张翰王传君金世佳黄璐，提起代表作为何讳莫如深演员们常常会因为某部剧突然就爆火起来，他们可能是其中的傻白甜女主，或者卖腐的男主，抑或是恶女人设。然而其实有很多演员因某部剧火起来以后，却会对那部剧讳莫如深，甚至在别人cue的时候都不愿意再提起。比如张翰和《一起来看流星雨》。张翰曾经上过某综艺节目，在宋丹丹问他有什么代表作的时候，张翰说自己没有。但是张翰的代表作，在大家看来其实就是《流星雨》，但是他却不肯说。其中的原因或许有两点，一是提及这部剧肯定就会涉及到和郑爽的前缘，二是这部剧在很多人看来就是无脑偶像剧，甚至还有抄袭《流星花园》的嫌疑。对于后来拍过《战狼2》的张翰来说，或许会觉得有点“看不起”了吧。
娱乐圈帅哥很多，光头男星也不少，有的光头也丝毫不影响颜值，靠着过硬的演技，混得风生水起；有的颜值不过关，将搞笑路线走到底；还有的靠着一张嘴就能“扫遍天下无敌手”，然而说说近况，却大有不同。
一、张卫健
说起娱乐圈的光头明星，那肯定第一个想起的就是贡献了无数经典角色的张卫健了，什么齐天大圣孙悟空、方世玉、小鱼儿等等，每一个角色都给观众带来了深刻的印象。
其实早期的张卫健并不是光头，是个头发茂密，唇红齿白的小生，靠着孙悟空的形象走红后，张卫健因为片酬原因和公司产生分歧，更是被人奚落：不要以为你演了猴子你就了不起了，你要是脸上不沾毛，你都不挣钱的呀！
这句话深深的刺痛了张卫健，在拍摄《少年方世玉》、《鹿鼎记》重新走红后的张卫健，决定剃光头发，向世人证明，哪怕脸上没毛，他一样能红。
不过近两年他的作品就比较少了，前段时间参加的综艺《追光吧2021》，节目扑得毫无水花，张卫健在节目里努力唱跳也无济于事。
二、徐峥
相信很多90后的童年回忆里都有那么一部《春光灿烂猪八戒》，颜值在娱乐圈平平无奇的徐峥也靠着这个角色成功出圈，让广大观众记住了这个憨憨的猪八戒。
此后多年慢慢沉寂下去的他，翻身做起了导演，惊天一声炸雷，直接凭借“囧途”系列电影一跃成为国内炙手可热的商业片导演，曾经头上为数不多的头发也渐渐没了，可以说脑门越来越光，名气越来越响。
关于他光头的原因，徐峥还曾在节目里解释过，因为一直脱发，逐渐有了“地中海”的趋势，徐峥为了不碍眼，索性就全剃光了。
如今偶尔当当演员的他没有刻意去维持身材形象，完全一幅中年发福大叔的模样，不过佳作倒是频出，在2018年的《我不是药神》里贡献了精彩的表演，在今年年初的高口碑电影《爱情神话》里和三位熟女飙戏。
如今的徐峥名气、金钱、地位都有了，日子过的也很是滋润，就是看惯了光头的他，看戏里顶着一头假发也遮不住大脸的他颇有点喜感。
三、葛优
这位也属于颜值平平无奇，凭借过硬实力打天下的主，更是5次获得影帝，凭借张艺谋导演的《活着》拿到了戛纳影帝，成为首次获得此殊荣的华人。
电影成就就不多说了，就说说形象吧，模样干干瘦瘦的葛优不仅外表不出众，还年纪轻轻遭遇脱发危机，看看这锃亮的脑门，地中海发型，硬是挑不出来哪好看。
索性后面直接剃了个大光头，看起来就没那么“村”了，光的很彻底，不仅头上光溜溜，没有一根头发，就连眉毛都稀疏的快找不到了。
而顶着这个小光头，葛优“熬”过了同时代的大部分演员，登上了百亿票房男演员之列，这是对葛优几十年演艺生涯的最好注脚。
四、计春华
