2021年度个人推荐好物红黑榜
马上2021年就要过去了，相信大家在过去的一年里也有不少要总结的东西，今年收到过很多东西，也买了很多东西，有的产品会让人开心地原地转圈，有的产品会把人气的原地爆炸。
今天就来跟大家分享一下，我在2021年度用过的哪些觉得好的能推荐给大家的产品，以及哪些绝对不会推荐买的产品，本条微博纯主观，仅站在个人角度去阐述，如果你觉得我说的不对，那你是对的，那你是对的，那你是对的。
年度最值得购买的产品— 2021年14寸MAcBook Pro ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
我本来今年没想着换电脑的。但，摸过一次之后，它的性能和它的屏幕让我没法对它说no。
它是一台在2w元以内，对于视频相关的工作者来说，绝佳的选择。M1 Pro很强劲，屏幕峰值亮度很够，扬声器很带劲，这几乎就是一台完美的移动剪辑设备,当然有更强性能的需求尽可以考虑Max，但我相信对于大多数人来说，M1 Pro绝对能够应付大多数的使用场景。
更美妙的是，虽然它看起来更大更厚，但相比于我之前用的M1 Air只重了200+g，这对于我出门就是几公斤的包来说，基本上算不上负担。
有谁能够拒绝这台几乎没有缺点的生产力工具呢。
优点：
1️⃣性能最强的MacBook Pro
2️⃣屏幕最好的笔记本电脑
3️⃣最值得购买的生产力工具
4️⃣兼具了Pro和重量，首推14寸
缺点：
1️⃣无用但有的刘海
2️⃣出货太慢了
年度最值得购买的产品— 富士X-T4 ⭐️⭐️⭐️⭐️
作为视频工作者，相机是必不可少的。富士是去年4月份的时候购入的，接近13000左右的裸机价格甚至要比全幅的A7M3要贵，我依然是出索入富，全幅变残。虽然A7M4都出了，我依然觉得目前富士X-T4很香。
原因无它，富士出色的画质和色彩，帮我省了不少后期的时间。拿起来就拍，拍完了稍微调一下曲线，基本上就是一个非常不错的片子了。
索尼的色彩让人脑袋大，后期的时间几乎和我拍摄的时间差不多久了，骗色和肤色简直就是噩梦。
而现在，富士自带的滤镜甚至就不用后期，你只用把精力完全的交给创作和灵感，拍摄更纯粹一点啦~
同样，它也有不少的问题，比如镜头过于老旧不适配视频、镜头群不佳、4k60p下会容易过热，反人类的手机传图软件…..
希望，富士能多花点心思吧，残幅基本上都到头了，但还可以做得更好~
优点：
1️⃣非常优秀的直出表现
2️⃣目前还够用的拍摄参数
3️⃣胶片模拟真的不错
缺点：
1️⃣镜头群太拉胯了
2️⃣反人类图传
3️⃣4k60p下容易过热
年度最值得购买的产品— 玲珑手磨R1 ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
手冲是我今年最大的乐趣之一，它让我低成本地找到了咖啡的本味。在过去，我想喝到好一点的咖啡，只能去店里，家用的咖啡机根本无法体会到豆子本身的风味。
这个手磨是@木头lancer老师推荐给我的，它最大的优势在于性价比，299的价格，能够获得稳定粗细的咖啡粉，全金属的机身，质感也很棒，在控制好水温和冲煮的器具之后，它能够很大程度地还原咖啡应该有的味道，我过去在手磨上其实并不太上心，但用过之后才发现，好的手磨是一杯手冲好喝的基础。
如果你也跟我之前处于一样的状态，并对手冲有兴趣，可以尝试一下。
优点：
1️⃣性价比非常高
2️⃣全身都是金属
3️⃣细粉比较少
缺点：
1️⃣调节粉的粗细不是很直观
年度最值得购买的产品— 炼狱蝰蛇V2无线 ⭐️⭐️⭐️⭐️
在此之前我其实一直用的是罗技的MX Master，这鼠标虽然好用，但一来是太沉，二来是太大，三来就是不该买白色，多处都已经发黄了。后来一直寻思换一个鼠标，于是就有了炼狱蝰蛇V2无线。
这鼠标就是大家熟知的蝰蛇磨具，但做了豪华装配，升级了包围材质，升级了传感器，还变成了无线，并且支持三模：蓝牙、有线、2.4G。蓝牙模式连接MAC，随身办公还轻巧，120小时的官方续航；2.4G模式下连接Windows，没事还能打打游戏，并且支持家里的雷蛇充电底座，充电也变方便了，但依然是Micro USB。
更重要的是，这玩意儿还有信仰灯，好看还不容易撞车，美滋滋。
优点：
1️⃣灯场，灯肯定是好的
2️⃣三模，非常实用
3️⃣手感真心不错，传感器也是顶级
缺点：
1️⃣首发价格太贵了
2️⃣Micro USB
年度最值得购买的产品— evowear 电动牙刷 ⭐️⭐️⭐️⭐️
这是一只价值1098.25元人民币的牙刷，没错，价值超过千元的电动牙刷。
在没有用过千元级别的电动牙刷之前，我会很好奇，比起普通牙刷几百倍的差价是怎么定义的。而实际上，除了牙刷的参数上更优秀之外，千元级别的电动牙刷带来的是更多的科技感，以及让人舒适的科技属性。
并且，建立在强大的硬件基础上，能够监控并感知刷牙的区域，并生成刷牙报告来提醒刷牙是否正确，这是普通牙刷和普通电动牙刷很难做到的。
很贵，但是值得。
优点：
1️⃣做工一流
2️⃣非常酷炫的屏幕
3️⃣直观的刷牙结果展示
缺点：
1️⃣有点贵
年度最值得购买的产品— 乐聆3寸音响 ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
对不起，我不是一个烧友，我没有飞猪老师的财力以及各位专业音频老师的专业度，但我只是想好好的听个歌，并且价格还不算贵。
乐聆3寸音箱这一套我大概花了4000出头，箱子3600，一对贼粗的线300，二手蓝牙解码功放一体600元，对于音频圈来说是一个非常非常入门的价格，但我这一套，用着g1的派大星直呼真力不行。
倒也不是吹它声音有多好，反正就是好，晚上回家之后的平静，早上起来之后活力，来上两首歌，整个人都好了。
钱不钱的不重要，开心就好。
优点：
1️⃣非常优秀的音质表现
2️⃣非常性价比的无源选择
缺点：
1️⃣无源音响真的太麻烦了
2️⃣需要比较大的推力，才能发挥完整的性能
