#张云雷[超话]##张云雷 好好爱他#[心] #张云雷蓝色天空#
因为张云雷，我们去听程派，开始听评剧，开始学北京小曲，开始了解京韵大鼓的前世今生，知道刘派白派的区别，知道了莲花落的发展过程，知道了河南坠子了解了河北梆子，我们是年轻，但因为他我们热爱上了传统曲艺，热爱相声，他把年轻人拉回这些艺术瑰宝面前。他更是不忘初心直面质疑，坚持传播传统曲艺的张云雷（源图见水印）十年
因为张云雷，我们去听程派，开始听评剧，开始学北京小曲，开始了解京韵大鼓的前世今生，知道刘派白派的区别，知道了莲花落的发展过程，知道了河南坠子了解了河北梆子，我们是年轻，但因为他我们热爱上了传统曲艺，热爱相声，他把年轻人拉回这些艺术瑰宝面前。他更是不忘初心直面质疑，坚持传播传统曲艺的张云雷（源图见水印）十年
#民族服饰# 【让云南少数民族服饰闪耀荧屏 ——三位影视剧服饰创作人的民族缘】
本报讯（民族时报全媒体记者 赵振翔） 从流传数十载的大理白族电影《五朵金花》，到荣获第十届“五个一工程”奖的石屏花腰彝电影《花腰新娘》，再到献礼新中国70周年华诞的西双版纳傣族史诗剧《版纳风云》，云南少数民族影视剧得到广泛而深远的传播。
在以云南少数民族为题材的影视剧中，少数民族影视剧服饰使得剧中人物的形象更加鲜明，少数民族影视剧服饰设计也成了少数民族影视剧的一种艺术表现形式。近日，记者有缘采访了《五朵金花》《花腰新娘》及《版纳风云》三部影视剧服装设计人员，听他们讲述云南少数民族影视剧服饰创作的故事。
刘茂菲：在复原中传承白族服饰文化
大理三月好光风，60年前上映的《五朵金花》谱写了一首经典歌曲，介绍了一个美丽地方，传颂了一段白族佳话，在电影《五朵金花》中，除了金花阿鹏的爱情故事和喜庆热闹的白族三月街，剧中人物的民族服饰也彰显着白族文化。
从《五朵金花》上映到现在60年的时间里，许多白族刺绣能手尝试手工复原缝制金花阿鹏服饰，刘茂菲手工复原缝制的金花阿鹏服饰在众多复原服饰中脱颖而出，该服饰被收藏于大理州博物馆。
“《五朵金花》是我看过的最美电影，第一次看《五朵金花》时，我就被电影所感动，荧幕上呈现的服饰超乎了我对白族服饰的想象，我便有了以后制作电影里那些服饰的梦想。”刘茂菲在提到复原金花阿鹏服饰时说。
刘茂菲来自大理一个五代传承的裁缝世家，这是一个有着特殊传承关系的裁缝世家。“我的师傅是我丈夫，我丈夫的师傅是我公公。”刘茂菲在介绍她的裁缝世家时幸福而自豪地说。
刘茂菲家里珍藏着一台“百岁”老缝纫机，据说缝纫机是刘茂菲公公的师傅，也就是她公公的父亲，在民国时期用一亩地和一头骡子换来的。对老缝纫机的使用和珍藏，是刘茂菲一家对白族传统缝纫技艺的尊重及传承。
刘茂菲将大理风、花、雪、月的景致元素用到白族女性帽饰的设计上，看到美丽的景和物就会体现在服饰上，这便是白族刺绣的魅力和功力。鱼尾帽是根据鱼的形状设计，有着洱海源头的元素呈现，再加上贝壳等形状物的装饰，帽子的造型独特了，内涵也深了。鱼尾帽是女性在婚前或孩童时佩戴，帽子上添加的其他装饰寓意着家人把好的东西都加在帽子上，以表达家人的祝福。
刘茂菲对家乡大理的美好景、物充满热爱，对白族文化满怀尊重，对白族服饰制作技艺不断研磨，她在对金花阿鹏服饰复原时进行改良，让影视剧服饰走出电影，贴近生活，白族服饰文化得到传承创新。
劳伦斯·许：
创作时尚的彝族服饰