这位的名字可能很多人没有听过，但是一放出照片，相信很多人就会恍然大悟：原来是他啊。堪称“专业反派户”的他可是给小8的童年带来了不少的阴影。
计春华长着一张不好惹的脸，还曾经被人当做坏人带走，确实，不仅头上一根头发都没有，连眉毛都不见了，再加上练武的体格，一看就让人心生惧意。
而他的光头，来源于一次中毒，当时生病了的他把药材放在铝锅里熬煮，结果发生化学反应，铝中毒的计春华头发一把一把的掉，后面连眉毛都掉光了。
虽然生命没有危险，头发却再也长不出来了，不过塞翁失马，焉知非福，也正是因为与众不同的形象，让计春华成功在一众武打演员中脱颖而出，也由此演绎了很多经典的角色，像《红高粱》里的“花脖子”、《方世玉续集》里的大反派“于镇海”等等。
他给自己的目标是演到60岁就不演了，可惜的是，2018年年仅57岁的计春华就因癌症离开了人世，观众也只能从荧幕里回忆他了。
靠着一张“嘴”闯出来的
五、孟非
《非诚勿扰》让孟非在中年大妈里“声名鹊起”，很快就成为大家耳熟能详的主持人，各种节目不间断，他的光头和说话歪嘴的形象更是“深入人心”。
但是要想保持这么多年的好口碑，孟非靠的是对自我的清醒认知和谦逊的态度，对比同一个“光头阵营”出来的乐嘉，早早因为言论翻了车，孟非可以说是一股清流了。
六、乐嘉
成也一张嘴，败也一张嘴，“情感导师”乐嘉却因为控制不了的情绪，事业一步一步走向枯萎，还因为一系列奇葩言论败光了路人缘，什么在节目上暗讽金星，喝醉后撒泼，大闹节目现场、怒吼宁静等等。
凭借自己的真性情走红的乐嘉，也最终被自己毫无节制的性情毁掉，而曾经的《非诚勿扰》“两大光头”也只剩孟非一人，后来在其他的节目上，宁静也坦言，乐嘉突如其来的发飙吓了她一跳。
如今的乐嘉没有了节目可上，渐渐查无此人，只是偶尔在社交媒体上发发动态，远离城市，在县城生活，一个人买买菜，遛遛狗，虽然不比从前，也算过得惬意。
七、郭冬临
作为春晚小品常客，郭冬临一出来，观众就会笑，这小光头+嘴角的梨涡的形象可谓是深入人心。其实早期的郭冬临还是有头发的，和搭档冯巩为大家贡献了一场又一场令人捧腹的小品表演，有过21次春晚表演，堪称“春晚钉子户”。
却因为一个小品《取钱》而翻车，被大家质疑“地域黑”，更是时不时拿出来“溜”，后来郭冬临忍无可忍了，在社交平台上解释，自己并没有歧视，这件事的影响才算慢慢平复下来。
如今的郭冬临经常活跃在短视频平台，用心为大家带来快乐，不过已经50多岁的郭冬临状态不比从前，无儿无女的他老去后的状态也令人担忧。
八、包贝尔
顶着一刻锃亮的光头，颜值不出众、演技不稳定的包贝尔，靠着搞笑路线杀出一条路，不过他的表演里总时不时让人感觉到“尴尬”，甚至在和徐峥合作《港囧》时，读差评读到泪崩。
可能也意识到单纯当演员路太窄了，于是包贝尔尝试当导演，却时时处于口碑翻车的边缘，在最近参加综艺时导演的一部短片里，就遭到路人质疑，抄袭了自己的毕业作品，虽然后续包贝尔有解释，不过解释的理由并不足以服众。
其实这也不是他第一次翻车了，还有曾经闹得沸沸扬扬的婚闹事件，在包贝尔的婚礼上，伴娘柳岩遭到了大家的捉弄，吓得花容失色，还好贾玲护住了她。后续这件事情引发广泛关注，出来道歉的却是柳岩，在那之后，包贝尔“铁憨憨”的人设就立不住了，口碑也因为不时的抄袭传闻而不断下滑。