年度最值得购买的产品— 小米电视OLED 55 ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
在此之前我是考虑LG G1的，我只想要个大一点的OLED显示器，我本来都快下单了，小米OLED就出了，于是我在第一时间就购入了。
我可以很负责任的告诉你，只要你用Apple TV或者任何海外的盒子，这就是一台体验很不错的电视，亮度够，色彩准。而且对于拼夕夕目前55寸仅4000出头的价格，这就是年轻人的第一台OLED，闭着眼买。
但是，用它当作显示器，还是要考虑一下，显示器模式下延迟会低一些，但依然是可感知的。
优点：
1️⃣你能买到的性价比最高的OLED
2️⃣支持dobby vision
3️⃣性价比高
缺点：
1️⃣显示器模式下延迟较高
2️⃣亮度在800nit
年度最不值得购买的产品—— 罗技G502无线
这是我双十一唯一买的数码产品。买它是因为这玩意儿打完折就只要370+，旗舰传感器，罗技，经典G502，无线。
但是，这玩意儿啊，就离谱。信号稳定性烂的一批，我只是把接收器放在电脑的左侧，就有大概率会丢信号，（摆手），声称无线充电，但特么得赔一个比它还贵的无线充电鼠标垫，（摆手）。Micro USB，就离谱，旗舰级，2020年产品，依然是Micro USB，（摆手）。
当然，我花了370+买了，这些都能忍，但你要知道这货刚出来的时候1000+，就离谱（摆手）
优点：
1️⃣罗技顶级传感器
缺点：
1️⃣首发价格过于离谱
2️⃣信号过于拉胯
3️⃣Micro USB
年度最不值得购买的产品—— iPad mini6
iPad Mini6刚出来的时候我就第一时间在官网定了一台，无它，就是新的iPad mini6好看，支持Apple Pencil，生产力有没有！但买回来我发现我错了。
不支持键盘输入的iPad mini6，对于我来说，生产力只能来自于Apple Pencil，可我原本就是一个绘画弱势群体，这太难受了，久而久之就变成了一个游戏机。并且，因为没有键盘，用它来登陆微信出门还得带个键盘，我真的找不到它对于我来说可用的地方。
当然，如果您只是把它当做一个娱乐平板，我上面我说的任何缺点都不是缺点，看电影很方便，玩游戏大小很合适，买最低配，香的很。
我知道，很多人很喜欢这个形态的产品，但在我这里，它不行。
抱歉。
优点：
1️⃣小巧，好看，好用
2️⃣娱乐属性拉满
缺点：
1️⃣没有键盘
2️⃣买后游戏机
3️⃣果冻屏幕
年度最不值得购买的产品—— 至品创造电动滑轨
我一开始是照着印迹Nano去买的，但是印迹4000+的价格，让我有点害怕，所以我折中选择了一个在众多摄影up主那里口碑还不错的至品创造，用了一周之后我又花了4000多买了印迹Nano
至品的这个滑轨，的确跟很多大V说的一样啊，分量足，质感好，但是！至品创造真就创造了个置品——用了就闲置的商品。
首先，随着它的使用，矿量会越来越大，稳定的滑轨会变得不稳定起来。再来，这个发布了2年多的产品，App极其难用，且没有什么好用的预设和模式。最后，搭配购买的低位支架，打开和收纳都极其不好用，且需要单独进行收纳，非常麻烦。并且，电动版本下，无法使用手动模式，只能依靠机身上的几个按钮进行操作。
总之就是，话2400块买一台这样的滑轨，我是非常不推荐的，非常不推荐（但是799元的手动滑轨还是比较推荐的）
优点：
1️⃣滑轨质感不错。
缺点：
1️⃣电动功能过于简单
2️⃣极其不好用的操作方式
3️⃣稳定性较差。
好了，以上就是今年我给大家带来的个人好物红黑榜，希望能给你的购买带来一些建议。另外，如果你也有想推荐或者吐槽的产品，欢迎在评论区里留言，我是基围虾，我们，明年见~
马上2021年就要过去了，相信大家在过去的一年里也有不少要总结的东西，今年收到过很多东西，也买了很多东西，有的产品会让人开心地原地转圈，有的产品会把人气的原地爆炸。
今天就来跟大家分享一下，我在2021年度用过的哪些觉得好的能推荐给大家的产品，以及哪些绝对不会推荐买的产品，本条微博纯主观，仅站在个人角度去阐述，如果你觉得我说的不对，那你是对的，那你是对的，那你是对的。
年度最值得购买的产品— 2021年14寸MAcBook Pro ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
我本来今年没想着换电脑的。但，摸过一次之后，它的性能和它的屏幕让我没法对它说no。
它是一台在2w元以内，对于视频相关的工作者来说，绝佳的选择。M1 Pro很强劲，屏幕峰值亮度很够，扬声器很带劲，这几乎就是一台完美的移动剪辑设备,当然有更强性能的需求尽可以考虑Max，但我相信对于大多数人来说，M1 Pro绝对能够应付大多数的使用场景。
更美妙的是，虽然它看起来更大更厚，但相比于我之前用的M1 Air只重了200+g，这对于我出门就是几公斤的包来说，基本上算不上负担。
有谁能够拒绝这台几乎没有缺点的生产力工具呢。
优点：
1️⃣性能最强的MacBook Pro
2️⃣屏幕最好的笔记本电脑
3️⃣最值得购买的生产力工具
4️⃣兼具了Pro和重量，首推14寸
缺点：
1️⃣无用但有的刘海
2️⃣出货太慢了
年度最值得购买的产品— 富士X-T4 ⭐️⭐️⭐️⭐️
作为视频工作者，相机是必不可少的。富士是去年4月份的时候购入的，接近13000左右的裸机价格甚至要比全幅的A7M3要贵，我依然是出索入富，全幅变残。虽然A7M4都出了，我依然觉得目前富士X-T4很香。
原因无它，富士出色的画质和色彩，帮我省了不少后期的时间。拿起来就拍，拍完了稍微调一下曲线，基本上就是一个非常不错的片子了。
索尼的色彩让人脑袋大，后期的时间几乎和我拍摄的时间差不多久了，骗色和肤色简直就是噩梦。
而现在，富士自带的滤镜甚至就不用后期，你只用把精力完全的交给创作和灵感，拍摄更纯粹一点啦~
同样，它也有不少的问题，比如镜头过于老旧不适配视频、镜头群不佳、4k60p下会容易过热，反人类的手机传图软件…..
