上午去邮政寄东西和唯一一个值班的小姐姐聊了许久，中午打印材料还帮店主解决了一些技术问题[太开心]下午带小外甥去核酸还教老奶奶在机器上取了报告。帮三位小外甥准备完开学的材料已经晚8点了，去打印时，营业的只剩最后一家店了。非常不情愿地进去了，果然去年恶心我的老太婆今年依旧恶心我。变脸变得比孙悟空还快[可爱][可爱][可爱]每次去消费都搞得很不开心，简直影响我一天的心情。[太开心][太开心][太开心]打死不会再去第三次。[怒][怒][怒]
娱乐圈帅哥很多，光头男星也不少，有的光头也丝毫不影响颜值，靠着过硬的演技，混得风生水起；有的颜值不过关，将搞笑路线走到底；还有的靠着一张嘴就能“扫遍天下无敌手”，然而说说近况，却大有不同。
一、张卫健
说起娱乐圈的光头明星，那肯定第一个想起的就是贡献了无数经典角色的张卫健了，什么齐天大圣孙悟空、方世玉、小鱼儿等等，每一个角色都给观众带来了深刻的印象。
其实早期的张卫健并不是光头，是个头发茂密，唇红齿白的小生，靠着孙悟空的形象走红后，张卫健因为片酬原因和公司产生分歧，更是被人奚落：不要以为你演了猴子你就了不起了，你要是脸上不沾毛，你都不挣钱的呀！
这句话深深的刺痛了张卫健，在拍摄《少年方世玉》、《鹿鼎记》重新走红后的张卫健，决定剃光头发，向世人证明，哪怕脸上没毛，他一样能红。
不过近两年他的作品就比较少了，前段时间参加的综艺《追光吧2021》，节目扑得毫无水花，张卫健在节目里努力唱跳也无济于事。
二、徐峥
相信很多90后的童年回忆里都有那么一部《春光灿烂猪八戒》，颜值在娱乐圈平平无奇的徐峥也靠着这个角色成功出圈，让广大观众记住了这个憨憨的猪八戒。
此后多年慢慢沉寂下去的他，翻身做起了导演，惊天一声炸雷，直接凭借“囧途”系列电影一跃成为国内炙手可热的商业片导演，曾经头上为数不多的头发也渐渐没了，可以说脑门越来越光，名气越来越响。
关于他光头的原因，徐峥还曾在节目里解释过，因为一直脱发，逐渐有了“地中海”的趋势，徐峥为了不碍眼，索性就全剃光了。
如今偶尔当当演员的他没有刻意去维持身材形象，完全一幅中年发福大叔的模样，不过佳作倒是频出，在2018年的《我不是药神》里贡献了精彩的表演，在今年年初的高口碑电影《爱情神话》里和三位熟女飙戏。
如今的徐峥名气、金钱、地位都有了，日子过的也很是滋润，就是看惯了光头的他，看戏里顶着一头假发也遮不住大脸的他颇有点喜感。
三、葛优
这位也属于颜值平平无奇，凭借过硬实力打天下的主，更是5次获得影帝，凭借张艺谋导演的《活着》拿到了戛纳影帝，成为首次获得此殊荣的华人。
电影成就就不多说了，就说说形象吧，模样干干瘦瘦的葛优不仅外表不出众，还年纪轻轻遭遇脱发危机，看看这锃亮的脑门，地中海发型，硬是挑不出来哪好看。
索性后面直接剃了个大光头，看起来就没那么“村”了，光的很彻底，不仅头上光溜溜，没有一根头发，就连眉毛都稀疏的快找不到了。
而顶着这个小光头，葛优“熬”过了同时代的大部分演员，登上了百亿票房男演员之列，这是对葛优几十年演艺生涯的最好注脚。
四、计春华
