#谷雨#
【24节气说制香—谷雨】开到荼蘼花事了
二十四节气中，谷雨是春季的最后一个节气，处在暮春时节的谷雨，意味着春将尽，夏将至，此刻“杨花落尽子规啼”。可以说，谷雨是春天在不舍远离，是夏季在跃跃欲试、摩拳擦掌着来临。
谷雨节气的名称，来自古人的“雨生百谷”之说，《群芳谱》曰：“谷雨，谷得雨而生也。”
“谷雨三朝看牡丹”，谷雨前后也是牡丹花开的重要时段，因此牡丹花被称为“谷雨花”，谷雨时节赏牡丹已绵延千年。清顾禄《清嘉录》曰：“神祠别馆筑商人，谷雨看花局一新。不信相逢无国色，锦棚只护玉楼春。”
谷雨花信：一候牡丹，二候酴醾，三候楝花。
酴醾，又作荼蘼花，花枝梢茂密，花繁香浓，苏轼说：“荼蘼不争春，寂寞开最晚。”于是《红楼梦》便有了“开到荼蘼花事了”，荼蘼花过后，春天便不再了。
宋代著名女词人吴淑姬写道：“谢了荼蘼春事休。无多花片子，缀枝头。”欧阳修在《渔家傲》里写：“更值牡丹开欲遍，酴醿压架清香散。花底一尊谁解劝。增眷恋，东风回晚无情绊。”
牡丹和荼蘼花，似乎便成了谷雨时期的固定搭档，一个国色天香，一个小家碧玉，一个雍容华贵，一个清雅脱俗，一个绚丽无比色彩纷呈，一个不争妍不斗艳，却依旧霸占赏春人的一缕视线，明明云泥之别的境遇，却同样为春天增添了一抹独特的色彩。
相传宋人范镇，每到暮春时节，便在荼蘼花架下，设宴饮酒。微风拂过，荼蘼花像白雪般纷纷扬扬，落于谁的杯中，“浮一大白”，谁便饮尽杯中酒，谓之“飞英会”。
《宋书·礼志》也记载了宋时有一种制作荼蘼酒的方法。先把一种叫做“木香”的香料研磨成细末，投入酒瓶中，然后将酒瓶加以密封。
到了饮酒的时候，开瓶取酒，酒液已经芳香四溢，这时再临时在酒面上洒满荼蘼花瓣，酒香闻来正如荼蘼花香，几乎难以分辨二者的区别。
这一做法，是受了“飞英会”的影响。于是，浮着片片荼蘼花瓣的酒杯，便成就了宋人在暮春里的一场场欢会。
《香乘》收录了一个名为“玉华醒醉香”的方子，归入卷十九《熏佩之香》中，即用来熏衣和佩戴的香品。
“玉华醒醉香”最早出现在陈敬《陈氏香谱》中：“采牡丹蕊与酴酴花，清酒拌，浥润得所，风阴一宿，杵细，捻作饼子，阴干，龙脑为衣。置枕间，芬芳袭人，可以醒醉。”
此香以牡丹花蕊与荼蘼花为主材制作，将牡丹花蕊与荼蘼花瓣用清酒拌匀，晾一夜，然后捣成花泥，制成小饼，最后在外表沾染一层龙脑香末为衣，此香有解酒醒酒的功效。
牡丹花蕊气味芬芳，荼蘼花亦芳香袭人，经过清酒的浸润，制成小饼后再裹一层清凉、芳香开窍的龙脑香，闻之确实让人瞬间清醒，不知几百年前，是怎样的制香人，用了这般玲珑的巧思，制给何人醒酒解醉。
牡丹花蕊制了“玉华醒醉香”，摘下的花瓣也不要浪费，可以可用来制香。《香乘》收录有一个“李主花浸沉香”的香方：沉香不论多少剉碎，取有香花：若酴醾、木犀、橘花（或是橘叶亦可）、福建茉莉花等，带露水的花一碗，用磁盒盛之，纸封盖，入甑蒸食顷取出，去花汁浸沉香，日中曝干，如是者数次，以沉香透烂为度。或云皆不若蔷薇水浸之最妙。
混合了花香之气的沉香，在熏焚时香炉会中花香浓泛，张元干《浣溪沙》：“花气蒸浓古鼎烟，水沉春透露华鲜”。
这种把香木与香花一起熏蒸的“花蒸香”一度非常流行，宋杨万里《和仲良分送柚花沉三首》中用柚花与沉香薰制：“薰然真腊水沉片，烝以洞庭春雪花”；周紫芝《刘文卿烧木犀沉为作长句》中用木犀与沉香薰制：“海南万里水沉树，江南九月木犀花”。
许是沉香一度“一片万钱”，聪明的古人又想出了很多奇思妙想，《陈氏香谱》中“花熏香诀”记载，只用橘叶与竹片也可制作出不俗的熏香，其做法是：将橘叶捣烂，与旧竹篾片一起密封在瓷罐里，放入蒸笼中蒸制，然后把熏入橘叶气息的竹片当做香料。
以花、叶熏蒸竹片为香并非个例，元代《居家必用》记载了一种“百花香”，所用材料也是竹片与香花：用篱头烂竹片穰劈作片子，遇四时花开时，摘花头与竹片层层相间，装在薄白瓷器内至满，油单纸封，蒸笼上蒸一时许，经宿，去旧花，再摘新花，依上蒸三次。自春首至岁终，但有香花依上蒸，焚之，极风韵可爱。
把竹子劈成小巧薄片，与香花层层叠叠放入瓷罐中，用油单纸密封，在灶上小火缓蒸一时许后，静置一夜，第二天更换新采集的香花继续蒸制，这样蒸制出来的竹片就会沾染上各种花香。