希望，富士能多花点心思吧，残幅基本上都到头了，但还可以做得更好~
优点：
1️⃣非常优秀的直出表现
2️⃣目前还够用的拍摄参数
3️⃣胶片模拟真的不错
缺点：
1️⃣镜头群太拉胯了
2️⃣反人类图传
3️⃣4k60p下容易过热
年度最值得购买的产品— 玲珑手磨R1 ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
手冲是我今年最大的乐趣之一，它让我低成本地找到了咖啡的本味。在过去，我想喝到好一点的咖啡，只能去店里，家用的咖啡机根本无法体会到豆子本身的风味。
这个手磨是@木头lancer老师推荐给我的，它最大的优势在于性价比，299的价格，能够获得稳定粗细的咖啡粉，全金属的机身，质感也很棒，在控制好水温和冲煮的器具之后，它能够很大程度地还原咖啡应该有的味道，我过去在手磨上其实并不太上心，但用过之后才发现，好的手磨是一杯手冲好喝的基础。
如果你也跟我之前处于一样的状态，并对手冲有兴趣，可以尝试一下。
优点：
1️⃣性价比非常高
2️⃣全身都是金属
3️⃣细粉比较少
缺点：
1️⃣调节粉的粗细不是很直观
年度最值得购买的产品— 炼狱蝰蛇V2无线 ⭐️⭐️⭐️⭐️
在此之前我其实一直用的是罗技的MX Master，这鼠标虽然好用，但一来是太沉，二来是太大，三来就是不该买白色，多处都已经发黄了。后来一直寻思换一个鼠标，于是就有了炼狱蝰蛇V2无线。
这鼠标就是大家熟知的蝰蛇磨具，但做了豪华装配，升级了包围材质，升级了传感器，还变成了无线，并且支持三模：蓝牙、有线、2.4G。蓝牙模式连接MAC，随身办公还轻巧，120小时的官方续航；2.4G模式下连接Windows，没事还能打打游戏，并且支持家里的雷蛇充电底座，充电也变方便了，但依然是Micro USB。
更重要的是，这玩意儿还有信仰灯，好看还不容易撞车，美滋滋。
优点：
1️⃣灯场，灯肯定是好的
2️⃣三模，非常实用
3️⃣手感真心不错，传感器也是顶级
缺点：
1️⃣首发价格太贵了
2️⃣Micro USB
年度最值得购买的产品— evowear 电动牙刷 ⭐️⭐️⭐️⭐️
这是一只价值1098.25元人民币的牙刷，没错，价值超过千元的电动牙刷。
在没有用过千元级别的电动牙刷之前，我会很好奇，比起普通牙刷几百倍的差价是怎么定义的。而实际上，除了牙刷的参数上更优秀之外，千元级别的电动牙刷带来的是更多的科技感，以及让人舒适的科技属性。
并且，建立在强大的硬件基础上，能够监控并感知刷牙的区域，并生成刷牙报告来提醒刷牙是否正确，这是普通牙刷和普通电动牙刷很难做到的。
很贵，但是值得。
优点：
1️⃣做工一流
2️⃣非常酷炫的屏幕
3️⃣直观的刷牙结果展示
缺点：
1️⃣有点贵
年度最值得购买的产品— 乐聆3寸音响 ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
对不起，我不是一个烧友，我没有飞猪老师的财力以及各位专业音频老师的专业度，但我只是想好好的听个歌，并且价格还不算贵。
乐聆3寸音箱这一套我大概花了4000出头，箱子3600，一对贼粗的线300，二手蓝牙解码功放一体600元，对于音频圈来说是一个非常非常入门的价格，但我这一套，用着g1的派大星直呼真力不行。
倒也不是吹它声音有多好，反正就是好，晚上回家之后的平静，早上起来之后活力，来上两首歌，整个人都好了。
钱不钱的不重要，开心就好。
优点：
1️⃣非常优秀的音质表现
2️⃣非常性价比的无源选择
缺点：
1️⃣无源音响真的太麻烦了
2️⃣需要比较大的推力，才能发挥完整的性能
年度最值得购买的产品— 小米电视OLED 55 ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
在此之前我是考虑LG G1的，我只想要个大一点的OLED显示器，我本来都快下单了，小米OLED就出了，于是我在第一时间就购入了。
我可以很负责任的告诉你，只要你用Apple TV或者任何海外的盒子，这就是一台体验很不错的电视，亮度够，色彩准。而且对于拼夕夕目前55寸仅4000出头的价格，这就是年轻人的第一台OLED，闭着眼买。
但是，用它当作显示器，还是要考虑一下，显示器模式下延迟会低一些，但依然是可感知的。
优点：
1️⃣你能买到的性价比最高的OLED
2️⃣支持dobby vision
3️⃣性价比高
缺点：
1️⃣显示器模式下延迟较高
2️⃣亮度在800nit
年度最不值得购买的产品—— 罗技G502无线
这是我双十一唯一买的数码产品。买它是因为这玩意儿打完折就只要370+，旗舰传感器，罗技，经典G502，无线。
但是，这玩意儿啊，就离谱。信号稳定性烂的一批，我只是把接收器放在电脑的左侧，就有大概率会丢信号，（摆手），声称无线充电，但特么得赔一个比它还贵的无线充电鼠标垫，（摆手）。Micro USB，就离谱，旗舰级，2020年产品，依然是Micro USB，（摆手）。
当然，我花了370+买了，这些都能忍，但你要知道这货刚出来的时候1000+，就离谱（摆手）
优点：
1️⃣罗技顶级传感器
缺点：
1️⃣首发价格过于离谱
2️⃣信号过于拉胯
3️⃣Micro USB
年度最不值得购买的产品—— iPad mini6
iPad Mini6刚出来的时候我就第一时间在官网定了一台，无它，就是新的iPad mini6好看，支持Apple Pencil，生产力有没有！但买回来我发现我错了。
不支持键盘输入的iPad mini6，对于我来说，生产力只能来自于Apple Pencil，可我原本就是一个绘画弱势群体，这太难受了，久而久之就变成了一个游戏机。并且，因为没有键盘，用它来登陆微信出门还得带个键盘，我真的找不到它对于我来说可用的地方。
当然，如果您只是把它当做一个娱乐平板，我上面我说的任何缺点都不是缺点，看电影很方便，玩游戏大小很合适，买最低配，香的很。
我知道，很多人很喜欢这个形态的产品，但在我这里，它不行。
抱歉。
优点：
1️⃣小巧，好看，好用
2️⃣娱乐属性拉满
缺点：
1️⃣没有键盘
2️⃣买后游戏机
3️⃣果冻屏幕
年度最不值得购买的产品—— 至品创造电动滑轨
我一开始是照着印迹Nano去买的，但是印迹4000+的价格，让我有点害怕，所以我折中选择了一个在众多摄影up主那里口碑还不错的至品创造，用了一周之后我又花了4000多买了印迹Nano
