语言的应用是最基本的交流技能,因此写作成了几乎没有门槛的工种,不论好坏,一支笔就能随意创作出一部作品。正如诺兰导演借《追随》中游手好闲的青年所言,“一个二十几岁,没有工作的年轻人,多半都会把自己想象成一名作家。”
简单的背后往往蕴藏着无限的生机,一部好的作品流传至今犹如从无边无际的沙堆中淘出金灿灿的光泽,它可赋予这贫乏的土地难以估量的价值,例如《人生》和《平凡的世界》。即便是名声如雷贯耳的作家路遥,写作也不是信手拈来。晚上夜深人静,思绪都沉淀下来,路遥才提笔写作,待天际泛起微弱的鱼肚白才钻进被窝补充一天的睡眠,他的早晨从中午开始。
路遥的成名序幕是由《人生》拉开的,故事背景放在飞速变革的年代,主人公高加林并不是独立的个体,《人生》不是他“一个人”的故事,高加林是当下社会青年的缩影,为了理想而奋斗却被现实所桎梏,最终落得竹篮打水一场空。故事没有圆满的结局,高加林也没有力挽狂澜,他从农村出来,摸滚打爬之后又回到了生他养他的农村。这部作品并没有给读者希冀,用当下的话来说甚至可以称为“负能量”,但这种揭露伤疤式的写作才有着最顽强的生命力,一个实际生活中的人,他们不可能超越历史、社会现实和个人的种种局限。作家立足于当下去写作时,并不是为了冲破时代的束缚去追求“大团圆”,而是通过共鸣去告诉读者“你不仅仅是一个人”。
回到创作本身,仅仅靠日复一日的写作,而不去读其他书籍,能否成为一名成功的作家?答案是不行。“书读得越多,你就越感到眼前是数不清的崇山峻岭。在这些人类已建立起的宏伟精神大厦面前,你只能‘侧身西望长咨嗟’!”一个截取他人只言片语当作自身观点的人,外人是无法说服他的,他的思想被禁锢在狭小的范围之内,他不能跳出这个框架去思考,进而否定框架之外所有的事物,甚至会萌生出“我是有独立思考的人,我不被外界所干扰”,狭隘所带来的满足感最易让人执迷不悟。
说到框架,小说最大的忌讳便是在框架之内的创作,若是写工厂,对人物的刻画仅仅在四堵墙以内,那么文章会显得尤为淡薄,读者只会感受到机器的轰鸣对人物的影响,而不会联想到社会大环境对家庭的影响。例如老舍的《茶馆》,从戊戌变法、军阀混战再到新中国成立前夕,近半个世纪的风云变化,短短几万字,他只用一个“茶馆”便表现出来了,把人物从四堵墙里面拉出来,和整个社会生活联系起来,作品将会是截然不同的风貌。
创作最高的境界是什么?用路遥的话说便是“让读者沉浸于‘受骗’的过程”,无论是小说还是电影,“情感的积累是编不出来的,必须要创作者自己感觉、体验,而且在感情层次里积累得很深”,创作者若能抓住生活中某个深刻思考的点,进而穿针引线,读者便可感同身受。导演或者作家应注重从我们的日常生活中来发掘诗情画意,从生活出发,真实地再现生活,让读者或观众“延长三倍生命”。“在生活中要感觉、发现什么真正冲击了自己的东西,这样你写出来的就会和大家的不一样。”
写作没有捷径,但也不是一望无际的坎坷之路,某些巨大的东西或许藏在日常的细碎之中。
简单的背后往往蕴藏着无限的生机,一部好的作品流传至今犹如从无边无际的沙堆中淘出金灿灿的光泽,它可赋予这贫乏的土地难以估量的价值,例如《人生》和《平凡的世界》。即便是名声如雷贯耳的作家路遥,写作也不是信手拈来。晚上夜深人静,思绪都沉淀下来,路遥才提笔写作,待天际泛起微弱的鱼肚白才钻进被窝补充一天的睡眠,他的早晨从中午开始。
路遥的成名序幕是由《人生》拉开的,故事背景放在飞速变革的年代,主人公高加林并不是独立的个体,《人生》不是他“一个人”的故事,高加林是当下社会青年的缩影,为了理想而奋斗却被现实所桎梏,最终落得竹篮打水一场空。故事没有圆满的结局,高加林也没有力挽狂澜,他从农村出来,摸滚打爬之后又回到了生他养他的农村。这部作品并没有给读者希冀,用当下的话来说甚至可以称为“负能量”,但这种揭露伤疤式的写作才有着最顽强的生命力,一个实际生活中的人,他们不可能超越历史、社会现实和个人的种种局限。作家立足于当下去写作时,并不是为了冲破时代的束缚去追求“大团圆”,而是通过共鸣去告诉读者“你不仅仅是一个人”。
回到创作本身,仅仅靠日复一日的写作,而不去读其他书籍,能否成为一名成功的作家?答案是不行。“书读得越多,你就越感到眼前是数不清的崇山峻岭。在这些人类已建立起的宏伟精神大厦面前,你只能‘侧身西望长咨嗟’!”一个截取他人只言片语当作自身观点的人,外人是无法说服他的,他的思想被禁锢在狭小的范围之内,他不能跳出这个框架去思考,进而否定框架之外所有的事物,甚至会萌生出“我是有独立思考的人,我不被外界所干扰”,狭隘所带来的满足感最易让人执迷不悟。