除了水蒸草木为香，当时人们还喜欢把各种花草蒸馏成纯露，顾仲《养小录》记载：“凡诸花及诸叶香者，俱可蒸露。入汤代茶，种种益人”。
赵学敏《本草纲目拾遗》“水部”中收录了各种药露：薄荷露，鲜薄荷蒸取，气烈而味辛，能凉膈发汗，虚人不宜多服；兰花露，此乃建兰花所蒸取者，气薄味淡，食之明目舒郁。
最痴迷以花草为香的人，当属明末时期的董若雨，他与黄庭坚一样自喻有“香癖”，董若雨《欸乃曲》言：“老翁平生有香癖，柏子拈灸树根炉”。
董若雨喜欢采集各种花草制香，但有些花草不适合火焚，为此董若雨发明了以水蒸草木为香的“非烟香法”。《非烟香法》共有六篇:非烟香记、博山炉变、众香评、香医、众香变、非烟铢两、博山变。《非烟香记》中云：“焚香不蒸香，俗太躁，不可不革。”。
《博山炉变》中，亦详细描写了他研制的蒸香器具，蒸香完全没有火焚的烟燥之气，有了蒸香的上好炉具，春天的玉兰花瓣，冬天的梅花坠瓣，都被董若雨采来当作香，《非烟香记》：顷偃蹇南村，熏炉自随，摘玉兰之闭蕊，收寒梅之坠瓣。花蒸水格，香透藤墙。
把采集的鲜花放在水格上蒸，水汽袅袅中，不一会儿就香透了藤墙。
蒸香不仅能芳香居室，不同植物的香味，也给董若雨带来了各种与众不同的想象性的嗅觉体验。他在《众香评》中，描写了不同草木蒸香所带来的体验：蒸柏子如昆仑玄圃，飞天仙人境界也。蒸梅花如读郦道元《水经注》，笔墨去人都远。蒸玉兰如珊瑚木难，非常物也，善震耀人。
焚香或是蒸香，不仅仅只是用作消闲娱乐之用，以香疗病养生也是董若所追求的。他认为“养生不可无香，香之为用，调其外气，适其缓急，补缺而拾遗，截长而佐短”，为此，董若雨专门撰写了一篇《香医》，洋洋洒洒地总结了自己所蒸植物为香的功效。
言：消暑宜蒸松叶，凉膈宜蒸薄荷，辟寒宜蒸桂屑，又宜荔壳，解吞酸宜蒸零陵，酸者肺之本味也，金来乘木，肝德不达，故肺味过盛而形酸，以甘补肝，以辛治肝，故又宜蒸木香......
借由此“花蒸香”法，我们可以尝试着组出模拟牡丹馥郁浓烈花香的“悠悠牡丹香”香方：老山檀10克，与牡丹花瓣熏蒸三遛，后小火焙干，降真香2克，牡丹皮2克、安息香2克、青木香1克，右为末，炼蜜和匀，丸作鸡头米大，裹干牡丹花瓣细末为衣，可与干牡丹花瓣同窖藏月余，熏爇如常法。
牡丹香窖藏的过程中，可以最大限度的吸收牡丹花瓣的香气，更添一份牡丹花馥郁却迷人的气韵。
【24节气说制香—谷雨】开到荼蘼花事了
二十四节气中，谷雨是春季的最后一个节气，处在暮春时节的谷雨，意味着春将尽，夏将至，此刻“杨花落尽子规啼”。可以说，谷雨是春天在不舍远离，是夏季在跃跃欲试、摩拳擦掌着来临。
谷雨节气的名称，来自古人的“雨生百谷”之说，《群芳谱》曰：“谷雨，谷得雨而生也。”
“谷雨三朝看牡丹”，谷雨前后也是牡丹花开的重要时段，因此牡丹花被称为“谷雨花”，谷雨时节赏牡丹已绵延千年。清顾禄《清嘉录》曰：“神祠别馆筑商人，谷雨看花局一新。不信相逢无国色，锦棚只护玉楼春。”
谷雨花信：一候牡丹，二候酴醾，三候楝花。
酴醾，又作荼蘼花，花枝梢茂密，花繁香浓，苏轼说：“荼蘼不争春，寂寞开最晚。”于是《红楼梦》便有了“开到荼蘼花事了”，荼蘼花过后，春天便不再了。
宋代著名女词人吴淑姬写道：“谢了荼蘼春事休。无多花片子，缀枝头。”欧阳修在《渔家傲》里写：“更值牡丹开欲遍，酴醿压架清香散。花底一尊谁解劝。增眷恋，东风回晚无情绊。”
牡丹和荼蘼花，似乎便成了谷雨时期的固定搭档，一个国色天香，一个小家碧玉，一个雍容华贵，一个清雅脱俗，一个绚丽无比色彩纷呈，一个不争妍不斗艳，却依旧霸占赏春人的一缕视线，明明云泥之别的境遇，却同样为春天增添了一抹独特的色彩。
相传宋人范镇，每到暮春时节，便在荼蘼花架下，设宴饮酒。微风拂过，荼蘼花像白雪般纷纷扬扬，落于谁的杯中，“浮一大白”，谁便饮尽杯中酒，谓之“飞英会”。
《宋书·礼志》也记载了宋时有一种制作荼蘼酒的方法。先把一种叫做“木香”的香料研磨成细末，投入酒瓶中，然后将酒瓶加以密封。
到了饮酒的时候，开瓶取酒，酒液已经芳香四溢，这时再临时在酒面上洒满荼蘼花瓣，酒香闻来正如荼蘼花香，几乎难以分辨二者的区别。
这一做法，是受了“飞英会”的影响。于是，浮着片片荼蘼花瓣的酒杯，便成就了宋人在暮春里的一场场欢会。
