“冰墩墩、雪容融”诞生背后：他们为何能代表中国
经过405天的漫长等待，17日晚，2022年北京冬奥会和冬残奥会吉祥物“冰墩墩”(Bing Dwen Dwen)和“雪容融”(Shuey Rhon Rhon)终于揭开神秘面纱。
自2018年8月8日面向全球征集，面对由国际、国内18名知名专家和运动员代表组成了吉祥物专家评审委员会，从5816件到100件、10件，再到“千里挑一”，两个可爱的吉祥物是如何经过层层评审，脱颖而出？
“一个站位很高的熊猫”
2022年北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”以熊猫为原型进行设计创作，但做熊猫是把双刃剑，因为用熊猫的太多了，如何做出一个易于传播、可爱的、非传统的熊猫？北京冬奥会吉祥物设计团队负责人曹雪一开始心里也没底。
事实上，广州美术学院设计团队最初的作品是“冰糖葫芦”，而糖葫芦外表的“冰壳”也与冰雪运动“或多或少有些联系”。最终“冰壳”的创意得以保留，随后又经过无数次的探索，修改重点终于逐渐明朗——被冰壳包裹的熊猫。
“你设计的熊猫要与以往不同，而且还要与冬奥会相匹配”评委会主席蒋效愚说，“虽然是个难题，但只要我们有创新，就会有独特魅力。因为熊猫是我们的国宝，是世界上独一无二、中国本土的珍稀动物。国际上看到熊猫，就知道它代表中国，不用任何语言解释都会被认同。”
为此，广美设计团队专门成立一个资料组，把能收集到的熊猫全部收集，每天都比对分析，无论是在冬奥组委办公室，还是广美工作间，都贴满了各式各样的熊猫。最终，在“冰丝带”的融合下，一个酷似航天员，带有未来科技感的国宝跃然出现在公众面前。
在曹雪看来“冰墩墩”是一个充满温度和人性化的吉祥物。“(冰墩墩是)一个站位很高的熊猫，他面对世界和未来。我们也可以说他是个非常接地气的熊猫，我们希望把它打造成一个人见人爱，各个年龄层都能接受的熊猫的形象。”
起名字随后被提上议事日程。“其实冰糖葫芦原来也叫糖墩儿，‘墩儿’有一种北方冬天的特点，特别亲切，像邻家小孩一样健康、活泼、可爱。”林存真说，“后来又发现，南方人和外国人很难读出‘墩儿’，后来就改成了‘冰墩墩’”
“我做的这个吉祥物是可以代表中国的”
与冰墩墩不同的是，冬残奥会吉祥物雪容融的灯笼造型，一开始就有较为清晰的创意，这源于吉林艺术学院学生姜宇帆对家乡年味儿的印象。回想起设计吉祥物的初衷，她说：“我当时心里的唯一的想法就是我做的这个吉祥物是可以代表中国的。”
在评审时，中国结和红灯笼的创意入围前十，被确定继续深化修改。但专家们给的意见是“仅保留原创属性，重新设计形象”。这也就意味着，除了保留“灯笼”这一角色属性外，整体形象设计都要从零开始。
今年2月下旬，北京冬奥组委专家组决定取消中国结的进一步修改，让团队主攻灯笼形象的完善设计。到4月初，灯笼形象已基本确定，但仍需要递交完整的文化阐释方案。
最终，经过设计团队与修改专家组多次沟通和尝试之下，体现“双奥之城”的天坛、鸽子、长城，以及与冬奥相连的如意(冬奥会跳台滑雪场地又名“雪如意”)等元素出现在了吉祥物的形象中。
在给这件作品起名时，考虑到与冰墩墩对仗，采用了“雪”字对“冰”字，有“瑞雪兆丰年”之意，而灯笼给人以暖融融的感觉，为了体现包容和交流，采用了“容”和“融”字。
“中国文化和奥林匹克精神又一次完美的结合”
本次吉祥物征集活动，借鉴2008年奥运会和近几届冬奥会和冬残奥会经验，经过专家评审、修改深化、社会评议等程序。不仅邀请国际、国内18名知名专家和运动员代表组成了吉祥物专家评审委员会，还让社会各界代表对设计方案进行评议。
在吉祥物深化设计和修改过程中，北京冬奥组委多次征求国际奥委会、国际残奥委会意见。国际奥委会、国际残奥委会从媒体传播、市场开发和形象景观等角度对设计方案给予充分肯定，认为体现出了较高的设计水平。
8月，北京冬奥组委上报北京冬奥会工作领导小组吉祥物候选方案，确定了最终方案。与此同时，北京冬奥组委赴瑞士洛桑和德国波恩，向国际奥委会和国际残奥委会正式提交北京冬奥会和冬残奥会吉祥物方案。
或许是巧合，最终胜出的这两个方案，一个来自南方的广州美术学院，一个是北方的吉林艺术学院。北京冬奥组委文化活动部副部长高天表示，这种偶然中也存在必然。“这反映了全国人民对北京冬奥会和冬残奥会的热情和关注。更充分说明通过冬奥会和冬残奥会的举办，冰雪运动和冰雪文化正在全国各地得到推广和发展。”