至品的这个滑轨，的确跟很多大V说的一样啊，分量足，质感好，但是！至品创造真就创造了个置品——用了就闲置的商品。
首先，随着它的使用，矿量会越来越大，稳定的滑轨会变得不稳定起来。再来，这个发布了2年多的产品，App极其难用，且没有什么好用的预设和模式。最后，搭配购买的低位支架，打开和收纳都极其不好用，且需要单独进行收纳，非常麻烦。并且，电动版本下，无法使用手动模式，只能依靠机身上的几个按钮进行操作。
总之就是，话2400块买一台这样的滑轨，我是非常不推荐的，非常不推荐（但是799元的手动滑轨还是比较推荐的）
优点：
1️⃣滑轨质感不错。
缺点：
1️⃣电动功能过于简单
2️⃣极其不好用的操作方式
3️⃣稳定性较差。
好了，以上就是今年我给大家带来的个人好物红黑榜，希望能给你的购买带来一些建议。另外，如果你也有想推荐或者吐槽的产品，欢迎在评论区里留言，我是基围虾，我们，明年见~
“国产剧能做得这样扎实，值得鼓励。”
12月8日《埃博拉前线》在腾讯视频开播，第一集里18号病人入院发病的戏就让许多观众记住了这部剧的“真实”。P4实验室里与病毒接触、谢云虎间接接触等情节让“看实验室的戏忍不住远离屏幕”、“现在感觉空气都是脏的”等观众反应格外真实。
剧集播出接近一半，观众的观感也在发生变化，第5集援非医疗队出发后，医护人员群像的打造和抗疫故事的展开，让观众的体验感已经进一步转向共情和感动。从观众的入戏，可以发现《埃博拉前线》在现实主义题材的层面实现了相当高的完成度。
《埃博拉前线》由腾讯视频出品，无止境文化承制，方芳、茅熠担任总制片人，南柯总编剧，杨文军总导演，罗晋、毛晓彤领衔主演。以2014年的真实事件为核心原型，《埃博拉前线》不但真实传递了埃博拉疫情下中国医护工作者的医者仁心、不辱使命，更通过一系列类型化手法实现了观感的“好看”，从选题、创作到制作都可以为下一阶段主旋律内容开发打开思路。
以正和以奇胜
主旋律+类型化再现抗疫“战争”
埃博拉病毒，和炭疽杆菌、霍乱弧菌同列为生物安全等级为4级的烈性病毒。在《埃博拉前线》故事发生的2014年，埃博拉病毒没有疫苗，也没有药物可治疗，死亡率可高达50%-90%。
2014—2015年期间，中国先后数次派出多支医疗专家组成的医疗队远赴非洲，帮助当地人民共同抗击肆虐的埃博拉病毒。当《埃博拉前线》选择以这段惊心动魄的过往为故事原型，不但承担起一份不容有失的重任，事件本身激荡人心的魅力也奠定了《埃博拉前线》“好看”的内容基础。
在某种程度上，《埃博拉前线》主旋律+类型化的属性是与生俱来的，故事本身就预设了路径。但随着剧情逐渐展开，《埃博拉前线》的价值表达和讲故事的方式还是有不少惊喜。
一方面是主旋律人文视角的“正”，成为观众认知和共情的入口。这主要得益于医护人员群像的打造，他们既有着普通人的喜怒哀乐，但当国家使命到来，他们会是最美的逆行者。剧中没有每个人的豪言壮语，但他们在飞机上留给归国医生的寄语里关于“医院里的花开了”、“燕都省今日温度34度”的怀念，表现出的心向光明、直面艰险的大无畏精神格外令人动容。
另一方面冯刚因为改建未完成而拒绝病人入院，却难受得一天吃不下饭，这种大局为重、自我保护的理性与医者仁心的感性的交织，也恰恰是让剧中医护人员的坚守更加动人和伟大的支撑点。从郑书鹏在严格防护的前提下进入桑宜村疫区，到谢云虎怀疑被感染后毅然自我隔离，再到“小蚊子”被病人喷了“一脸血”、从害怕转为继续救治病人，医护人员们以鲜活的形象表现着新时代战疫的艰险与坚持，成为当代人会真正认同的主旋律表达。
再说说类型化叙事的“奇”。首先从故事上来说，何欢调查钻石走私的故事线带来的悬疑质感，与战疫主线产生了有机联动，比如乌尔曼身份这条支线，从视频拍摄开始设置的悬疑直到通过一个手势揭露谜底，整体拉动了可看性。
而在手法上，《埃博拉前线》从内容节奏到镜头语言都加入了不少类型化的处理方法，新到来的援非医疗队进入卡巴利亚后，先是目睹了掩埋处理尸体的现场，又经历了道路设施差、天气条件恶劣带来的一系列问题；而阳光下的一场升旗仪式，则宣告着他们做好准备后的新开始，以一种欲扬先抑的结构制造出反差和爽感。
“战役以一种出乎我们所有人意料之外的方式直接打响，这场战役不只是简单的医学治疗。”援非抗疫的主旋律表达通过类型化叙事完成了统一，成为提升观看体验、更好传递理念的一种路径。
立足写实
专业性与敬畏心成就差异化质感
《埃博拉前线》里中卡友好医院改建这个大工程或许让许多观众印象深刻。从空间利用到配合抗疫的整体思路，到P3实验室的安装和使用，甚至卡方医护人员培训的整体流程都在白板上用镜头正面拍了下来，各方面细节毫不露怯。在国内医疗剧的层面来说，这样专业领域的高完成度可以说是非常少见的。
据前期资料看，《埃博拉前线》邀请包括援非医疗队队长在内的多位业界专家给予专业指导，大到P3、P4 实验室的设计，小到涉及眼睛取眼内液、妇女分娩、外科手术等情节，甚至医疗用具摆放的位置，整体都要经过“剧本采访-写作-相关专业高级专家逐字校对-定稿”这一流程，拍摄现场也有专业医生指导。
这种专业性与敬畏心奠定了观看时候的“写实”质感，以当下国产剧少有的匠心，为这个动人心魄的救援故事搭建起令人信服的背景和舞台，一些细节也被认可。其中全景展示郑书鹏进入P4实验室并全程操作绝对是“艺高人胆大”；再现范依林夫妇在非典期间的记忆时，不同时期防护服的样式也有细致的考据，脸上的口罩印子非常真实。
除此之外，对非洲大陆的还原也为整个故事增添了真实感。开拍之前《埃博拉前线》主创人员组成考察组去往非洲实地采风，才有了片中大到热闹的篝火晚会、庄严的新生祈福仪式乃至一条毯子式样的细节把控。
在此基础上，拍摄的镜头视角对写实质感进一步突出，比如基于纪实性的风格以及特殊环境下的情节特征，《埃博拉前线》多处采用“一镜到底”以保持影像风格的流动，热闹的篝火晚会现场，一个镜头拉出当地人的热情与郑书鹏的不适应；桑宜村被袭击的时候，随着何欢跑动的主观镜头渲染着混乱与悲伤。
从医疗专业领域的内容把控，再到非洲大陆地域文化和质感的还原，《埃博拉前线》在制作层面的写实打造了真实、可信的行业质感和故事背景，通过现场氛围的进一步渲染，以具有温度的质感再现真实故事的伟大与人性的闪光。这种完成度，也成为观看《埃博拉前线》与同类题材作品的差异化体验。
主旋律下一程：
大视野、细题材、类型化