《香乘》收录了一个名为“玉华醒醉香”的方子，归入卷十九《熏佩之香》中，即用来熏衣和佩戴的香品。
“玉华醒醉香”最早出现在陈敬《陈氏香谱》中：“采牡丹蕊与酴酴花，清酒拌，浥润得所，风阴一宿，杵细，捻作饼子，阴干，龙脑为衣。置枕间，芬芳袭人，可以醒醉。”
此香以牡丹花蕊与荼蘼花为主材制作，将牡丹花蕊与荼蘼花瓣用清酒拌匀，晾一夜，然后捣成花泥，制成小饼，最后在外表沾染一层龙脑香末为衣，此香有解酒醒酒的功效。
牡丹花蕊气味芬芳，荼蘼花亦芳香袭人，经过清酒的浸润，制成小饼后再裹一层清凉、芳香开窍的龙脑香，闻之确实让人瞬间清醒，不知几百年前，是怎样的制香人，用了这般玲珑的巧思，制给何人醒酒解醉。
牡丹花蕊制了“玉华醒醉香”，摘下的花瓣也不要浪费，可以可用来制香。《香乘》收录有一个“李主花浸沉香”的香方：沉香不论多少剉碎，取有香花：若酴醾、木犀、橘花（或是橘叶亦可）、福建茉莉花等，带露水的花一碗，用磁盒盛之，纸封盖，入甑蒸食顷取出，去花汁浸沉香，日中曝干，如是者数次，以沉香透烂为度。或云皆不若蔷薇水浸之最妙。
混合了花香之气的沉香，在熏焚时香炉会中花香浓泛，张元干《浣溪沙》：“花气蒸浓古鼎烟，水沉春透露华鲜”。
这种把香木与香花一起熏蒸的“花蒸香”一度非常流行，宋杨万里《和仲良分送柚花沉三首》中用柚花与沉香薰制：“薰然真腊水沉片，烝以洞庭春雪花”；周紫芝《刘文卿烧木犀沉为作长句》中用木犀与沉香薰制：“海南万里水沉树，江南九月木犀花”。
许是沉香一度“一片万钱”，聪明的古人又想出了很多奇思妙想，《陈氏香谱》中“花熏香诀”记载，只用橘叶与竹片也可制作出不俗的熏香，其做法是：将橘叶捣烂，与旧竹篾片一起密封在瓷罐里，放入蒸笼中蒸制，然后把熏入橘叶气息的竹片当做香料。
以花、叶熏蒸竹片为香并非个例，元代《居家必用》记载了一种“百花香”，所用材料也是竹片与香花：用篱头烂竹片穰劈作片子，遇四时花开时，摘花头与竹片层层相间，装在薄白瓷器内至满，油单纸封，蒸笼上蒸一时许，经宿，去旧花，再摘新花，依上蒸三次。自春首至岁终，但有香花依上蒸，焚之，极风韵可爱。
把竹子劈成小巧薄片，与香花层层叠叠放入瓷罐中，用油单纸密封，在灶上小火缓蒸一时许后，静置一夜，第二天更换新采集的香花继续蒸制，这样蒸制出来的竹片就会沾染上各种花香。
除了水蒸草木为香，当时人们还喜欢把各种花草蒸馏成纯露，顾仲《养小录》记载：“凡诸花及诸叶香者，俱可蒸露。入汤代茶，种种益人”。
赵学敏《本草纲目拾遗》“水部”中收录了各种药露：薄荷露，鲜薄荷蒸取，气烈而味辛，能凉膈发汗，虚人不宜多服；兰花露，此乃建兰花所蒸取者，气薄味淡，食之明目舒郁。
最痴迷以花草为香的人，当属明末时期的董若雨，他与黄庭坚一样自喻有“香癖”，董若雨《欸乃曲》言：“老翁平生有香癖，柏子拈灸树根炉”。
董若雨喜欢采集各种花草制香，但有些花草不适合火焚，为此董若雨发明了以水蒸草木为香的“非烟香法”。《非烟香法》共有六篇:非烟香记、博山炉变、众香评、香医、众香变、非烟铢两、博山变。《非烟香记》中云：“焚香不蒸香，俗太躁，不可不革。”。
《博山炉变》中，亦详细描写了他研制的蒸香器具，蒸香完全没有火焚的烟燥之气，有了蒸香的上好炉具，春天的玉兰花瓣，冬天的梅花坠瓣，都被董若雨采来当作香，《非烟香记》：顷偃蹇南村，熏炉自随，摘玉兰之闭蕊，收寒梅之坠瓣。花蒸水格，香透藤墙。
把采集的鲜花放在水格上蒸，水汽袅袅中，不一会儿就香透了藤墙。
蒸香不仅能芳香居室，不同植物的香味，也给董若雨带来了各种与众不同的想象性的嗅觉体验。他在《众香评》中，描写了不同草木蒸香所带来的体验：蒸柏子如昆仑玄圃，飞天仙人境界也。蒸梅花如读郦道元《水经注》，笔墨去人都远。蒸玉兰如珊瑚木难，非常物也，善震耀人。
焚香或是蒸香，不仅仅只是用作消闲娱乐之用，以香疗病养生也是董若所追求的。他认为“养生不可无香，香之为用，调其外气，适其缓急，补缺而拾遗，截长而佐短”，为此，董若雨专门撰写了一篇《香医》，洋洋洒洒地总结了自己所蒸植物为香的功效。
言：消暑宜蒸松叶，凉膈宜蒸薄荷，辟寒宜蒸桂屑，又宜荔壳，解吞酸宜蒸零陵，酸者肺之本味也，金来乘木，肝德不达，故肺味过盛而形酸，以甘补肝，以辛治肝，故又宜蒸木香......
