从哲学的层面来说，朱熹“会归一理”的历史教育本质论，是其格物致知说的题中应有之义。朱熹说：“所谓格物，便是要就这形而下之器，穷得那形而上之道理而已。”这就从方法论的高度上明示了格物穷理的路径，即是要从形而下之具体事物当中，去找寻那形而上之天理，因为理在事先，理又在事中，脱离具体事务也就无法明理。朱熹的格物致知思想集中体现在其补注的《大学》“格物致知”章中。朱熹著有《大学章句》，认为《大学》汉唐古本传文在叙述“八条目”中的格物、致知、诚意、正心时，有明显的“阙文”和“错简”现象。阙文是指经文“致知在格物”、“物格而后知至”两句后缺了传文的解说，错简则是认为把“正心诚意”传文错放在了“格物致知”之前。为何不能把“正心诚意”置于开端？朱熹认为心知天理需要有个探索的过程，而理在物中，心要获得天理就必须首先要格物。为何又要对“格物致知”补撰传文？“道理很简单，朱熹的学说是把对理的探求或掌握归结点放在格物上的，如果没有‘格物致知’传文的过渡，人们很容易把对理的探求和掌握归结为诚意上，也就凸显心在获取理这一认识过程中的作用。某种程度上会出现心与理合二为一的理论倾向，甚至是心统摄理的含义”。由此可见，朱熹《大学章句》的“格物致知”论集中表达了两个思想，一是宣扬了即物穷理的思想，二是彰显了理本体论的本色。
「养号帖」

青花瓷肇始于元，却有着美索不达米亚异域殊方的滥觞。白底儿蓝彩这种装饰风格首先出现在九世纪的波斯，那里的能工巧匠延续了做玻璃时用的锡白釉，借鉴铜官窑高温釉下彩的新技术，与巩义窑唐三彩低温釉陶中的蓝彩釉，创烧了这种蓝彩白地儿低温陶器。
巩义窑作为唐代的准官窑，也在大开大合，万国衣冠拜冕旒的中西融汇的时代中，接受了中亚的审美。（甚至我们可以溯源到公元前2000年，埃及对青金石那种蓝色的喜爱。而发明的蓝釉砖和色玻璃）选用中西亚进口的钴料着色剂。这个阶段还没有元代景德镇烧造的二元配方，高岭土加瓷石。为了让青花瓷（青花陶）显出白底儿，而非泛灰的色彩，在釉下刷了一层白色化妆土。钴料施以点彩工艺。
宋代的青花鲜有出土。西北望，虽群狼环伺。但对外交流，也有日本，三韩之地，以及远到马来西亚一代的海道通航。钴料来源不是问题，而是士大夫那种小有佳趣的倾向，格物穷理的理念，影响了民艺的创造。格万物穷其理，我心即宇宙，探究内在正心诚意的宁静，万物归心，至善至美而为仁。宋器多韬光养晦，内敛而不张扬的静谧，淡泊。似野水迢迢，滋养不争。
元青花横空出世的时候。首个映入欧洲人眼帘的却是一件元代青白釉玉壶春，莹润剔透的中国瓷，成为丝绸之后，又一难得之货。
那么文艺复兴的推手，美帝奇家族山寨之神，为什么竭尽全力去复制青花瓷，而不是这种类玉而温润的青白釉瓷呢。
是宗教在意识形态上牢牢把控着那个时代的权利以及崇尚的至高点。在以赛亚书中，上帝预言了耶路撒冷的复兴，他说‘以蓝宝石来立定你的根基，……’而蓝宝石其实指的是青金石。同一时期教堂的玻璃画，也用了大量神学思辨的蓝色，它代表上帝之光，（当时神学院认为光线是唯一可见的，非物质的，有神性的，颜色亦然）13~15世纪。玛利亚已经由罗马式的黑色，改成神圣的蓝色。时至今日，玛利亚雕像之所以又被漆成白色，也是源于教条中指出的‘无染原罪说。’
中国瓷器，透过光影能看到影影绰绰的繁花图案，山寨圣手们认为那一定是杂糅了具有玻璃性质的物质，于是依靠玻璃匠人的秘方，做出了一种青花软瓷。却易碎。
直到十八世纪德勒斯顿以及英国法国都纷纷造出了真正意义上的瓷器。法国瓷都利摩日，一位早期瓷绘匠人，也许在隐约的显花的瓷器，那半光半影的世界中。体悟到，世界在时间逆流中，还有如此朦胧姿容，他就是雷诺阿。[蜘蛛侠][偷乐] https://t.cn/AigLB49y

《大学》这篇文章是中华文化的原教旨核心，其中的“格物致知”千百年来正邪反复斗争，一度被认为是迂腐、唯心论的表现。现在我很怀疑“格”这个字的含义！所谓正心诚意治国平天下，第一步是格物致知，长期以来人们总是认为“格”只有思考探究的意义，不然怎么会有王阳明盯着竹子七天呢？但实际上我认为“格”还有实践的意义！世间的原理千千万万虽有一个总的原理但不能以一概之，我们可以从千千万万的小原理中总结出大的总的原理也可以用大的总的原理猜测千千万万小的原理，但它们是不能相互替代的！传统的认识割裂了行动和思考的联系是曲解错误的，事实上我们古人刚开始的表达是完善的。君不见孔子学而不思则罔，思而不学则殆？君不见荀子的劝学篇？大学秉持了儒家正统岂能割裂两者的相关性？用“格”这个字能更加凸显思考的价值，个人的独立性自主思考性高了自然虽经一事而不止一得也！大道之行，殊途同归！