#谁 (Live)-廖俊涛[音乐]#
奇妙的事都发生在我身上吧好不好
一些心情实录：
今天去机房上课，穿了短袖，但是空调对着吹，好冷哦！/机房的椅子能不能带靠背../最近都在清淡饮食/怕我的胃炎发作/校园跑终于不用按顺序打卡了耶/跟朋友聊天发现太多太多奇妙的点了/上完课回来补了一些日记…还是多写写多输出好，这样情绪不会压抑在心里/我由衷的觉得我是一个奇怪的人
#日常碎念.#

#長篇大碎念##考古在繼續# 總覺得追星是一個幻夢，被一些現實因素打破掉就不好了。有一期康熙小s問SR的經營情況，阿信：『怎麼可以講經營，那是夢想啊！』瑪莎：『也不可以問營業額哦，那是一個很大很大的夢想！』但怎麼能忍得住呢？難道對陳總裁的想象能被『霸道總裁愛上我』的幻想中止嗎（他自己有玩過這個梗！），他是一個大老闆耶！不完全地說，他有一個聯合創始的音樂公司、一個經營良好的服裝潮牌、若干樂器行、若干唱片行、若干咖啡廳；拍過好幾部大電影，出過詩集、遊記和全紀錄，不僅有做設計師，甚至還有做策展人……

考古到2012年GQ雜誌對李宗盛和阿信的一次對談。阿信說他大學時看了一篇伍佰的訪談，印象深刻。記者問伍佰：『你組搖滾樂團是為了對抗偶像式的音樂，但你自己後來也變偶像，這怎麼看？』阿信說伍佰的回答影響了他的一輩子：

『比起很多人，我更適合當偶像，不是嗎？』

很不想說五月天是什麼『優質偶像』，這當然是一個很容易翻車的帽子（婚姻糾葛會屬於翻車嗎？雖然我不這樣覺得）。翻來覆去看了這個樂團和這個主唱很久，還是可以很肯定地說，沒有錯，五月天就是更適合當偶像，陳信宏就是更適合當偶像！與其說賺錢的話（他們當然非常有錢）（歌迷和無產階級都沒必要考慮這個問題）（但是邏輯上還是需要這一句），他們更像是在保留和塑造一個夢想中的世界。建造城堡當然需要黃金，但重要的是，城堡很漂亮不是嗎？現在在SR T恤上涉及圖案的阿信，和國中為吉他社涉及社團服裝的陳信宏，也還是一個人嘛。23年過去，『五月天』的世界更加龐大了，偏居一隅的我也可以想象一個北投少年的夢，被他們的『有為』震撼和激勵到。

#碎念# 为什么是乐队？

每个人心中都有一些经典的乐队。除非真是才华横溢的歌手或者喜欢的曲风，我更喜欢听各种不同的乐队，Muse, Oasis, Green Day, The Beatles, GReeeeN, 反光镜，万年青年旅社，黑豹，小飞机场... 有时我会思考，为什么是乐队？

首先乐队是表达，而表达是听歌的一个重要取向。和所有文艺载体一样，形式是重要的，但更吸引人的是表达。重复印刷变色的海报是形式，讽刺流行文化是表达。疯狂喷血的机械手臂是形式，对生命无力感的控诉是表达。歌曲是形式，乐队的精神是表达。表达永不言败，表达厌世，表达独立，表达浪漫，表达人与人连接的重要性。个人非创作歌手很容易让人感到乏味，因为缺少表达。他们唱的歌不一定是自己想唱，最多是填词人为他们量身定做。其实只是借助他们的声音表达填词的声音。作曲和填词分开更糟糕，各自表达各自，最后变成互相猜测互相理解下创作。乐队却不一样，作词作曲歌手连演奏都往往是同一团队。想表达的东西往往高度统一和鲜明。这非常吸引人。

其次乐队是真实，乐队也有包装，但比较起个人歌手，乐队很难包装。我们看到很多成功的乐队，往往气味相投，远远看到就觉得他们是一路人。如果让一群人走到一起朝夕相处搞创作，如果表里不一，要长期合作太难。这种合作表演的形式，让表演者无法过度伪装自己，必须坦诚面对队友，坦诚面对观众。所以乐队带来的很多都是更直接，更赤裸的情感体验，愤怒的，魅惑的，嚣张的，激昂的，颓丧的。这也很吸引人。

最后推荐一个香港的乐队#坏碑唇# ，很早期的一个电子乐队。推荐理由和以上表达无关，只是单纯觉得今天适合听他们的歌，听着听着突然想写一些自己关于乐队的碎念。