借由此“花蒸香”法，我们可以尝试着组出模拟牡丹馥郁浓烈花香的“悠悠牡丹香”香方：老山檀10克，与牡丹花瓣熏蒸三遛，后小火焙干，降真香2克，牡丹皮2克、安息香2克、青木香1克，右为末，炼蜜和匀，丸作鸡头米大，裹干牡丹花瓣细末为衣，可与干牡丹花瓣同窖藏月余，熏爇如常法。
牡丹香窖藏的过程中，可以最大限度的吸收牡丹花瓣的香气，更添一份牡丹花馥郁却迷人的气韵。
逍遥采诗官槟郎
作者：黄灵伶
旅游文学是反映旅游活动过程及旅游审美体验的文学作品，它是通过对自然山水、地方风貌、文物古迹、民俗风情等旅游景观的纪实描述，将旅游客体纳入文学表现范畴而形成的一种文学体裁形式，可以体现出游者丰富知识和高审美情趣。
我去旅游时，往往只是用手机拍几张照片，发几个朋友圈，证明我来过、看过，回来后只记得个大概，想写篇游记来记录这段美好的旅程，却不知从何落笔。因此，当我得知槟郎老师开设了旅游文学这门选修课时，我毫不犹豫地选择了，希望能从中获得灵感和收获。
槟郎无疑是一名尽职尽责的好老师。他每次都在课前给同学们播放优美的音乐，并在上课前抽查点名以保证大家都有来上课。槟郎每节课都会喊学生起来回答问题，如果有同学上课没有认真听讲，支支吾吾回答不上来。他也不会大发雷霆或者高声责备，而是很有耐心地引导该同学找到答案。正是他的的这份敬业深深打动了我。因此在旅游文学课上，我总是怀着敬畏之心来听槟郎的谆谆教诲。
槟郎走遍大江南北，心胸开阔，热爱着一切美好的事物。他参加的户外活动是很有意思的，所见所闻也都可能成为下一首诗歌的主角。槟郎就像是个记录美好的逍遥客，他写下诗歌与散文记录生活中的点点滴滴，然后站在一方小小的讲台上，热情澎湃地向他的学生们讲述着游历过的地方，讲述着他那些被灵感催使着创作出的诗歌。他由衷地感叹自然的美丽，平常的景色在他的讲解下变得更加直观立体，丰富多彩起来。他的文字植根于山水风物之中，犹如一阵旷野的风，一阵瓢泼过后的雨，带着大自然的清新，吹向我们的心田，令人难以忘怀。他也丝毫不吝啬地向我们展示很多的景区照片与所写游记，在讲解进程中我清晰得感受到，槟郎从来不是以一个上帝的俯视角度去指点这些景区的内容，而以一个旅游者的视角，怀揣着对自然的尊敬，感叹每一次与美的相遇。
旅游文学具有知识性和审美性，认真阅读旅游文学作品，既能通过审美愉悦满足精神享受，又能获得不同门类的学科知识。因此，进行旅游文学创作，光有文学功底肯定是不够的，还得具备其他不同门类的学科知识。槟郎能写出那么多优秀诗歌，自然离不开自身具备的深厚的文化底蕴。这些诗歌虽然不长，却能让我们学到很多书本上学不到的知识，了解到很多传闻和真实发生过的事件。槟郎诗歌的内涵不是浮于表面的，短短的诗歌中涉及了人文、历史、地理等各方面的知识，质朴中见深意。可以说，槟郎对每一件事的看法，对我们提升思想的高度和文化内涵修养都产生了极大的影响。
旅游文学不仅具有了解时代的价值, 还能给予人们思想、人生的启迪，集中地反映了旅游生活的美、通过对观赏自然美、艺术美和社会美的描写, 把旅游者的主体意识充分展露出来, 显示了人对自由的追求和个性发展以及创造精神。槟郎经历过许多，他的人生跌宕起伏。但槟郎并没有因此屈服于生活，他记录生活游历山水，在短暂的生活里最大化他的价值。
槟郎写的诗歌，语言不华丽，没有多少辞藻的繁冗堆砌，他也基本上不会需要故作豪迈或悲伤，只是用最简单的语言来记录一件事或描述一处景色，就能让诗歌引领读者们和他一起进入诗歌中的世界。我很喜欢那首《下山的风景》，这首诗朴素语言的背后饱含着深邃的人生哲理。我们爬山往往太关注结果了，所以对山顶的风景有了太多的偏爱，以至于很容易就忽视了下山时的风景。上山下山的路一样长，我们也要留点时间细细欣赏。槟郎在诗中感慨自己已经老了，人生走下坡路了。但他丝毫不悲伤，始终抱着乐观向上的态度说道：上山路要走好，下山路更要走好。槟郎带给我们的是一种正确“面对生活”的力量。他总是以洒脱从容修身，用赤子之心来面对生活。用文字让浮躁的心趋于平静，救赎将被物质冲散的思想，让精深的书中智慧融入价值观，让绚烂多彩的生活拥有了形态。
翻看槟郎的微博，我意外发现槟郎很喜欢探洞，例如仙人洞、祖师洞、观音洞、紫藤洞、盐鸭子洞、汤山玉米洞等千奇百怪的洞穴，他都或多或少留下了足迹。这使我忍不住好奇探洞究竟有什么魅力吸引住了槟郎呢？终于，我在《山洞中有神仙》一诗中找到了答案:槟郎为什么爱洞/探洞惊险刺激/洞中有奇景/如我等有缘之人/洞中也有奇遇。槟郎认为人与神仙的差别，如草木同人的距离。山洞中有神仙。凡夫俗子们苟活于尘世，始终离不开功名利禄和所谓的荣华富贵。而槟郎在乎的从来都不是这些，他的两重人生，在红尘中，在仙府里。槟郎在人世谋生，只是在为老天爷採诗。他在探洞的过程中，可以广交各路神仙，此中境界无须言。