蒋效愚表示：“冬奥会吉祥物冰墩墩和冬残奥会的吉祥物雪容融，是一个非常完美的搭配和组合，是中国文化和奥林匹克精神又一次完美的结合，也是冬奥组委和中国人民给奥林匹克运动和世界赠送的一个珍贵的礼物，凝聚着集体智慧的结晶。” (王禹)
经过405天的漫长等待，17日晚，2022年北京冬奥会和冬残奥会吉祥物“冰墩墩”(Bing Dwen Dwen)和“雪容融”(Shuey Rhon Rhon)终于揭开神秘面纱。
自2018年8月8日面向全球征集，面对由国际、国内18名知名专家和运动员代表组成了吉祥物专家评审委员会，从5816件到100件、10件，再到“千里挑一”，两个可爱的吉祥物是如何经过层层评审，脱颖而出？
“一个站位很高的熊猫”
2022年北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”以熊猫为原型进行设计创作，但做熊猫是把双刃剑，因为用熊猫的太多了，如何做出一个易于传播、可爱的、非传统的熊猫？北京冬奥会吉祥物设计团队负责人曹雪一开始心里也没底。
事实上，广州美术学院设计团队最初的作品是“冰糖葫芦”，而糖葫芦外表的“冰壳”也与冰雪运动“或多或少有些联系”。最终“冰壳”的创意得以保留，随后又经过无数次的探索，修改重点终于逐渐明朗——被冰壳包裹的熊猫。
“你设计的熊猫要与以往不同，而且还要与冬奥会相匹配”评委会主席蒋效愚说，“虽然是个难题，但只要我们有创新，就会有独特魅力。因为熊猫是我们的国宝，是世界上独一无二、中国本土的珍稀动物。国际上看到熊猫，就知道它代表中国，不用任何语言解释都会被认同。”
为此，广美设计团队专门成立一个资料组，把能收集到的熊猫全部收集，每天都比对分析，无论是在冬奥组委办公室，还是广美工作间，都贴满了各式各样的熊猫。最终，在“冰丝带”的融合下，一个酷似航天员，带有未来科技感的国宝跃然出现在公众面前。
在曹雪看来“冰墩墩”是一个充满温度和人性化的吉祥物。“(冰墩墩是)一个站位很高的熊猫，他面对世界和未来。我们也可以说他是个非常接地气的熊猫，我们希望把它打造成一个人见人爱，各个年龄层都能接受的熊猫的形象。”
起名字随后被提上议事日程。“其实冰糖葫芦原来也叫糖墩儿，‘墩儿’有一种北方冬天的特点，特别亲切，像邻家小孩一样健康、活泼、可爱。”林存真说，“后来又发现，南方人和外国人很难读出‘墩儿’，后来就改成了‘冰墩墩’”
“我做的这个吉祥物是可以代表中国的”
与冰墩墩不同的是，冬残奥会吉祥物雪容融的灯笼造型，一开始就有较为清晰的创意，这源于吉林艺术学院学生姜宇帆对家乡年味儿的印象。回想起设计吉祥物的初衷，她说：“我当时心里的唯一的想法就是我做的这个吉祥物是可以代表中国的。”
在评审时，中国结和红灯笼的创意入围前十，被确定继续深化修改。但专家们给的意见是“仅保留原创属性，重新设计形象”。这也就意味着，除了保留“灯笼”这一角色属性外，整体形象设计都要从零开始。
今年2月下旬，北京冬奥组委专家组决定取消中国结的进一步修改，让团队主攻灯笼形象的完善设计。到4月初，灯笼形象已基本确定，但仍需要递交完整的文化阐释方案。
最终，经过设计团队与修改专家组多次沟通和尝试之下，体现“双奥之城”的天坛、鸽子、长城，以及与冬奥相连的如意(冬奥会跳台滑雪场地又名“雪如意”)等元素出现在了吉祥物的形象中。
在给这件作品起名时，考虑到与冰墩墩对仗，采用了“雪”字对“冰”字，有“瑞雪兆丰年”之意，而灯笼给人以暖融融的感觉，为了体现包容和交流，采用了“容”和“融”字。
“中国文化和奥林匹克精神又一次完美的结合”
本次吉祥物征集活动，借鉴2008年奥运会和近几届冬奥会和冬残奥会经验，经过专家评审、修改深化、社会评议等程序。不仅邀请国际、国内18名知名专家和运动员代表组成了吉祥物专家评审委员会，还让社会各界代表对设计方案进行评议。
在吉祥物深化设计和修改过程中，北京冬奥组委多次征求国际奥委会、国际残奥委会意见。国际奥委会、国际残奥委会从媒体传播、市场开发和形象景观等角度对设计方案给予充分肯定，认为体现出了较高的设计水平。
8月，北京冬奥组委上报北京冬奥会工作领导小组吉祥物候选方案，确定了最终方案。与此同时，北京冬奥组委赴瑞士洛桑和德国波恩，向国际奥委会和国际残奥委会正式提交北京冬奥会和冬残奥会吉祥物方案。
