#“网红”展览兴起，年轻人更愿意为文化体验消费买单#在微博搜索“teamLab上海”，第一条热门微博讲的是摄影技巧，这条微博的博主是名有150万粉丝的摄影师，她在微博里还详细介绍了如何挑适合拍照的场景、如何拍出空间感、利用现场灯光补光，甚至如何做后期也给出了建议。至于teamLab是何许人对大多数人来说并不重要，只要拍照好看就行。
壹
今年3月23日，历经六年设计改造的上海油罐艺术中心正式向公众开放，开幕首展之一即为“teamLab:油罐中的水粒子世界”，展期为5个月。
来自日本的艺术团体teamLab在2001年成立，他们希望探索艺术、科学、技术、设计以及自然界的交汇点。这场展览虽然利用计算机程序，但观众可以人为进行互动，即观众参与创作当下看到的一切。比如花因人而生，因人而枯萎，人还可以阻挡水流。
《花与人，不为所控却能共生, 消除作品的边界－ 度时如年》
很快这场展览成为“网红展”，刷爆了不少人的朋友圈。回顾自春季开展的一波展览，除了teamLab之外，草间弥生、慕夏、雷贝格的《如果你的眼睛不用来看，就会用来哭》都是朋友圈的高频词。
成为网红展览，在上海是件看似容易，实则并不简单的事情。
容易在于这个城市观展人群基数大，在收入和消费两个维度上都排名全国第一，生活在上海的年轻人更愿意为文化体验型消费买单。
但竞争激烈也是无法掩盖的事实。在中国当代艺术数据库ARTLINKART的网站上，中国只有上海和北京两个城市单独列出，包括广州、深圳、杭州等在内的城市都被视作“其他”。
根据ARTLINKART统计显示，2018年上海全年文化艺术类展览共有641个，北京为583个。这些展览的举办地点多是画廊、美术馆、展览空间、艺术中心。也就是说，在商业性和艺术性方面，记录在库的这些展览主要由专业人士规划策展，最重要的还是艺术性，其次才是商业方面的考量。
在英文语境中，最与国内网红展览接近的词语是pop-up exhibition，直译是快闪展览。
这个词最早诞生在2007年，用来形容那些通常是暂时的、比画廊或博物馆展览的正式度要低，但是又高于私人艺术展的展览。这种展览通常为参观者提供了更沉浸的体验，而不像很多传统的博物馆、美术馆那样。展览允许公众参与，一些艺术品有时会取决于参展者的互动，很多展览也旨在开启对社会议题的讨论和对话。
一同出现的另一个词语是instagramable，意为可在ins（等一切社交媒体上）得到喜欢、认可和广泛传播。
把两个词总结归纳起来就是：一场网红展览势必满足人们拍照、炫耀、在社交媒体打卡的需求。高饱和度的色彩、一切皆可被拍照、一种暂时的脱离现实感，这是大多数商业网红展览们的必备。
贰
在国内，网红并非某种展览类型，而是一种有意或无意为之的结果。但奔着“成为网红”而去和先做艺术再成为网红，中间有一条明显的路径分野。有趣的是，不管是不是网红都先给自己贴上网红标签的展览，几乎都没有进入ARTLINKART的数据库，而这个数据库允许策展机构主动提交信息，此类展览明显没有此意。
在国外，2016年冰淇淋博物馆在纽约首次亮相，很快席卷洛杉矶、旧金山和迈阿密等地。与之类似的还有澳大利亚的糖果共和国、菲律宾的甜品博物馆，德国科隆的超级糖果博物馆（Supercandy）形容自己是“instagram制作展”——这里有五彩缤纷的彩屑以及2000只火烈鸟（当然是假的）。
在上海，则有孤独的泡面、不可思议减压馆等与其对标。有国外正版展览比如棉花糖与白日梦就曾先后到访北京上海，至于效仿冰淇淋和失恋博物馆的，更是数不胜数。
这类展览与teamLab等展览有明显区分——在上海，它们几乎全部都在商场中，作为商场吸引客流的一种方式。
如果追溯上海商场的前身——百货公司，会发现商业中心对展览的青睐由来悠久。当时的大新公司就兴办书画展，张大千、丰子恺等名家作品都在展出之列，这成为大新累积社会声誉、创造文化资本的重要方式。
如今，这种侧重艺术审美的展览在上海几乎完全交付给了专业性展馆或类似K11的艺术类商场。历史悠久的传统商场回归旧貌，承担起在南京路上招揽游客的生意，不再特别承担公众文化教育。大新变身第一百货，而从华联改回永安之名的永安百货，今夏为期4个月的展览是“孤独的泡面2.0”。
此外，商场还承接了动漫、IP类展览。相对轻型、偏向娱乐的展览，显然更适合商场消费。
《孤独的泡面2.0-全球奇葩泡面品鉴》
无论是偏向艺术向的网红展览，或是特意为商业性量身打造的网红展览，可拍照是共通的。
