" "
Alex Sickling 是来自英国纽卡斯尔的插画家和陶艺家。Alex于2012年毕业于利兹艺术学院,她探索了通过陶瓷物品制作图像的过程,创造了功能性和装饰性的艺术作品。
#艺术[超话]##当代艺术##艺术分享##遇见艺术[超话]##陶瓷艺术[超话]##陶艺[超话]##插画#
藤町窑|天青蝉纹金刚盏 窑之变
以敦煌文化为文脉,泥中彩专利烧制技艺为基础,一种全新的陶瓷艺术文化呈现!
一改“敦煌自古无陶瓷,陶瓷中国无敦煌”的历史!
藤町窑作品并非凭空想象的集词造句,器型 色彩 与图案皆有出处和文化脉络传承!
#茶生活##茶器馆##景德镇##藤町窑##敦煌# https://t.cn/z8xZ4tb
以敦煌文化为文脉,泥中彩专利烧制技艺为基础,一种全新的陶瓷艺术文化呈现!
一改“敦煌自古无陶瓷,陶瓷中国无敦煌”的历史!
藤町窑作品并非凭空想象的集词造句,器型 色彩 与图案皆有出处和文化脉络传承!
#茶生活##茶器馆##景德镇##藤町窑##敦煌# https://t.cn/z8xZ4tb
艺术资讯分享|陶瓷艺术家篇之“我为陶瓷服务”
Grégoire Scalabre凭借远见卓识和精湛技艺,是我们这个时代最有成就的雕塑家之一。他费力的作品融合了不同的技术、纹理、形状和形式,将陶瓷艺术不断推向新的高度。IGNANT 在他的最新作品Thetis 的最终变形在威尼斯的Homo Faber 2022 展览“ Porcelain Virtuosity ”的背景下展出前几个小时赶上了这位艺术家。
Scalabre 在很小的时候就发现了他对陶瓷的热爱。“我在学校很吵闹,”他通过 Zoom 告诉我们,“所以我被送到了诺曼底的一所寄宿学校,那里有一个陶瓷作坊。” 他着迷于粘土的可塑性以及水和火对材料的转变,“在我 10 或 11 岁的时候,我知道我想做陶瓷。” 通过在法国 Drôme 地区的学徒期,以及在全国范围内的多次培训,他很快就形成了一种非凡的技术和美学方法,掌握了非常精确的颜色、光线、形式和图案。从抛光到粗糙和极端,Scalabre 的作品跨越了风格和纹理。陶艺家在尺寸和材料方面使用了多种表达方式,经常在一件作品中相互冲突,以寻求更新的形状。他的作品通常是用陶瓷制成的,但他承认不时享受模糊线条的乐趣。
想啊:jk-jack
图片:© Anthony Girardi
Grégoire Scalabre凭借远见卓识和精湛技艺,是我们这个时代最有成就的雕塑家之一。他费力的作品融合了不同的技术、纹理、形状和形式,将陶瓷艺术不断推向新的高度。IGNANT 在他的最新作品Thetis 的最终变形在威尼斯的Homo Faber 2022 展览“ Porcelain Virtuosity ”的背景下展出前几个小时赶上了这位艺术家。
Scalabre 在很小的时候就发现了他对陶瓷的热爱。“我在学校很吵闹,”他通过 Zoom 告诉我们,“所以我被送到了诺曼底的一所寄宿学校,那里有一个陶瓷作坊。” 他着迷于粘土的可塑性以及水和火对材料的转变,“在我 10 或 11 岁的时候,我知道我想做陶瓷。” 通过在法国 Drôme 地区的学徒期,以及在全国范围内的多次培训,他很快就形成了一种非凡的技术和美学方法,掌握了非常精确的颜色、光线、形式和图案。从抛光到粗糙和极端,Scalabre 的作品跨越了风格和纹理。陶艺家在尺寸和材料方面使用了多种表达方式,经常在一件作品中相互冲突,以寻求更新的形状。他的作品通常是用陶瓷制成的,但他承认不时享受模糊线条的乐趣。
想啊:jk-jack
图片:© Anthony Girardi
✋热门推荐