今年以来，主旋律剧集正在成为市场热门并出现了多部爆款，如何打造更多好看的主旋律作品、满足观众对高品质内容的需求，《埃博拉前线》实现了若干个维度的尝试与拓展。
首先是更大的视野，叙事主线立足当代，具备广阔的国际视野。《埃博拉前线》以援非医疗队战疫故事为主线，表达了医者仁心的人性闪光之处。
当郑书鹏与何欢接生的孩子因营养不良夭折，送给何欢可乐果的少年病发去世，《埃博拉前线》通过他们的遭遇探讨了医疗援助之外的更多问题，剧中对当地风俗和现实情况的真实再现成为这种探讨的注脚，反思有限的资源为这片土地带来的困境。当“埃博拉病毒与我们只有一家航班的距离”，一种基于人类命运的共同思考传递着具有现实价值的、更大的“主旋律”。
让这种思考进一步落地的，是剧中五十年援非医疗与这片土地建立的深情厚谊。郑书鹏通过与老盖的相处和在桑宜村的经历，对当地文化的热情和对生命的礼赞有了更深的理解，而这仿佛是一代代中国援非人员的一个缩影，无论是第一代援非医生何东的爷爷何守承，还是援非六年的冯刚，他们以奉献与对不同文化的包容，获得了当地人民的信任和友谊。这种感性层面的表达，也成为国际视野下主旋律传递美好和正能量的新视角。
其次是题材细分，结合各平台下一阶段的片单来看，主旋律内容将进一步扩容和细分，从警察、消防员、检察官等不同身份和职业的视角对当下进行观察，而《埃博拉前线》从医护人员的职业层面、选择真实事件进行讲述，类似的细分领域有很多故事可讲。
在此基础上，通过类型化手法进一步提升可看性，是《埃博拉前线》能够更好地传递主旋律价值和思考，更是以好内容打动观众的基础，在内容和制作方面的特点可以为更多后续的作品提供参考。
主旋律表达的更多空间和格局正在通过《埃博拉前线》打开，立足于现实题材的土壤，真实传递事件本身的感染力与正能量，在艺术化表达下实现观众的共情共鸣。腾讯视频正在成为推出优质主旋律内容的一股关键力量，《埃博拉前线》等作品在平台热播，也成为传递平台责任感与正能量的关键路径。当越来越多的观众被《埃博拉前线》吸引和感动，主旋律+类型化叙事的价值和能量也正在实现多个层面的突破，为更多主旋律佳作的出现提供新的思路。
12月8日《埃博拉前线》在腾讯视频开播，第一集里18号病人入院发病的戏就让许多观众记住了这部剧的“真实”。P4实验室里与病毒接触、谢云虎间接接触等情节让“看实验室的戏忍不住远离屏幕”、“现在感觉空气都是脏的”等观众反应格外真实。
剧集播出接近一半，观众的观感也在发生变化，第5集援非医疗队出发后，医护人员群像的打造和抗疫故事的展开，让观众的体验感已经进一步转向共情和感动。从观众的入戏，可以发现《埃博拉前线》在现实主义题材的层面实现了相当高的完成度。
《埃博拉前线》由腾讯视频出品，无止境文化承制，方芳、茅熠担任总制片人，南柯总编剧，杨文军总导演，罗晋、毛晓彤领衔主演。以2014年的真实事件为核心原型，《埃博拉前线》不但真实传递了埃博拉疫情下中国医护工作者的医者仁心、不辱使命，更通过一系列类型化手法实现了观感的“好看”，从选题、创作到制作都可以为下一阶段主旋律内容开发打开思路。
以正和以奇胜
主旋律+类型化再现抗疫“战争”
埃博拉病毒，和炭疽杆菌、霍乱弧菌同列为生物安全等级为4级的烈性病毒。在《埃博拉前线》故事发生的2014年，埃博拉病毒没有疫苗，也没有药物可治疗，死亡率可高达50%-90%。
2014—2015年期间，中国先后数次派出多支医疗专家组成的医疗队远赴非洲，帮助当地人民共同抗击肆虐的埃博拉病毒。当《埃博拉前线》选择以这段惊心动魄的过往为故事原型，不但承担起一份不容有失的重任，事件本身激荡人心的魅力也奠定了《埃博拉前线》“好看”的内容基础。
在某种程度上，《埃博拉前线》主旋律+类型化的属性是与生俱来的，故事本身就预设了路径。但随着剧情逐渐展开，《埃博拉前线》的价值表达和讲故事的方式还是有不少惊喜。
一方面是主旋律人文视角的“正”，成为观众认知和共情的入口。这主要得益于医护人员群像的打造，他们既有着普通人的喜怒哀乐，但当国家使命到来，他们会是最美的逆行者。剧中没有每个人的豪言壮语，但他们在飞机上留给归国医生的寄语里关于“医院里的花开了”、“燕都省今日温度34度”的怀念，表现出的心向光明、直面艰险的大无畏精神格外令人动容。
另一方面冯刚因为改建未完成而拒绝病人入院，却难受得一天吃不下饭，这种大局为重、自我保护的理性与医者仁心的感性的交织，也恰恰是让剧中医护人员的坚守更加动人和伟大的支撑点。从郑书鹏在严格防护的前提下进入桑宜村疫区，到谢云虎怀疑被感染后毅然自我隔离，再到“小蚊子”被病人喷了“一脸血”、从害怕转为继续救治病人，医护人员们以鲜活的形象表现着新时代战疫的艰险与坚持，成为当代人会真正认同的主旋律表达。
再说说类型化叙事的“奇”。首先从故事上来说，何欢调查钻石走私的故事线带来的悬疑质感，与战疫主线产生了有机联动，比如乌尔曼身份这条支线，从视频拍摄开始设置的悬疑直到通过一个手势揭露谜底，整体拉动了可看性。
而在手法上，《埃博拉前线》从内容节奏到镜头语言都加入了不少类型化的处理方法，新到来的援非医疗队进入卡巴利亚后，先是目睹了掩埋处理尸体的现场，又经历了道路设施差、天气条件恶劣带来的一系列问题；而阳光下的一场升旗仪式，则宣告着他们做好准备后的新开始，以一种欲扬先抑的结构制造出反差和爽感。
“战役以一种出乎我们所有人意料之外的方式直接打响，这场战役不只是简单的医学治疗。”援非抗疫的主旋律表达通过类型化叙事完成了统一，成为提升观看体验、更好传递理念的一种路径。
立足写实
专业性与敬畏心成就差异化质感
《埃博拉前线》里中卡友好医院改建这个大工程或许让许多观众印象深刻。从空间利用到配合抗疫的整体思路，到P3实验室的安装和使用，甚至卡方医护人员培训的整体流程都在白板上用镜头正面拍了下来，各方面细节毫不露怯。在国内医疗剧的层面来说，这样专业领域的高完成度可以说是非常少见的。
据前期资料看，《埃博拉前线》邀请包括援非医疗队队长在内的多位业界专家给予专业指导，大到P3、P4 实验室的设计，小到涉及眼睛取眼内液、妇女分娩、外科手术等情节，甚至医疗用具摆放的位置，整体都要经过“剧本采访-写作-相关专业高级专家逐字校对-定稿”这一流程，拍摄现场也有专业医生指导。
这种专业性与敬畏心奠定了观看时候的“写实”质感，以当下国产剧少有的匠心，为这个动人心魄的救援故事搭建起令人信服的背景和舞台，一些细节也被认可。其中全景展示郑书鹏进入P4实验室并全程操作绝对是“艺高人胆大”；再现范依林夫妇在非典期间的记忆时，不同时期防护服的样式也有细致的考据，脸上的口罩印子非常真实。