或许是巧合，最终胜出的这两个方案，一个来自南方的广州美术学院，一个是北方的吉林艺术学院。北京冬奥组委文化活动部副部长高天表示，这种偶然中也存在必然。“这反映了全国人民对北京冬奥会和冬残奥会的热情和关注。更充分说明通过冬奥会和冬残奥会的举办，冰雪运动和冰雪文化正在全国各地得到推广和发展。”
蒋效愚表示：“冬奥会吉祥物冰墩墩和冬残奥会的吉祥物雪容融，是一个非常完美的搭配和组合，是中国文化和奥林匹克精神又一次完美的结合，也是冬奥组委和中国人民给奥林匹克运动和世界赠送的一个珍贵的礼物，凝聚着集体智慧的结晶。” (王禹)
#越剧表演艺术家金采风去世# 【越剧金派创始人金采风：电台唱出来的"越剧超女"】2012年9月，钱江晚报记者曾采访过金采风，并发表《越剧金派创始人金采风：电台唱出来的"越剧超女"》一稿。
原文如下：
此次采访，是在“活兰贞”的闺房里进行的。
不过，这位“大家闺秀”的生活相当节俭，房间里只有写字台、梳妆台几样古朴的家具。
只有床头挂着的《盘夫索夫》的剧照，透露女主人曾经红极一时的身份与地位。
金采风是越剧“金派”创始人，她主演的《盘夫索夫》《碧玉簪》等众多剧目，已经成为越剧艺术的经典；她所塑造的严兰贞、李秀英等艺术形象，被誉为“活兰贞”、“神秀英”。
眼前的金采风已经82岁高龄了，但嗓子依然响亮，比个兰花指，模样俏得很。提到越剧，就越发神采飞扬了。
记者去的时候，客厅里放着两个大箱子，敞开着，里面全是各种制作精美的珠钗、头饰，“这几天天气好，拿出来晒晒，不然会坏的。”
尽管已经许久没有登上越剧舞台，但金采风还是很爱这些伴随她一辈子的行头。金采风说，对戏曲演员来说，行头是天大的事。
料子、绣花、颜色的搭配……在那个年代，剧团都不管，都要自己动脑子折腾的，“每个戏最起码要6套行头，同一场戏不能穿一样的，观众记得很牢的。”
回忆起那三十多年的舞台生涯，金采风说，苦啊。学戏学到皮包骨，眼睛还充血生了麦粒肿。不过，“幸福”二字，才是她回忆的主旋律。因为，遇见了黄沙——她的爱人，也是著名戏剧导演。
在越剧界，他俩是无人不知、无人不晓，最有名的“越剧伉俪”。他们珠联璧合，在艺术和生活上朝夕相伴。
金采风说，黄沙在艺术上带给她的最大的影响，就是老伴毕生追求的“老戏一定要新演”。就是在老伴影响下，她才既尊重传统又不墨守成规。
而现在，黄沙已经不在了，金采风最大的愿望，就是能给他搞一个个人艺术展。
“你就是唱戏不会忘记，其他都不晓得。”这是女儿对金采风的抱怨。
对金采风来说，越剧真的陪伴了她一生，是生命中不能抹去的痕迹。
殊不知，刚登台的金采风，哪怕是跑个龙套，只有一句唱词，她就慌得神都飞走了。
于是，她有了一条不同于他人的“电台成名”之路，直到有了那些个经典的“活兰贞”“神秀英”。
从大导演小明星到恩爱伉俪，丈夫黄沙一直是金采风不曾忘记的思念。哪怕是出书，若不拉上黄沙先生，她便断然不肯。
(以下记者简称“记”，金采风简称“金”)
【梁祝】 电台成名
在所有老一辈的越剧表演艺术家中，金采风的艺术道路是最与众不同的。
她既非科班出身，也没有进戏校专门训练过。她是唯一一个从纯粹的越剧爱好者，成长为一代越剧名家的演员。
记：听说您从小是个戏迷，看过很多名角的戏？
金：小时候，我常去马路对面的戏院看越剧。袁雪芬、尹桂芳、竺水招、邢竹琴……都是我迷恋的对象。
有一次看了《梁祝》，回到家里，脑子里满是小生花旦哥哥妹妹的动人情景，想啊想的，实在熬不住了，就拿起床单，披在身上，在我家那张雕花的红木床上，模仿着刚才看到的动作，像发疯似的，一个人唱了好一会儿。
记：后来您怎么会去学越剧的呢？
金：父亲去世后，家庭经济发生了困难。15岁那年，我考进了雪声剧团越剧训练班，拜师学艺。
但是老师们为生活所迫，整日忙着排练演出，根本没时间辅导我，训练班开了几次课就停掉了。
后来，二十多个同学陆陆续续都走了，只剩下我和另外两位同学，留在剧团当龙套演员。给我们的报酬是在日夜场之间吃一顿 “堂中饭”，当时，我也动摇过，最后还是坚持了下来。
记：一开始，您演的都是太监、士兵这些跑龙套的角色吗？
金：是啊，我天生胆子小，怕难为情，上了台，灯光一照，望着台下黑压压的人群，连步子都迈不出去了。一旦要开口，哪怕只是一两句话也要了我的命。
记得头一次开口，演的是清装戏《月光曲》。
演出前我横背竖背，已经滚瓜烂熟了，可一出场，真见鬼，唱词不知道飞到哪里去了，一句都记不得了。
