「经历着」 突然想起罗翔老师说的话：“要爱具体的人不要爱抽象的人。”拿追星这件事儿说，每天抱着手机看着冷冰冰的视频照片，操着八竿子打不着的心，天天打榜集结做任务反黑忙得不亦乐乎以为过得充实快乐。但好像对于至亲都没有这么上心过。我们总能找到合适的理由。于是罗列出许多自我感动，说服自己因为喜欢这个人所以所有辛苦都值得，他也都知道。可是，他也有自己的生活，自己的婚姻和孩子，而我们不过是困在自己画的城里面……我开始冷淡，开始流出讨厌他的想法。可是，这一切的一切都是我宣布的开始，他从来没有进来过。我开始压抑内心这种狂躁的凶猛的可恶的念头。我开始对过去我的偏见我的冷漠口诛笔伐。于是，开始珍惜所有认识我的爱我的和我爱的人。我突然明白，在我一生的命运里，他，对我来说永远只会是个陌生人，对我没有用的人，对我来说是个0…但，现在的我是失落的是难过的是极想要得到结果的甚至是忧郁沉闷的。之所以会这样，是因为我预设了完美的结局，我承诺自己会看他演戏到60多岁，期间这个过程我会一直在场。我预设对方是理解我的，我预设我们会一直热爱，预设一个没有阻碍的未来。预设只要我努力总能够见到你，可是快五年了，我依然只能看着照片瞎激动，发的私信就像石子儿丢进浅水滩里激不起半点浪花。但，那水又好深好深……让我一度苦闷忧郁犹豫。所以一旦有一些事情偏离了我所做的完美的预设，我就特别难以接受，特别脆弱。#时光信箱# https://t.cn/A66DRRtL
【#音乐#很轻 但不肤浅 | 2022维也纳新年音乐会述评】2022年维也纳新年音乐会依然引人瞩目，音乐会整体呈现出欢乐内敛，张弛有度的色彩，用音乐对世界释放了表达，含蓄而神秘，饱含艺术的智慧和力量。
特别想说的是，今年最重要的曲目就是：约瑟夫.斯特劳斯的《天体乐声圆舞曲》，它一定是这场音乐盛宴最美的部分。巴伦博伊姆说，华尔兹音乐也有一个轻快的角色，他可以有很多面孔，这是斯特劳斯家族非常特别的地方。音乐很轻，但不肤浅。
我是通过观看直播欣赏这场音乐会的。之后，又完整地看了好几次。刚好不缺时间。
因为疫情，已经连续三年没有到金色大厅现场赶赴这场盛会。1号下午，提前了几个小时做好杂事，准备安静的欣赏这场音乐会，不咳嗽，没有接电话，好像在现场一样，内心愉悦，享受新年的第一天。
和现场不同的是，看直播时可以抽烟，可以喝着产自法兰克福的红酒，标签上赫然写着，红酒中的莫扎特，我喜欢这款酒，可能那一年天气好，蓝天白云都留在了酒中。这种欣赏音乐会的状态，有点像在柏林爱乐森林音乐会或者美泉宫夏季音乐会，人有莫名的喜悦，这让我很享受。
令人期待的指挥大师
我尤其喜欢两个指挥家，杨松斯和巴伦博伊姆，谦和有趣博大精深。今年的新年音乐会，指挥大师巴伦博伊姆和维也纳爱乐乐团的表现，令人惊艳，音乐会不仅让90多个国家的亿万观众为之陶醉，而且，整场音乐会流露出来的异乎寻常的冲击力和快乐有度的神秘感，让它有别于以往。
这得感谢巴伦博伊姆。
犹太钢琴家、指挥家丹尼尔·巴伦博伊姆，将在今年迎来他的80岁生日。他依然像过去71年的音乐生涯一样，活跃在世界音乐舞台，上一次因背部问题，曾迫使他取消演出，他也曾因眼科手术减少了演出，但是巴伦博伊姆离不开舞台。这位出生于阿根廷、在以色列长大的音乐家，今年将在柏林举办一个30周年庆祝活动，自1992年以来，他一直担任位于柏林菩提树下大街的国家歌剧院和国家教堂乐团的音乐总监。在巴伦博伊姆的引领下，柏林成为一个音乐之都，他将国家教堂乐团打造成并列于柏林爱乐乐团的世界级古典乐团。想到这里，我特别感叹，什么时候中国也多有几位像巴伦博伊姆一样的音乐家，引领中国音乐走向世界，像李白杜甫那样，把唐诗带向中国文学的高峰。