国外国内，博物馆和美术馆对于拍照这件事在短短几年内都发生了翻天覆地的变化。从禁止到保守的部分允许，再到鼓励拍照，实际上是权力的转移和垄断地位的打破。权威机构面对当下环境做出妥协，参观者在社交媒体上的标记让这些展览得到更好的传播。
纽约犹太博物馆的数字部门主管Jia Jia Fei在2017年TED演讲中这样概括：“在前数字摄影时代，摄影传达的信息是：这就是我正在看的，我看过了。而今天，信息则是：我曾在那里。我看到了，我自拍了。”
参观者追求的“在场感”，是展览作为一门现场艺术的最大优势之一。电影普遍低廉，不值得炫耀，而戏剧成本相对高昂，二者严格意义上来说都不允许拍照。
这里不得不提上海的一部出圈网红戏剧，Sleep No More。2016年它落地上海，最初定价平日场550、周末场650，很快就被黄牛炒到门票过千。说它是戏剧其实过于狭隘，演员表演方式是现代舞，几层楼的空间可以让观众随意探索，病房、竹林、药铺等场景设置有明确的主题，加上极其精致的物品陈列，说它本身是一场大型展览也不过分。
这场三小时的戏剧不仅演出期间禁止拍照，甚至强制将观众的手机装入黑色小袋子中封口，演出期间一旦被发现偷拍将被请出场外。但制定了一系列几乎与这个时代完全背离的“严苛规则”后，它留给观众能够足以在社交媒体炫耀的物件：面具和纸牌。
叁
艺术类媒体“打边炉DBL”在《为什么艺术展览上的“网红”越来越多》中提出了一个非常值得思考的观点：这几年上海、深圳当代艺术势头猛烈，诞生大量网红展也许跟两个城市的地域产业有关。两地都有大量成功孵化的电商、网红、设计师品牌，同时也是传统广告和服装产业的重要地区，对美、品牌的宣传需求都比较大。
深圳市当代艺术与城市规划馆的知乎回答中提到了此类现象，“普通观众看到好看的展品，随手拍很正常。怕的就是网红们站在展品面前不走，或者坐在楼梯上摆pose。最怕的就是一次性带个行李箱来的淘宝店主，可以在馆里面拍一天，让客服姐姐们帮他们来来回回十几次取行李箱，再占用十几次厕所来换衣服。”
虽然我在上海没有看到类似现象，也许网红们都会避开周末？但一个观察是，部分B站up主的vlog确实在向展览进军。
作为当代艺术的一部分，展览同样有更多的解读空间。
欣赏、拍照、评论都是参观者获得在场感的一种方式。艺术家有自我表达，但参观者可以有完全不同的理解，up主们只要表达感受就好。从某种意义上来说，观看展览是人们试图从“这到底讲了什么”到“我看到什么就是什么”之间思维转变的最低门槛。
“网红”并不应该是个贬义词。
一些艺术作品、艺术家的确被社交媒体推向潮头，人们为它赋予新的含义，哪怕是用自拍的方式。
“草间弥生”起初不被自己母亲认可，后来不被纽约主流艺术圈认可，但波普艺术成为商业与艺术结合的成功典范。波点、南瓜这些有强烈视觉冲击感的元素在当下成为流行，过去几年，她是全世界最炙手可热的艺术家之一。
小镜屋
而当人们猛然发现，慕夏这位捷克艺术家竟然在百年前就创作出如此美和精致的海报、装饰、珠宝设计时，这又与当下文创潮流紧密结合在一起，慕夏作品展就此成为网红。
2018年，碧昂斯和Jay-Z夫妇合作单曲《Apeshit》的MV选择在卢浮宫拍摄。这部时长4分半的MV中包括雅克-路易·大卫和西奥多·杰利柯的多幅名画，结尾是达·芬奇名作《蒙娜丽莎》。在MV推出后的一个月，卢浮宫推出专门游览线路，这条线路大约需花费90分钟，包括MV中出现的17件艺术品。
2018年，卢浮宫全年参观人数突破历史记录，1020万人次的数字比2017年增长25%。卢浮宫承认，MV功不可没，而这也满足了馆方想要吸引广泛使用社交媒体的新一代观众的目标。
有趣的是，由于国内与西方老牌文化强国中产结构存在巨大差异，在中国，吸引年轻一代反而不是问题，他们就是文化消费的主力。
悖论在于，哪怕在上海这样的城市，年轻一代的成长经历中依旧缺乏艺术教育，博物馆与美术馆的缺席造成了独立审美的缺失。在这时，选择知名度高、能够在社交媒体刷屏的展览，成为一种相对稳妥的选择。
吃惯了糖果和冰淇淋，也许会试试健康饮食，这需要高度自发性。而在绝大多数情况下，自身成为网红，是击败劣币的最好方式。
壹
今年3月23日，历经六年设计改造的上海油罐艺术中心正式向公众开放，开幕首展之一即为“teamLab:油罐中的水粒子世界”，展期为5个月。
来自日本的艺术团体teamLab在2001年成立，他们希望探索艺术、科学、技术、设计以及自然界的交汇点。这场展览虽然利用计算机程序，但观众可以人为进行互动，即观众参与创作当下看到的一切。比如花因人而生，因人而枯萎，人还可以阻挡水流。