说了这么多光头男星，虽然大家现状各有不同，但是还是能看出来，只有踏实努力，不随意挥霍自己的名气，才可能走得更远。
一、张卫健
说起娱乐圈的光头明星，那肯定第一个想起的就是贡献了无数经典角色的张卫健了，什么齐天大圣孙悟空、方世玉、小鱼儿等等，每一个角色都给观众带来了深刻的印象。
其实早期的张卫健并不是光头，是个头发茂密，唇红齿白的小生，靠着孙悟空的形象走红后，张卫健因为片酬原因和公司产生分歧，更是被人奚落：不要以为你演了猴子你就了不起了，你要是脸上不沾毛，你都不挣钱的呀！
这句话深深的刺痛了张卫健，在拍摄《少年方世玉》、《鹿鼎记》重新走红后的张卫健，决定剃光头发，向世人证明，哪怕脸上没毛，他一样能红。
不过近两年他的作品就比较少了，前段时间参加的综艺《追光吧2021》，节目扑得毫无水花，张卫健在节目里努力唱跳也无济于事。
二、徐峥
相信很多90后的童年回忆里都有那么一部《春光灿烂猪八戒》，颜值在娱乐圈平平无奇的徐峥也靠着这个角色成功出圈，让广大观众记住了这个憨憨的猪八戒。
此后多年慢慢沉寂下去的他，翻身做起了导演，惊天一声炸雷，直接凭借“囧途”系列电影一跃成为国内炙手可热的商业片导演，曾经头上为数不多的头发也渐渐没了，可以说脑门越来越光，名气越来越响。
关于他光头的原因，徐峥还曾在节目里解释过，因为一直脱发，逐渐有了“地中海”的趋势，徐峥为了不碍眼，索性就全剃光了。
如今偶尔当当演员的他没有刻意去维持身材形象，完全一幅中年发福大叔的模样，不过佳作倒是频出，在2018年的《我不是药神》里贡献了精彩的表演，在今年年初的高口碑电影《爱情神话》里和三位熟女飙戏。
如今的徐峥名气、金钱、地位都有了，日子过的也很是滋润，就是看惯了光头的他，看戏里顶着一头假发也遮不住大脸的他颇有点喜感。
三、葛优
这位也属于颜值平平无奇，凭借过硬实力打天下的主，更是5次获得影帝，凭借张艺谋导演的《活着》拿到了戛纳影帝，成为首次获得此殊荣的华人。
电影成就就不多说了，就说说形象吧，模样干干瘦瘦的葛优不仅外表不出众，还年纪轻轻遭遇脱发危机，看看这锃亮的脑门，地中海发型，硬是挑不出来哪好看。
索性后面直接剃了个大光头，看起来就没那么“村”了，光的很彻底，不仅头上光溜溜，没有一根头发，就连眉毛都稀疏的快找不到了。
而顶着这个小光头，葛优“熬”过了同时代的大部分演员，登上了百亿票房男演员之列，这是对葛优几十年演艺生涯的最好注脚。
四、计春华
这位的名字可能很多人没有听过，但是一放出照片，相信很多人就会恍然大悟：原来是他啊。堪称“专业反派户”的他可是给小8的童年带来了不少的阴影。
计春华长着一张不好惹的脸，还曾经被人当做坏人带走，确实，不仅头上一根头发都没有，连眉毛都不见了，再加上练武的体格，一看就让人心生惧意。
而他的光头，来源于一次中毒，当时生病了的他把药材放在铝锅里熬煮，结果发生化学反应，铝中毒的计春华头发一把一把的掉，后面连眉毛都掉光了。
虽然生命没有危险，头发却再也长不出来了，不过塞翁失马，焉知非福，也正是因为与众不同的形象，让计春华成功在一众武打演员中脱颖而出，也由此演绎了很多经典的角色，像《红高粱》里的“花脖子”、《方世玉续集》里的大反派“于镇海”等等。
他给自己的目标是演到60岁就不演了，可惜的是，2018年年仅57岁的计春华就因癌症离开了人世，观众也只能从荧幕里回忆他了。