几十年来，巴伦博伊姆，这位世界首屈一指的指挥家，曾经两次站在维也纳新年餐桌上，他非常熟悉维也纳音乐，它的乐趣、情绪和装饰。
今年的音乐会，在他的指挥棒下，我们可以听到滚烫的探戈在家乡闪过，它是如此的浓烈，如此的雅致，它能让人愉悦地控制住自己的情感，并给我们忙碌的生活，带来必要的激情。
乐队在他的带领下，施特劳斯王朝的波尔卡舞曲和华尔兹舞曲，再一次在金色大厅倾泻而出，带着对新年的期待，带着音乐对这个世界的理解，欢庆和忍耐，内敛中隐藏神秘，光与辉煌同时出现，语气热烈，性格严谨。
这是巴伦博伊姆的新年，也是大家的新年。
每年的维也纳新年音乐会，没有多少可以发挥的空间，华尔兹和波尔卡，在维也纳爱乐乐团音乐家的手里，完全可以用他们自己的方式演奏到极致。而今年，指挥家却用他的方式，完美地完成了华尔兹律动，并将其传播到全世界。
他太懂维也纳了。
选曲奠定了这场音乐会特别的基调
这场音乐会的成功，当之无愧归功于指挥家的选曲，它奠定了整场音乐会的基调，让音乐会有了特殊的色彩，这也是今年音乐会最大的亮点之一。
盛宴一开场，约瑟夫·施特劳斯的《凤凰进行曲》和约翰·施特劳斯的《凤凰展翅华尔兹》拉开了音乐会的序幕，这个开场宛如一场巨大的电闪雷鸣，浴火重生的凤凰，像一个号角，将城市和戴着口罩的人们唤醒，冲入因疫情影响的金色大厅。
它强烈地标志着，人类对生命、自由和艺术复活的迫切渴望。
疫情对全世界的音乐生活产生了的深刻影响，但是大家并没有忘记最传统的古典音乐会。
那是新年的另一个开场。
然而，这场音乐会的开幕，表现更多的，几乎是反思。
今年的金色大厅，有着对动荡不安的世界形势，用音乐做出的一些微妙反应，不像华尔兹那样平顺、美好，这是音乐绝妙的力量。
用声音向世界做出表达
用声音向世界做出表达，这也是这场音乐会释放出来的亮点之二。
音乐会逐渐展示了火鸟、海妖和第14首的仙女等神话形象，更特别展示了关于新闻媒体的乐曲-赫尔梅斯伯格《小广告商》狂怒的飞奔，关于流行的《晨报》和小约翰的哥哥爱德华的波尔卡《编年简史》。在这两年特别的时间里，到处都能看到新闻记者奔波的身影，让我们足不出户可以洞悉世界。借以此曲，再次向我的媒体朋友们致敬。
巴伦博伊姆的选曲，顺序编排的用心，还体现在他从施特劳斯王朝的整个系列作品中，挑选的一些从未在新年音乐会演奏过的作品，以及一些同时代的竞争对手的作品，如缓慢的《海妖波尔卡》，这首曲子几乎不是真正的波尔卡舞曲，除了大家所熟悉的热烈风格，乐队在巴伦博伊姆的指挥棒下，甚至还演绎出了必要的神秘感。卡尔·迈克尔·齐勒的《夜晚狂欢者圆舞曲》，让我们有幸看到了乐队的女士和先生们，一边醉醺醺地唱着，一边吹着口哨，让人沉醉。
芭蕾舞总是一年中的期待
维也纳国家芭蕾舞团优美的舞蹈，总是一年中的期待，这是音乐会亮点之三。
今年的舞蹈并不是通过芭蕾舞音乐，而是通过《一千零一夜》的华尔兹为观众展示，这显示了舞蹈导演对传统和创新的娴熟处理。穿着长袍，舞蹈家们优雅的身姿，即兴发挥，自由和现代的肢体语言，美的不可方物。我特别喜欢那个穿绿色长袍的舞蹈家，她像从一千零一夜故事里走出来的女神，我毫不犹豫地截屏了一张她的背影照片。
《天体乐声圆舞曲》是新年音乐会最重要的曲目
音乐会最重要的曲目《天体乐声圆舞曲》，这是这场音乐会的亮点之四。