这位的名字可能很多人没有听过，但是一放出照片，相信很多人就会恍然大悟：原来是他啊。堪称“专业反派户”的他可是给小8的童年带来了不少的阴影。
计春华长着一张不好惹的脸，还曾经被人当做坏人带走，确实，不仅头上一根头发都没有，连眉毛都不见了，再加上练武的体格，一看就让人心生惧意。
而他的光头，来源于一次中毒，当时生病了的他把药材放在铝锅里熬煮，结果发生化学反应，铝中毒的计春华头发一把一把的掉，后面连眉毛都掉光了。
虽然生命没有危险，头发却再也长不出来了，不过塞翁失马，焉知非福，也正是因为与众不同的形象，让计春华成功在一众武打演员中脱颖而出，也由此演绎了很多经典的角色，像《红高粱》里的“花脖子”、《方世玉续集》里的大反派“于镇海”等等。
他给自己的目标是演到60岁就不演了，可惜的是，2018年年仅57岁的计春华就因癌症离开了人世，观众也只能从荧幕里回忆他了。
靠着一张“嘴”闯出来的
五、孟非
《非诚勿扰》让孟非在中年大妈里“声名鹊起”，很快就成为大家耳熟能详的主持人，各种节目不间断，他的光头和说话歪嘴的形象更是“深入人心”。
但是要想保持这么多年的好口碑，孟非靠的是对自我的清醒认知和谦逊的态度，对比同一个“光头阵营”出来的乐嘉，早早因为言论翻了车，孟非可以说是一股清流了。
六、乐嘉
成也一张嘴，败也一张嘴，“情感导师”乐嘉却因为控制不了的情绪，事业一步一步走向枯萎，还因为一系列奇葩言论败光了路人缘，什么在节目上暗讽金星，喝醉后撒泼，大闹节目现场、怒吼宁静等等。
凭借自己的真性情走红的乐嘉，也最终被自己毫无节制的性情毁掉，而曾经的《非诚勿扰》“两大光头”也只剩孟非一人，后来在其他的节目上，宁静也坦言，乐嘉突如其来的发飙吓了她一跳。
如今的乐嘉没有了节目可上，渐渐查无此人，只是偶尔在社交媒体上发发动态，远离城市，在县城生活，一个人买买菜，遛遛狗，虽然不比从前，也算过得惬意。
七、郭冬临
作为春晚小品常客，郭冬临一出来，观众就会笑，这小光头+嘴角的梨涡的形象可谓是深入人心。其实早期的郭冬临还是有头发的，和搭档冯巩为大家贡献了一场又一场令人捧腹的小品表演，有过21次春晚表演，堪称“春晚钉子户”。
却因为一个小品《取钱》而翻车，被大家质疑“地域黑”，更是时不时拿出来“溜”，后来郭冬临忍无可忍了，在社交平台上解释，自己并没有歧视，这件事的影响才算慢慢平复下来。
如今的郭冬临经常活跃在短视频平台，用心为大家带来快乐，不过已经50多岁的郭冬临状态不比从前，无儿无女的他老去后的状态也令人担忧。
八、包贝尔
顶着一刻锃亮的光头，颜值不出众、演技不稳定的包贝尔，靠着搞笑路线杀出一条路，不过他的表演里总时不时让人感觉到“尴尬”，甚至在和徐峥合作《港囧》时，读差评读到泪崩。
可能也意识到单纯当演员路太窄了，于是包贝尔尝试当导演，却时时处于口碑翻车的边缘，在最近参加综艺时导演的一部短片里，就遭到路人质疑，抄袭了自己的毕业作品，虽然后续包贝尔有解释，不过解释的理由并不足以服众。