《花与人，不为所控却能共生, 消除作品的边界－ 度时如年》
很快这场展览成为“网红展”，刷爆了不少人的朋友圈。回顾自春季开展的一波展览，除了teamLab之外，草间弥生、慕夏、雷贝格的《如果你的眼睛不用来看，就会用来哭》都是朋友圈的高频词。
成为网红展览，在上海是件看似容易，实则并不简单的事情。
容易在于这个城市观展人群基数大，在收入和消费两个维度上都排名全国第一，生活在上海的年轻人更愿意为文化体验型消费买单。
但竞争激烈也是无法掩盖的事实。在中国当代艺术数据库ARTLINKART的网站上，中国只有上海和北京两个城市单独列出，包括广州、深圳、杭州等在内的城市都被视作“其他”。
根据ARTLINKART统计显示，2018年上海全年文化艺术类展览共有641个，北京为583个。这些展览的举办地点多是画廊、美术馆、展览空间、艺术中心。也就是说，在商业性和艺术性方面，记录在库的这些展览主要由专业人士规划策展，最重要的还是艺术性，其次才是商业方面的考量。
在英文语境中，最与国内网红展览接近的词语是pop-up exhibition，直译是快闪展览。
这个词最早诞生在2007年，用来形容那些通常是暂时的、比画廊或博物馆展览的正式度要低，但是又高于私人艺术展的展览。这种展览通常为参观者提供了更沉浸的体验，而不像很多传统的博物馆、美术馆那样。展览允许公众参与，一些艺术品有时会取决于参展者的互动，很多展览也旨在开启对社会议题的讨论和对话。
一同出现的另一个词语是instagramable，意为可在ins（等一切社交媒体上）得到喜欢、认可和广泛传播。
把两个词总结归纳起来就是：一场网红展览势必满足人们拍照、炫耀、在社交媒体打卡的需求。高饱和度的色彩、一切皆可被拍照、一种暂时的脱离现实感，这是大多数商业网红展览们的必备。
贰
在国内，网红并非某种展览类型，而是一种有意或无意为之的结果。但奔着“成为网红”而去和先做艺术再成为网红，中间有一条明显的路径分野。有趣的是，不管是不是网红都先给自己贴上网红标签的展览，几乎都没有进入ARTLINKART的数据库，而这个数据库允许策展机构主动提交信息，此类展览明显没有此意。
在国外，2016年冰淇淋博物馆在纽约首次亮相，很快席卷洛杉矶、旧金山和迈阿密等地。与之类似的还有澳大利亚的糖果共和国、菲律宾的甜品博物馆，德国科隆的超级糖果博物馆（Supercandy）形容自己是“instagram制作展”——这里有五彩缤纷的彩屑以及2000只火烈鸟（当然是假的）。
在上海，则有孤独的泡面、不可思议减压馆等与其对标。有国外正版展览比如棉花糖与白日梦就曾先后到访北京上海，至于效仿冰淇淋和失恋博物馆的，更是数不胜数。
这类展览与teamLab等展览有明显区分——在上海，它们几乎全部都在商场中，作为商场吸引客流的一种方式。
如果追溯上海商场的前身——百货公司，会发现商业中心对展览的青睐由来悠久。当时的大新公司就兴办书画展，张大千、丰子恺等名家作品都在展出之列，这成为大新累积社会声誉、创造文化资本的重要方式。
如今，这种侧重艺术审美的展览在上海几乎完全交付给了专业性展馆或类似K11的艺术类商场。历史悠久的传统商场回归旧貌，承担起在南京路上招揽游客的生意，不再特别承担公众文化教育。大新变身第一百货，而从华联改回永安之名的永安百货，今夏为期4个月的展览是“孤独的泡面2.0”。
此外，商场还承接了动漫、IP类展览。相对轻型、偏向娱乐的展览，显然更适合商场消费。
《孤独的泡面2.0-全球奇葩泡面品鉴》
无论是偏向艺术向的网红展览，或是特意为商业性量身打造的网红展览，可拍照是共通的。
国外国内，博物馆和美术馆对于拍照这件事在短短几年内都发生了翻天覆地的变化。从禁止到保守的部分允许，再到鼓励拍照，实际上是权力的转移和垄断地位的打破。权威机构面对当下环境做出妥协，参观者在社交媒体上的标记让这些展览得到更好的传播。
纽约犹太博物馆的数字部门主管Jia Jia Fei在2017年TED演讲中这样概括：“在前数字摄影时代，摄影传达的信息是：这就是我正在看的，我看过了。而今天，信息则是：我曾在那里。我看到了，我自拍了。”
参观者追求的“在场感”，是展览作为一门现场艺术的最大优势之一。电影普遍低廉，不值得炫耀，而戏剧成本相对高昂，二者严格意义上来说都不允许拍照。