2022年新年音乐会的高潮是《天体乐声圆舞曲》，这首华尔兹舞曲的第一个缓慢的部分一出来，就直击人的灵魂，观众就如同沐浴在瓦格纳主义中，并且还能十分强烈地感受到来生的宿命。由于这首曲子的首演是在关于医疗的舞会上，让人不禁反思，挽救生命与重生的狂喜之间的紧张关系，这种关系，在新冠肆虐的世界各地，偶尔也会演变成复杂的医患冲突。正如“陌生人杂志”上100多年前的评论：这首华尔兹的旋律比它的名字更好，因为它给人留下了一种特殊的印象，在音乐上让人不禁想起来世。这也是音乐会用声音向世界做出的另一个表达。
这首曲子无法更多地评论，一个字：美！
永远的蓝色多瑙河
加演阶段也很有特点，巴伦博伊姆在他的问候中打破了《蓝色多瑙河》的第一个节拍，发表了每年指挥家的例行致辞：维也纳爱乐乐团每年都要演奏这场音乐会，“但今天它就越发重要，新冠大流行是一场试图将我们分开的人类灾难，在管弦乐队中，每个人都应该以身作则，因为管弦乐队在思想和感情上是融为一体的。今天来到这里，对我来说是一个巨大的鼓舞。让我们把人性和团结，带入到我们的日常生活。”
我也特别喜欢维也纳爱乐演奏的《蓝色多瑙河圆舞曲》，总是那么动听，那么不一样。而今年的多瑙河，内敛和欢庆同在，多瑙河明亮的眼神中似乎藏着一丝淡淡的忧郁，就连最后一曲《拉德斯基进行曲》都显然受到了它的感染，本来可以不用评论的曲子，但它瞬间所表达的，复杂的快乐，复杂的情绪，竟然轻易可以让人泪奔。我万万没有想到，人总在一些特殊的时间出现一些特殊的情绪。
致敬维也纳爱乐乐团
维也纳爱乐乐团的演奏，可以不去评论。我曾经在维也纳那个举世闻名的咖啡馆里，有幸和爱乐乐团的圆号首席一起喝过咖啡，他腼腆严谨，优雅自信，带着浓郁的奥地利演奏家的气质，像桌上的那杯咖啡，香气在空中摇曳。致敬维也纳爱乐乐团。
这真是一场只有大师和优秀乐团才能把握的音乐会，传统、特别，饱含艺术的智慧和力量。
闪烁着晶莹露水的玫瑰在全世界绽放
元旦时候的维也纳特别冷，积雪经常不化，有时候风还特别大，但是，街头穿高跟短裙的女士依然优雅可见，无论是维也纳国家歌剧院，还是莫扎特音乐厅，每天都上演几十场各种各样的音乐会，到处洋溢着节日的气氛，飞机、公交、咖啡馆里，播放的几乎全是华尔兹波尔卡，音乐之都扑面而来。金色大厅静静地矗立在多瑙河的边上，低调质朴，粉红色的外表里，却金碧辉煌。
每年1月1日上午，当闪烁露水的玫瑰，从舞台的边缘通过镜头，穿过全世界乐迷的电视屏幕时，春天的花朵，已经开始绽放。（文图/夏河）
特别想说的是，今年最重要的曲目就是：约瑟夫.斯特劳斯的《天体乐声圆舞曲》，它一定是这场音乐盛宴最美的部分。巴伦博伊姆说，华尔兹音乐也有一个轻快的角色，他可以有很多面孔，这是斯特劳斯家族非常特别的地方。音乐很轻，但不肤浅。
我是通过观看直播欣赏这场音乐会的。之后，又完整地看了好几次。刚好不缺时间。
因为疫情，已经连续三年没有到金色大厅现场赶赴这场盛会。1号下午，提前了几个小时做好杂事，准备安静的欣赏这场音乐会，不咳嗽，没有接电话，好像在现场一样，内心愉悦，享受新年的第一天。
和现场不同的是，看直播时可以抽烟，可以喝着产自法兰克福的红酒，标签上赫然写着，红酒中的莫扎特，我喜欢这款酒，可能那一年天气好，蓝天白云都留在了酒中。这种欣赏音乐会的状态，有点像在柏林爱乐森林音乐会或者美泉宫夏季音乐会，人有莫名的喜悦，这让我很享受。
令人期待的指挥大师
我尤其喜欢两个指挥家，杨松斯和巴伦博伊姆，谦和有趣博大精深。今年的新年音乐会，指挥大师巴伦博伊姆和维也纳爱乐乐团的表现，令人惊艳，音乐会不仅让90多个国家的亿万观众为之陶醉，而且，整场音乐会流露出来的异乎寻常的冲击力和快乐有度的神秘感，让它有别于以往。
这得感谢巴伦博伊姆。
