斌。
奈何宋斌患疾病即将领盒饭，死前还担心貌美如花的焦玉红杏出墙，还想让她领盒饭。
结果焦玉得知真相，在仆人的帮助下得以存活，还伪造了遗书。
由此可见，焦玉从一开始便已经是不幸的。
虽然生下儿子东晓，但作为“二房”的焦玉，在封建思想的束缚下，也只能做到照顾宋家、照顾儿子的存在。
这时候的焦玉，不对男人产生情感，一心只想要将儿子养育成人，与宋家长子宋东阳演绎一系列的“勾心斗角”。
在舒朗月的孩子事件、家春分嫁进宋家之后，焦玉一直都以族谱规矩，来教育这些“儿媳”们。
生不出孩子，也只能纳妾、换老婆等等。
在《火舞黄沙》的整体故事呈现上，我们能够看到“焦玉”这个角色，是非常擅长谋求算计的，而且也不是一个简单的脸谱化角色。
为孩子而活着，是焦玉的唯一信念。
在孩子领了盒饭之后，焦玉的世界也早已崩塌。
直到故事后期，阎万曦在面对二选一的抉择上，最终焦玉被选择并领了盒饭。
她的结局，其实就是一个悲剧。
焦玉从头到尾，都没有过多的幸运，在封建礼教的强压下，她由始至终都没有好好为自己活过一次。
03 低估
为什么说，我们都低估了“焦玉”这位女主角？
很多观众在初看《火舞黄沙》的时候，会感受到焦玉在为人处世之间，很有聪明才智。
在面对阎家铺又或者外人的时候，她也能展现出最给力的一面。
这也导致，观众对焦玉的印象停留在“勾心斗角”的层面上。
可正是这个角色的固执与守旧，让焦玉与家春分、计明凤等人产生矛盾。
她们的突破，也离不开焦玉这个角色的“间接辅助”。
尽管这一生，焦玉的命运都是可悲的。
但从不同的角度来看，我们能够看到焦玉与其他角色的不同之处。
讲话、计谋各种设定，焦玉都能够展现出非凡的才智，这一点是非常亮眼的。
再看她的抉择与结局，在宋东晓领盒饭之后，焦玉早已不愿苟活于世上。
如此优秀的角色，焦玉却是被观众忽略、低估的女主角。
04 题材
作为一部民初剧情剧，《火舞黄沙》是一部比较有深度的港剧。
初看时，也许很多观众都没能了解到剧中的深度含义。
多次重温后，我们才能够感受到剧中那些压抑的氛围，以及在反抗、挣扎时，编剧对角色人性的刻画。
而“焦玉”这个角色，也是非常值得一提的。
除此之外，剧中也有很多角色，被编剧赋予了独特的思维，以及在守旧族规下产生觉醒的念头，生根发芽。
作为一部优秀、经典的影视剧，《火舞黄沙》之所以被夸赞，不是没有原因的。
被网友认为是“金枝三部曲”之一，《火舞黄沙》是继《金枝欲孽》后，又一部给力的港剧经典。
奈何很多人，都被这部剧整体偏黄色的色调给劝退。
事实上，这是一部值得一追的港剧。
它以“封建制度”为题，塑造一个又一个被困在这“封建”思想下的角色，在觉醒后反抗、打破传统封建。
这是剧集的卖点之一。
除了塑造有血有肉的反抗角色外，被封建思想困住的角色也有很多。
女主角之一的“焦玉”，便是其中一位。
在《火舞黄沙》的故事里，佘诗曼扮演的“家春分”，又或者黎姿扮演的“计明凤”，都是冲破封建思想的代表性角色。
但“焦玉”，却一直保守、固执。
她甚至一度被认为是“全剧最悲剧的人物”。
可时隔多年后，重温TVB剧《火舞黄沙》，我们却低估了这位女主。
01 三个重要的女角色
在《火舞黄沙》这部剧里，有三个重要的女角色，也是本剧的女主角们。
黎姿扮演的“计明凤”，是一位见过世面、在城里留学，懂得“自由恋爱”这个道理，却生在守旧家庭的一个人设。
计明凤的到来，是促进“家春分”在成长道路上的最大突破。
可以说，计明凤陪伴在家春分身边，再加上家春分自身的遭遇，使得家春分在原有固定认知和思想抗争下，有一定的挣扎。
佘诗曼扮演的“家春分”，是从小便明白到“嫁到阎家铺就不愁温饱问题”的道理。
计明凤的初来乍到，就展现出了家春分的卑微。
直到计明凤在教育家春分后，家春分才开始明白、冲破封建守旧思想的枷锁。