除此之外，对非洲大陆的还原也为整个故事增添了真实感。开拍之前《埃博拉前线》主创人员组成考察组去往非洲实地采风，才有了片中大到热闹的篝火晚会、庄严的新生祈福仪式乃至一条毯子式样的细节把控。
在此基础上，拍摄的镜头视角对写实质感进一步突出，比如基于纪实性的风格以及特殊环境下的情节特征，《埃博拉前线》多处采用“一镜到底”以保持影像风格的流动，热闹的篝火晚会现场，一个镜头拉出当地人的热情与郑书鹏的不适应；桑宜村被袭击的时候，随着何欢跑动的主观镜头渲染着混乱与悲伤。
从医疗专业领域的内容把控，再到非洲大陆地域文化和质感的还原，《埃博拉前线》在制作层面的写实打造了真实、可信的行业质感和故事背景，通过现场氛围的进一步渲染，以具有温度的质感再现真实故事的伟大与人性的闪光。这种完成度，也成为观看《埃博拉前线》与同类题材作品的差异化体验。
主旋律下一程：
大视野、细题材、类型化
今年以来，主旋律剧集正在成为市场热门并出现了多部爆款，如何打造更多好看的主旋律作品、满足观众对高品质内容的需求，《埃博拉前线》实现了若干个维度的尝试与拓展。
首先是更大的视野，叙事主线立足当代，具备广阔的国际视野。《埃博拉前线》以援非医疗队战疫故事为主线，表达了医者仁心的人性闪光之处。
当郑书鹏与何欢接生的孩子因营养不良夭折，送给何欢可乐果的少年病发去世，《埃博拉前线》通过他们的遭遇探讨了医疗援助之外的更多问题，剧中对当地风俗和现实情况的真实再现成为这种探讨的注脚，反思有限的资源为这片土地带来的困境。当“埃博拉病毒与我们只有一家航班的距离”，一种基于人类命运的共同思考传递着具有现实价值的、更大的“主旋律”。
让这种思考进一步落地的，是剧中五十年援非医疗与这片土地建立的深情厚谊。郑书鹏通过与老盖的相处和在桑宜村的经历，对当地文化的热情和对生命的礼赞有了更深的理解，而这仿佛是一代代中国援非人员的一个缩影，无论是第一代援非医生何东的爷爷何守承，还是援非六年的冯刚，他们以奉献与对不同文化的包容，获得了当地人民的信任和友谊。这种感性层面的表达，也成为国际视野下主旋律传递美好和正能量的新视角。
其次是题材细分，结合各平台下一阶段的片单来看，主旋律内容将进一步扩容和细分，从警察、消防员、检察官等不同身份和职业的视角对当下进行观察，而《埃博拉前线》从医护人员的职业层面、选择真实事件进行讲述，类似的细分领域有很多故事可讲。
在此基础上，通过类型化手法进一步提升可看性，是《埃博拉前线》能够更好地传递主旋律价值和思考，更是以好内容打动观众的基础，在内容和制作方面的特点可以为更多后续的作品提供参考。
主旋律表达的更多空间和格局正在通过《埃博拉前线》打开，立足于现实题材的土壤，真实传递事件本身的感染力与正能量，在艺术化表达下实现观众的共情共鸣。腾讯视频正在成为推出优质主旋律内容的一股关键力量，《埃博拉前线》等作品在平台热播，也成为传递平台责任感与正能量的关键路径。当越来越多的观众被《埃博拉前线》吸引和感动，主旋律+类型化叙事的价值和能量也正在实现多个层面的突破，为更多主旋律佳作的出现提供新的思路。
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2022年艺术学理论考研每日一题参考答案
【11.20名词解释：人文精神】
人文精神是人类文明、先进文化的精髓所在，也是艺术创作主体体现出来的人文修养的核心。狭义的人文精神，指文艺复兴时期出现的一种思潮，其核心主张是反对神性，提倡人性，重视理性，肯定现世生活。广义的人文精神，指人类各民族普遍坚持的以人为本的文化传统，主要内涵是高度关注人，高度珍视人类文化遗产；维护与捍卫每一个人所拥有的生存权、发展权以及追求幸福的权利。随着时代的进步、社会的发展，人文精神的具体内涵呈现出与时俱进的态势，但是以人为本的内核不会变。有责任、有抱负的艺术家，只有把握了人文精神，才能创造出无愧于时代与民族的精品力作。莎士比亚的《哈姆雷特》、毕加索的《格尔尼卡》、贝多芬的《命运交响曲》等经典作品都富有人文精神。
【11.21名词解释：审美鉴赏力】
所谓审美鉴赏力，是指人们认识美、评价美的能力，包括审美感知力、判断力、想象力、创造力等。审美鉴赏力是艺术鉴赏主体顺利开展艺术鉴赏活动的首要条件，据此构成艺术接受主体的基本主观条件。缺乏了审美鉴赏力，艺术鉴赏就无法展开，艺术接受的进程就丧失了起点。
【11.22名词解释：文化批评】
文化批评，也可称为文化研究，是艺术批评的重要维度之一，有广义和狭义两种含义。广义的文化批评是指对与市场经济、大工业化生产方式紧密联系的，包括文化理论本身、大众消费文化、大众传播媒介等在内的种种文化现象的研究。狭义的文化批评则指把艺术置于广阔的文化语境之下来考察研究。文化批评，既是将种种艺术文本置于多元文化背景中，用各种有效的文化批评方法进行多角度的阐释，也是力图把艺术看作一种开放性的（不再局限于纯艺术文本），与市场经济、工业生产方式，与社会意识形态的再生产密切相关的文化现象而进行的文化研究和文化批评。文化批评理论的代表人物主要有：20世纪60年代英国伯明翰学派雷蒙德·威廉斯和理查德·霍加特的“文化研究”，法国罗兰·巴特和路易·阿尔都塞为代表的“结构主义”，意大利马克思主义理论家葛兰西的“文化霸权”概念。20世纪70年代以后，福柯的“知识考古学”，德里达的“解构主义”理论，波德里亚的“文化仿真”理论，拉康的“后弗洛伊德精神分析学”等，都对当代西方文化批评和文化研究产生过重要影响。
【11.23名词解释：形象思维】
所谓形象思维，是在对形象信息传递的客观形象体系进行感受、存储的基础上，结合主观的认识和情感进行识别（包括审美判断），并用一定的形式、手段或工具（包括文学语言、绘画线条色彩、音响节奏旋律及操作工具等）创造和描述形象（包括艺术形象和科学形象）的一种基本的思维形式（形象思维，是运用一定的形象来感知、把握和认识事物，也就是通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式）。形象思维具有具象性、情感性与主观性等特征，贯穿于艺术创作的感知、构思和物化三个阶段。与形象思维关系最为密切的心理机制是想象。此外，感知、移情、投射、格式塔等心理机制，与形象思维也有联系。