犹太钢琴家、指挥家丹尼尔·巴伦博伊姆，将在今年迎来他的80岁生日。他依然像过去71年的音乐生涯一样，活跃在世界音乐舞台，上一次因背部问题，曾迫使他取消演出，他也曾因眼科手术减少了演出，但是巴伦博伊姆离不开舞台。这位出生于阿根廷、在以色列长大的音乐家，今年将在柏林举办一个30周年庆祝活动，自1992年以来，他一直担任位于柏林菩提树下大街的国家歌剧院和国家教堂乐团的音乐总监。在巴伦博伊姆的引领下，柏林成为一个音乐之都，他将国家教堂乐团打造成并列于柏林爱乐乐团的世界级古典乐团。想到这里，我特别感叹，什么时候中国也多有几位像巴伦博伊姆一样的音乐家，引领中国音乐走向世界，像李白杜甫那样，把唐诗带向中国文学的高峰。
几十年来，巴伦博伊姆，这位世界首屈一指的指挥家，曾经两次站在维也纳新年餐桌上，他非常熟悉维也纳音乐，它的乐趣、情绪和装饰。
今年的音乐会，在他的指挥棒下，我们可以听到滚烫的探戈在家乡闪过，它是如此的浓烈，如此的雅致，它能让人愉悦地控制住自己的情感，并给我们忙碌的生活，带来必要的激情。
乐队在他的带领下，施特劳斯王朝的波尔卡舞曲和华尔兹舞曲，再一次在金色大厅倾泻而出，带着对新年的期待，带着音乐对这个世界的理解，欢庆和忍耐，内敛中隐藏神秘，光与辉煌同时出现，语气热烈，性格严谨。
这是巴伦博伊姆的新年，也是大家的新年。
每年的维也纳新年音乐会，没有多少可以发挥的空间，华尔兹和波尔卡，在维也纳爱乐乐团音乐家的手里，完全可以用他们自己的方式演奏到极致。而今年，指挥家却用他的方式，完美地完成了华尔兹律动，并将其传播到全世界。
他太懂维也纳了。
选曲奠定了这场音乐会特别的基调
这场音乐会的成功，当之无愧归功于指挥家的选曲，它奠定了整场音乐会的基调，让音乐会有了特殊的色彩，这也是今年音乐会最大的亮点之一。
盛宴一开场，约瑟夫·施特劳斯的《凤凰进行曲》和约翰·施特劳斯的《凤凰展翅华尔兹》拉开了音乐会的序幕，这个开场宛如一场巨大的电闪雷鸣，浴火重生的凤凰，像一个号角，将城市和戴着口罩的人们唤醒，冲入因疫情影响的金色大厅。
它强烈地标志着，人类对生命、自由和艺术复活的迫切渴望。
疫情对全世界的音乐生活产生了的深刻影响，但是大家并没有忘记最传统的古典音乐会。
那是新年的另一个开场。
然而，这场音乐会的开幕，表现更多的，几乎是反思。
今年的金色大厅，有着对动荡不安的世界形势，用音乐做出的一些微妙反应，不像华尔兹那样平顺、美好，这是音乐绝妙的力量。
用声音向世界做出表达
用声音向世界做出表达，这也是这场音乐会释放出来的亮点之二。
音乐会逐渐展示了火鸟、海妖和第14首的仙女等神话形象，更特别展示了关于新闻媒体的乐曲-赫尔梅斯伯格《小广告商》狂怒的飞奔，关于流行的《晨报》和小约翰的哥哥爱德华的波尔卡《编年简史》。在这两年特别的时间里，到处都能看到新闻记者奔波的身影，让我们足不出户可以洞悉世界。借以此曲，再次向我的媒体朋友们致敬。
巴伦博伊姆的选曲，顺序编排的用心，还体现在他从施特劳斯王朝的整个系列作品中，挑选的一些从未在新年音乐会演奏过的作品，以及一些同时代的竞争对手的作品，如缓慢的《海妖波尔卡》，这首曲子几乎不是真正的波尔卡舞曲，除了大家所熟悉的热烈风格，乐队在巴伦博伊姆的指挥棒下，甚至还演绎出了必要的神秘感。卡尔·迈克尔·齐勒的《夜晚狂欢者圆舞曲》，让我们有幸看到了乐队的女士和先生们，一边醉醺醺地唱着，一边吹着口哨，让人沉醉。
芭蕾舞总是一年中的期待
维也纳国家芭蕾舞团优美的舞蹈，总是一年中的期待，这是音乐会亮点之三。