槟郎从旅游起步，最终以户外为主。别人的户外，只是工作与生活的补充。而户外对于他来说，已经成为了人生的主导。他就像个现代隐士，以布衣终身为傲。生活离不开尘世，精神却放浪形骸，厌弃功名富贵。他深知，滚滚红尘里，功利计较，明争暗斗危害多。唯有山林之中，才可得片刻隐逸之静。他以山林为象征，以书生隐逸为心中所喜，以严子陵为高标，陶渊明为本色，李白体现丰富性。槟郎所做的诗歌彰显出他对三位伟人风骨的继承。什么叫做豁达？豁达就是在你看透了这个世界的现实和残酷以后，依旧热爱生活，与大自然一齐沐浴阳光，槟郎就做到了这点。他把世事的风雨沧桑，草木的万千变化，收纳进生命里，以极大的包容度接受自然给予他的一切，转换成为了满腔热血与活力，去拥抱生活，拥抱世界。
旅游是一种审美活动, 旅游过程就是一种追求美的过程。槟郎在南京住了多年，南京可算得上他的第二故乡，可以说，他把剩余的温柔都给予了这座城市。对我来说，槟郎写花最美的要数《鸡鸣寺的樱花》一诗了。
“游人如潮的风景胜地/樱树尽花，花如雪/天女巧织的绸缎/锦蔟成精致的神奇的花朵/大片大片，如白沫的海洋/又如纯白蒸腾的祥云”；寥寥数字就将我再次带回樱花怒放的鸡鸣寺，彼时游人如痴如醉，樱花繁盛清丽。太多关于金陵这座城的美好，被镌刻在槟郎的的诗歌之中，留给我们去细细品味。槟郎是行走于南京的诗人，他寻访南京城市的记忆，打捞岁月的沉淀，如实记录街巷的发展。自然美、社会美、艺术美在槟郎的诗歌里都得到了充分地反映。日月星辰、烂漫樱花、连绵山川等事物都有幸拥有了绚丽多彩的颜色。
槟郎曾去韩国任教，时时刻刻记录下当地的景致与文化。被称为“韩国的夏威夷”的济州岛，承载往事的华侨小学，充斥着热闹气息的大田商业街……这些都成为了他旅游生涯中浓墨重彩的一笔。风景再美，韩国学生再热情好客，同事们再体贴关心，却也不能阻挡他对家乡和亲人的浓浓思念。槟郎写下了大量的作品，例如《我的中国心》《祖国我向你倾诉》《韩国生活琐记》等，将客在他乡的游子情通过自己的文字跨越千山万水送回故乡。
槟郎写景，除了寄予我们一些生活哲理，更多的是想抒发自身的感情。无论是家乡巢湖还是远方，无论是花草还是山河，他都能从中感悟人生，抒发情怀，给他的游记赋予更深刻的文学性。他在《乡下的风景》中写到，“小时候的乡下，有着真正的风景。”“后来进入都市，街道的拥挤，汽车的吵闹。到处灰尘漫飞，夜晚看不清星空。”槟郎怀念乡下的风景，怀念自家的事，怀念还是个山里娃的时候，放鹅打猪草，挥锄岠嶂山下，赶牛去西山。在拥挤喧嚣的都市里，槟郎始终怀念他的儿时，赞美乡下的风景。他好似是在人间游历，唯自然最为澄澈刻进了他的灵魂深处。
正因为槟郎走过了那么多旅行胜地，对每个地方的人情风物都了如指掌，对各地的文化和背后的故事都有着与常人不同的独到见解。我还未曾游览过方山，是槟郎写的旅游作品，让我阅读后产生了一种强烈的登山漫步、细看风景的欲望。而有关槟郎先生的知识和才华，我只略略学到了些许皮毛，实乃一大憾事。槟郎在采诗时付出了真情实感，他创作出来的诗歌足以证明他的热爱。冥冥之中有指引，他命定地写诗，完成老天爷的使命。
2021.6.5
作者：黄灵伶
旅游文学是反映旅游活动过程及旅游审美体验的文学作品，它是通过对自然山水、地方风貌、文物古迹、民俗风情等旅游景观的纪实描述，将旅游客体纳入文学表现范畴而形成的一种文学体裁形式，可以体现出游者丰富知识和高审美情趣。
我去旅游时，往往只是用手机拍几张照片，发几个朋友圈，证明我来过、看过，回来后只记得个大概，想写篇游记来记录这段美好的旅程，却不知从何落笔。因此，当我得知槟郎老师开设了旅游文学这门选修课时，我毫不犹豫地选择了，希望能从中获得灵感和收获。
槟郎无疑是一名尽职尽责的好老师。他每次都在课前给同学们播放优美的音乐，并在上课前抽查点名以保证大家都有来上课。槟郎每节课都会喊学生起来回答问题，如果有同学上课没有认真听讲，支支吾吾回答不上来。他也不会大发雷霆或者高声责备，而是很有耐心地引导该同学找到答案。正是他的的这份敬业深深打动了我。因此在旅游文学课上，我总是怀着敬畏之心来听槟郎的谆谆教诲。
槟郎走遍大江南北，心胸开阔，热爱着一切美好的事物。他参加的户外活动是很有意思的，所见所闻也都可能成为下一首诗歌的主角。槟郎就像是个记录美好的逍遥客，他写下诗歌与散文记录生活中的点点滴滴，然后站在一方小小的讲台上，热情澎湃地向他的学生们讲述着游历过的地方，讲述着他那些被灵感催使着创作出的诗歌。他由衷地感叹自然的美丽，平常的景色在他的讲解下变得更加直观立体，丰富多彩起来。他的文字植根于山水风物之中，犹如一阵旷野的风，一阵瓢泼过后的雨，带着大自然的清新，吹向我们的心田，令人难以忘怀。他也丝毫不吝啬地向我们展示很多的景区照片与所写游记，在讲解进程中我清晰得感受到，槟郎从来不是以一个上帝的俯视角度去指点这些景区的内容，而以一个旅游者的视角，怀揣着对自然的尊敬，感叹每一次与美的相遇。