这里不得不提上海的一部出圈网红戏剧，Sleep No More。2016年它落地上海，最初定价平日场550、周末场650，很快就被黄牛炒到门票过千。说它是戏剧其实过于狭隘，演员表演方式是现代舞，几层楼的空间可以让观众随意探索，病房、竹林、药铺等场景设置有明确的主题，加上极其精致的物品陈列，说它本身是一场大型展览也不过分。
这场三小时的戏剧不仅演出期间禁止拍照，甚至强制将观众的手机装入黑色小袋子中封口，演出期间一旦被发现偷拍将被请出场外。但制定了一系列几乎与这个时代完全背离的“严苛规则”后，它留给观众能够足以在社交媒体炫耀的物件：面具和纸牌。
叁
艺术类媒体“打边炉DBL”在《为什么艺术展览上的“网红”越来越多》中提出了一个非常值得思考的观点：这几年上海、深圳当代艺术势头猛烈，诞生大量网红展也许跟两个城市的地域产业有关。两地都有大量成功孵化的电商、网红、设计师品牌，同时也是传统广告和服装产业的重要地区，对美、品牌的宣传需求都比较大。
深圳市当代艺术与城市规划馆的知乎回答中提到了此类现象，“普通观众看到好看的展品，随手拍很正常。怕的就是网红们站在展品面前不走，或者坐在楼梯上摆pose。最怕的就是一次性带个行李箱来的淘宝店主，可以在馆里面拍一天，让客服姐姐们帮他们来来回回十几次取行李箱，再占用十几次厕所来换衣服。”
虽然我在上海没有看到类似现象，也许网红们都会避开周末？但一个观察是，部分B站up主的vlog确实在向展览进军。
作为当代艺术的一部分，展览同样有更多的解读空间。
欣赏、拍照、评论都是参观者获得在场感的一种方式。艺术家有自我表达，但参观者可以有完全不同的理解，up主们只要表达感受就好。从某种意义上来说，观看展览是人们试图从“这到底讲了什么”到“我看到什么就是什么”之间思维转变的最低门槛。
“网红”并不应该是个贬义词。
一些艺术作品、艺术家的确被社交媒体推向潮头，人们为它赋予新的含义，哪怕是用自拍的方式。
“草间弥生”起初不被自己母亲认可，后来不被纽约主流艺术圈认可，但波普艺术成为商业与艺术结合的成功典范。波点、南瓜这些有强烈视觉冲击感的元素在当下成为流行，过去几年，她是全世界最炙手可热的艺术家之一。
小镜屋
而当人们猛然发现，慕夏这位捷克艺术家竟然在百年前就创作出如此美和精致的海报、装饰、珠宝设计时，这又与当下文创潮流紧密结合在一起，慕夏作品展就此成为网红。
2018年，碧昂斯和Jay-Z夫妇合作单曲《Apeshit》的MV选择在卢浮宫拍摄。这部时长4分半的MV中包括雅克-路易·大卫和西奥多·杰利柯的多幅名画，结尾是达·芬奇名作《蒙娜丽莎》。在MV推出后的一个月，卢浮宫推出专门游览线路，这条线路大约需花费90分钟，包括MV中出现的17件艺术品。
2018年，卢浮宫全年参观人数突破历史记录，1020万人次的数字比2017年增长25%。卢浮宫承认，MV功不可没，而这也满足了馆方想要吸引广泛使用社交媒体的新一代观众的目标。
有趣的是，由于国内与西方老牌文化强国中产结构存在巨大差异，在中国，吸引年轻一代反而不是问题，他们就是文化消费的主力。
悖论在于，哪怕在上海这样的城市，年轻一代的成长经历中依旧缺乏艺术教育，博物馆与美术馆的缺席造成了独立审美的缺失。在这时，选择知名度高、能够在社交媒体刷屏的展览，成为一种相对稳妥的选择。
吃惯了糖果和冰淇淋，也许会试试健康饮食，这需要高度自发性。而在绝大多数情况下，自身成为网红，是击败劣币的最好方式。
对于让你痛苦的关系，离开是一个终结痛苦的终极选择。但离开又是有代价的，代价就是你在摆脱痛苦的时候，同时也放弃关系带给你的福利。
所有的关系都是两面的。
他在一方面带给了你满足感，让你依赖。就会在另一方面带给你折磨，让你痛苦。
不要赌气说他没有一点地方好，你没有一点获益。如果这段关系对你来说没有一点获益，你不会在痛苦里面苦苦坚持。
正如工作一样，很多时候你讨厌996，但你除了接受别无他法，因为你更需要这份工作带给你的福利，给你发放薪水。世界那么大，你很想去看看。但钱包那么小，摸摸又走不了。
人不愿意接受关系的两面性，就会通过抱怨、指责、讲道理等手段寄托于对方能够改变，这样人就能既享受关系之福利，又不用接受关系之折磨了。
但指责其实是一种幻想，它通过在幻想层面想象了有一种完美关系的存在，让人获得了一点意淫的慰藉，从而没那么绝望。但这种幻想，同时也让人放弃了关系的思考。
因此，指责其实是一种逃避，对现状的逃避。因为你只要不停抱怨，你就不用再去思考了。
可如果你想真正建设关系，真正为自己负责，你就必须学会对现有的关系思考。