今年的舞蹈并不是通过芭蕾舞音乐，而是通过《一千零一夜》的华尔兹为观众展示，这显示了舞蹈导演对传统和创新的娴熟处理。穿着长袍，舞蹈家们优雅的身姿，即兴发挥，自由和现代的肢体语言，美的不可方物。我特别喜欢那个穿绿色长袍的舞蹈家，她像从一千零一夜故事里走出来的女神，我毫不犹豫地截屏了一张她的背影照片。
《天体乐声圆舞曲》是新年音乐会最重要的曲目
音乐会最重要的曲目《天体乐声圆舞曲》，这是这场音乐会的亮点之四。
2022年新年音乐会的高潮是《天体乐声圆舞曲》，这首华尔兹舞曲的第一个缓慢的部分一出来，就直击人的灵魂，观众就如同沐浴在瓦格纳主义中，并且还能十分强烈地感受到来生的宿命。由于这首曲子的首演是在关于医疗的舞会上，让人不禁反思，挽救生命与重生的狂喜之间的紧张关系，这种关系，在新冠肆虐的世界各地，偶尔也会演变成复杂的医患冲突。正如“陌生人杂志”上100多年前的评论：这首华尔兹的旋律比它的名字更好，因为它给人留下了一种特殊的印象，在音乐上让人不禁想起来世。这也是音乐会用声音向世界做出的另一个表达。
这首曲子无法更多地评论，一个字：美！
永远的蓝色多瑙河
加演阶段也很有特点，巴伦博伊姆在他的问候中打破了《蓝色多瑙河》的第一个节拍，发表了每年指挥家的例行致辞：维也纳爱乐乐团每年都要演奏这场音乐会，“但今天它就越发重要，新冠大流行是一场试图将我们分开的人类灾难，在管弦乐队中，每个人都应该以身作则，因为管弦乐队在思想和感情上是融为一体的。今天来到这里，对我来说是一个巨大的鼓舞。让我们把人性和团结，带入到我们的日常生活。”
我也特别喜欢维也纳爱乐演奏的《蓝色多瑙河圆舞曲》，总是那么动听，那么不一样。而今年的多瑙河，内敛和欢庆同在，多瑙河明亮的眼神中似乎藏着一丝淡淡的忧郁，就连最后一曲《拉德斯基进行曲》都显然受到了它的感染，本来可以不用评论的曲子，但它瞬间所表达的，复杂的快乐，复杂的情绪，竟然轻易可以让人泪奔。我万万没有想到，人总在一些特殊的时间出现一些特殊的情绪。
致敬维也纳爱乐乐团
维也纳爱乐乐团的演奏，可以不去评论。我曾经在维也纳那个举世闻名的咖啡馆里，有幸和爱乐乐团的圆号首席一起喝过咖啡，他腼腆严谨，优雅自信，带着浓郁的奥地利演奏家的气质，像桌上的那杯咖啡，香气在空中摇曳。致敬维也纳爱乐乐团。
这真是一场只有大师和优秀乐团才能把握的音乐会，传统、特别，饱含艺术的智慧和力量。
闪烁着晶莹露水的玫瑰在全世界绽放
元旦时候的维也纳特别冷，积雪经常不化，有时候风还特别大，但是，街头穿高跟短裙的女士依然优雅可见，无论是维也纳国家歌剧院，还是莫扎特音乐厅，每天都上演几十场各种各样的音乐会，到处洋溢着节日的气氛，飞机、公交、咖啡馆里，播放的几乎全是华尔兹波尔卡，音乐之都扑面而来。金色大厅静静地矗立在多瑙河的边上，低调质朴，粉红色的外表里，却金碧辉煌。
每年1月1日上午，当闪烁露水的玫瑰，从舞台的边缘通过镜头，穿过全世界乐迷的电视屏幕时，春天的花朵，已经开始绽放。（文图/夏河）
最早听说姜大卫的名字，还是在刘德华主演的连续剧《猎鹰》中。那时的刘德华，饰演叫姜大卫的警官，正气凛然，英俊潇洒。
而在香港影视圈中，真有一位前辈名叫姜大卫，也是今天的男主，在他23岁时即拿到亚洲影帝，成为香港演员中的第一人。
忧郁小生梁朝伟，刚出道时，人送绰号“小姜大卫”，可见姜大卫的影响力。
10月30日，再见姜大卫的身影，是在其侄姜文杰过生日时，他与哥哥秦沛、弟弟尔冬升的三人合影。半个世纪飘过，当年翩翩少年，已是中年大叔。
令人感慨的是，姜大卫这个叛逆少年，从小丧父，上学时逃学，在哥哥秦沛的引荐下，学功夫，当替身，没想到路遇贵人，竟成为与李小龙同时代的武侠巨星，竟比哥哥秦沛都要出风头。
