《小欢喜》无疑是暑假很火的一部电视剧，在这部电视剧里，相信有不少的小伙伴都被电视剧里的妈妈李静给圈了粉。
在《小欢喜》中，李静是位区长夫人，她知性温柔。即使是在别人的小孩眼里，她也是一个优秀的母亲。
电视剧里，她会陪儿子的同学谈心事，会安慰考试失利的英子，甚至会陪孩子们吃脏脏包，然后互相嘲笑对方的脸花了。但是在电视剧里，李静却不幸患上了乳腺癌。
咏梅，这可能是一个很多人都比较陌生的名字，但是她却又有着一张大众熟悉的脸。
在一次采访中，咏梅说：“我小时候挺丑的，没有哥哥好看，也没他招人喜欢。”
从刻板意义上来说，当演员肯定得貌美如花，尤其是一个女演员。
当时有人来找咏梅演群众演员，咏梅当时年少轻狂，她说：“我要演就演女一号。”
但是咏梅的奶奶并不希望她去当演员，因为在奶奶眼里，演员就是戏子那是下九流的东西。
提及奶奶的去世，咏梅称那是一件很遗憾的事情，因为知道奶奶去世，她也没能拿出一部好作品出来，向奶奶证明自己是可以当一名演员的。
无意苦争春，一任群芳妒
咏梅正如她的名字一般，清新高洁，连绽放时都不喜形于色。
当女明星们一个个的争女主角争得头破血流时，咏梅有了另一番的醒悟。少去了年少轻狂，她更加愿意在一些小角色上发光发热。
《地久天长》这部电影，是咏梅第一次当电影的女主角。
她很少接戏，她说她从来没有主动去争取过一个角色，都是在等别人来找她。
精神上的幸福感
咏梅说他的父亲是一位注重精神上的幸福感的人，咏梅每次和父亲交流时，父亲总是会问咏梅，问她最近读了什么书，如果父亲发现咏梅最近没什么长进时，他就会对咏梅说：“你是个穷人。”
在父亲的熏陶下，咏梅也变成了一个精神上富足的人。
当咏梅走上柏林电影节的颁奖仪式上时，她接过刻着“最佳女主角”的银熊时，她有一些激动，甚至叫错了导演的名字。
领完影后奖项回国后，她有回归到了普通的生活中。
她有个很大的爱好，那就是练瑜伽。在练瑜伽的时候，有几个一同练瑜伽的学员偷偷的瞄了她几眼，还有个人小声对咏梅说：“恭喜啊。”但是当她还没说完，咏梅就把手指放在嘴唇上说：“嘘，不要说。”
在拍电影电视剧时，她是一个演员，但是回归生活后，她只是一个普通人。
“中年女演员”
和咏梅在《小欢喜》里的同剧组演员海清，在早先时候来了一个声势浩荡的演讲，一个关于中年女演员生存现状的演讲。
但是作为中年女演员，咏梅比海清还要大上几岁。但是对于中年女演员的困境，咏梅表示自己没有困惑。
她说不知道从什么时候开始，电视剧的商业味道变得很重。咏梅是个追求艺术感的人，她不喜欢被过度商业化的电视剧。所以她就转战电影行业。
咏梅在采访时说：“对于现在中生代女演员的状况，我很愤怒。她们形象都很好，人生阅历又丰富，又会表达，可市场上给我们的机会太少了。究其原因，还是一个审美问题。很多观众不愿意看一个很美的中年女性，他看不懂，只看年轻漂亮。审美问题背后，其实是教育问题。”
犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