对关系的思考，就是：
1.在这段关系中，你的痛苦有哪些？这个痛苦背后，你的需求有哪些？
2.在这段关系中，你的获益有哪些？这段关系带给你的福利是什么？
3.对当下的你来说，哪个更重要？
对于这3个问题的清晰思考，你就可以做出一个选择：
离开这段关系，去寻找新的客体满足自己。还是接纳这段关系，在享受福利的时候忍受痛苦。
无论你做出哪个选择，都不要去抱怨，因为那是你的选择。在这段关系里，有得到，就会有失去。既然你选择了留在关系里，享受着关系的福利，就要接受它打包带给了你一些痛苦。
通俗一点的表达就是：
要么忍，要么滚。
没有能力滚，舍不得滚，就不要抱怨，安心地忍。
文艺一点的表达就是：
关系是不完美的，它没有办法在所有方面都恰好合你意。在不完美之中，你能找出对自己真正重要的东西，并做出选择，然后为自己的选择负责，这就是爱自己。
所有的关系都是两面的。
他在一方面带给了你满足感，让你依赖。就会在另一方面带给你折磨，让你痛苦。
不要赌气说他没有一点地方好，你没有一点获益。如果这段关系对你来说没有一点获益，你不会在痛苦里面苦苦坚持。
正如工作一样，很多时候你讨厌996，但你除了接受别无他法，因为你更需要这份工作带给你的福利，给你发放薪水。世界那么大，你很想去看看。但钱包那么小，摸摸又走不了。
人不愿意接受关系的两面性，就会通过抱怨、指责、讲道理等手段寄托于对方能够改变，这样人就能既享受关系之福利，又不用接受关系之折磨了。
但指责其实是一种幻想，它通过在幻想层面想象了有一种完美关系的存在，让人获得了一点意淫的慰藉，从而没那么绝望。但这种幻想，同时也让人放弃了关系的思考。
因此，指责其实是一种逃避，对现状的逃避。因为你只要不停抱怨，你就不用再去思考了。
可如果你想真正建设关系，真正为自己负责，你就必须学会对现有的关系思考。
对关系的思考，就是：
1.在这段关系中，你的痛苦有哪些？这个痛苦背后，你的需求有哪些？
2.在这段关系中，你的获益有哪些？这段关系带给你的福利是什么？
3.对当下的你来说，哪个更重要？
对于这3个问题的清晰思考，你就可以做出一个选择：
离开这段关系，去寻找新的客体满足自己。还是接纳这段关系，在享受福利的时候忍受痛苦。
无论你做出哪个选择，都不要去抱怨，因为那是你的选择。在这段关系里，有得到，就会有失去。既然你选择了留在关系里，享受着关系的福利，就要接受它打包带给了你一些痛苦。
通俗一点的表达就是：
要么忍，要么滚。
没有能力滚，舍不得滚，就不要抱怨，安心地忍。
文艺一点的表达就是：
关系是不完美的，它没有办法在所有方面都恰好合你意。在不完美之中，你能找出对自己真正重要的东西，并做出选择，然后为自己的选择负责，这就是爱自己。
#再生医学# 全球约80种疾病通过蚊子传播！有一群人专业养蚊子
炎炎夏日，人们最怕的就是蚊子。车库里、树荫下、湖水旁……稍不留神就会被它们咬上一个红红的包，防不胜防。
但是，这种看似不招人待见的物种，却有一群人专门给它们“好吃好喝好住”，他们，就是专门养蚊子的人。
世界卫生组织疟疾政策咨询委员会(MPAC)成员、江苏省寄生虫病防治研究所研究员高琪教授正在工作。中国卫生画报陈浩/摄
这里养蚊子的水质堪比纯净水
在江苏省寄生虫病防治研究所的蚊虫饲养室，有成百上千只不同品种的蚊子生活在这里。
“在我们的实验室里，蚊子生活在温度27℃(±2℃)，湿度75%(±5~10%)，拥有一定光照强度的空间里。”江苏省寄生虫病防治研究所疟疾室主任医师周华云介绍，他们通过饲养蚊子来研究蚊子传播的一些疾病，开展相关防治。“一旦有国外输入的蚊传疾病出现，我们就会在当地进行媒介蚊种的调查、控制以及消杀。此外，我们还会开展蚊子对杀虫剂的敏感性、持效性等方面的研究。
在实验室里，放置着很多架子，一层层的，这里就是养蚊子的场所。
每一层的架子上都放置着许多塑料盘，工作人员在塑料盘子里放上水，然后把蚊虫的卵放到水里，过不了多久，幼虫就会孵出来了。
蚊虫有卵、幼虫、蛹、成蚊四个阶段，除了成蚊之外，前三个阶段的蚊子其实都是生活在水里的。
“因此，养蚊子对水质的要求其实是很高的，在我们研究所里，有一台专门处理养蚊水的过滤仪器，用这台过滤器过滤出来的水比纯净水的级别还高。”江苏省寄生虫病防治研究所研究员高琪告诉记者。
当蚊子的幼虫孵出来之后，就可以开始为小家伙们加饲料了。
“我们会选择一些动物肝脏，比如兔子或猪的肝脏，煮熟后磨成粉，再加入酵母粉做成混合饲料，喂养给幼虫。此外，观赏鱼饲料也是一个不错的选择。”周华云介绍。