而在现实生活中，又是怎样的姑娘，才能驾驭这位在银幕上桀骜不羁的年轻侠客呢？
01
姜大卫，1947年6月29日出生在上海，一个属猪的男娃。
老爸大名姜克琪，艺名严化，与老妈红薇均为演员。哥哥姜昌年，艺名秦沛；姜大卫本人，原名姜伟年。在他二岁时，随家人来到香港。
1951年，老爸因患肝癌过世。那一年，姜大卫4岁，秦沛6岁。老妈红薇，勇敢挑起了家庭这副重担。
第二年，舅舅过世。老妈及四个孩子，外加婆婆大人，一家六口。这下，老妈又将舅舅家六口人的生活担负下来。12张嘴等着吃饭，可想而知，老妈红薇该有多拼命。
在姜大卫4岁时，他就与哥哥、妹妹一起出演电影，这也是为老妈排忧解难。
1957年，红薇嫁给制片人尔光，第二年生下的公子，大名就是尔冬升。同母异父的手足们，都亲切地称他“小宝”。
1960年，姜大卫主演了《街童》，这是他第一次当主演，导演岳枫还特意为他取了姜大卫这个闪亮的名字。
姜大卫从小就很叛逆，上学时不好好读书，小学留一级，中学也留一级，实在不是读书的料，于是姜大卫就经常逃学出走。每每被哥哥秦沛找回来，总要回家罚跪。
回校后，上课如听天书，这书实在念不下去，姜大卫就辍学了，那一年他17岁。
秦沛想出一个好主意，介绍姜大卫到自己出演的影片《圣保罗炮艇》中做武师。这下，姜大卫算是找到了自己的最爱，他跟着刘家良学洪拳，练把式，每天忙得不亦乐乎，但精神上很开心。
02
1968年，一个很平常的日子，姜大卫在《金燕子》中做男主角的替身，一个从二楼跳下的动作，干脆利落，顿时引起导演张彻的注意。
交谈之下，姜大卫竟是故人的公子，这世界也太小了吧？原来，张彻的第一个剧本《假面女郎》，严化就是男一号。
张彻见姜大卫做武师总以性命相搏，心生恻然，劝他做邵氏影业的签约演员。
那时，武师很吃香，顶级的一个月可赚四、五千块。半年不到，就可买下一栋楼。而当邵氏的签约演员，一个月才有一百、二百，好一点四百五点。
别看姜大卫年纪小，但特有主见，一流的武师，自己实在够不上，顶多今后干个二流的。年老力衰，也会干不动滴，于是他咬咬牙，签约当演员。
从1969年开始，姜大卫就与狄龙合作，成为导演张彻麾下最有名的CP。
N年后，张彻点评：20年来香港最红的男星只有王羽、李小龙、姜大卫、成龙、周润发五个人。
03
在张彻眼中，姜大卫聪明灵活，身手好，只要上心，学什么都快。
但外人看着身材瘦小，只有172cm的姜大卫，总会放话给张彻：“如果姜大卫能红，我从邵氏爬到尖沙咀！”
张彻专门根据姜大卫的气质，打造了电影《游侠儿》。不仅影片卖座，从此人们也永远记住了那个笑容如艳阳般的少年。
1970年，是姜大卫如日中天的一年。凭据影片《报仇》中关小楼一角，他获得了第16届亚洲影展最佳男主角奖，这也是香港的第一位亚洲影帝。对于当年那些唱衰他的，姜大卫毫不含糊地表示：“什么仇都报了！”
在张彻的电影里，姜大卫扮演叛逆洒脱的侠客，总是脸上写满了桀骜不羁。而观众，都喜欢他那副又酷又拽的味道。
他每天几点钟起床，起床之后云拍那几部新片，晚上爱去什么地方消遣，每个观众都知道 ，他用什么牌子的古龙水、吃什么香味的雪糕，女朋友是谁、男朋友又是谁，一个月剪若千次发，观众也都清楚。
04
又是在1970年，姜大卫作为嘉宾参加朋友的婚礼。就是在这次婚礼上，姜大卫对叫作李琳琳的姑娘一见钟情。
其实，琳琳姑娘也是一位演员，早就与姜大卫有着交集。她刚出道时，与姜母红薇有过合作。在工作中，也曾得到这位老阿姨的诸多帮助。