1、只剩下月亮兀自好看

2、我想和你谈及宇宙的温柔橘子汽水味的风和金色的日落

3、为富最多不仁 穷凶才是极恶

4、不好说喜欢 只是看到你会乱

5、后来长发变成了短发 12点变成10点 自闭变成了自律 饮料变成了矿泉水 也喜欢上了傍晚6点的晚霞

6、那就祝彼此在各自的征途上万事胜意吧

7、一定要做好两件事 努力和爱自己

8、不快乐就是因为 你没有好好爱自己

9、还常常因为别人消耗着自己



10、伸手要来的安全感毫无意义 就好像提醒过后的细节变得廉价 打破自己的原则和底线维持的感情结局必定烂尾

11、我不懂篮球也不懂鞋 打游戏也很菜 但我可以听他讲NBA 可以在他打完球后送水 前提是他要值得

12、我呀 很难喜欢上别人 所以一遇到喜欢的人 就像个久贫乍富的暴发户一样喜形于色 明知道财不可外露 情不该尽吐 可我也总是兜不住 说到底 还是因为太喜欢你了

13、谈恋爱是为了有人依靠被人疼爱 而不是一肚子委屈一枕头眼泪 翻来覆去想这段感情值不值得

14、真的没关系 大家都会爱错人 会莫名其妙掉眼泪 走在路上突然会崩溃 但不妨碍我们去看看晚霞 吹吹风 都会过去的

15、我的愿望是 将一位少女拥入怀中

16、而拯救世界 只不过是顺带罢了

17、见惯了量产的温柔

18、所以对笨拙的真诚格外心动

19、爱而不得也不要退而求其次

20、那就祝你我有数不尽的鲜花和浪漫

河北梆子《金铃记》改编自石家庄丝弦，与曲剧《寇准背靴》以及梆子、皮黄等剧种的《探地穴》《八贤王访将》《流沙河》《背靴子》等剧目题材一致，但情节多有差别，表演风格亦有所区别。由于丝弦极重表演艺术，前辈大师王永春先生在《金铃记》中传承创造了诸多表演艺术，河北梆子名家王伯华先生把握丝弦中的精华，保持银达子唱腔流派，又从京剧麒派、蒲剧张（庆奎）派中转益多师，塑造出独具个性的《金铃记》，剧中夸张舒展的步态、形体，苍劲顿挫的道白，以及取法于“跑城”的圆场调度、做功韵律，都极具麒派个性；而翅子、甩靴、单脚高靴等技巧和对髯口、袍带、水袖的自由使用，既保持了梆子戏传统技巧，又根据剧情做了更加准确的表演。张四刚先生亲炙王永春、王伯华等先生，谙熟丝弦、梆子、京剧表演，得法于前辈丰富的表演规范，能将师辈的传统精准地传承在身，又能将戏曲的程式技巧活化于心，因此在繁重的唱念做表中，气息沉稳，行云流水地演绎出《金铃记》本该具有的经典性。具体而言：一，该剧虽有个别情节疏漏，但整体结构严整，在寇准拜访杨府时偶然地听到看到杨府的一丝反常，由此引出一段妙趣横生的事理追踪，而这正与开场时杨六郎与焦孟二将匆匆返家简短的对话情节相关，亦与剧终时六郎慨然受命相互呼应，节奏紧凑，环环相扣。而剧本文学所涉曲词道白几乎没有冗杂多余处，精准地展示着人物在情节推进时的心理、情绪、思想等。应该说剧本的经典化承载了最大可能的表演（包括乐队演奏）空间，让剧作兼容着演员主导的舞台创造空间。二，该剧的音乐做到了与人物的恰如其分，音乐的形象化成为舞台艺术形象创造中重要的构成内容。无论是每个人物形象的板式铺排，还是唱腔间间奏曲的渲染，或是唱腔与伴奏形成的呼应、衬托、反差等艺术效果，都紧密地贴近并深入到人物特定的情态心理。三，基于文学、音乐的完备性，剧作更加要求演员在技术技巧综合活用时，保持对人物形象的准确定位，除了柴郡主、八贤王等人物形象外，剧中寇准在其久经阅历的沧桑质感上，增加了洞达人心的老辣练达和幽默从容，他对杨家的悲悯同情和理解感通，对国事的忧虑关怀和爱憎分明，都让他在破解疑惑的过程中流露出一个明臣在处理家国事务时特有的分寸感。张四刚先生经过长期的舞台演出和打磨，让寇准形象体现出梆子戏表演美学的至高之境，让人恍然忘记了演员在演绎人物，技巧不再是演给观众看的，而是人物在彼时彼地真实情态的身体对应，舞台上的一举一动一言一唱都成了情感的、心灵的自然律动。因此，他的那些来自于麒派的表演内容，没有了达子腔与麒派嫁接的痕迹，而糅合成了寇准这个人物通透的自主的个体韵律。例如演员在靴子脱落后，客观上存在行走时高低不平的姿态，但是在追随郡主时又要保持两人步线行针时的亦步亦趋距离合宜，因此张四刚先生在拿捏两种步法的分寸时恰到好处，契合两种步法在聚焦心理与情态时的侧重与不同。该剧主要有前后两次翅子功的表现，一次是在书房中，一次是花园内，前者因为侧重思虑，在舒缓的音乐节奏中通过翅子控制来表现左右思量，后者因为追着线索，距离成功咫尺之遥，在热烈的音乐伴奏中用翅子来表达喜形于色的状貌，虽然技法上有重复，但情感色彩截然相反，完全依靠着演员对形象的准确驾驭而让翅子成了心灵色彩的不同外化。该剧虽然重在塑造寇准，但是群戏表演却异常突出，尤其是寇准与剧中柴郡主更需要二人情态的严丝合缝，这就要求演员之间的默契直接灌注在彼此表演交接中。寇准的完美，需要其他形象的完美回应，这也是该剧最终要诉诸并考验演员的表演功力，才能实现作品在案头场上的经典性。该剧目前还有几处细节需要斟酌：一，杨府中秋宴会本来该在信息封锁时举办，寇准能够进入杨府观察到杨府动态，不论何种原因，都与其时局面不合。二，寇准在宴会上接见杨府中人，看到郡主孝服下的红衣与八姐常服下的素装，郡主与八姐上场时褶子散穿，于情于理于其场合都欠妥。三，剧情中六郎已经伪装死了一年，郡主焉能穿孝，而且假做坟头前还没有墓碑？佘太君嘱咐做墓碑又有何用？四，寇准在酒席前声称算出杨六郎在世，除了郡主，其他人均无反应，这就与这句话带给众人的压力不相符。五，剧中杨文广、杨洪在寇准盘问下，或者被引诱说出真话，或者因贪功而主动告诉真相，都显得不必，也弱化了情势悬念的紧张感。包括杨洪与更夫对话嘱咐不能走漏消息，也显得六郎生还的信息太不严密。六，寇准在贤王面前说“定叫六郎跪在千岁面前”，固然展示寇准料事坚定，但“跪”字对于六郎而言有所矮化，且对寇准形象塑造无益。