其实这也不是他第一次翻车了，还有曾经闹得沸沸扬扬的婚闹事件，在包贝尔的婚礼上，伴娘柳岩遭到了大家的捉弄，吓得花容失色，还好贾玲护住了她。后续这件事情引发广泛关注，出来道歉的却是柳岩，在那之后，包贝尔“铁憨憨”的人设就立不住了，口碑也因为不时的抄袭传闻而不断下滑。
说了这么多光头男星，虽然大家现状各有不同，但是还是能看出来，只有踏实努力，不随意挥霍自己的名气，才可能走得更远。
一、张卫健
说起娱乐圈的光头明星，那肯定第一个想起的就是贡献了无数经典角色的张卫健了，什么齐天大圣孙悟空、方世玉、小鱼儿等等，每一个角色都给观众带来了深刻的印象。
其实早期的张卫健并不是光头，是个头发茂密，唇红齿白的小生，靠着孙悟空的形象走红后，张卫健因为片酬原因和公司产生分歧，更是被人奚落：不要以为你演了猴子你就了不起了，你要是脸上不沾毛，你都不挣钱的呀！
这句话深深的刺痛了张卫健，在拍摄《少年方世玉》、《鹿鼎记》重新走红后的张卫健，决定剃光头发，向世人证明，哪怕脸上没毛，他一样能红。
不过近两年他的作品就比较少了，前段时间参加的综艺《追光吧2021》，节目扑得毫无水花，张卫健在节目里努力唱跳也无济于事。
二、徐峥
相信很多90后的童年回忆里都有那么一部《春光灿烂猪八戒》，颜值在娱乐圈平平无奇的徐峥也靠着这个角色成功出圈，让广大观众记住了这个憨憨的猪八戒。
此后多年慢慢沉寂下去的他，翻身做起了导演，惊天一声炸雷，直接凭借“囧途”系列电影一跃成为国内炙手可热的商业片导演，曾经头上为数不多的头发也渐渐没了，可以说脑门越来越光，名气越来越响。
关于他光头的原因，徐峥还曾在节目里解释过，因为一直脱发，逐渐有了“地中海”的趋势，徐峥为了不碍眼，索性就全剃光了。
如今偶尔当当演员的他没有刻意去维持身材形象，完全一幅中年发福大叔的模样，不过佳作倒是频出，在2018年的《我不是药神》里贡献了精彩的表演，在今年年初的高口碑电影《爱情神话》里和三位熟女飙戏。
如今的徐峥名气、金钱、地位都有了，日子过的也很是滋润，就是看惯了光头的他，看戏里顶着一头假发也遮不住大脸的他颇有点喜感。
三、葛优
这位也属于颜值平平无奇，凭借过硬实力打天下的主，更是5次获得影帝，凭借张艺谋导演的《活着》拿到了戛纳影帝，成为首次获得此殊荣的华人。
电影成就就不多说了，就说说形象吧，模样干干瘦瘦的葛优不仅外表不出众，还年纪轻轻遭遇脱发危机，看看这锃亮的脑门，地中海发型，硬是挑不出来哪好看。
索性后面直接剃了个大光头，看起来就没那么“村”了，光的很彻底，不仅头上光溜溜，没有一根头发，就连眉毛都稀疏的快找不到了。
而顶着这个小光头，葛优“熬”过了同时代的大部分演员，登上了百亿票房男演员之列，这是对葛优几十年演艺生涯的最好注脚。
四、计春华
这位的名字可能很多人没有听过，但是一放出照片，相信很多人就会恍然大悟：原来是他啊。堪称“专业反派户”的他可是给小8的童年带来了不少的阴影。
计春华长着一张不好惹的脸，还曾经被人当做坏人带走，确实，不仅头上一根头发都没有，连眉毛都不见了，再加上练武的体格，一看就让人心生惧意。
而他的光头，来源于一次中毒，当时生病了的他把药材放在铝锅里熬煮，结果发生化学反应，铝中毒的计春华头发一把一把的掉，后面连眉毛都掉光了。