姜大卫妹妹严慧，与琳琳是相识多年的好闺蜜，两人经常一同出玩。但阴差阳错间，姜大卫与琳琳之前竟未见过面，这下好了，知根又知底，两人相恋。
姜大卫，作为当时红极一时的男星，整个香港一半的年轻女性，都是他的忠粉。但姜大卫只心属琳琳姑娘，4年后的5月20日，两人正式走进婚姻的殿堂。
看看，年轻的姜大卫早就明白520的内涵了。其实那一天，正是两人初见的日子。
按常理，那时正是姜大卫的事业上升期，公布婚讯，意味着会掉粉。爱一个人，就是给她最大的安全感，姜大卫毫不犹豫与心爱的姑娘走进了围城。
05
结婚之后，姜大卫继续在事业上打拼，而琳琳将重心放在了家庭上。婚后，他们育有一儿二女。平常的日子里，姜大卫就是一宠妻狂魔，对妻子百般呵护。
本以为幸福的日子，一直会持续下去。但2011年，琳琳被查出患有大肠癌。姜大卫在得知这一消息后，决定停下手头的一切工作，陪伴妻子共渡难关。
病房里，姜大卫是妻子的最佳陪护。化疗后，琳琳成了纸片人，姜大卫就是她的卫士，带着她出门散心。两年后，在姜大卫的细心照顾下，琳琳奇迹般康复了。
人最舒服的状态，是接纳缺憾而不是掌控一切。从充满反叛的追风游侠，到如今满面春风的和蔼大叔，姜大卫回忆当年的邵氏时光，总是由衷地升起感恩之情，说自己书念得少，武功也不是特别好，身材又不高大（172cm），直到今天还在演戏，还有观众觉得他演得好，已经足够了。
万千浮华身边过，唯有真爱暖人心。如今，从1974到2021，姜大卫与琳琳已携手走过47年的风风雨雨。陪伴就是最长情的告白，大概这就是爱情最好的模样吧……
而在香港影视圈中，真有一位前辈名叫姜大卫，也是今天的男主，在他23岁时即拿到亚洲影帝，成为香港演员中的第一人。
忧郁小生梁朝伟，刚出道时，人送绰号“小姜大卫”，可见姜大卫的影响力。
10月30日，再见姜大卫的身影，是在其侄姜文杰过生日时，他与哥哥秦沛、弟弟尔冬升的三人合影。半个世纪飘过，当年翩翩少年，已是中年大叔。
令人感慨的是，姜大卫这个叛逆少年，从小丧父，上学时逃学，在哥哥秦沛的引荐下，学功夫，当替身，没想到路遇贵人，竟成为与李小龙同时代的武侠巨星，竟比哥哥秦沛都要出风头。
而在现实生活中，又是怎样的姑娘，才能驾驭这位在银幕上桀骜不羁的年轻侠客呢？
01
姜大卫，1947年6月29日出生在上海，一个属猪的男娃。
老爸大名姜克琪，艺名严化，与老妈红薇均为演员。哥哥姜昌年，艺名秦沛；姜大卫本人，原名姜伟年。在他二岁时，随家人来到香港。
1951年，老爸因患肝癌过世。那一年，姜大卫4岁，秦沛6岁。老妈红薇，勇敢挑起了家庭这副重担。
第二年，舅舅过世。老妈及四个孩子，外加婆婆大人，一家六口。这下，老妈又将舅舅家六口人的生活担负下来。12张嘴等着吃饭，可想而知，老妈红薇该有多拼命。
在姜大卫4岁时，他就与哥哥、妹妹一起出演电影，这也是为老妈排忧解难。
1957年，红薇嫁给制片人尔光，第二年生下的公子，大名就是尔冬升。同母异父的手足们，都亲切地称他“小宝”。
1960年，姜大卫主演了《街童》，这是他第一次当主演，导演岳枫还特意为他取了姜大卫这个闪亮的名字。
姜大卫从小就很叛逆，上学时不好好读书，小学留一级，中学也留一级，实在不是读书的料，于是姜大卫就经常逃学出走。每每被哥哥秦沛找回来，总要回家罚跪。
回校后，上课如听天书，这书实在念不下去，姜大卫就辍学了，那一年他17岁。
秦沛想出一个好主意，介绍姜大卫到自己出演的影片《圣保罗炮艇》中做武师。这下，姜大卫算是找到了自己的最爱，他跟着刘家良学洪拳，练把式，每天忙得不亦乐乎，但精神上很开心。
02