靠着一张“嘴”闯出来的
五、孟非
《非诚勿扰》让孟非在中年大妈里“声名鹊起”，很快就成为大家耳熟能详的主持人，各种节目不间断，他的光头和说话歪嘴的形象更是“深入人心”。
但是要想保持这么多年的好口碑，孟非靠的是对自我的清醒认知和谦逊的态度，对比同一个“光头阵营”出来的乐嘉，早早因为言论翻了车，孟非可以说是一股清流了。
六、乐嘉
成也一张嘴，败也一张嘴，“情感导师”乐嘉却因为控制不了的情绪，事业一步一步走向枯萎，还因为一系列奇葩言论败光了路人缘，什么在节目上暗讽金星，喝醉后撒泼，大闹节目现场、怒吼宁静等等。
凭借自己的真性情走红的乐嘉，也最终被自己毫无节制的性情毁掉，而曾经的《非诚勿扰》“两大光头”也只剩孟非一人，后来在其他的节目上，宁静也坦言，乐嘉突如其来的发飙吓了她一跳。
如今的乐嘉没有了节目可上，渐渐查无此人，只是偶尔在社交媒体上发发动态，远离城市，在县城生活，一个人买买菜，遛遛狗，虽然不比从前，也算过得惬意。
七、郭冬临
作为春晚小品常客，郭冬临一出来，观众就会笑，这小光头+嘴角的梨涡的形象可谓是深入人心。其实早期的郭冬临还是有头发的，和搭档冯巩为大家贡献了一场又一场令人捧腹的小品表演，有过21次春晚表演，堪称“春晚钉子户”。
却因为一个小品《取钱》而翻车，被大家质疑“地域黑”，更是时不时拿出来“溜”，后来郭冬临忍无可忍了，在社交平台上解释，自己并没有歧视，这件事的影响才算慢慢平复下来。
如今的郭冬临经常活跃在短视频平台，用心为大家带来快乐，不过已经50多岁的郭冬临状态不比从前，无儿无女的他老去后的状态也令人担忧。
八、包贝尔
顶着一刻锃亮的光头，颜值不出众、演技不稳定的包贝尔，靠着搞笑路线杀出一条路，不过他的表演里总时不时让人感觉到“尴尬”，甚至在和徐峥合作《港囧》时，读差评读到泪崩。
可能也意识到单纯当演员路太窄了，于是包贝尔尝试当导演，却时时处于口碑翻车的边缘，在最近参加综艺时导演的一部短片里，就遭到路人质疑，抄袭了自己的毕业作品，虽然后续包贝尔有解释，不过解释的理由并不足以服众。
其实这也不是他第一次翻车了，还有曾经闹得沸沸扬扬的婚闹事件，在包贝尔的婚礼上，伴娘柳岩遭到了大家的捉弄，吓得花容失色，还好贾玲护住了她。后续这件事情引发广泛关注，出来道歉的却是柳岩，在那之后，包贝尔“铁憨憨”的人设就立不住了，口碑也因为不时的抄袭传闻而不断下滑。
说了这么多光头男星，虽然大家现状各有不同，但是还是能看出来，只有踏实努力，不随意挥霍自己的名气，才可能走得更远。
10月11日，拍卖行苏富比举行了一场艺术拍卖会，香港导演王家卫首个电影 NFT 作品《花样年华——刹那》以 428.4 万港元价格成交，创下王家卫个人作品与亚洲电影 NFT 作品拍卖价格新高。《花样年华——刹那》是王家卫在 1999 年拍摄的经典电影《花样年华》的未发行片段，来自香港影星张曼玉和梁朝伟拍摄的第一天。该 NFT 将仅发行 1 版，时长为 1 分钟 31 秒。
这场拍卖与半年前佳士得对加密艺术家Beeple的作品拍卖遥相呼应，都持续着NFT浪潮的传播，并不断将这个概念送入公众眼中。不同的是，这一次苏富比选择的主角是东方玩家。相比于国外NFT社区强调社交传播与个人志趣表达，东方的NFT明显走的是另一条道路——以文创IP为核心的文化再传播。