虽然生命没有危险，头发却再也长不出来了，不过塞翁失马，焉知非福，也正是因为与众不同的形象，让计春华成功在一众武打演员中脱颖而出，也由此演绎了很多经典的角色，像《红高粱》里的“花脖子”、《方世玉续集》里的大反派“于镇海”等等。
他给自己的目标是演到60岁就不演了，可惜的是，2018年年仅57岁的计春华就因癌症离开了人世，观众也只能从荧幕里回忆他了。
靠着一张“嘴”闯出来的
五、孟非
《非诚勿扰》让孟非在中年大妈里“声名鹊起”，很快就成为大家耳熟能详的主持人，各种节目不间断，他的光头和说话歪嘴的形象更是“深入人心”。
但是要想保持这么多年的好口碑，孟非靠的是对自我的清醒认知和谦逊的态度，对比同一个“光头阵营”出来的乐嘉，早早因为言论翻了车，孟非可以说是一股清流了。
六、乐嘉
成也一张嘴，败也一张嘴，“情感导师”乐嘉却因为控制不了的情绪，事业一步一步走向枯萎，还因为一系列奇葩言论败光了路人缘，什么在节目上暗讽金星，喝醉后撒泼，大闹节目现场、怒吼宁静等等。
凭借自己的真性情走红的乐嘉，也最终被自己毫无节制的性情毁掉，而曾经的《非诚勿扰》“两大光头”也只剩孟非一人，后来在其他的节目上，宁静也坦言，乐嘉突如其来的发飙吓了她一跳。
如今的乐嘉没有了节目可上，渐渐查无此人，只是偶尔在社交媒体上发发动态，远离城市，在县城生活，一个人买买菜，遛遛狗，虽然不比从前，也算过得惬意。
七、郭冬临
作为春晚小品常客，郭冬临一出来，观众就会笑，这小光头+嘴角的梨涡的形象可谓是深入人心。其实早期的郭冬临还是有头发的，和搭档冯巩为大家贡献了一场又一场令人捧腹的小品表演，有过21次春晚表演，堪称“春晚钉子户”。
却因为一个小品《取钱》而翻车，被大家质疑“地域黑”，更是时不时拿出来“溜”，后来郭冬临忍无可忍了，在社交平台上解释，自己并没有歧视，这件事的影响才算慢慢平复下来。
如今的郭冬临经常活跃在短视频平台，用心为大家带来快乐，不过已经50多岁的郭冬临状态不比从前，无儿无女的他老去后的状态也令人担忧。
八、包贝尔
顶着一刻锃亮的光头，颜值不出众、演技不稳定的包贝尔，靠着搞笑路线杀出一条路，不过他的表演里总时不时让人感觉到“尴尬”，甚至在和徐峥合作《港囧》时，读差评读到泪崩。
可能也意识到单纯当演员路太窄了，于是包贝尔尝试当导演，却时时处于口碑翻车的边缘，在最近参加综艺时导演的一部短片里，就遭到路人质疑，抄袭了自己的毕业作品，虽然后续包贝尔有解释，不过解释的理由并不足以服众。
其实这也不是他第一次翻车了，还有曾经闹得沸沸扬扬的婚闹事件，在包贝尔的婚礼上，伴娘柳岩遭到了大家的捉弄，吓得花容失色，还好贾玲护住了她。后续这件事情引发广泛关注，出来道歉的却是柳岩，在那之后，包贝尔“铁憨憨”的人设就立不住了，口碑也因为不时的抄袭传闻而不断下滑。
说了这么多光头男星，虽然大家现状各有不同，但是还是能看出来，只有踏实努力，不随意挥霍自己的名气，才可能走得更远。
中庸之道在书法领域的精神回归和全新阐释
——对魏启后先生书法的认识
.