这两个角色，都是剧集突破的重要角色。
在故事后期，角色的女性觉醒，让全剧的剧情来到最高点，这也是《火舞黄沙》最值得一追的亮点。
相反，蔡少芬扮演的“焦玉”，则是受到封建思想影响下的悲剧人物。
焦玉这个角色，从初登场我们就能够看出，她不是一个好惹的人物。
对“儿媳”舒朗月、家春分各种教育规矩，一言不合就以祖宗规矩为借口，来对家中所有人进行“教育”。
虽然有胆识、有智慧，处理事情来游刃有余的焦玉，但其实还是被封建思想所束缚。
为什么说焦玉是全剧“最悲剧”的人物？因为她从头到尾，都没有得到过最美好的结局设定。
计明凤、家春分的觉醒，最起码让她们懂得“不要为男人而活，首先要为自己而活”的道理。
可纵观焦玉的一生，她不是为丈夫活着，就是为儿子活着，又或者为整个宋家活着。
大概是从她嫁入宋家起，焦玉的悲剧命运，就已经注定了。
但其实我们都低估了这个角色的重要性。
02 人设
在看《火舞黄沙》的时候，我们会看到一个很令人难以置信的讯息。
邵美琪扮演的“舒朗月”，要叫蔡少芬扮演的“焦玉”为婆婆，两人年龄有差距，但这辈分的叫喊，却让人有些意外。
可是我们看了“焦玉”的人设后，就会觉得没有什么奇怪的。
年纪轻轻的焦玉，很早就嫁给了宋家的老年人宋斌。
奈何宋斌患疾病即将领盒饭，死前还担心貌美如花的焦玉红杏出墙，还想让她领盒饭。
结果焦玉得知真相，在仆人的帮助下得以存活，还伪造了遗书。
由此可见，焦玉从一开始便已经是不幸的。
虽然生下儿子东晓，但作为“二房”的焦玉，在封建思想的束缚下，也只能做到照顾宋家、照顾儿子的存在。
这时候的焦玉，不对男人产生情感，一心只想要将儿子养育成人，与宋家长子宋东阳演绎一系列的“勾心斗角”。
在舒朗月的孩子事件、家春分嫁进宋家之后，焦玉一直都以族谱规矩，来教育这些“儿媳”们。
生不出孩子，也只能纳妾、换老婆等等。
在《火舞黄沙》的整体故事呈现上，我们能够看到“焦玉”这个角色，是非常擅长谋求算计的，而且也不是一个简单的脸谱化角色。
为孩子而活着，是焦玉的唯一信念。
在孩子领了盒饭之后，焦玉的世界也早已崩塌。
直到故事后期，阎万曦在面对二选一的抉择上，最终焦玉被选择并领了盒饭。
她的结局，其实就是一个悲剧。
焦玉从头到尾，都没有过多的幸运，在封建礼教的强压下，她由始至终都没有好好为自己活过一次。
03 低估
为什么说，我们都低估了“焦玉”这位女主角？
很多观众在初看《火舞黄沙》的时候，会感受到焦玉在为人处世之间，很有聪明才智。
在面对阎家铺又或者外人的时候，她也能展现出最给力的一面。
这也导致，观众对焦玉的印象停留在“勾心斗角”的层面上。
可正是这个角色的固执与守旧，让焦玉与家春分、计明凤等人产生矛盾。
她们的突破，也离不开焦玉这个角色的“间接辅助”。
尽管这一生，焦玉的命运都是可悲的。
但从不同的角度来看，我们能够看到焦玉与其他角色的不同之处。
讲话、计谋各种设定，焦玉都能够展现出非凡的才智，这一点是非常亮眼的。
再看她的抉择与结局，在宋东晓领盒饭之后，焦玉早已不愿苟活于世上。
如此优秀的角色，焦玉却是被观众忽略、低估的女主角。
04 题材
作为一部民初剧情剧，《火舞黄沙》是一部比较有深度的港剧。
初看时，也许很多观众都没能了解到剧中的深度含义。
多次重温后，我们才能够感受到剧中那些压抑的氛围，以及在反抗、挣扎时，编剧对角色人性的刻画。
而“焦玉”这个角色，也是非常值得一提的。
除此之外，剧中也有很多角色，被编剧赋予了独特的思维，以及在守旧族规下产生觉醒的念头，生根发芽。
作为一部优秀、经典的影视剧，《火舞黄沙》之所以被夸赞，不是没有原因的。
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