蚊子的幼虫需要经过四次蜕皮才能化蛹，蛹是不需要吃东西的。
在这个阶段，工作人员会用特制的吸管把蛹吸出来，然后放在蚊笼里面，等过一两天之后，蛹就会羽化为我们常见的成蚊了。
成蚊分为雌蚊和雄蚊，雄蚊不会叮人，也不传播疾病。叮人的是雌蚊，因为雌蚊繁殖后代需要吸血。
那么在接触不到人群的实验室里，成年雌蚊靠什么维持生命繁殖后代呢？
“在实验室里，如果不想让雌蚊产卵，我们会喂一些葡萄糖水；如果需要让雌蚊产卵，繁殖下一代，我们就给蚊子喂一些小白鼠的血。”周华云接着介绍道，如果在野外，成蚊一般以露水、植物汁液等维持生命，雌蚊则也可以通过吸食家畜、野生动物的血来补充营养，当然，还有人血。
记者在采访的时候注意到，在这个专门养蚊子的实验室里面，每个蚊笼里的成蚊密度是不同的，如果是30×20×25cm的蚊笼，那么里面大概会住着300~500只蚊子。
雌蚊和雄蚊一般在飞舞过程中完成交配，雌蚊具有储精囊，在完成交配后，它们就会把精子储存在储精囊里面，这样，下次即使不再与雄蚊交配，雌蚊产出来的也是受精卵，也能够繁殖后代。
当被问到在饲养蚊子的过程中会不会被蚊子咬，周华云笑称“这是经常的事情。有时候我们在把蛹放入蚊笼或者是给蚊子换葡萄糖水的时候，可能会有一两只蚊子偷偷溜出来，然后就会被咬到。”
不过，能够跑出来的蚊子都是用来“保种”的蚊子，是没有携带病菌的。
全球约八十种疾病是通过蚊子传播的
“全球大概有八十种疾病都是由蚊子传播的。”周华云介绍，蚊虫是一个大家庭，全球目前大概有38个属4000种和亚种的蚊子。
在我们国家，则生存着21个属约400种蚊子。在江苏省寄生虫病防治研究所，按蚊、库蚊和伊蚊是他们实验室主要饲养的品种。
经常在媒体曝光的登革热这种疾病，就是登革热病毒经蚊媒传播引起的急性虫媒传染病。该病主要在热带和亚热带地区流行，在我国，广东、香港、澳门等地是登革热流行区。
登革热病起病急骤，典型的表现有高热、头痛、眼眶痛以及肌肉关节剧烈疼痛等，每年7～9月份是流行高峰，因此，这个季节到南方旅游的人尤其要引起注意。
周华云介绍，登革热主要是由南方多见的埃及伊蚊和白纹伊蚊传播的。“如果去竹林、树荫、草丛等地方，那些叮咬在你身上的带有斑点的花蚊子，就是伊蚊。”
另一种大家熟悉的蚊传疾病是疟疾。全球每年约有2亿多疟疾病例，四十多万疟疾死亡病例。
“疟疾曾经在我国广泛流行，虽然从2017年开始，我国已经无本土感染的疟疾病例报告，但是，每年均有数千例输入性疟疾病例报告。像非洲、东南亚等国家是疟疾的主要输入地区，所以要提醒大家，去这些地方工作、旅游过的人，如果回国后出现发烧等类似感冒症状，需要主动到医疗机构去做检查诊断。” 周华云说道。
“传播疟疾的是按蚊，按蚊在停息的时候，身体会与停息面呈一定角度，因此，我们也将按蚊俗称为‘翘屁股’蚊子。”周华云介绍道。
还有一种常见的蚊子是库蚊，其实就是我们老百姓讲的“家蚊”。
这种蚊子生活在城市的污水池、下水道、车库等地方。当大家受不了蚊子的打扰，在家中随手拍死一只蚊子的时候，被拍死的那只蚊子，很有可能就是库蚊。
不同的蚊子爱出来叮咬的时间不同，伊蚊一般在白天叮咬，按蚊一般是在黄昏叮咬。
被蚊子叮咬后，大多数人的皮肤表面都会鼓起一个红红痒痒的包，其实这是皮肤的一种过敏反应。
“蚊子是没有嘴巴的，它们通过喙来吸血，蚊子吸血的时候，会分泌一种抗凝血的物质，这种物质会刺激我们身体的皮肤从而产生过敏反应，就呈现为我们看到的红红的大包。”周华云表示。
这里的蚊子已延续百代
国内像江苏省寄生虫病防治研究所这样的“养蚊”机构还有不少，例如中国疾病预防控制中心、中山大学奚志勇教授团队的“蚊子工厂”等。
但是，像江苏省寄生虫病防治研究所这样从上个世纪70年代起就开始养蚊，而且保种的蚊子从未断代的机构，在国内却并不多见。
“在我们的实验室里，有些蚊子已经延续了几百代了，这背后是研究所工作人员日日不断的养护与照看。”周华云表示，该实验室的白纹伊蚊，可能是目前国内唯一对常用杀虫剂敏感的品系。
已从事蚊虫饲养工作二十多年的周华云介绍说，“有时候我们因为实验研究的需要，会去野外寻找蚊子，并把找到的蚊子抓回来，慢慢地驯化它们，直到这个蚊种可以在实验室自然繁殖。”
“做实验需要吸取蚊子的时候，我们会用特制的吸蚊管。”据周华云介绍，吸蚊管比平常用的吸管粗，管子一端有一个过滤装置，实验人员用嘴把蚊子从蚊笼里吸到这个过滤装置里，就完成了取蚊工作。