我感到自己有时候非常矛盾。
在书法上，受魏启后先生影响的，我怕是比较多的一位。魏老去世的时候，我在外地，我本该尽快赶回济南和众人一起送魏老最后一程，但我却选择了独自一人的默默思念。直到第三天才写了篇文字——《魏启后不死》，算是给自己有了个交代。
我是不喜欢在热闹场合凑热闹的，因而才有了这种情感上的矛盾。
还有就是艺术上的矛盾。魏老那么多的书画作品，没有不想看的理由，但是，看多了又怕自己不能自拔。有朋友说：面对着魏老的五指关，且留意砚庄怎样去跳（孙悟空不就没有跳出如来佛的手掌心嘛）。好歹，这几年我算是有了点自信心。这点自信心，是建立在个人对魏老书法艺术认识的基础之上的，也是建立在个人有那么一点点不同于魏老的艺术追求的基础之上的。
师从魏老后，我是充分认识了魏老的这样一个观点，亦即——
一、王羲之以后的书法从“中庸”走向了两个极端
一是所谓的“正格”，一是所谓的“破格”。
“正格”更多的是法度，个人情性受到抑制，帖派书法多有此弊。康有为说“后人取法二王，仅成院体，虽欲稍变，其与几何，岂能复追踪古人哉”，又说唐楷“专讲结构，几若算子”、“浇淳散朴、古意已漓”。因此，他推崇南北朝之碑，说“南北朝之碑，无体不备，唐人名家，皆从此出。”甚至推崇民间造像墓志书法。
但“破格”的书法往往任意夸张、扭曲，是一种逆反心理的表现，碑派书法多有此弊。实则“正格”和“破格”两者都是心灵的扭曲。
理想状态还是以二王为代表的书法，这种状态最理想的描述词汇还应该是“中庸”，这个“中庸”不是世俗的“中庸”，而是“尽万物之理而不过”的“中庸”。王羲之为“中庸之道”在书法领域提供了一个典型阐释。
好像人性从此就完全分裂了，再也回归不到“中庸”的理想状态了。
王羲之后的书法——
一是向法度与放达两极冲闯。
唐楷较之魏晋楷书更加收敛，馆阁体是其极端。明代大字书法更多的是情感宣泄。
二是向时间与空间两极冲闯。
王献之更多地注重笔画时间上的因果关系，唐代怀素推向极端。黄庭坚以及八大、金农、伊秉绶等清代碑派书法更倾向于拓展空间美感。
三是向雅化和丑化两极冲闯。
赵孟頫、董其昌是典型的雅化的代表。而傅山、八大、蒲华，还有更多的画家，他们的书法完全不在乎二王一系的典型运笔和结体。
四是出现碑帖之争。
碑帖之争的原由既有审美方面深化的需要，也有获得正确笔法的需要。
如果把上述四个方面看作矛盾的双方，那么，在王羲之以后，似乎很少出现矛盾双方新的调和。当然，调和不是回到王羲之的调和，而是在于矛盾冲突达到异常激烈状态下的新的平衡。
二、魏启后书法的形式分析
粗略说来，魏老深受汉简以及王羲之、米芾书法的影响。但这些影响是从不同侧面反映出来的。总地来说，汉简书法对魏老影响的是它的开放性，对魏老书法的总体气象发挥了决定性作用；米芾书法给魏老的启示主要是在笔画的丰富性和节奏感，它决定了书写过程的快感；如果说汉简和米芾书法给魏老提供的是一种精神和意志，是一种推动性的能量，那么王羲之书法则是提供了约束性的力量，使得运笔和结体具有一定程度的合理性。这两者是相辅相成的。
1、运笔的开放性使得作品更具宏伟的气象
不同于二王以及二王以后的书法笔画两端大多往字内收敛，汉简书法，由于常常将很多笔画向外延伸，因而在字与字之间的关系上，汉简书法具有开放性。在汉简书法里，我们能感受到这些笔画具有一种召唤力和感应力，它们时时都在发送某种信号等待对方的接受，同时也在接受对方发出的信号。所以，在汉简书法的字外空间里，我们总能感受到一种场的存在。静静地注视着它们，你能听到一种声音，它们超越二维空间的形式，给我们带来了新的价值。
吸收汉简书法这种开放性运笔，使得魏老不仅写大字书法时能有一种势的驱动力，而且，就是他的小字放大了，也同样气象宏伟。