旅游文学具有知识性和审美性，认真阅读旅游文学作品，既能通过审美愉悦满足精神享受，又能获得不同门类的学科知识。因此，进行旅游文学创作，光有文学功底肯定是不够的，还得具备其他不同门类的学科知识。槟郎能写出那么多优秀诗歌，自然离不开自身具备的深厚的文化底蕴。这些诗歌虽然不长，却能让我们学到很多书本上学不到的知识，了解到很多传闻和真实发生过的事件。槟郎诗歌的内涵不是浮于表面的，短短的诗歌中涉及了人文、历史、地理等各方面的知识，质朴中见深意。可以说，槟郎对每一件事的看法，对我们提升思想的高度和文化内涵修养都产生了极大的影响。
旅游文学不仅具有了解时代的价值, 还能给予人们思想、人生的启迪，集中地反映了旅游生活的美、通过对观赏自然美、艺术美和社会美的描写, 把旅游者的主体意识充分展露出来, 显示了人对自由的追求和个性发展以及创造精神。槟郎经历过许多，他的人生跌宕起伏。但槟郎并没有因此屈服于生活，他记录生活游历山水，在短暂的生活里最大化他的价值。
槟郎写的诗歌，语言不华丽，没有多少辞藻的繁冗堆砌，他也基本上不会需要故作豪迈或悲伤，只是用最简单的语言来记录一件事或描述一处景色，就能让诗歌引领读者们和他一起进入诗歌中的世界。我很喜欢那首《下山的风景》，这首诗朴素语言的背后饱含着深邃的人生哲理。我们爬山往往太关注结果了，所以对山顶的风景有了太多的偏爱，以至于很容易就忽视了下山时的风景。上山下山的路一样长，我们也要留点时间细细欣赏。槟郎在诗中感慨自己已经老了，人生走下坡路了。但他丝毫不悲伤，始终抱着乐观向上的态度说道：上山路要走好，下山路更要走好。槟郎带给我们的是一种正确“面对生活”的力量。他总是以洒脱从容修身，用赤子之心来面对生活。用文字让浮躁的心趋于平静，救赎将被物质冲散的思想，让精深的书中智慧融入价值观，让绚烂多彩的生活拥有了形态。
翻看槟郎的微博，我意外发现槟郎很喜欢探洞，例如仙人洞、祖师洞、观音洞、紫藤洞、盐鸭子洞、汤山玉米洞等千奇百怪的洞穴，他都或多或少留下了足迹。这使我忍不住好奇探洞究竟有什么魅力吸引住了槟郎呢？终于，我在《山洞中有神仙》一诗中找到了答案:槟郎为什么爱洞/探洞惊险刺激/洞中有奇景/如我等有缘之人/洞中也有奇遇。槟郎认为人与神仙的差别，如草木同人的距离。山洞中有神仙。凡夫俗子们苟活于尘世，始终离不开功名利禄和所谓的荣华富贵。而槟郎在乎的从来都不是这些，他的两重人生，在红尘中，在仙府里。槟郎在人世谋生，只是在为老天爷採诗。他在探洞的过程中，可以广交各路神仙，此中境界无须言。
槟郎从旅游起步，最终以户外为主。别人的户外，只是工作与生活的补充。而户外对于他来说，已经成为了人生的主导。他就像个现代隐士，以布衣终身为傲。生活离不开尘世，精神却放浪形骸，厌弃功名富贵。他深知，滚滚红尘里，功利计较，明争暗斗危害多。唯有山林之中，才可得片刻隐逸之静。他以山林为象征，以书生隐逸为心中所喜，以严子陵为高标，陶渊明为本色，李白体现丰富性。槟郎所做的诗歌彰显出他对三位伟人风骨的继承。什么叫做豁达？豁达就是在你看透了这个世界的现实和残酷以后，依旧热爱生活，与大自然一齐沐浴阳光，槟郎就做到了这点。他把世事的风雨沧桑，草木的万千变化，收纳进生命里，以极大的包容度接受自然给予他的一切，转换成为了满腔热血与活力，去拥抱生活，拥抱世界。
旅游是一种审美活动, 旅游过程就是一种追求美的过程。槟郎在南京住了多年，南京可算得上他的第二故乡，可以说，他把剩余的温柔都给予了这座城市。对我来说，槟郎写花最美的要数《鸡鸣寺的樱花》一诗了。
“游人如潮的风景胜地/樱树尽花，花如雪/天女巧织的绸缎/锦蔟成精致的神奇的花朵/大片大片，如白沫的海洋/又如纯白蒸腾的祥云”；寥寥数字就将我再次带回樱花怒放的鸡鸣寺，彼时游人如痴如醉，樱花繁盛清丽。太多关于金陵这座城的美好，被镌刻在槟郎的的诗歌之中，留给我们去细细品味。槟郎是行走于南京的诗人，他寻访南京城市的记忆，打捞岁月的沉淀，如实记录街巷的发展。自然美、社会美、艺术美在槟郎的诗歌里都得到了充分地反映。日月星辰、烂漫樱花、连绵山川等事物都有幸拥有了绚丽多彩的颜色。
槟郎曾去韩国任教，时时刻刻记录下当地的景致与文化。被称为“韩国的夏威夷”的济州岛，承载往事的华侨小学，充斥着热闹气息的大田商业街……这些都成为了他旅游生涯中浓墨重彩的一笔。风景再美，韩国学生再热情好客，同事们再体贴关心，却也不能阻挡他对家乡和亲人的浓浓思念。槟郎写下了大量的作品，例如《我的中国心》《祖国我向你倾诉》《韩国生活琐记》等，将客在他乡的游子情通过自己的文字跨越千山万水送回故乡。
槟郎写景，除了寄予我们一些生活哲理，更多的是想抒发自身的感情。无论是家乡巢湖还是远方，无论是花草还是山河，他都能从中感悟人生，抒发情怀，给他的游记赋予更深刻的文学性。他在《乡下的风景》中写到，“小时候的乡下，有着真正的风景。”“后来进入都市，街道的拥挤，汽车的吵闹。到处灰尘漫飞，夜晚看不清星空。”槟郎怀念乡下的风景，怀念自家的事，怀念还是个山里娃的时候，放鹅打猪草，挥锄岠嶂山下，赶牛去西山。在拥挤喧嚣的都市里，槟郎始终怀念他的儿时，赞美乡下的风景。他好似是在人间游历，唯自然最为澄澈刻进了他的灵魂深处。