“用这样的方式不仅可以控制力度，减少对蚊虫的损伤，蚊子也不会轻易跑出来。”周华云解释。
在蚊虫实验室中，所有工作人员在工作的时候，都不能用任何化妆品、香水，特别是手部等可能接触到蚊子的部位，要求更是严格。
高琪告诉记者，这是因为蚊子对气味很敏感，化妆品里的一些物质不确定会对蚊子产生什么样的影响，所以要严格控制工作人员使用。
最了解蚊子的人，也给了一些防蚊招
作为专门养蚊子的人，周华云可以说是最了解蚊子的那一群人了，那么炎炎夏日怎么防蚊呢？
趁着采访的机会，记者也请周华云给出了一些实用的防蚊建议。
周华云介绍，蚊子选择叮咬对象，靠的并不是它们的眼睛，而是头上的触角。在蚊子头上的触角里，有一个化学感受器，它能感受到人们的气味，特别是二氧化碳。所以，在野外出了汗的人更容易被蚊子“盯上”。
在室内，我们可以装上纱门纱窗、蚊帐等，来实现物理防蚊。晚上睡觉的时候，还可以点上电蚊香、液体蚊香，保护睡眠中的人免受蚊虫叮咬。
如果是在野外，最好穿浅颜色的长袖长裤。
另外，还可以选择一些蚊虫趋避剂来驱蚊。蚊虫趋避剂的原理是用一些纯天然的或是人工合成的物质，通过发出一些蚊子不喜欢的气味，来使蚊子远离人体。
其实，蚊虫叮咬最让人害怕的不是起包后的红、肿、热、痒，而是蚊虫能传播一些疾病，如登革热、疟疾等，因此，我们在夏天要防止被蚊虫叮咬。
炎炎夏日，人们最怕的就是蚊子。车库里、树荫下、湖水旁……稍不留神就会被它们咬上一个红红的包，防不胜防。
但是，这种看似不招人待见的物种，却有一群人专门给它们“好吃好喝好住”，他们，就是专门养蚊子的人。
世界卫生组织疟疾政策咨询委员会(MPAC)成员、江苏省寄生虫病防治研究所研究员高琪教授正在工作。中国卫生画报陈浩/摄
这里养蚊子的水质堪比纯净水
在江苏省寄生虫病防治研究所的蚊虫饲养室，有成百上千只不同品种的蚊子生活在这里。
“在我们的实验室里，蚊子生活在温度27℃(±2℃)，湿度75%(±5~10%)，拥有一定光照强度的空间里。”江苏省寄生虫病防治研究所疟疾室主任医师周华云介绍，他们通过饲养蚊子来研究蚊子传播的一些疾病，开展相关防治。“一旦有国外输入的蚊传疾病出现，我们就会在当地进行媒介蚊种的调查、控制以及消杀。此外，我们还会开展蚊子对杀虫剂的敏感性、持效性等方面的研究。
在实验室里，放置着很多架子，一层层的，这里就是养蚊子的场所。
每一层的架子上都放置着许多塑料盘，工作人员在塑料盘子里放上水，然后把蚊虫的卵放到水里，过不了多久，幼虫就会孵出来了。
蚊虫有卵、幼虫、蛹、成蚊四个阶段，除了成蚊之外，前三个阶段的蚊子其实都是生活在水里的。
“因此，养蚊子对水质的要求其实是很高的，在我们研究所里，有一台专门处理养蚊水的过滤仪器，用这台过滤器过滤出来的水比纯净水的级别还高。”江苏省寄生虫病防治研究所研究员高琪告诉记者。
当蚊子的幼虫孵出来之后，就可以开始为小家伙们加饲料了。
“我们会选择一些动物肝脏，比如兔子或猪的肝脏，煮熟后磨成粉，再加入酵母粉做成混合饲料，喂养给幼虫。此外，观赏鱼饲料也是一个不错的选择。”周华云介绍。
蚊子的幼虫需要经过四次蜕皮才能化蛹，蛹是不需要吃东西的。
在这个阶段，工作人员会用特制的吸管把蛹吸出来，然后放在蚊笼里面，等过一两天之后，蛹就会羽化为我们常见的成蚊了。
成蚊分为雌蚊和雄蚊，雄蚊不会叮人，也不传播疾病。叮人的是雌蚊，因为雌蚊繁殖后代需要吸血。
那么在接触不到人群的实验室里，成年雌蚊靠什么维持生命繁殖后代呢？
“在实验室里，如果不想让雌蚊产卵，我们会喂一些葡萄糖水；如果需要让雌蚊产卵，繁殖下一代，我们就给蚊子喂一些小白鼠的血。”周华云接着介绍道，如果在野外，成蚊一般以露水、植物汁液等维持生命，雌蚊则也可以通过吸食家畜、野生动物的血来补充营养，当然，还有人血。
记者在采访的时候注意到，在这个专门养蚊子的实验室里面，每个蚊笼里的成蚊密度是不同的，如果是30×20×25cm的蚊笼，那么里面大概会住着300~500只蚊子。
雌蚊和雄蚊一般在飞舞过程中完成交配，雌蚊具有储精囊，在完成交配后，它们就会把精子储存在储精囊里面，这样，下次即使不再与雄蚊交配，雌蚊产出来的也是受精卵，也能够繁殖后代。
当被问到在饲养蚊子的过程中会不会被蚊子咬，周华云笑称“这是经常的事情。有时候我们在把蛹放入蚊笼或者是给蚊子换葡萄糖水的时候，可能会有一两只蚊子偷偷溜出来，然后就会被咬到。”
不过，能够跑出来的蚊子都是用来“保种”的蚊子，是没有携带病菌的。
全球约八十种疾病是通过蚊子传播的