中外有别
纵观2021年的世界，人们关于“NFT”热潮的追捧似乎一致。但少有人注意到的是，中外关于NFT的发展节奏与其生态方式是完全不一样的。王家卫的NFT电影作品拍卖与Beeple 的NFT作品拍卖恰好呈现出东西方文化内涵的不同。
首先NFT起源于加密世界，严格意义上并不能算是“舶来品”。但在中文世界提起“NFT”，免不了先对其进行名词解释。不论是“非同质化通证”还是“不可替代性数字凭证”，中文翻译的核心都是从其“数字确权”的功能出发。
而这一点与西方的社交传播途径是不同的，由于其“NFT”浪潮直接承接于加密社区的发展，大批NFT爱好者直接来自于加密艺术或加密货币社区。
玩家在接触NFT领域之前，就对于赛博朋克、加密货币有着一定的好奇心。所以当NBA巨星库里将自己的推特账号在换上“丧猴”系列NFT头像后，其巨大的号召力使很多人开始跟风将自己的头像换成“丧猴”NFT系列。甚至在近期的朋友圈中，你也会发现很多人的微信头像变成了一只“丧猴”或者“像素人”头像。
中文语境中，“NFT”的核心功能是“数字确权”，这是因为基于区块链系统以太坊的EIP-721协议而诞生的“NFT”可以充当数字世界中的所有权凭证。但在国外，“NFT”浪潮和加密艺术、赛博朋克等概念是紧密相连的，这种差异性也使东西方NFT概念衍生的流行文化出现不同。
“迷因”NFT化
《自私的基因》作者理查德·道金斯曾在信息演化理论中提出一个新的概念“Meme”，中文可译为“迷因”，它被视为文化传递的基本单位，在诸如语言、观念、信仰、行为方式等在文明中的传播更替过程中的地位，与基因在生物繁衍更替及进化的过程中相类似。 中文语境里的“热词”、“梗”就是迷因的一个体现。
而在国内的NFT生态中，所呈现的场景正是“迷因”NFT化趋势，不管是王家卫的《花样年华》，还是蚂蚁链与敦煌研究院合作推出的“飞天”系列NFT，都是先有文化迷因，再结合NFT的玩法。
具体来说，这种趋势是将“NFT”视为一种技术工具，帮助现有的文化迷因进行传播。
以腾讯推出的NFT交易平台“幻核”为例，其首期NFT为《十三邀》，这是许知远主理的一档访谈类节目，已经推出了五季，其本质是视频节目，但也衍生有书籍等其它呈现形式。“幻核”通过获得《十三邀》的授权，基于其文创IP衍生出新的黑胶音频NFT。但到了第二期，幻核推出的文化IP就换成了“五十六个中华民族”，这个名为《万华镜》系列的NFT是青年艺术家周方圆创作的中华五十六个民族印象动画作品，不变的的是其NFT技术与形式。
而支付宝推出的欧洲杯最佳射手NFT本质也是“文化IP”+“NFT形式”组合，这种“迷因”NFT化所衍生的生态呈现出如下特点，其主要角色是IP授权方，也就是现有或过去的文化“迷因”以及相应的版权所有者，而平台方则扮演为其提供NFT形式的赋能者，最典型代表就是国内的BAT大厂，最后就是购买其NFT的玩家，即NFT收藏者。
“NFT”迷因化
而在国外的NFT浪潮中，呈现出另一种生态——“NFT”迷因化。即NFT本身就能引起一种潮流文化，如17年就流行的“加密猫”，今年大火的“加密朋克”，还有库里都被吸引的的“丧猴”系列，当一位创作者或工作室想出了新创意，并利用区块链智能合约创作出一个NFT系列，上链完成后，社区中开始陆续有人注意，一旦引爆社区，这个系列就有机会成为新潮流。