我愣在台上，胡编了几句，自己也不知道是什么词……
还有一次，是演《女儿国》，我扮演向袁老师(袁雪芬)饰演的国王报告军情的小兵，虽然只有一句台词，我也不敢小看。
早也背，晚也背，走路背，吃饭背，连倒背也背得出来，这样肯定没有问题了吧。
可一上台，风风火火地喊了一声“报”，袁老师询问“所报何来”，我一面对她那严峻的目光就张口结舌，说不出话来了。
亏得袁老师舞台经验丰富，急中生智地马上朝我叱了声：“下去！”我也响亮地回了一声“喳”，逃到后台。
我这一声“喳”，后来成为大家打趣模仿的笑料。
记：所以你的成名特别不一样，是在电台里唱出名的？
金：早先上海有很多家私营电台，经常请演员去唱戏。我很喜欢电台，因为面对的只是一个话筒，但电台外面却有无数听众。所以，只要轮到我唱，唱什么我都愿意。
有时我还一人唱两个角色。譬如唱《梁祝》“楼台会”，我既学范瑞娟老师唱梁山伯，也学傅全香老师唱祝英台。听众打电话到电台问，播音员说是一个叫“金采风”的小姑娘唱的。
日子一久，他们就记住了“金采风”的名字，常常点名要我唱。
【红楼梦】 改工花旦
金采风那时特别用心，对许多重要场子的唱段一字一腔，一板一眼都记下来，回去后再一一记到自己的小唱本上。她常常一人唱几个角色，还可以同时兼唱8种流派。
最早唱小生的她，因为经常在电台“顶唱”逐渐崭露头角后，进入了东山越艺社改演旦角。
记：您刚开始是演小生的，后来怎么改了花旦？
金：因为我的身材比较高，面架比较大，所以刚进雪声剧团时，老师认为我唱小生比较合适。
当听众熟悉了电台上的金采风，也开始注意起舞台上的金采风。一看，是个高瘦个，演的又是男角，不舒服，不适应。
这时我已经在范瑞娟、傅全香老师的东山越艺社，观众纷纷写信给剧团，建议我唱花旦。就我个人而言，我也想唱花旦，我喜欢旦角戏。
不过，各个行当都是一个栗子顶一个壳的。恰好花旦张云霞要结婚了，就让我顶替了她的角色，观众反应也不错。后来，我又在《红楼梦》中担当了袭人一角。
自此，我从生角改旦角算是改定了。范老师说：“你人瘦，改花旦蛮好。”
记：改了花旦之后，行头怎么办？
金：傅全香老师特别热心，当时团里没有适合我穿的行头，我自己又做不起，傅老师看我的个子跟她差不多，便把她的私房行头借给我。
但我的个子比傅老师还要高一些，裙子系上去有点短，只好系低一点。我的脚也比傅老师大，彩鞋穿上去有点紧，脚痛得要命，只好忍一忍，熬一熬，穿了几次也穿松了。
记：一提到你，大家就想到“活兰贞”和“神秀英”。
金：什么“活兰贞”“神秀英”，不过是角色比较对我的戏路，尤其是《碧玉簪》，似乎给观众留下了比较深刻的印象。
连我的家人，比如我妹妹金采凌，也认为我《碧玉簪》演得最好，似乎我本人也有点像李秀英。
【芦花记】 “黄金”伉俪
已故著名戏剧导演黄沙是金采风的爱人， 《梁祝》《西厢记》《追鱼》《碧玉簪》等经典剧目，均出自他手。金采风与黄沙相濡以沫的家庭与艺术生活经历，被许多人津津乐道。
记：您和黄沙先生怎么认识的？
金：我们相识时，他已经是一位在戏曲界颇有知名度的导演了，而我还是个不起眼的小演员，又是上下级关系，平时很少接触。
对他的第一印象，我觉得他蛮帅，蛮正派的。身材高挑，面容清瘦。穿得干干净净，袜子永远是白色的，对人也很和气，标准的绅士风度。
记：那什么时候开始有感情的？
金：在我们第一次合作排传统小戏《芦花记》的时候，当时我要演一个狠毒的继母，但我一点都没有感觉，他给了我很多建议。
我就觉得这个导演很聪明，有想法，而且还挺帅的，所以就对他很有好感。后来，我们自然而然地就走到了一起。
记：你们平时在一起聊的都是戏吧？
进：我们喜欢一起去看戏。吃夜宵的时候，就说这个戏怎么怎么样，睡觉的时候也讲。
遇到琢磨不准的角色，我会先唱给他听听，因为夫妻关系近，也好提意见，（我唱得）高了低了，好听不好听，他都会帮我指出来。
他一直追求“老戏新演”，他说哪怕一个动作，一个地位的改进，就是在变。老戏出新才能有生命力。
从一桌二椅发展到布景、服装改进等，只要不伤害传统，观众是会满意的。
记：现在的许多越剧也在尝试创新，你怎么看？
金：创新是好的，但我现在还是挺忧愁的，青年演员诱惑太多了。有多少青年演员愿意为越剧做到底，有多少人在练功？有多少人在努力？
我觉得搞艺术工作的人，一定要专心致志。我当年就是人家练一遍，我练一百遍，只有我喜欢我痴迷，才能做好艺术，演员，就是要有“痴”。
原文如下：
