村子里请到家里办的酒席是真的很棒，中午的拌菠菜，晚上的酸汤肚都令人印象深刻，下午无事就一直站在厨师们旁边，都是斜杠老年，烹饪爱好者组成的草台班子，有机械厂的副厂长，洗浴中心的老板。
切牛肉的时候说到我最喜欢牛肉的牛筋部分，特别是牛肉头上的那一块牛筋，那个厨师就让我把切出来的那块吃掉了。后来我实在口渴去喝了点水回来，那个厨师还说我不在的时候切到好多牛筋可惜我不在哈哈哈，他好可爱。
哦他左手无名指戴着个金戒指，我问他是不是结婚戒指，他说他结婚四十五年了，那时候啥都没有。

欢快的夜晚！有点high~

最先逗乐儿的是主持人，开场就忘词，她语气还像幼儿园小朋友主持节目，字正腔圆拖长音调，可可爱爱~

我最喜欢韩芝萍老师唱的两首歌，那叫一个有感染力！余音袅袅！没有明面上的炫技，她的技术纯粹在为表达和传递情感而服务，已经纯熟到了融化在每一个音符里。最后她还清唱了《小河淌水》，真的能绕梁三日啊！她也是第一个，对着现场所有方向的观众，前后左右，都正面演唱和致谢的人，特别暖心，特别优雅，很难想象这么有精气神儿的人居然68岁了，如此德艺双馨的老艺术家，大家不喜欢才怪。

其实就能很明显地听出来，有人是规规矩矩完成一首歌，技术真的真的很完美，每一点气息每一个咬字每一次强弱变化，一点错也挑不出，但就是上台唱，唱完下台，ta唱，和别人唱，也没有什么分别。而有人，才是真正的在“表演”一首歌曲，是独特的，不可替代的，引人入胜的。这本是应该的，现在却成了难得的。我想一方面是对自己的技术完全自信，另外一方面，是真的照顾到了听者而不仅仅是自己唱者的角度，这样的情绪是可以溢出歌曲之外的，有感染力，有讲述感，有情感交流，带动了全场的气氛，一起拍手一起笑，就算演唱有瑕疵的，我也觉得，大家会更喜欢这样的节目。

哈哈哈哈哈哈！指挥“老冯”carry全场，不仅是指挥还是编曲还是策划，斜杠老年哈哈哈，全场蹦最高，指挥时候嘴里嘟嘟囔囔比合唱团的声儿还大，当然啦，他也是老泥车的男低音，我指，老泥车相声组合哈哈哈哈哈太逗了！唱达坂城的姑娘，男中低音老冯难得不和声唱一次主旋律，你要是嫁人不要嫁给别人一定要嫁给我，对着三个人唱，三个人都嫌弃地摇摇头哈哈哈哈绝了！

还有就是沙家浜啦，一听沙家浜就准是过年了哈哈哈哈哈，已经划等号了属于是，就是有魅力啊，我们自己的东西，我们自己的文化作为温床培育起来的东西，只有我们中国人才能彻底地领悟，相视一笑那种心领神会，无需多言的默契和骄傲。

还有一个很打动我的点是，今天全场1/3的座位上的观众是小朋友，不知道是幼儿园还是小学的，反正年纪真的很小就是了，他们穿着统一的制服，乖乖地坐在椅子上听歌，我以为他们会坐不住或者有点聒噪悄悄说话打闹什么的，可是，没有，他们全程乖乖的，特别特别安静，听到很轻快的地方会拍手，一曲终了会热烈地鼓掌，有序又热情，真的很让我觉得，我们现在的小朋友们真的好棒呀。同时在京剧院伴奏的四个人里，有个老爷爷已经85岁了，伴奏结束以后，他拖着椅子颤颤巍巍立场，头发花白但是又很健朗的样子。一边是初升的太阳，一边是绚烂的夕阳，放在同一个语境当中，真是让人欣慰，让人感慨。可真好呀。

（还有一些今天所见的一些装逼行为有感）

我真的从来不赞成，一些人把“艺术”神化成多么了不起的东西，说成是啥高雅艺术，我也不赞成什么“小众的”就是高贵的，“大众的”就是庸俗的。小众，自有它壁垒形成的原因，大众，也自有它之所以盛行的独到之处，怎么能这样论短长分高下呢？没有道理呀。艺术不应该被谁拿来标榜自己的阶级、品味和群体。因为艺术的来源是人，来源于模仿、表达、记录，所以抽象了的艺术，也是浓缩了的通感，它们应该重新走进人群，为“人”而存在，才能是活的，而不是束之高阁的璀璨展品，才能像水一样流淌，在双脚可以着地的人间流动。

#勿忘初心，方得始终#
一年快过去了，翻翻相册，不是在上课，就是去上课的路上。临近考试，学生焦虑，我也焦虑，他们焦虑自己考不上，我焦虑他们考不上，恶性循环。今年进化成了钢铁巨兽，一年又一年，真的有一年，能变成一位德艺双馨的老艺术家。期间伴随的曲折，可以通过沉淀，变成成长的养料，得到蜕变，再成为一位斜杠中老年，去完成心中埋藏很久的梦想和愿望。知识抄一百遍就会变成你的，那口号喊一百年，会不会变成真的呢？