十五年前，《花腰新娘》电影中火一样热烈的爱情让人刻骨铭心，火一样绚烂的花腰彝服饰则让人眼前一亮。《花腰新娘》影视剧服饰的创作出自国际知名设计师劳伦斯·许之手。
通过对《花腰新娘》影视剧服饰的创作，劳伦斯·许开创了个人对云南少数民族服饰设计和对影视剧服饰创作的先河，并与电影中花腰彝少女凤美的扮演者张静初进行深度合作，为其打造“孔雀”红毯礼服，于2005年2月亮相柏林国际电影节。
此后，劳伦斯·许还为黄璐、周韵等影星设计龙袍、“一树梨花压海棠”、“云韵”“丹凤朝阳”、“东方祥云”等极具中国风特色的国际电影节红毯礼服，他成为中国影星征战国际电影节红毯礼服的御用设计师，被誉为“中国红毯第一人”。
劳伦斯·许，原名许建树，祖籍山东枣庄。他毕业于原中央工艺美术学院服装设计系，后留学巴黎。自2013年起，劳伦斯·许受邀参加巴黎高级定制时装周，成功发布“绣球”“敦煌”“山里江南”等系列作品，中国风、民族情和国际时尚的融合设计在他的作品中得到完美展现。
《花腰新娘》服饰创作是劳伦斯·许首次接触影视剧服装设计，也是他初次领略云南少数民族文化。初到云南石屏采风，劳伦斯·许在《花腰新娘》剧中阿龙原型杨定文的热情帮助下，走村串巷，为电影中花腰彝服饰的设计收集素材、寻找灵感。
劳伦斯·许在设计《花腰新娘》凤美的婚服时，突破花腰彝新娘婚服传统的配搭设计，为剧中凤美的婚服设计配搭上了塔状长裙，婚服的时尚与贵气得到显现，这一设计沿用至今。对凤美肚兜衣着的设计，也是劳伦斯·许对花腰彝少女凤美奔放性格研究后的接地气之作。
“十五年前，为拍摄《花腰新娘》，我第一次踏进云南这方热土，这是个民族文化五彩斑斓的地区，花腰彝能歌善舞，我受到了海菜腔、思念调等文化感染，我被花腰彝文化所触动。”劳伦斯·许在谈到对云南的印象时这样说。
正是出于对云南石屏花腰彝风土民俗文化的感悟和研究，劳伦斯·许创作的《花腰新娘》影视剧服饰成为经典，花腰彝服饰文化得到与时尚融合的创新。
莫小敏：用设计丰富傣族服饰
献礼新中国70周年华诞的西双版纳傣族史诗剧《版纳风云》近期在北京影视频道热播，该剧讲述了解放战争时期，云南勐捧土司、车里宣慰司议事庭庭长召存信带领西双版纳各族人民反抗国民党压迫，投身中国共产党领导的革命斗争故事。
莫小敏是国内著名影视剧服装设计师，他为多达百部的影视剧作品设计服饰，获大奖无数，有着“百剧之王”的美誉。莫小敏曾参与过多部云南题材影视剧服装设计，如：《钱王》《木府风云》等。
《版纳风云》影视剧服装由莫小敏操刀设计，除了剧中人物身份特点突出和土司宫廷场景融入的服饰设计要求外，剧中人物服饰历史资料缺失也是设计的难点。针对这些难点，莫小敏不但深入西双版纳采风，还研究东南亚缅甸、泰国等国家宫廷服饰资料。
莫小敏认真探究我国西双版纳傣族与缅甸、泰国等国家民族服饰发展的异同后发现，缅甸对于宫廷服饰资料的留存相对完善。在对缅甸宫廷服饰样板引用的同时，莫小敏针对西双版纳傣族服饰的特点对引用的样板进行改良。剧中男性帽饰上装点的小扇子就是西双版纳傣族服饰文化传承应用的典范。
莫小敏在谈到《版纳风云》土司宫廷服饰设计时指出，西双版纳也曾经历过土司时代，西双版纳土司时代的宫廷服饰也是其傣族服饰文化的一部分，但由于资料的缺失，西双版纳土司时代宫廷服饰少有记载。大家在之前看到的版纳傣族服饰，更多的是傣族民间服饰。