此次采访，是在“活兰贞”的闺房里进行的。
不过，这位“大家闺秀”的生活相当节俭，房间里只有写字台、梳妆台几样古朴的家具。
只有床头挂着的《盘夫索夫》的剧照，透露女主人曾经红极一时的身份与地位。
金采风是越剧“金派”创始人，她主演的《盘夫索夫》《碧玉簪》等众多剧目，已经成为越剧艺术的经典；她所塑造的严兰贞、李秀英等艺术形象，被誉为“活兰贞”、“神秀英”。
眼前的金采风已经82岁高龄了，但嗓子依然响亮，比个兰花指，模样俏得很。提到越剧，就越发神采飞扬了。
记者去的时候，客厅里放着两个大箱子，敞开着，里面全是各种制作精美的珠钗、头饰，“这几天天气好，拿出来晒晒，不然会坏的。”
尽管已经许久没有登上越剧舞台，但金采风还是很爱这些伴随她一辈子的行头。金采风说，对戏曲演员来说，行头是天大的事。
料子、绣花、颜色的搭配……在那个年代，剧团都不管，都要自己动脑子折腾的，“每个戏最起码要6套行头，同一场戏不能穿一样的，观众记得很牢的。”
回忆起那三十多年的舞台生涯，金采风说，苦啊。学戏学到皮包骨，眼睛还充血生了麦粒肿。不过，“幸福”二字，才是她回忆的主旋律。因为，遇见了黄沙——她的爱人，也是著名戏剧导演。
在越剧界，他俩是无人不知、无人不晓，最有名的“越剧伉俪”。他们珠联璧合，在艺术和生活上朝夕相伴。
金采风说，黄沙在艺术上带给她的最大的影响，就是老伴毕生追求的“老戏一定要新演”。就是在老伴影响下，她才既尊重传统又不墨守成规。
而现在，黄沙已经不在了，金采风最大的愿望，就是能给他搞一个个人艺术展。
“你就是唱戏不会忘记，其他都不晓得。”这是女儿对金采风的抱怨。
对金采风来说，越剧真的陪伴了她一生，是生命中不能抹去的痕迹。
殊不知，刚登台的金采风，哪怕是跑个龙套，只有一句唱词，她就慌得神都飞走了。
于是，她有了一条不同于他人的“电台成名”之路，直到有了那些个经典的“活兰贞”“神秀英”。
从大导演小明星到恩爱伉俪，丈夫黄沙一直是金采风不曾忘记的思念。哪怕是出书，若不拉上黄沙先生，她便断然不肯。
(以下记者简称“记”，金采风简称“金”)
【梁祝】 电台成名
在所有老一辈的越剧表演艺术家中，金采风的艺术道路是最与众不同的。
她既非科班出身，也没有进戏校专门训练过。她是唯一一个从纯粹的越剧爱好者，成长为一代越剧名家的演员。
记：听说您从小是个戏迷，看过很多名角的戏？
金：小时候，我常去马路对面的戏院看越剧。袁雪芬、尹桂芳、竺水招、邢竹琴……都是我迷恋的对象。
有一次看了《梁祝》，回到家里，脑子里满是小生花旦哥哥妹妹的动人情景，想啊想的，实在熬不住了，就拿起床单，披在身上，在我家那张雕花的红木床上，模仿着刚才看到的动作，像发疯似的，一个人唱了好一会儿。
记：后来您怎么会去学越剧的呢？
金：父亲去世后，家庭经济发生了困难。15岁那年，我考进了雪声剧团越剧训练班，拜师学艺。
但是老师们为生活所迫，整日忙着排练演出，根本没时间辅导我，训练班开了几次课就停掉了。
后来，二十多个同学陆陆续续都走了，只剩下我和另外两位同学，留在剧团当龙套演员。给我们的报酬是在日夜场之间吃一顿 “堂中饭”，当时，我也动摇过，最后还是坚持了下来。
记：一开始，您演的都是太监、士兵这些跑龙套的角色吗？
金：是啊，我天生胆子小，怕难为情，上了台，灯光一照，望着台下黑压压的人群，连步子都迈不出去了。一旦要开口，哪怕只是一两句话也要了我的命。
记得头一次开口，演的是清装戏《月光曲》。
演出前我横背竖背，已经滚瓜烂熟了，可一出场，真见鬼，唱词不知道飞到哪里去了，一句都记不得了。
我愣在台上，胡编了几句，自己也不知道是什么词……
还有一次，是演《女儿国》，我扮演向袁老师(袁雪芬)饰演的国王报告军情的小兵，虽然只有一句台词，我也不敢小看。
早也背，晚也背，走路背，吃饭背，连倒背也背得出来，这样肯定没有问题了吧。
可一上台，风风火火地喊了一声“报”，袁老师询问“所报何来”，我一面对她那严峻的目光就张口结舌，说不出话来了。
亏得袁老师舞台经验丰富，急中生智地马上朝我叱了声：“下去！”我也响亮地回了一声“喳”，逃到后台。
我这一声“喳”，后来成为大家打趣模仿的笑料。
记：所以你的成名特别不一样，是在电台里唱出名的？
金：早先上海有很多家私营电台，经常请演员去唱戏。我很喜欢电台，因为面对的只是一个话筒，但电台外面却有无数听众。所以，只要轮到我唱，唱什么我都愿意。