2、主笔画和笔势对字形空间的调整起着关键作用
和汉简书法一样，魏老书法中多数字里都出现一个或两个主笔画。主笔画的出现，使得单字内部出现结构疏密（开合）的明显变化，或者说，单字内部易出现一个甚至多个较大的空白。由于主笔画的安排有一定的灵活性，所以，空白在单字内部的位置也相应地发生变化。这有利于整幅作品样式的调整。
魏老一方面借鉴汉简的笔势与空间关系处理手法，另一方面借鉴米芾的运笔节奏与空间关系处理手法。
这样，魏老书法字形外廓是多样性的，没有什么方块的约束。内部空间性状对比强烈，随机应变。
这样的书法的个体特征更强，这需要我们具有更高的智慧才能驾驭。驾驭得好，使得每一个字、甚至每一个笔画都表现得异常出色，更重要的是，所创造的意象能较二王为代表的传统书法更加鲜明、生动、感人！
如果说魏老书法有时代精神的话，那么，这应归功于他那化汉简和米芾书法的“腐朽”为“神奇”的高超手段。无疑，现代人的空间审美需求较古人更为强烈。
3、边走边转的运笔使得笔画更加丰富而有质感
汉简书法、楼兰残纸书法、王羲之书法（唐摹本诸帖）、孙过庭书法、颜真卿行书，以及米芾书法，它们的运笔有一个共同的特征，我个人称之为“边走边转”，魏老也是这种运笔。
这种运笔主要是针对笔画中段而言的，不是指笔画的两端或起落转折处。所谓转，是指笔毫相对于笔管的角度在行笔过程中的变化，笔毫整体转动造成笔画出现的形态特征是，笔画弯曲、粗细有变化、两边边缘线不对称。
相对于边走边转的运笔方式是两种，一种是中锋直行或中锋转笔；一种是侧锋直行。一般而言，侧锋转笔，再加上笔杆作垂直于纸面方向的起落，就是边走边转的运笔。
这种边走边转的运笔过程具有很强的不可逆性和随机性，其笔画关系也是机动性的。
中锋直行、中锋转笔和侧锋直行的书法，总的感觉比较直白、浅显、单调，而边走边转的书法，笔画更加丰富而富有质感。
4、运笔过程的合理性
康有为为了寻求正确的笔法，把目光投向了墓志、造像、摩崖等石刻书法。
魏老无疑比康有为幸运，他接触到了汉简、残纸等墨迹书法，把它们与王羲之、米芾等名家书法相结合，从狼毫硬笔运转的合理性出发，完成了向羊毫软笔的合理性运笔的转化。这样，运笔的自由度加大了，但运转的合理性又得到了继承。
如果没有这种运笔的合理性（因笔势造空间），那就是纯粹的安排了，过了份，就是造作。
5、书法作品的整体协调性
魏老书法作品整体协调性同样来自其对二王一脉书风的正确理解和继承发扬。
这样，运笔的天真浪漫和婀娜多姿丝毫没有成为一种炫耀，丝毫没有变得过分甚至多余。相反，在整体气息上，魏老的书法却表现出一种“老鱼跳波瘦蛟舞”的美感。
相比而言，汉简书法虽然在单字的笔势与空间上往往有奇特之处，但整幅作品的协调性较差。
三、“中庸之道”的精神回归和全新阐释
总而言之，魏启后先生正确地继承了魏晋精神，因而它的哲学指归是“中庸”；
在空间造型上有独到之处，意料之外、情理之中，小字展为大字，既没有时人写大字造作的弊病，又与现代精神相合拍；
对于墨迹书法特别是汉简书法有超前意识，并成功运用。
我认为，魏启后书法提供了一个较为成功的尝试。在法度与放达之间、在时间和空间之间、在雅化与丑化之间、在碑和帖之间，把矛盾突出出来，而不是回避，并使之在冲突过程中达到新的平衡状态。表面上是空间的、视觉的，实质上是时间的、听觉的。这是“中庸之道”在书法领域的精神回归和全新阐释。
所以，需要说明的是，我的分析虽然是静态的、形式的、技巧的，但归结到魏老书法的指向却是运动的、精神的，是哲学层面的。#弘耑纪录#
——对魏启后先生书法的认识
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我感到自己有时候非常矛盾。