莫小敏对《版纳风云》影视剧服饰的设计，让人们找回了西双版纳土司时代宫廷服饰的记忆，丰富了西双版纳傣族服饰文化。
转载请注明《民族时报》
本报讯（民族时报全媒体记者 赵振翔） 从流传数十载的大理白族电影《五朵金花》，到荣获第十届“五个一工程”奖的石屏花腰彝电影《花腰新娘》，再到献礼新中国70周年华诞的西双版纳傣族史诗剧《版纳风云》，云南少数民族影视剧得到广泛而深远的传播。
在以云南少数民族为题材的影视剧中，少数民族影视剧服饰使得剧中人物的形象更加鲜明，少数民族影视剧服饰设计也成了少数民族影视剧的一种艺术表现形式。近日，记者有缘采访了《五朵金花》《花腰新娘》及《版纳风云》三部影视剧服装设计人员，听他们讲述云南少数民族影视剧服饰创作的故事。
刘茂菲：在复原中传承白族服饰文化
大理三月好光风，60年前上映的《五朵金花》谱写了一首经典歌曲，介绍了一个美丽地方，传颂了一段白族佳话，在电影《五朵金花》中，除了金花阿鹏的爱情故事和喜庆热闹的白族三月街，剧中人物的民族服饰也彰显着白族文化。
从《五朵金花》上映到现在60年的时间里，许多白族刺绣能手尝试手工复原缝制金花阿鹏服饰，刘茂菲手工复原缝制的金花阿鹏服饰在众多复原服饰中脱颖而出，该服饰被收藏于大理州博物馆。
“《五朵金花》是我看过的最美电影，第一次看《五朵金花》时，我就被电影所感动，荧幕上呈现的服饰超乎了我对白族服饰的想象，我便有了以后制作电影里那些服饰的梦想。”刘茂菲在提到复原金花阿鹏服饰时说。
刘茂菲来自大理一个五代传承的裁缝世家，这是一个有着特殊传承关系的裁缝世家。“我的师傅是我丈夫，我丈夫的师傅是我公公。”刘茂菲在介绍她的裁缝世家时幸福而自豪地说。
刘茂菲家里珍藏着一台“百岁”老缝纫机，据说缝纫机是刘茂菲公公的师傅，也就是她公公的父亲，在民国时期用一亩地和一头骡子换来的。对老缝纫机的使用和珍藏，是刘茂菲一家对白族传统缝纫技艺的尊重及传承。
刘茂菲将大理风、花、雪、月的景致元素用到白族女性帽饰的设计上，看到美丽的景和物就会体现在服饰上，这便是白族刺绣的魅力和功力。鱼尾帽是根据鱼的形状设计，有着洱海源头的元素呈现，再加上贝壳等形状物的装饰，帽子的造型独特了，内涵也深了。鱼尾帽是女性在婚前或孩童时佩戴，帽子上添加的其他装饰寓意着家人把好的东西都加在帽子上，以表达家人的祝福。
刘茂菲对家乡大理的美好景、物充满热爱，对白族文化满怀尊重，对白族服饰制作技艺不断研磨，她在对金花阿鹏服饰复原时进行改良，让影视剧服饰走出电影，贴近生活，白族服饰文化得到传承创新。
劳伦斯·许：
创作时尚的彝族服饰
十五年前，《花腰新娘》电影中火一样热烈的爱情让人刻骨铭心，火一样绚烂的花腰彝服饰则让人眼前一亮。《花腰新娘》影视剧服饰的创作出自国际知名设计师劳伦斯·许之手。
通过对《花腰新娘》影视剧服饰的创作，劳伦斯·许开创了个人对云南少数民族服饰设计和对影视剧服饰创作的先河，并与电影中花腰彝少女凤美的扮演者张静初进行深度合作，为其打造“孔雀”红毯礼服，于2005年2月亮相柏林国际电影节。
此后，劳伦斯·许还为黄璐、周韵等影星设计龙袍、“一树梨花压海棠”、“云韵”“丹凤朝阳”、“东方祥云”等极具中国风特色的国际电影节红毯礼服，他成为中国影星征战国际电影节红毯礼服的御用设计师，被誉为“中国红毯第一人”。