当然这种模式并非无文化基础，其创作时表达的内容和引用的技术本质都有潜在的迷因的表达，并非每个NFT系列都能引起所有人的共鸣，但利用社交媒体作为传播的主要场地，它所覆盖的范围就会发生天翻地覆的变化，它的传播本身都会变成文化的一部分。
当然，这两种生态只是不同文化与NFT产生碰撞融合后的产物，不分优劣，都存在各自的局限。
如国外流行的很多NFT系列山寨成本极低，例如当黑底白字的“Loot”系列火爆后，其山寨品层出不成。包括“丧猴”系列是否抄袭“加密朋克”系列，都是存在争议的话题。其本质原因是知识产权领域在新领域的界定还未成熟，而国内主流的文创IP授权形式在该方面就具有一定优势，可在一定程度避免版权方面的纠纷。
但国外的主流玩法能带来更高的社区创造力和文化活力，其生态的核心是社区而不是文化IP，一个有生命力的社区会诞生的各种各样的新迷因和新玩法，加密艺术家Beeple只是第一位叩开世界大门的NFT艺术家，仅半年过去，后续的头像类NFT、NFT游戏甚至到近期的NFT碎片化等新概念已和年初完全不同，这种进化速度令人惊叹无比。
但NFT故事的才刚开始，谁又能判定东西方NFT的未来发展呢？关于NFT应用，东方选择文化，西方选择社交 https://t.cn/A6MCYexX
这场拍卖与半年前佳士得对加密艺术家Beeple的作品拍卖遥相呼应，都持续着NFT浪潮的传播，并不断将这个概念送入公众眼中。不同的是，这一次苏富比选择的主角是东方玩家。相比于国外NFT社区强调社交传播与个人志趣表达，东方的NFT明显走的是另一条道路——以文创IP为核心的文化再传播。
中外有别
纵观2021年的世界，人们关于“NFT”热潮的追捧似乎一致。但少有人注意到的是，中外关于NFT的发展节奏与其生态方式是完全不一样的。王家卫的NFT电影作品拍卖与Beeple 的NFT作品拍卖恰好呈现出东西方文化内涵的不同。
首先NFT起源于加密世界，严格意义上并不能算是“舶来品”。但在中文世界提起“NFT”，免不了先对其进行名词解释。不论是“非同质化通证”还是“不可替代性数字凭证”，中文翻译的核心都是从其“数字确权”的功能出发。
而这一点与西方的社交传播途径是不同的，由于其“NFT”浪潮直接承接于加密社区的发展，大批NFT爱好者直接来自于加密艺术或加密货币社区。
玩家在接触NFT领域之前，就对于赛博朋克、加密货币有着一定的好奇心。所以当NBA巨星库里将自己的推特账号在换上“丧猴”系列NFT头像后，其巨大的号召力使很多人开始跟风将自己的头像换成“丧猴”NFT系列。甚至在近期的朋友圈中，你也会发现很多人的微信头像变成了一只“丧猴”或者“像素人”头像。
中文语境中，“NFT”的核心功能是“数字确权”，这是因为基于区块链系统以太坊的EIP-721协议而诞生的“NFT”可以充当数字世界中的所有权凭证。但在国外，“NFT”浪潮和加密艺术、赛博朋克等概念是紧密相连的，这种差异性也使东西方NFT概念衍生的流行文化出现不同。
“迷因”NFT化