正因为槟郎走过了那么多旅行胜地，对每个地方的人情风物都了如指掌，对各地的文化和背后的故事都有着与常人不同的独到见解。我还未曾游览过方山，是槟郎写的旅游作品，让我阅读后产生了一种强烈的登山漫步、细看风景的欲望。而有关槟郎先生的知识和才华，我只略略学到了些许皮毛，实乃一大憾事。槟郎在采诗时付出了真情实感，他创作出来的诗歌足以证明他的热爱。冥冥之中有指引，他命定地写诗，完成老天爷的使命。
2021.6.5
逍遥采诗官槟郎
作者：黄灵伶
旅游文学是反映旅游活动过程及旅游审美体验的文学作品，它是通过对自然山水、地方风貌、文物古迹、民俗风情等旅游景观的纪实描述，将旅游客体纳入文学表现范畴而形成的一种文学体裁形式，可以体现出游者丰富知识和高审美情趣。
我去旅游时，往往只是用手机拍几张照片，发几个朋友圈，证明我来过、看过，回来后只记得个大概，想写篇游记来记录这段美好的旅程，却不知从何落笔。因此，当我得知槟郎老师开设了旅游文学这门选修课时，我毫不犹豫地选择了，希望能从中获得灵感和收获。
槟郎无疑是一名尽职尽责的好老师。他每次都在课前给同学们播放优美的音乐，并在上课前抽查点名以保证大家都有来上课。槟郎每节课都会喊学生起来回答问题，如果有同学上课没有认真听讲，支支吾吾回答不上来。他也不会大发雷霆或者高声责备，而是很有耐心地引导该同学找到答案。正是他的的这份敬业深深打动了我。因此在旅游文学课上，我总是怀着敬畏之心来听槟郎的谆谆教诲。
槟郎走遍大江南北，心胸开阔，热爱着一切美好的事物。他参加的户外活动是很有意思的，所见所闻也都可能成为下一首诗歌的主角。槟郎就像是个记录美好的逍遥客，他写下诗歌与散文记录生活中的点点滴滴，然后站在一方小小的讲台上，热情澎湃地向他的学生们讲述着游历过的地方，讲述着他那些被灵感催使着创作出的诗歌。他由衷地感叹自然的美丽，平常的景色在他的讲解下变得更加直观立体，丰富多彩起来。他的文字植根于山水风物之中，犹如一阵旷野的风，一阵瓢泼过后的雨，带着大自然的清新，吹向我们的心田，令人难以忘怀。他也丝毫不吝啬地向我们展示很多的景区照片与所写游记，在讲解进程中我清晰得感受到，槟郎从来不是以一个上帝的俯视角度去指点这些景区的内容，而以一个旅游者的视角，怀揣着对自然的尊敬，感叹每一次与美的相遇。
旅游文学具有知识性和审美性，认真阅读旅游文学作品，既能通过审美愉悦满足精神享受，又能获得不同门类的学科知识。因此，进行旅游文学创作，光有文学功底肯定是不够的，还得具备其他不同门类的学科知识。槟郎能写出那么多优秀诗歌，自然离不开自身具备的深厚的文化底蕴。这些诗歌虽然不长，却能让我们学到很多书本上学不到的知识，了解到很多传闻和真实发生过的事件。槟郎诗歌的内涵不是浮于表面的，短短的诗歌中涉及了人文、历史、地理等各方面的知识，质朴中见深意。可以说，槟郎对每一件事的看法，对我们提升思想的高度和文化内涵修养都产生了极大的影响。
旅游文学不仅具有了解时代的价值, 还能给予人们思想、人生的启迪，集中地反映了旅游生活的美、通过对观赏自然美、艺术美和社会美的描写, 把旅游者的主体意识充分展露出来, 显示了人对自由的追求和个性发展以及创造精神。槟郎经历过许多，他的人生跌宕起伏。但槟郎并没有因此屈服于生活，他记录生活游历山水，在短暂的生活里最大化他的价值。
槟郎写的诗歌，语言不华丽，没有多少辞藻的繁冗堆砌，他也基本上不会需要故作豪迈或悲伤，只是用最简单的语言来记录一件事或描述一处景色，就能让诗歌引领读者们和他一起进入诗歌中的世界。我很喜欢那首《下山的风景》，这首诗朴素语言的背后饱含着深邃的人生哲理。我们爬山往往太关注结果了，所以对山顶的风景有了太多的偏爱，以至于很容易就忽视了下山时的风景。上山下山的路一样长，我们也要留点时间细细欣赏。槟郎在诗中感慨自己已经老了，人生走下坡路了。但他丝毫不悲伤，始终抱着乐观向上的态度说道：上山路要走好，下山路更要走好。槟郎带给我们的是一种正确“面对生活”的力量。他总是以洒脱从容修身，用赤子之心来面对生活。用文字让浮躁的心趋于平静，救赎将被物质冲散的思想，让精深的书中智慧融入价值观，让绚烂多彩的生活拥有了形态。
翻看槟郎的微博，我意外发现槟郎很喜欢探洞，例如仙人洞、祖师洞、观音洞、紫藤洞、盐鸭子洞、汤山玉米洞等千奇百怪的洞穴，他都或多或少留下了足迹。这使我忍不住好奇探洞究竟有什么魅力吸引住了槟郎呢？终于，我在《山洞中有神仙》一诗中找到了答案:槟郎为什么爱洞/探洞惊险刺激/洞中有奇景/如我等有缘之人/洞中也有奇遇。槟郎认为人与神仙的差别，如草木同人的距离。山洞中有神仙。凡夫俗子们苟活于尘世，始终离不开功名利禄和所谓的荣华富贵。而槟郎在乎的从来都不是这些，他的两重人生，在红尘中，在仙府里。槟郎在人世谋生，只是在为老天爷採诗。他在探洞的过程中，可以广交各路神仙，此中境界无须言。