有时我还一人唱两个角色。譬如唱《梁祝》“楼台会”，我既学范瑞娟老师唱梁山伯，也学傅全香老师唱祝英台。听众打电话到电台问，播音员说是一个叫“金采风”的小姑娘唱的。
日子一久，他们就记住了“金采风”的名字，常常点名要我唱。
【红楼梦】 改工花旦
金采风那时特别用心，对许多重要场子的唱段一字一腔，一板一眼都记下来，回去后再一一记到自己的小唱本上。她常常一人唱几个角色，还可以同时兼唱8种流派。
最早唱小生的她，因为经常在电台“顶唱”逐渐崭露头角后，进入了东山越艺社改演旦角。
记：您刚开始是演小生的，后来怎么改了花旦？
金：因为我的身材比较高，面架比较大，所以刚进雪声剧团时，老师认为我唱小生比较合适。
当听众熟悉了电台上的金采风，也开始注意起舞台上的金采风。一看，是个高瘦个，演的又是男角，不舒服，不适应。
这时我已经在范瑞娟、傅全香老师的东山越艺社，观众纷纷写信给剧团，建议我唱花旦。就我个人而言，我也想唱花旦，我喜欢旦角戏。
不过，各个行当都是一个栗子顶一个壳的。恰好花旦张云霞要结婚了，就让我顶替了她的角色，观众反应也不错。后来，我又在《红楼梦》中担当了袭人一角。
自此，我从生角改旦角算是改定了。范老师说：“你人瘦，改花旦蛮好。”
记：改了花旦之后，行头怎么办？
金：傅全香老师特别热心，当时团里没有适合我穿的行头，我自己又做不起，傅老师看我的个子跟她差不多，便把她的私房行头借给我。
但我的个子比傅老师还要高一些，裙子系上去有点短，只好系低一点。我的脚也比傅老师大，彩鞋穿上去有点紧，脚痛得要命，只好忍一忍，熬一熬，穿了几次也穿松了。
记：一提到你，大家就想到“活兰贞”和“神秀英”。
金：什么“活兰贞”“神秀英”，不过是角色比较对我的戏路，尤其是《碧玉簪》，似乎给观众留下了比较深刻的印象。
连我的家人，比如我妹妹金采凌，也认为我《碧玉簪》演得最好，似乎我本人也有点像李秀英。
【芦花记】 “黄金”伉俪
已故著名戏剧导演黄沙是金采风的爱人， 《梁祝》《西厢记》《追鱼》《碧玉簪》等经典剧目，均出自他手。金采风与黄沙相濡以沫的家庭与艺术生活经历，被许多人津津乐道。
记：您和黄沙先生怎么认识的？
金：我们相识时，他已经是一位在戏曲界颇有知名度的导演了，而我还是个不起眼的小演员，又是上下级关系，平时很少接触。
对他的第一印象，我觉得他蛮帅，蛮正派的。身材高挑，面容清瘦。穿得干干净净，袜子永远是白色的，对人也很和气，标准的绅士风度。
记：那什么时候开始有感情的？
金：在我们第一次合作排传统小戏《芦花记》的时候，当时我要演一个狠毒的继母，但我一点都没有感觉，他给了我很多建议。
我就觉得这个导演很聪明，有想法，而且还挺帅的，所以就对他很有好感。后来，我们自然而然地就走到了一起。
记：你们平时在一起聊的都是戏吧？
进：我们喜欢一起去看戏。吃夜宵的时候，就说这个戏怎么怎么样，睡觉的时候也讲。
遇到琢磨不准的角色，我会先唱给他听听，因为夫妻关系近，也好提意见，（我唱得）高了低了，好听不好听，他都会帮我指出来。
他一直追求“老戏新演”，他说哪怕一个动作，一个地位的改进，就是在变。老戏出新才能有生命力。
从一桌二椅发展到布景、服装改进等，只要不伤害传统，观众是会满意的。
记：现在的许多越剧也在尝试创新，你怎么看？
金：创新是好的，但我现在还是挺忧愁的，青年演员诱惑太多了。有多少青年演员愿意为越剧做到底，有多少人在练功？有多少人在努力？
我觉得搞艺术工作的人，一定要专心致志。我当年就是人家练一遍，我练一百遍，只有我喜欢我痴迷，才能做好艺术，演员，就是要有“痴”。
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2019-09-18 07:55:03 来源： 中国新闻网>经过405天的漫长等待，17日晚，2022年北京冬奥会和冬残奥会吉祥物“冰墩墩”(Bing Dwen Dwen)和“雪容融”(Shuey Rhon Rhon)终于揭开神秘面纱。
自2018年8月8日面向全球征集，面对由国际、国内18名知名专家和运动员代表组成了吉祥物专家评审委员会，从5816件到100件、10件，再到“千里挑一”，两个可爱的吉祥物是如何经过层层评审，脱颖而出？ “一个站位很高的熊猫”
2022年北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”以熊猫为原型进行设计创作，但做熊猫是把双刃剑，因为用熊猫的太多了，如何做出一个易于传播、可爱的、非传统的熊猫？北京冬奥会吉祥物设计团队负责人曹雪一开始心里也没底。