【11.24名词解释：反艺术】
反艺术，德国美学家阿多诺用语，指现代艺术对美的感性外观的否定使艺术趋于衰亡、艺术否定其本身，从而在艺术的解体中挽救了艺术。阿多诺从其否定性辩证法出发，认为否定性是现代艺术的本质特征。现代艺术是完全疏离、不同于现实的、非实存的、现象学意义上的“幻象”世界，它以易逝的、耀眼的和表现性的虚构形象来批判和否定现实的虚假，达到对既存经验现实的否定。艺术牺牲对完美的感性外观的追求，用不完美性、不和谐性、零散性和破碎性的外观来实现其否定现实的本性。艺术不再是艺术，成为“反艺术”。但“反艺术”并非真正消灭艺术，而是通过放弃艺术外观美来否定伪艺术的异化现实，忠实于对异化现实彻底否定的审美乌托邦，以消极、否定自身的外观而赋予艺术以新的生命；以纯粹否定艺术美的外观而使艺术解体，从而挽救异化了的艺术。阿多诺以这一“反艺术”的概念来定义现代艺术的否定性的本质。在美术史上，达达主义代表杜尚和德美激浪派代表博伊斯等人都体现出了“反艺术”的先锋艺术观念。
【11.25名词解释：文本间性】
“文本间性”又称“互文性”（Intertextuality），这一概念首先由法国符号学家、女性主义者朱丽娅·克里斯蒂娃于1969年在《符号学》一书中提出，她认为“任何文本的构成都仿佛是一些引文的拼接，任何本文都是对另一个本文的吸收和转换。”罗兰巴特也认为“任何文本都是一种互文，在一个文本之中，不同程度地以各种多少能辨认的形式存在着其他的文本，譬如，先时文化的文本和周围文化的文本。任何文本都是对过去的引文的重新组织”。
狭义的互文性指一个具体文本与其他具体文本之间的关系，即“一个确定的文本与它所引用、改写、吸收、扩展、或在总体上加以改造的其他文本之间的关系”。广义的互文性，是用互文性来定义文学，即把互文性当作一切（文学）文本的基本特征和普遍原则。从广义互文性的立场看，不存在独立意义的文本，任何文本都是互文本。
互文性的表现形式有：引用语、典故和原型、拼贴、模拟、改写、改编、戏仿、抄袭或剽窃、颠覆与反叛等。互文性理论强调文本间的影响，也必然会注重文本背后的文化影响。
总之，互文性的基本内涵是：每一个文本都是其它文本的镜子，每一文本都是对其它文本的吸收与转化，它们相互参照，彼此牵连，形成一个潜力无限的开放网络，以此构成文本过去、现在、将来的巨大开放体系。互文性理论将文本置于整个文本系统的坐标体系，强调了文本的开放性。把社会历史、意识形态、他人话语等诸多外部因素当作文本重新纳入文学研究的视野，把文本看作是一个包含多种声音的意指过程，扩展了批评视野，使文学研究成为一种宽泛语境下的跨文化文本研究。同时打破了创作与批评的界限，消解了传统的作者权威，使读者成为主动的解释者。但互文性否定了文本的独立性、有机统一性，通过寻找互文踪迹把作品拆解为一个个片断，正体现了解构主义的手法。过多地强调互文性，必然导致文本的迷失、消解。
【11.26名词解释：审美现代性】
审美现代性，是审美在现代社会所表征出的新的性质。从其与现代性的关系看，审美现代性是对现代性所作出的反思与回应。从起源上看，审美现代性是现代性的一部分，是理性主义和主体哲学的必然产物，但它又秉承了现代性的两重特征，并更多的具有批判的含义。审美现代性是现代性的叛逆和批判者，也是现代性的重建者。实际上是现代性精神危机的表达，是现代性诸要素内部矛盾的表现。现代性的矛盾和紧张表现为工具理性和价值理性关系的失衡以及主体性原则下的理性主体和感性主体的矛盾。最早把审美现代性与启蒙理性对举的是美国学者马泰·卡林内斯库（Matei Calinescu，1934—2009）。他把现代性区分为启蒙现代性（社会现代性）和审美现代性，认为前者是现代性自身的认同力量，张扬理性；而后者是现代性的反抗力量，以个人为本体，用审美主义来对抗技术理性和工具理性。认为审美现代性同社会现代性发生了无法弥合的分裂。审美现代性对启蒙现代性的反抗，具体可以表现为倡导审美的生存、否定技术理性和工具理性对人的异化、重视审美现代性的救赎功能等。但是审美现代性并非意味着拒绝或否弃现代性的一切，而是对现代性一些特征的重写，首先是对现代性将其重心放在主体性、理性等一系列原则的重写，即把主体重心放在感性主体而非理性主体。这种重写意味着从科学、文学、艺术到社会生活方式等一系列规则的改变。艺术之所以承载了审美救赎的作用，在于现代艺术所遵循的“自律原则”使审美获得了独立性，这是美学与艺术对现实进行批判和拯救的前提，由此审美才能构成与启蒙现代性的批判关系。艺术自律原则强调艺术的无用性，把艺术视为生活的本身与目的，以抵制艺术的商品化与功利性。艺术不仅标举着审美领域纯粹而神圣不可侵犯的特性。还意味着美学要努力超越其他价值范畴。 https://t.cn/R2WxuoH
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【11.20名词解释：人文精神】
人文精神是人类文明、先进文化的精髓所在，也是艺术创作主体体现出来的人文修养的核心。狭义的人文精神，指文艺复兴时期出现的一种思潮，其核心主张是反对神性，提倡人性，重视理性，肯定现世生活。广义的人文精神，指人类各民族普遍坚持的以人为本的文化传统，主要内涵是高度关注人，高度珍视人类文化遗产；维护与捍卫每一个人所拥有的生存权、发展权以及追求幸福的权利。随着时代的进步、社会的发展，人文精神的具体内涵呈现出与时俱进的态势，但是以人为本的内核不会变。有责任、有抱负的艺术家，只有把握了人文精神，才能创造出无愧于时代与民族的精品力作。莎士比亚的《哈姆雷特》、毕加索的《格尔尼卡》、贝多芬的《命运交响曲》等经典作品都富有人文精神。
【11.21名词解释：审美鉴赏力】
所谓审美鉴赏力，是指人们认识美、评价美的能力，包括审美感知力、判断力、想象力、创造力等。审美鉴赏力是艺术鉴赏主体顺利开展艺术鉴赏活动的首要条件，据此构成艺术接受主体的基本主观条件。缺乏了审美鉴赏力，艺术鉴赏就无法展开，艺术接受的进程就丧失了起点。
【11.22名词解释：文化批评】
