@MisterNorman
我的绘画灵感开始直线下滑…
血迹位置是一个白绮打的枪伤（右肩）还有一个是争斗中挥了任平生一拳。（大腿枪伤没法表现出来）
我本来想确认一下去看看原文，但是我登不进去现在没办法…
见笑了！
画完迷迷糊糊猫粮碗给我踹了，我家猫一脸惊恐看着我
#我比你危险[超话]##我比你危险[超话]#

藝術發展必然會牽扯到社會發展上去，兩者互相之間都會產生影響與依賴性。社會的發展，必須要有經濟的支持，但是社會發展本身就會涉及精神和經濟兩種方面的發展，而繪畫本身是屬於精神方面的表達，而並不是為了錢。“天才在左，瘋子在右”，所謂一個“瘋”字，在藝術上，可能是有別於醫學方面的定義，但是現在又有多少人能夠真正熱愛藝術，熱愛繪畫。可以說，現在的美術包括設計，不過是把過去的照搬，甚至沒有辦法把過去的藝術完全搬過來，更不要提什麼發展了。沒有人願意去做一個“瘋子”，相比“瘋子”，財力或許才更有用處。但是，將藝術商業化，就好像在罵藝術不是藝術，就是將本身應該存在於精神基礎上的表達，轉變成了賺錢發財的工具。
當然也不是說要完全瞎畫，現如今有好多那種所謂“潑墨”所謂“自由創作”，不過是在搞“行為藝術”，甚至只是勉強說起來，還能算作是一種藝術，其實什麼都不是。社會與經濟的發展，本應該能夠提升人們對於藝術、對於繪畫的理解，增強人們對藝術的思考，對真正的美學的看法與認識。藝術與思想是分不開的，如今有多少學“藝術”的人的思想，都被完全禁錮住了，禁錮在二次元內思想的平面化，禁錮在模式化的思維以及方式之中。藝術，本來就應該是自由的，本應該是情感的表達，而不是物象，甚至，它的目的也在於提升精神，而非賺錢。一旦藝術跟商業沾上邊，便會完全變味兒了；甚至如果有一天，藝術無法擺脫商業而存在，或許，就是藝術徹底玩完的時候。 https://t.cn/EX4sB4M

记超累[awsl]一周总结
人生工作第一周
收获
说了好多好多英文
走了好多好多的路
讲了好多好多的数学题
发现了一个绘画小天才 希望这个可爱的学生 以后变成一个大艺术家
发现学校里有一个9右3/4办公室 不知道里面坐着的是邓布利多 还是 斯内普 （学生们肯定想要邓布利多 我私心喜欢斯内普）

需进步
外国人的名字好难记
我对外国人脸盲[泪] 看着都好像
同事的名字也记不住

加油 再坚持两周就放假了