天赐的声音舞台真的好绝想说很久了，这次 迷途的孤鸟 和 我我 的舞美好喜欢[泪]还有每次舞台开头的歌名设计，超用心[泪][泪][泪]最喜欢周深舞台 算你狠 的那个小人晕倒的设计，好精致[泪][泪][泪]那种精心设计的舞台真的会很加分，还以为wmdg之后很少有这种设计了（可能是我见识少[泪]分享几个好喜欢的排版[泪][泪]

回味来打
-托马有一集结尾战损我超级喜欢！（如图）结果下集一开头尤里就给他完全治好了[允悲]
-想起主题曲，我还是最喜欢exaid的
-OOO大拖把形态我觉得超级可爱！他用手指自己，还有他想把手形态的ankh摁下去结果自己被ankh打哈哈哈哈哈，就是有那种笨笨的但又超级可爱的感觉！还有他摸自己圆圆的脑袋哈哈哈哈哈
-卡密真帅啊，我看他采访好乖好可爱啊！软软的～

张国勇临时变成了李心草，还有些担心，但老李不愧是中国交响乐团团长，奉献了一场精彩的演出。

牛氓选曲欢快愉悦，和肖爵士组曲一样，很容易捕获大众的心。但这只是肖微小的一面，冰山露在水面上的部分。

改编自弦乐八重奏的作品110a号室内交响曲，写于1960年，斯大林已经逝世，肖没有政治高压的不安和恐惧，而且被官方“认定为”为人民艺术家。但这部作品一二乐章仍然有焦虑意味的不和谐音，在高中低弦乐组整齐划一的节奏间，第一小提琴持续发出微弱但略微刺耳的声音，如无线电波的背景噪声，这或许有什么深意。在后斯大林时代，个人仍然是渺小的。而当被神化，身居高位后，体现自我，甚至展现一点点人性都是艰难的。李心草第二乐章快板指挥可圈可点，和乐队配合极为默契，这部作品的演绎相当精彩。

下半场肖五。肖树立苏联音乐界地位的一部杰作。1937年穆拉文斯基首演就获得巨大成功。音乐会前听了三个版本，最喜欢仍然是穆拉文斯基的版本。第一乐章开头的弦乐力度要极强，可以说象征着苦难（俄罗斯帝国时代？苏联革命前时代？或者就是当下），要撕心裂肺。李心草没这样处理，和大多版本一样很快带过。第二乐章快板初听是有力抗争，但越听越有讽刺的意味。对于苦难的抗争，牺牲的是谁呢？胜利将属于谁呢？第三乐章给了答案。凄惨的慢板埋葬的是默默无闻的普通人。黑暗，绝望，死的没有一点点意义。第四乐章辉煌的胜利夹杂着调侃，定音鼓是骑兵的胜利马蹄而军鼓敲响的是沉痛的死亡；弦乐反复的渐强，竖琴优美的拨弦，却又配上钢琴高音区反复的摧击鞭打。所有的声音夹杂在一起，越来越高，预示着即将到来的胜利与喜悦，但听者很容易感受到一种噪音般的刺耳与不安。

肖斯塔科维奇永远游走在两个极端，美妙与不安，或美到忘我之境，或不安到恐惧之地。他不敢真正的表达自己，但这不敢，正是他自己最真实的一面。

感谢李心草和中国交响乐团奉献了一场精彩的演出，对肖的演绎，能真心体会和演绎的指挥和乐团，应该越来越少了，也期望越来越少，永远留在回忆里吧。