劳伦斯·许，原名许建树，祖籍山东枣庄。他毕业于原中央工艺美术学院服装设计系，后留学巴黎。自2013年起，劳伦斯·许受邀参加巴黎高级定制时装周，成功发布“绣球”“敦煌”“山里江南”等系列作品，中国风、民族情和国际时尚的融合设计在他的作品中得到完美展现。
《花腰新娘》服饰创作是劳伦斯·许首次接触影视剧服装设计，也是他初次领略云南少数民族文化。初到云南石屏采风，劳伦斯·许在《花腰新娘》剧中阿龙原型杨定文的热情帮助下，走村串巷，为电影中花腰彝服饰的设计收集素材、寻找灵感。
劳伦斯·许在设计《花腰新娘》凤美的婚服时，突破花腰彝新娘婚服传统的配搭设计，为剧中凤美的婚服设计配搭上了塔状长裙，婚服的时尚与贵气得到显现，这一设计沿用至今。对凤美肚兜衣着的设计，也是劳伦斯·许对花腰彝少女凤美奔放性格研究后的接地气之作。
“十五年前，为拍摄《花腰新娘》，我第一次踏进云南这方热土，这是个民族文化五彩斑斓的地区，花腰彝能歌善舞，我受到了海菜腔、思念调等文化感染，我被花腰彝文化所触动。”劳伦斯·许在谈到对云南的印象时这样说。
正是出于对云南石屏花腰彝风土民俗文化的感悟和研究，劳伦斯·许创作的《花腰新娘》影视剧服饰成为经典，花腰彝服饰文化得到与时尚融合的创新。
莫小敏：用设计丰富傣族服饰
献礼新中国70周年华诞的西双版纳傣族史诗剧《版纳风云》近期在北京影视频道热播，该剧讲述了解放战争时期，云南勐捧土司、车里宣慰司议事庭庭长召存信带领西双版纳各族人民反抗国民党压迫，投身中国共产党领导的革命斗争故事。
莫小敏是国内著名影视剧服装设计师，他为多达百部的影视剧作品设计服饰，获大奖无数，有着“百剧之王”的美誉。莫小敏曾参与过多部云南题材影视剧服装设计，如：《钱王》《木府风云》等。
《版纳风云》影视剧服装由莫小敏操刀设计，除了剧中人物身份特点突出和土司宫廷场景融入的服饰设计要求外，剧中人物服饰历史资料缺失也是设计的难点。针对这些难点，莫小敏不但深入西双版纳采风，还研究东南亚缅甸、泰国等国家宫廷服饰资料。
莫小敏认真探究我国西双版纳傣族与缅甸、泰国等国家民族服饰发展的异同后发现，缅甸对于宫廷服饰资料的留存相对完善。在对缅甸宫廷服饰样板引用的同时，莫小敏针对西双版纳傣族服饰的特点对引用的样板进行改良。剧中男性帽饰上装点的小扇子就是西双版纳傣族服饰文化传承应用的典范。
莫小敏在谈到《版纳风云》土司宫廷服饰设计时指出，西双版纳也曾经历过土司时代，西双版纳土司时代的宫廷服饰也是其傣族服饰文化的一部分，但由于资料的缺失，西双版纳土司时代宫廷服饰少有记载。大家在之前看到的版纳傣族服饰，更多的是傣族民间服饰。
莫小敏对《版纳风云》影视剧服饰的设计，让人们找回了西双版纳土司时代宫廷服饰的记忆，丰富了西双版纳傣族服饰文化。
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因为张云雷，我们去听程派，开始听评剧，开始了解京韵大鼓的前世今生，知道刘派白派的区别，知道了莲花落的发展过程，知道了河南坠子了解了河北梆子，我们是年轻，但因为他我们热爱上了传统曲艺，热爱相声，就像郭老师把人们拉回剧场，他把年轻人拉回这些艺术瑰宝面前！ https://t.cn/Ai3GMyhf
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