六天之内喝了三杯乐乐茶，我变了..
疯狂约乐乐茶只是因为想喝新品车厘子厚酸酪，却总是找好人一起后就售罄了，若不是有一次黄总不是那么想喝，大概就是四杯了...
所以这个头像和背景图可以变啦，今天finally，虽然外卖小哥很不争气，一小时到手已经摇到少了五分之一...
还只是小破7的我，居然看上了一个11的壳子，这壳子配11的紫色好好看哦

节目我没看，但看了网上的几段视频。感觉王俊凯太讨喜了，思维清晰，每次说话都在点上，而且在处理问题和意见冲突时的语气语调与表情都非常巧妙，很容易让人接受而不遭到反感。在黄总这么霸道的总裁[允悲]面前，也是该讲话的时候就讲，总是特别善意的提醒，发现讲了没用的时候就不讲，在这个年纪能这么好的分寸感非常难得。在团队合作中，这样的成员非常可贵。情节或许节目组可以设计，但这些细节反应不是可以设计出来的，特别棒。

陈孝信：著名批评家、策展人、世界华人艺术家协会理事。组织、编撰中国第一部《美术辞典》，本次展览学术主持。
陈先生：我与黄总很早就相识了，施总是我去年认识的一位新朋友，这个新朋友我觉得非常有意思，给我留下了两个非常深的印象。他好玩。这么多年来一直都在玩艺术，很有意思，而且他特别喜欢老外的作品，据说他只收藏、只经营老外的作品，这就给我留下了比较深的印象。国内居然还有人只做老外的作品，这在我大半辈子的策展生涯里是第一次遇到。我认识各种行当、各种水准、各种实力的人相当多，但是，专门收藏老外作品、经营老外作品的、喜欢做中外交流的投资人、收藏家、经纪人很少见，施晶晶先生必是之一。与施先生相识后让我惊喜，我身边居然还有朋友在专门经营国外的艺术。本次展览施晶晶先生邀请我，很是高兴。今天我是这个展览“站场子”的人，承蒙讲话，那么我就讲几句。

刚刚改革开放，85新潮，老栗讲的“重要的不是艺术”，“重要的不是艺术”是金句，是经典，老栗是我的好朋友，年龄也相差不远。这话说了大概二十年以后，我提出一个观点：“重要的还是艺术”，我的这个观点不是想取代老栗的“重要的不是艺术”，而是想补充老栗的“重要的不是艺术”。我认为，旁边还应该补充一句：“重要的还是艺术”。这是我新世纪初提出来的，之后我所有的策展都是奔着“重要的还是艺术”来做。今天这个展览——“任性”，是应该归到“重要的不是艺术”还是“重要的还是艺术”呢？我个人认为，应该归为“重要的还是艺术”。尽管这次展览的规模不是大型的展览，尺幅也都不太大，但是这些作品给我们提供的艺术视野是宽广的。这里的作品不但有“我们”的视野，也就是国内的艺术家，而且还有“他者”的视野，还有很多是国外艺术家的作品。这个“视野的宽广”实际上就包含了“我者”的视野——本国人的视野，还包括了“他者”的视野。而且大家还可以看到这次展览艺术种类的宽泛，不拘一格。有架上的作品——架上的作品包括布面的、纸本的，还有影像作品、装置作品等。唯一缺少的就是“行为”了，由于缺少行为艺术，所以这个“任性”我要批评一句：“任性”还不够“任性”！大家心里都明白，之所以缺少行为艺术，那是一条“红线”，所以迫使我们还不够完全任性。如果真的要说清楚“任性”的话，是必须需要行为艺术的，所以整个展览视野宽泛，种类繁多，是肯定的，但总体上还不够“任性”。这就是在一个特殊的时代、特殊的时期、特殊的空间所做展览受到的一定局限。一定的“放”和一定的“收”，所有的“放”全在“收”里了。大家在今天的展览上，依然可以欣赏到很多精彩的作品，这些艺术家的作品为这个展览提供了丰富的内涵，所以我也要向这些老朋友，以及新朋友致敬，正是他们的精彩作品使得这次“任性”能够支撑住，使“任性”成为一场有水准的展览。