1968年，一个很平常的日子，姜大卫在《金燕子》中做男主角的替身，一个从二楼跳下的动作，干脆利落，顿时引起导演张彻的注意。
交谈之下，姜大卫竟是故人的公子，这世界也太小了吧？原来，张彻的第一个剧本《假面女郎》，严化就是男一号。
张彻见姜大卫做武师总以性命相搏，心生恻然，劝他做邵氏影业的签约演员。
那时，武师很吃香，顶级的一个月可赚四、五千块。半年不到，就可买下一栋楼。而当邵氏的签约演员，一个月才有一百、二百，好一点四百五点。
别看姜大卫年纪小，但特有主见，一流的武师，自己实在够不上，顶多今后干个二流的。年老力衰，也会干不动滴，于是他咬咬牙，签约当演员。
从1969年开始，姜大卫就与狄龙合作，成为导演张彻麾下最有名的CP。
N年后，张彻点评：20年来香港最红的男星只有王羽、李小龙、姜大卫、成龙、周润发五个人。
03
在张彻眼中，姜大卫聪明灵活，身手好，只要上心，学什么都快。
但外人看着身材瘦小，只有172cm的姜大卫，总会放话给张彻：“如果姜大卫能红，我从邵氏爬到尖沙咀！”
张彻专门根据姜大卫的气质，打造了电影《游侠儿》。不仅影片卖座，从此人们也永远记住了那个笑容如艳阳般的少年。
1970年，是姜大卫如日中天的一年。凭据影片《报仇》中关小楼一角，他获得了第16届亚洲影展最佳男主角奖，这也是香港的第一位亚洲影帝。对于当年那些唱衰他的，姜大卫毫不含糊地表示：“什么仇都报了！”
在张彻的电影里，姜大卫扮演叛逆洒脱的侠客，总是脸上写满了桀骜不羁。而观众，都喜欢他那副又酷又拽的味道。
他每天几点钟起床，起床之后云拍那几部新片，晚上爱去什么地方消遣，每个观众都知道 ，他用什么牌子的古龙水、吃什么香味的雪糕，女朋友是谁、男朋友又是谁，一个月剪若千次发，观众也都清楚。
04
又是在1970年，姜大卫作为嘉宾参加朋友的婚礼。就是在这次婚礼上，姜大卫对叫作李琳琳的姑娘一见钟情。
其实，琳琳姑娘也是一位演员，早就与姜大卫有着交集。她刚出道时，与姜母红薇有过合作。在工作中，也曾得到这位老阿姨的诸多帮助。
姜大卫妹妹严慧，与琳琳是相识多年的好闺蜜，两人经常一同出玩。但阴差阳错间，姜大卫与琳琳之前竟未见过面，这下好了，知根又知底，两人相恋。
姜大卫，作为当时红极一时的男星，整个香港一半的年轻女性，都是他的忠粉。但姜大卫只心属琳琳姑娘，4年后的5月20日，两人正式走进婚姻的殿堂。
看看，年轻的姜大卫早就明白520的内涵了。其实那一天，正是两人初见的日子。
按常理，那时正是姜大卫的事业上升期，公布婚讯，意味着会掉粉。爱一个人，就是给她最大的安全感，姜大卫毫不犹豫与心爱的姑娘走进了围城。
05
结婚之后，姜大卫继续在事业上打拼，而琳琳将重心放在了家庭上。婚后，他们育有一儿二女。平常的日子里，姜大卫就是一宠妻狂魔，对妻子百般呵护。
本以为幸福的日子，一直会持续下去。但2011年，琳琳被查出患有大肠癌。姜大卫在得知这一消息后，决定停下手头的一切工作，陪伴妻子共渡难关。
病房里，姜大卫是妻子的最佳陪护。化疗后，琳琳成了纸片人，姜大卫就是她的卫士，带着她出门散心。两年后，在姜大卫的细心照顾下，琳琳奇迹般康复了。
人最舒服的状态，是接纳缺憾而不是掌控一切。从充满反叛的追风游侠，到如今满面春风的和蔼大叔，姜大卫回忆当年的邵氏时光，总是由衷地升起感恩之情，说自己书念得少，武功也不是特别好，身材又不高大（172cm），直到今天还在演戏，还有观众觉得他演得好，已经足够了。
万千浮华身边过，唯有真爱暖人心。如今，从1974到2021，姜大卫与琳琳已携手走过47年的风风雨雨。陪伴就是最长情的告白，大概这就是爱情最好的模样吧……
✋热门推荐