文化批评，也可称为文化研究，是艺术批评的重要维度之一，有广义和狭义两种含义。广义的文化批评是指对与市场经济、大工业化生产方式紧密联系的，包括文化理论本身、大众消费文化、大众传播媒介等在内的种种文化现象的研究。狭义的文化批评则指把艺术置于广阔的文化语境之下来考察研究。文化批评，既是将种种艺术文本置于多元文化背景中，用各种有效的文化批评方法进行多角度的阐释，也是力图把艺术看作一种开放性的（不再局限于纯艺术文本），与市场经济、工业生产方式，与社会意识形态的再生产密切相关的文化现象而进行的文化研究和文化批评。文化批评理论的代表人物主要有：20世纪60年代英国伯明翰学派雷蒙德·威廉斯和理查德·霍加特的“文化研究”，法国罗兰·巴特和路易·阿尔都塞为代表的“结构主义”，意大利马克思主义理论家葛兰西的“文化霸权”概念。20世纪70年代以后，福柯的“知识考古学”，德里达的“解构主义”理论，波德里亚的“文化仿真”理论，拉康的“后弗洛伊德精神分析学”等，都对当代西方文化批评和文化研究产生过重要影响。
【11.23名词解释：形象思维】
所谓形象思维，是在对形象信息传递的客观形象体系进行感受、存储的基础上，结合主观的认识和情感进行识别（包括审美判断），并用一定的形式、手段或工具（包括文学语言、绘画线条色彩、音响节奏旋律及操作工具等）创造和描述形象（包括艺术形象和科学形象）的一种基本的思维形式（形象思维，是运用一定的形象来感知、把握和认识事物，也就是通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式）。形象思维具有具象性、情感性与主观性等特征，贯穿于艺术创作的感知、构思和物化三个阶段。与形象思维关系最为密切的心理机制是想象。此外，感知、移情、投射、格式塔等心理机制，与形象思维也有联系。
【11.24名词解释：反艺术】
反艺术，德国美学家阿多诺用语，指现代艺术对美的感性外观的否定使艺术趋于衰亡、艺术否定其本身，从而在艺术的解体中挽救了艺术。阿多诺从其否定性辩证法出发，认为否定性是现代艺术的本质特征。现代艺术是完全疏离、不同于现实的、非实存的、现象学意义上的“幻象”世界，它以易逝的、耀眼的和表现性的虚构形象来批判和否定现实的虚假，达到对既存经验现实的否定。艺术牺牲对完美的感性外观的追求，用不完美性、不和谐性、零散性和破碎性的外观来实现其否定现实的本性。艺术不再是艺术，成为“反艺术”。但“反艺术”并非真正消灭艺术，而是通过放弃艺术外观美来否定伪艺术的异化现实，忠实于对异化现实彻底否定的审美乌托邦，以消极、否定自身的外观而赋予艺术以新的生命；以纯粹否定艺术美的外观而使艺术解体，从而挽救异化了的艺术。阿多诺以这一“反艺术”的概念来定义现代艺术的否定性的本质。在美术史上，达达主义代表杜尚和德美激浪派代表博伊斯等人都体现出了“反艺术”的先锋艺术观念。
【11.25名词解释：文本间性】
“文本间性”又称“互文性”（Intertextuality），这一概念首先由法国符号学家、女性主义者朱丽娅·克里斯蒂娃于1969年在《符号学》一书中提出，她认为“任何文本的构成都仿佛是一些引文的拼接，任何本文都是对另一个本文的吸收和转换。”罗兰巴特也认为“任何文本都是一种互文，在一个文本之中，不同程度地以各种多少能辨认的形式存在着其他的文本，譬如，先时文化的文本和周围文化的文本。任何文本都是对过去的引文的重新组织”。
狭义的互文性指一个具体文本与其他具体文本之间的关系，即“一个确定的文本与它所引用、改写、吸收、扩展、或在总体上加以改造的其他文本之间的关系”。广义的互文性，是用互文性来定义文学，即把互文性当作一切（文学）文本的基本特征和普遍原则。从广义互文性的立场看，不存在独立意义的文本，任何文本都是互文本。
互文性的表现形式有：引用语、典故和原型、拼贴、模拟、改写、改编、戏仿、抄袭或剽窃、颠覆与反叛等。互文性理论强调文本间的影响，也必然会注重文本背后的文化影响。
总之，互文性的基本内涵是：每一个文本都是其它文本的镜子，每一文本都是对其它文本的吸收与转化，它们相互参照，彼此牵连，形成一个潜力无限的开放网络，以此构成文本过去、现在、将来的巨大开放体系。互文性理论将文本置于整个文本系统的坐标体系，强调了文本的开放性。把社会历史、意识形态、他人话语等诸多外部因素当作文本重新纳入文学研究的视野，把文本看作是一个包含多种声音的意指过程，扩展了批评视野，使文学研究成为一种宽泛语境下的跨文化文本研究。同时打破了创作与批评的界限，消解了传统的作者权威，使读者成为主动的解释者。但互文性否定了文本的独立性、有机统一性，通过寻找互文踪迹把作品拆解为一个个片断，正体现了解构主义的手法。过多地强调互文性，必然导致文本的迷失、消解。
【11.26名词解释：审美现代性】
审美现代性，是审美在现代社会所表征出的新的性质。从其与现代性的关系看，审美现代性是对现代性所作出的反思与回应。从起源上看，审美现代性是现代性的一部分，是理性主义和主体哲学的必然产物，但它又秉承了现代性的两重特征，并更多的具有批判的含义。审美现代性是现代性的叛逆和批判者，也是现代性的重建者。实际上是现代性精神危机的表达，是现代性诸要素内部矛盾的表现。现代性的矛盾和紧张表现为工具理性和价值理性关系的失衡以及主体性原则下的理性主体和感性主体的矛盾。最早把审美现代性与启蒙理性对举的是美国学者马泰·卡林内斯库（Matei Calinescu，1934—2009）。他把现代性区分为启蒙现代性（社会现代性）和审美现代性，认为前者是现代性自身的认同力量，张扬理性；而后者是现代性的反抗力量，以个人为本体，用审美主义来对抗技术理性和工具理性。认为审美现代性同社会现代性发生了无法弥合的分裂。审美现代性对启蒙现代性的反抗，具体可以表现为倡导审美的生存、否定技术理性和工具理性对人的异化、重视审美现代性的救赎功能等。但是审美现代性并非意味着拒绝或否弃现代性的一切，而是对现代性一些特征的重写，首先是对现代性将其重心放在主体性、理性等一系列原则的重写，即把主体重心放在感性主体而非理性主体。这种重写意味着从科学、文学、艺术到社会生活方式等一系列规则的改变。艺术之所以承载了审美救赎的作用，在于现代艺术所遵循的“自律原则”使审美获得了独立性，这是美学与艺术对现实进行批判和拯救的前提，由此审美才能构成与启蒙现代性的批判关系。艺术自律原则强调艺术的无用性，把艺术视为生活的本身与目的，以抵制艺术的商品化与功利性。艺术不仅标举着审美领域纯粹而神圣不可侵犯的特性。还意味着美学要努力超越其他价值范畴。 https://t.cn/R2WxuoH
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