说到框架,小说最大的忌讳便是在框架之内的创作,若是写工厂,对人物的刻画仅仅在四堵墙以内,那么文章会显得尤为淡薄,读者只会感受到机器的轰鸣对人物的影响,而不会联想到社会大环境对家庭的影响。例如老舍的《茶馆》,从戊戌变法、军阀混战再到新中国成立前夕,近半个世纪的风云变化,短短几万字,他只用一个“茶馆”便表现出来了,把人物从四堵墙里面拉出来,和整个社会生活联系起来,作品将会是截然不同的风貌。
创作最高的境界是什么?用路遥的话说便是“让读者沉浸于‘受骗’的过程”,无论是小说还是电影,“情感的积累是编不出来的,必须要创作者自己感觉、体验,而且在感情层次里积累得很深”,创作者若能抓住生活中某个深刻思考的点,进而穿针引线,读者便可感同身受。导演或者作家应注重从我们的日常生活中来发掘诗情画意,从生活出发,真实地再现生活,让读者或观众“延长三倍生命”。“在生活中要感觉、发现什么真正冲击了自己的东西,这样你写出来的就会和大家的不一样。”
写作没有捷径,但也不是一望无际的坎坷之路,某些巨大的东西或许藏在日常的细碎之中。
#滨州身边事# #文化滨州#【滨州市两部儿童剧获“金画眉”奖】近日,“金画眉”全国优秀儿童剧本名单揭晓,滨州市艺术创作研究所张淑倩创作的两部“孙子文化”儿童剧《小虎滨滨历险记之智擒鼠贼》、《小虎滨滨历险记之智斗大灰狼》分别荣获“金画眉”特别优秀儿童剧本奖和“金画眉”最具潜力儿童剧本奖。
“金画眉”全国剧本征集活动由中国儿童文学研究会指导,中国儿童文学研究会儿童剧委员会、中国戏剧出版社主办。“金画眉”是国内首个专注于儿童戏剧教育成果展示的品牌活动,截至2021年已成功举办四届。本届“金画眉”全国优秀儿童剧本征集活动共征集到280余部剧本作品,我市两部作品脱颖而出,斩获“特别优秀儿童剧本奖”和“最具潜力儿童剧本奖”,将有机会就作品的版权、孵化、宣传、推广、运营等相关事宜与主办方进行推广合作,对具有特别潜质的剧本将进行签约推广、重点扶植。
《小虎滨滨历险记》是以滨州城市IP形象“小虎滨滨”为创作原型,将“孙子文化”贯穿始终,并融入滨州非遗元素,是体现孙子智慧和兵学文化,趣味性与观赏性俱佳的儿童剧。滨州市艺术创作研究所与滨州市歌舞演艺有限公司共同打造,青年导演张淑倩编剧、导演的《小虎滨滨历险记之智擒鼠贼》儿童剧已于1月27日晚在滨州大剧院成功首演,观众反响热烈。第二部《小虎滨滨历险记》儿童剧计划于年底前搬上舞台,与观众见面。
“金画眉”全国剧本征集活动由中国儿童文学研究会指导,中国儿童文学研究会儿童剧委员会、中国戏剧出版社主办。“金画眉”是国内首个专注于儿童戏剧教育成果展示的品牌活动,截至2021年已成功举办四届。本届“金画眉”全国优秀儿童剧本征集活动共征集到280余部剧本作品,我市两部作品脱颖而出,斩获“特别优秀儿童剧本奖”和“最具潜力儿童剧本奖”,将有机会就作品的版权、孵化、宣传、推广、运营等相关事宜与主办方进行推广合作,对具有特别潜质的剧本将进行签约推广、重点扶植。
《小虎滨滨历险记》是以滨州城市IP形象“小虎滨滨”为创作原型,将“孙子文化”贯穿始终,并融入滨州非遗元素,是体现孙子智慧和兵学文化,趣味性与观赏性俱佳的儿童剧。滨州市艺术创作研究所与滨州市歌舞演艺有限公司共同打造,青年导演张淑倩编剧、导演的《小虎滨滨历险记之智擒鼠贼》儿童剧已于1月27日晚在滨州大剧院成功首演,观众反响热烈。第二部《小虎滨滨历险记》儿童剧计划于年底前搬上舞台,与观众见面。
我:这段时间天天加班,好累…差点把团队搞宕机了。
白杨:你这段时间的表情总像老师在检查作业。
我:你是不是感觉回到了青年导演的时候,天天搞片子?
白杨:杂音有点多,语气词我在疯狂剪。
我:我有点像回到在漫画编辑部的日子,天天催稿还动手改作者的图,发片的前一天主编把一个作者的稿子毙了,那个上午我夺命连环call让一个作者赶了两张扉页,然后那个作者电话没挂好,我听到在电话那边“wc!这个女编辑%*+={%!”
白杨:[允悲]
白杨:你这段时间的表情总像老师在检查作业。
我:你是不是感觉回到了青年导演的时候,天天搞片子?
白杨:杂音有点多,语气词我在疯狂剪。
我:我有点像回到在漫画编辑部的日子,天天催稿还动手改作者的图,发片的前一天主编把一个作者的稿子毙了,那个上午我夺命连环call让一个作者赶了两张扉页,然后那个作者电话没挂好,我听到在电话那边“wc!这个女编辑%*+={%!”
白杨:[允悲]
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