事实上，广州美术学院设计团队最初的作品是“冰糖葫芦”，而糖葫芦外表的“冰壳”也与冰雪运动“或多或少有些联系”。最终“冰壳”的创意得以保留，随后又经过无数次的探索，修改重点终于逐渐明朗——被冰壳包裹的熊猫。
“你设计的熊猫要与以往不同，而且还要与冬奥会相匹配”评委会主席蒋效愚说，“虽然是个难题，但只要我们有创新，就会有独特魅力。因为熊猫是我们的国宝，是世界上独一无二、中国本土的珍稀动物。国际上看到熊猫，就知道它代表中国，不用任何语言解释都会被认同。”
为此，广美设计团队专门成立一个资料组，把能收集到的熊猫全部收集，每天都比对分析，无论是在冬奥组委办公室，还是广美工作间，都贴满了各式各样的熊猫。最终，在“冰丝带”的融合下，一个酷似航天员，带有未来科技感的国宝跃然出现在公众面前。
在曹雪看来“冰墩墩”是一个充满温度和人性化的吉祥物。“(冰墩墩是)一个站位很高的熊猫，他面对世界和未来。我们也可以说他是个非常接地气的熊猫，我们希望把它打造成一个人见人爱，各个年龄层都能接受的熊猫的形象。”
起名字随后被提上议事日程。“其实冰糖葫芦原来也叫糖墩儿，‘墩儿’有一种北方冬天的特点，特别亲切，像邻家小孩一样健康、活泼、可爱。”林存真说，“后来又发现，南方人和外国人很难读出‘墩儿’，后来就改成了‘冰墩墩’”。
“我做的这个吉祥物是可以代表中国的”
与冰墩墩不同的是，冬残奥会吉祥物雪容融的灯笼造型，一开始就有较为清晰的创意，这源于吉林艺术学院学生姜宇帆对家乡年味儿的印象。回想起设计吉祥物的初衷，她说：“我当时心里的唯一的想法就是我做的这个吉祥物是可以代表中国的。”
在评审时，中国结和红灯笼的创意入围前十，被确定继续深化修改。但专家们给的意见是“仅保留原创属性，重新设计形象”。这也就意味着，除了保留“灯笼”这一角色属性外，整体形象设计都要从零开始。
今年2月下旬，北京冬奥组委专家组决定取消中国结的进一步修改，让团队主攻灯笼形象的完善设计。到4月初，灯笼形象已基本确定，但仍需要递交完整的文化阐释方案。
最终，经过设计团队与修改专家组多次沟通和尝试之下，体现“双奥之城”的天坛、鸽子、长城，以及与冬奥相连的如意(冬奥会跳台滑雪场地又名“雪如意”)等元素出现在了吉祥物的形象中。
在给这件作品起名时，考虑到与冰墩墩对仗，采用了“雪”字对“冰”字，有“瑞雪兆丰年”之意，而灯笼给人以暖融融的感觉，为了体现包容和交流，采用了“容”和“融”字。“中国文化和奥林匹克精神又一次完美的结合”
本次吉祥物征集活动，借鉴2008年奥运会和近几届冬奥会和冬残奥会经验，经过专家评审、修改深化、社会评议等程序。不仅邀请国际、国内18名知名专家和运动员代表组成了吉祥物专家评审委员会，还让社会各界代表对设计方案进行评议。
在吉祥物深化设计和修改过程中，北京冬奥组委多次征求国际奥委会、国际残奥委会意见。国际奥委会、国际残奥委会从媒体传播、市场开发和形象景观等角度对设计方案给予充分肯定，认为体现出了较高的设计水平。
8月，北京冬奥组委上报北京冬奥会工作领导小组吉祥物候选方案，确定了最终方案。与此同时，北京冬奥组委赴瑞士洛桑和德国波恩，向国际奥委会和国际残奥委会正式提交北京冬奥会和冬残奥会吉祥物方案。
或许是巧合，最终胜出的这两个方案，一个来自南方的广州美术学院，一个是北方的吉林艺术学院。北京冬奥组委文化活动部副部长高天表示，这种偶然中也存在必然。“这反映了全国人民对北京冬奥会和冬残奥会的热情和关注。更充分说明通过冬奥会和冬残奥会的举办，冰雪运动和冰雪文化正在全国各地得到推广和发展。”
蒋效愚表示：“冬奥会吉祥物冰墩墩和冬残奥会的吉祥物雪容融，是一个非常完美的搭配和组合，是中国文化和奥林匹克精神又一次完美的结合，也是冬奥组委和中国人民给奥林匹克运动和世界赠送的一个珍贵的礼物，凝聚着集体智慧的结晶。”
(王禹)（责任编辑： 张樵苏）
2019-09-18 07:55:03 来源： 中国新闻网>经过405天的漫长等待，17日晚，2022年北京冬奥会和冬残奥会吉祥物“冰墩墩”(Bing Dwen Dwen)和“雪容融”(Shuey Rhon Rhon)终于揭开神秘面纱。