在书法上，受魏启后先生影响的，我怕是比较多的一位。魏老去世的时候，我在外地，我本该尽快赶回济南和众人一起送魏老最后一程，但我却选择了独自一人的默默思念。直到第三天才写了篇文字——《魏启后不死》，算是给自己有了个交代。
我是不喜欢在热闹场合凑热闹的，因而才有了这种情感上的矛盾。
还有就是艺术上的矛盾。魏老那么多的书画作品，没有不想看的理由，但是，看多了又怕自己不能自拔。有朋友说：面对着魏老的五指关，且留意砚庄怎样去跳（孙悟空不就没有跳出如来佛的手掌心嘛）。好歹，这几年我算是有了点自信心。这点自信心，是建立在个人对魏老书法艺术认识的基础之上的，也是建立在个人有那么一点点不同于魏老的艺术追求的基础之上的。
师从魏老后，我是充分认识了魏老的这样一个观点，亦即——
一、王羲之以后的书法从“中庸”走向了两个极端
一是所谓的“正格”，一是所谓的“破格”。
“正格”更多的是法度，个人情性受到抑制，帖派书法多有此弊。康有为说“后人取法二王，仅成院体，虽欲稍变，其与几何，岂能复追踪古人哉”，又说唐楷“专讲结构，几若算子”、“浇淳散朴、古意已漓”。因此，他推崇南北朝之碑，说“南北朝之碑，无体不备，唐人名家，皆从此出。”甚至推崇民间造像墓志书法。
但“破格”的书法往往任意夸张、扭曲，是一种逆反心理的表现，碑派书法多有此弊。实则“正格”和“破格”两者都是心灵的扭曲。
理想状态还是以二王为代表的书法，这种状态最理想的描述词汇还应该是“中庸”，这个“中庸”不是世俗的“中庸”，而是“尽万物之理而不过”的“中庸”。王羲之为“中庸之道”在书法领域提供了一个典型阐释。
好像人性从此就完全分裂了，再也回归不到“中庸”的理想状态了。
王羲之后的书法——
一是向法度与放达两极冲闯。
唐楷较之魏晋楷书更加收敛，馆阁体是其极端。明代大字书法更多的是情感宣泄。
二是向时间与空间两极冲闯。
王献之更多地注重笔画时间上的因果关系，唐代怀素推向极端。黄庭坚以及八大、金农、伊秉绶等清代碑派书法更倾向于拓展空间美感。
三是向雅化和丑化两极冲闯。
赵孟頫、董其昌是典型的雅化的代表。而傅山、八大、蒲华，还有更多的画家，他们的书法完全不在乎二王一系的典型运笔和结体。
四是出现碑帖之争。
碑帖之争的原由既有审美方面深化的需要，也有获得正确笔法的需要。
如果把上述四个方面看作矛盾的双方，那么，在王羲之以后，似乎很少出现矛盾双方新的调和。当然，调和不是回到王羲之的调和，而是在于矛盾冲突达到异常激烈状态下的新的平衡。
二、魏启后书法的形式分析
粗略说来，魏老深受汉简以及王羲之、米芾书法的影响。但这些影响是从不同侧面反映出来的。总地来说，汉简书法对魏老影响的是它的开放性，对魏老书法的总体气象发挥了决定性作用；米芾书法给魏老的启示主要是在笔画的丰富性和节奏感，它决定了书写过程的快感；如果说汉简和米芾书法给魏老提供的是一种精神和意志，是一种推动性的能量，那么王羲之书法则是提供了约束性的力量，使得运笔和结体具有一定程度的合理性。这两者是相辅相成的。
1、运笔的开放性使得作品更具宏伟的气象
不同于二王以及二王以后的书法笔画两端大多往字内收敛，汉简书法，由于常常将很多笔画向外延伸，因而在字与字之间的关系上，汉简书法具有开放性。在汉简书法里，我们能感受到这些笔画具有一种召唤力和感应力，它们时时都在发送某种信号等待对方的接受，同时也在接受对方发出的信号。所以，在汉简书法的字外空间里，我们总能感受到一种场的存在。静静地注视着它们，你能听到一种声音，它们超越二维空间的形式，给我们带来了新的价值。
吸收汉简书法这种开放性运笔，使得魏老不仅写大字书法时能有一种势的驱动力，而且，就是他的小字放大了，也同样气象宏伟。