《自私的基因》作者理查德·道金斯曾在信息演化理论中提出一个新的概念“Meme”，中文可译为“迷因”，它被视为文化传递的基本单位，在诸如语言、观念、信仰、行为方式等在文明中的传播更替过程中的地位，与基因在生物繁衍更替及进化的过程中相类似。 中文语境里的“热词”、“梗”就是迷因的一个体现。
而在国内的NFT生态中，所呈现的场景正是“迷因”NFT化趋势，不管是王家卫的《花样年华》，还是蚂蚁链与敦煌研究院合作推出的“飞天”系列NFT，都是先有文化迷因，再结合NFT的玩法。
具体来说，这种趋势是将“NFT”视为一种技术工具，帮助现有的文化迷因进行传播。
以腾讯推出的NFT交易平台“幻核”为例，其首期NFT为《十三邀》，这是许知远主理的一档访谈类节目，已经推出了五季，其本质是视频节目，但也衍生有书籍等其它呈现形式。“幻核”通过获得《十三邀》的授权，基于其文创IP衍生出新的黑胶音频NFT。但到了第二期，幻核推出的文化IP就换成了“五十六个中华民族”，这个名为《万华镜》系列的NFT是青年艺术家周方圆创作的中华五十六个民族印象动画作品，不变的的是其NFT技术与形式。
而支付宝推出的欧洲杯最佳射手NFT本质也是“文化IP”+“NFT形式”组合，这种“迷因”NFT化所衍生的生态呈现出如下特点，其主要角色是IP授权方，也就是现有或过去的文化“迷因”以及相应的版权所有者，而平台方则扮演为其提供NFT形式的赋能者，最典型代表就是国内的BAT大厂，最后就是购买其NFT的玩家，即NFT收藏者。
“NFT”迷因化
而在国外的NFT浪潮中，呈现出另一种生态——“NFT”迷因化。即NFT本身就能引起一种潮流文化，如17年就流行的“加密猫”，今年大火的“加密朋克”，还有库里都被吸引的的“丧猴”系列，当一位创作者或工作室想出了新创意，并利用区块链智能合约创作出一个NFT系列，上链完成后，社区中开始陆续有人注意，一旦引爆社区，这个系列就有机会成为新潮流。
当然这种模式并非无文化基础，其创作时表达的内容和引用的技术本质都有潜在的迷因的表达，并非每个NFT系列都能引起所有人的共鸣，但利用社交媒体作为传播的主要场地，它所覆盖的范围就会发生天翻地覆的变化，它的传播本身都会变成文化的一部分。
当然，这两种生态只是不同文化与NFT产生碰撞融合后的产物，不分优劣，都存在各自的局限。
如国外流行的很多NFT系列山寨成本极低，例如当黑底白字的“Loot”系列火爆后，其山寨品层出不成。包括“丧猴”系列是否抄袭“加密朋克”系列，都是存在争议的话题。其本质原因是知识产权领域在新领域的界定还未成熟，而国内主流的文创IP授权形式在该方面就具有一定优势，可在一定程度避免版权方面的纠纷。
但国外的主流玩法能带来更高的社区创造力和文化活力，其生态的核心是社区而不是文化IP，一个有生命力的社区会诞生的各种各样的新迷因和新玩法，加密艺术家Beeple只是第一位叩开世界大门的NFT艺术家，仅半年过去，后续的头像类NFT、NFT游戏甚至到近期的NFT碎片化等新概念已和年初完全不同，这种进化速度令人惊叹无比。
但NFT故事的才刚开始，谁又能判定东西方NFT的未来发展呢？关于NFT应用，东方选择文化，西方选择社交 https://t.cn/A6MCYexX
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