自2018年8月8日面向全球征集，面对由国际、国内18名知名专家和运动员代表组成了吉祥物专家评审委员会，从5816件到100件、10件，再到“千里挑一”，两个可爱的吉祥物是如何经过层层评审，脱颖而出？ “一个站位很高的熊猫”
2022年北京冬奥会吉祥物“冰墩墩”以熊猫为原型进行设计创作，但做熊猫是把双刃剑，因为用熊猫的太多了，如何做出一个易于传播、可爱的、非传统的熊猫？北京冬奥会吉祥物设计团队负责人曹雪一开始心里也没底。
事实上，广州美术学院设计团队最初的作品是“冰糖葫芦”，而糖葫芦外表的“冰壳”也与冰雪运动“或多或少有些联系”。最终“冰壳”的创意得以保留，随后又经过无数次的探索，修改重点终于逐渐明朗——被冰壳包裹的熊猫。
“你设计的熊猫要与以往不同，而且还要与冬奥会相匹配”评委会主席蒋效愚说，“虽然是个难题，但只要我们有创新，就会有独特魅力。因为熊猫是我们的国宝，是世界上独一无二、中国本土的珍稀动物。国际上看到熊猫，就知道它代表中国，不用任何语言解释都会被认同。”
为此，广美设计团队专门成立一个资料组，把能收集到的熊猫全部收集，每天都比对分析，无论是在冬奥组委办公室，还是广美工作间，都贴满了各式各样的熊猫。最终，在“冰丝带”的融合下，一个酷似航天员，带有未来科技感的国宝跃然出现在公众面前。
在曹雪看来“冰墩墩”是一个充满温度和人性化的吉祥物。“(冰墩墩是)一个站位很高的熊猫，他面对世界和未来。我们也可以说他是个非常接地气的熊猫，我们希望把它打造成一个人见人爱，各个年龄层都能接受的熊猫的形象。”
起名字随后被提上议事日程。“其实冰糖葫芦原来也叫糖墩儿，‘墩儿’有一种北方冬天的特点，特别亲切，像邻家小孩一样健康、活泼、可爱。”林存真说，“后来又发现，南方人和外国人很难读出‘墩儿’，后来就改成了‘冰墩墩’”。
“我做的这个吉祥物是可以代表中国的”
与冰墩墩不同的是，冬残奥会吉祥物雪容融的灯笼造型，一开始就有较为清晰的创意，这源于吉林艺术学院学生姜宇帆对家乡年味儿的印象。回想起设计吉祥物的初衷，她说：“我当时心里的唯一的想法就是我做的这个吉祥物是可以代表中国的。”
在评审时，中国结和红灯笼的创意入围前十，被确定继续深化修改。但专家们给的意见是“仅保留原创属性，重新设计形象”。这也就意味着，除了保留“灯笼”这一角色属性外，整体形象设计都要从零开始。
今年2月下旬，北京冬奥组委专家组决定取消中国结的进一步修改，让团队主攻灯笼形象的完善设计。到4月初，灯笼形象已基本确定，但仍需要递交完整的文化阐释方案。
最终，经过设计团队与修改专家组多次沟通和尝试之下，体现“双奥之城”的天坛、鸽子、长城，以及与冬奥相连的如意(冬奥会跳台滑雪场地又名“雪如意”)等元素出现在了吉祥物的形象中。
在给这件作品起名时，考虑到与冰墩墩对仗，采用了“雪”字对“冰”字，有“瑞雪兆丰年”之意，而灯笼给人以暖融融的感觉，为了体现包容和交流，采用了“容”和“融”字。“中国文化和奥林匹克精神又一次完美的结合”
本次吉祥物征集活动，借鉴2008年奥运会和近几届冬奥会和冬残奥会经验，经过专家评审、修改深化、社会评议等程序。不仅邀请国际、国内18名知名专家和运动员代表组成了吉祥物专家评审委员会，还让社会各界代表对设计方案进行评议。
在吉祥物深化设计和修改过程中，北京冬奥组委多次征求国际奥委会、国际残奥委会意见。国际奥委会、国际残奥委会从媒体传播、市场开发和形象景观等角度对设计方案给予充分肯定，认为体现出了较高的设计水平。
8月，北京冬奥组委上报北京冬奥会工作领导小组吉祥物候选方案，确定了最终方案。与此同时，北京冬奥组委赴瑞士洛桑和德国波恩，向国际奥委会和国际残奥委会正式提交北京冬奥会和冬残奥会吉祥物方案。
或许是巧合，最终胜出的这两个方案，一个来自南方的广州美术学院，一个是北方的吉林艺术学院。北京冬奥组委文化活动部副部长高天表示，这种偶然中也存在必然。“这反映了全国人民对北京冬奥会和冬残奥会的热情和关注。更充分说明通过冬奥会和冬残奥会的举办，冰雪运动和冰雪文化正在全国各地得到推广和发展。”
蒋效愚表示：“冬奥会吉祥物冰墩墩和冬残奥会的吉祥物雪容融，是一个非常完美的搭配和组合，是中国文化和奥林匹克精神又一次完美的结合，也是冬奥组委和中国人民给奥林匹克运动和世界赠送的一个珍贵的礼物，凝聚着集体智慧的结晶。”
(王禹)（责任编辑： 张樵苏）
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