2、主笔画和笔势对字形空间的调整起着关键作用
和汉简书法一样，魏老书法中多数字里都出现一个或两个主笔画。主笔画的出现，使得单字内部出现结构疏密（开合）的明显变化，或者说，单字内部易出现一个甚至多个较大的空白。由于主笔画的安排有一定的灵活性，所以，空白在单字内部的位置也相应地发生变化。这有利于整幅作品样式的调整。
魏老一方面借鉴汉简的笔势与空间关系处理手法，另一方面借鉴米芾的运笔节奏与空间关系处理手法。
这样，魏老书法字形外廓是多样性的，没有什么方块的约束。内部空间性状对比强烈，随机应变。
这样的书法的个体特征更强，这需要我们具有更高的智慧才能驾驭。驾驭得好，使得每一个字、甚至每一个笔画都表现得异常出色，更重要的是，所创造的意象能较二王为代表的传统书法更加鲜明、生动、感人！
如果说魏老书法有时代精神的话，那么，这应归功于他那化汉简和米芾书法的“腐朽”为“神奇”的高超手段。无疑，现代人的空间审美需求较古人更为强烈。
3、边走边转的运笔使得笔画更加丰富而有质感
汉简书法、楼兰残纸书法、王羲之书法（唐摹本诸帖）、孙过庭书法、颜真卿行书，以及米芾书法，它们的运笔有一个共同的特征，我个人称之为“边走边转”，魏老也是这种运笔。
这种运笔主要是针对笔画中段而言的，不是指笔画的两端或起落转折处。所谓转，是指笔毫相对于笔管的角度在行笔过程中的变化，笔毫整体转动造成笔画出现的形态特征是，笔画弯曲、粗细有变化、两边边缘线不对称。
相对于边走边转的运笔方式是两种，一种是中锋直行或中锋转笔；一种是侧锋直行。一般而言，侧锋转笔，再加上笔杆作垂直于纸面方向的起落，就是边走边转的运笔。
这种边走边转的运笔过程具有很强的不可逆性和随机性，其笔画关系也是机动性的。
中锋直行、中锋转笔和侧锋直行的书法，总的感觉比较直白、浅显、单调，而边走边转的书法，笔画更加丰富而富有质感。
4、运笔过程的合理性
康有为为了寻求正确的笔法，把目光投向了墓志、造像、摩崖等石刻书法。
魏老无疑比康有为幸运，他接触到了汉简、残纸等墨迹书法，把它们与王羲之、米芾等名家书法相结合，从狼毫硬笔运转的合理性出发，完成了向羊毫软笔的合理性运笔的转化。这样，运笔的自由度加大了，但运转的合理性又得到了继承。
如果没有这种运笔的合理性（因笔势造空间），那就是纯粹的安排了，过了份，就是造作。
5、书法作品的整体协调性
魏老书法作品整体协调性同样来自其对二王一脉书风的正确理解和继承发扬。
这样，运笔的天真浪漫和婀娜多姿丝毫没有成为一种炫耀，丝毫没有变得过分甚至多余。相反，在整体气息上，魏老的书法却表现出一种“老鱼跳波瘦蛟舞”的美感。
相比而言，汉简书法虽然在单字的笔势与空间上往往有奇特之处，但整幅作品的协调性较差。
三、“中庸之道”的精神回归和全新阐释
总而言之，魏启后先生正确地继承了魏晋精神，因而它的哲学指归是“中庸”；
在空间造型上有独到之处，意料之外、情理之中，小字展为大字，既没有时人写大字造作的弊病，又与现代精神相合拍；
对于墨迹书法特别是汉简书法有超前意识，并成功运用。
我认为，魏启后书法提供了一个较为成功的尝试。在法度与放达之间、在时间和空间之间、在雅化与丑化之间、在碑和帖之间，把矛盾突出出来，而不是回避，并使之在冲突过程中达到新的平衡状态。表面上是空间的、视觉的，实质上是时间的、听觉的。这是“中庸之道”在书法领域的精神回归和全新阐释。
所以，需要说明的是，我的分析虽然是静态的、形式的、技巧的，但归结到魏老书法的指向却是运动的、精神的，是哲学层面的。#弘耑纪录#
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