“全球大概有八十种疾病都是由蚊子传播的。”周华云介绍，蚊虫是一个大家庭，全球目前大概有38个属4000种和亚种的蚊子。
在我们国家，则生存着21个属约400种蚊子。在江苏省寄生虫病防治研究所，按蚊、库蚊和伊蚊是他们实验室主要饲养的品种。
经常在媒体曝光的登革热这种疾病，就是登革热病毒经蚊媒传播引起的急性虫媒传染病。该病主要在热带和亚热带地区流行，在我国，广东、香港、澳门等地是登革热流行区。
登革热病起病急骤，典型的表现有高热、头痛、眼眶痛以及肌肉关节剧烈疼痛等，每年7～9月份是流行高峰，因此，这个季节到南方旅游的人尤其要引起注意。
周华云介绍，登革热主要是由南方多见的埃及伊蚊和白纹伊蚊传播的。“如果去竹林、树荫、草丛等地方，那些叮咬在你身上的带有斑点的花蚊子，就是伊蚊。”
另一种大家熟悉的蚊传疾病是疟疾。全球每年约有2亿多疟疾病例，四十多万疟疾死亡病例。
“疟疾曾经在我国广泛流行，虽然从2017年开始，我国已经无本土感染的疟疾病例报告，但是，每年均有数千例输入性疟疾病例报告。像非洲、东南亚等国家是疟疾的主要输入地区，所以要提醒大家，去这些地方工作、旅游过的人，如果回国后出现发烧等类似感冒症状，需要主动到医疗机构去做检查诊断。” 周华云说道。
“传播疟疾的是按蚊，按蚊在停息的时候，身体会与停息面呈一定角度，因此，我们也将按蚊俗称为‘翘屁股’蚊子。”周华云介绍道。
还有一种常见的蚊子是库蚊，其实就是我们老百姓讲的“家蚊”。
这种蚊子生活在城市的污水池、下水道、车库等地方。当大家受不了蚊子的打扰，在家中随手拍死一只蚊子的时候，被拍死的那只蚊子，很有可能就是库蚊。
不同的蚊子爱出来叮咬的时间不同，伊蚊一般在白天叮咬，按蚊一般是在黄昏叮咬。
被蚊子叮咬后，大多数人的皮肤表面都会鼓起一个红红痒痒的包，其实这是皮肤的一种过敏反应。
“蚊子是没有嘴巴的，它们通过喙来吸血，蚊子吸血的时候，会分泌一种抗凝血的物质，这种物质会刺激我们身体的皮肤从而产生过敏反应，就呈现为我们看到的红红的大包。”周华云表示。
这里的蚊子已延续百代
国内像江苏省寄生虫病防治研究所这样的“养蚊”机构还有不少，例如中国疾病预防控制中心、中山大学奚志勇教授团队的“蚊子工厂”等。
但是，像江苏省寄生虫病防治研究所这样从上个世纪70年代起就开始养蚊，而且保种的蚊子从未断代的机构，在国内却并不多见。
“在我们的实验室里，有些蚊子已经延续了几百代了，这背后是研究所工作人员日日不断的养护与照看。”周华云表示，该实验室的白纹伊蚊，可能是目前国内唯一对常用杀虫剂敏感的品系。
已从事蚊虫饲养工作二十多年的周华云介绍说，“有时候我们因为实验研究的需要，会去野外寻找蚊子，并把找到的蚊子抓回来，慢慢地驯化它们，直到这个蚊种可以在实验室自然繁殖。”
“做实验需要吸取蚊子的时候，我们会用特制的吸蚊管。”据周华云介绍，吸蚊管比平常用的吸管粗，管子一端有一个过滤装置，实验人员用嘴把蚊子从蚊笼里吸到这个过滤装置里，就完成了取蚊工作。
“用这样的方式不仅可以控制力度，减少对蚊虫的损伤，蚊子也不会轻易跑出来。”周华云解释。
在蚊虫实验室中，所有工作人员在工作的时候，都不能用任何化妆品、香水，特别是手部等可能接触到蚊子的部位，要求更是严格。
高琪告诉记者，这是因为蚊子对气味很敏感，化妆品里的一些物质不确定会对蚊子产生什么样的影响，所以要严格控制工作人员使用。
最了解蚊子的人，也给了一些防蚊招
作为专门养蚊子的人，周华云可以说是最了解蚊子的那一群人了，那么炎炎夏日怎么防蚊呢？
趁着采访的机会，记者也请周华云给出了一些实用的防蚊建议。
周华云介绍，蚊子选择叮咬对象，靠的并不是它们的眼睛，而是头上的触角。在蚊子头上的触角里，有一个化学感受器，它能感受到人们的气味，特别是二氧化碳。所以，在野外出了汗的人更容易被蚊子“盯上”。
在室内，我们可以装上纱门纱窗、蚊帐等，来实现物理防蚊。晚上睡觉的时候，还可以点上电蚊香、液体蚊香，保护睡眠中的人免受蚊虫叮咬。
如果是在野外，最好穿浅颜色的长袖长裤。
另外，还可以选择一些蚊虫趋避剂来驱蚊。蚊虫趋避剂的原理是用一些纯天然的或是人工合成的物质，通过发出一些蚊子不喜欢的气味，来使蚊子远离人体。
其实，蚊虫叮咬最让人害怕的不是起包后的红、肿、热、痒，而是蚊虫能传播一些疾病，如登革热、疟疾等，因此，我们在夏天要防止被蚊虫叮咬。
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