槟郎从旅游起步，最终以户外为主。别人的户外，只是工作与生活的补充。而户外对于他来说，已经成为了人生的主导。他就像个现代隐士，以布衣终身为傲。生活离不开尘世，精神却放浪形骸，厌弃功名富贵。他深知，滚滚红尘里，功利计较，明争暗斗危害多。唯有山林之中，才可得片刻隐逸之静。他以山林为象征，以书生隐逸为心中所喜，以严子陵为高标，陶渊明为本色，李白体现丰富性。槟郎所做的诗歌彰显出他对三位伟人风骨的继承。什么叫做豁达？豁达就是在你看透了这个世界的现实和残酷以后，依旧热爱生活，与大自然一齐沐浴阳光，槟郎就做到了这点。他把世事的风雨沧桑，草木的万千变化，收纳进生命里，以极大的包容度接受自然给予他的一切，转换成为了满腔热血与活力，去拥抱生活，拥抱世界。
旅游是一种审美活动, 旅游过程就是一种追求美的过程。槟郎在南京住了多年，南京可算得上他的第二故乡，可以说，他把剩余的温柔都给予了这座城市。对我来说，槟郎写花最美的要数《鸡鸣寺的樱花》一诗了。
“游人如潮的风景胜地/樱树尽花，花如雪/天女巧织的绸缎/锦蔟成精致的神奇的花朵/大片大片，如白沫的海洋/又如纯白蒸腾的祥云”；寥寥数字就将我再次带回樱花怒放的鸡鸣寺，彼时游人如痴如醉，樱花繁盛清丽。太多关于金陵这座城的美好，被镌刻在槟郎的的诗歌之中，留给我们去细细品味。槟郎是行走于南京的诗人，他寻访南京城市的记忆，打捞岁月的沉淀，如实记录街巷的发展。自然美、社会美、艺术美在槟郎的诗歌里都得到了充分地反映。日月星辰、烂漫樱花、连绵山川等事物都有幸拥有了绚丽多彩的颜色。
槟郎曾去韩国任教，时时刻刻记录下当地的景致与文化。被称为“韩国的夏威夷”的济州岛，承载往事的华侨小学，充斥着热闹气息的大田商业街……这些都成为了他旅游生涯中浓墨重彩的一笔。风景再美，韩国学生再热情好客，同事们再体贴关心，却也不能阻挡他对家乡和亲人的浓浓思念。槟郎写下了大量的作品，例如《我的中国心》《祖国我向你倾诉》《韩国生活琐记》等，将客在他乡的游子情通过自己的文字跨越千山万水送回故乡。
槟郎写景，除了寄予我们一些生活哲理，更多的是想抒发自身的感情。无论是家乡巢湖还是远方，无论是花草还是山河，他都能从中感悟人生，抒发情怀，给他的游记赋予更深刻的文学性。他在《乡下的风景》中写到，“小时候的乡下，有着真正的风景。”“后来进入都市，街道的拥挤，汽车的吵闹。到处灰尘漫飞，夜晚看不清星空。”槟郎怀念乡下的风景，怀念自家的事，怀念还是个山里娃的时候，放鹅打猪草，挥锄岠嶂山下，赶牛去西山。在拥挤喧嚣的都市里，槟郎始终怀念他的儿时，赞美乡下的风景。他好似是在人间游历，唯自然最为澄澈刻进了他的灵魂深处。
正因为槟郎走过了那么多旅行胜地，对每个地方的人情风物都了如指掌，对各地的文化和背后的故事都有着与常人不同的独到见解。我还未曾游览过方山，是槟郎写的旅游作品，让我阅读后产生了一种强烈的登山漫步、细看风景的欲望。而有关槟郎先生的知识和才华，我只略略学到了些许皮毛，实乃一大憾事。槟郎在采诗时付出了真情实感，他创作出来的诗歌足以证明他的热爱。冥冥之中有指引，他命定地写诗，完成老天爷的使命。
2021.6.5
作者：黄灵伶
旅游文学是反映旅游活动过程及旅游审美体验的文学作品，它是通过对自然山水、地方风貌、文物古迹、民俗风情等旅游景观的纪实描述，将旅游客体纳入文学表现范畴而形成的一种文学体裁形式，可以体现出游者丰富知识和高审美情趣。
我去旅游时，往往只是用手机拍几张照片，发几个朋友圈，证明我来过、看过，回来后只记得个大概，想写篇游记来记录这段美好的旅程，却不知从何落笔。因此，当我得知槟郎老师开设了旅游文学这门选修课时，我毫不犹豫地选择了，希望能从中获得灵感和收获。
槟郎无疑是一名尽职尽责的好老师。他每次都在课前给同学们播放优美的音乐，并在上课前抽查点名以保证大家都有来上课。槟郎每节课都会喊学生起来回答问题，如果有同学上课没有认真听讲，支支吾吾回答不上来。他也不会大发雷霆或者高声责备，而是很有耐心地引导该同学找到答案。正是他的的这份敬业深深打动了我。因此在旅游文学课上，我总是怀着敬畏之心来听槟郎的谆谆教诲。
槟郎走遍大江南北，心胸开阔，热爱着一切美好的事物。他参加的户外活动是很有意思的，所见所闻也都可能成为下一首诗歌的主角。槟郎就像是个记录美好的逍遥客，他写下诗歌与散文记录生活中的点点滴滴，然后站在一方小小的讲台上，热情澎湃地向他的学生们讲述着游历过的地方，讲述着他那些被灵感催使着创作出的诗歌。他由衷地感叹自然的美丽，平常的景色在他的讲解下变得更加直观立体，丰富多彩起来。他的文字植根于山水风物之中，犹如一阵旷野的风，一阵瓢泼过后的雨，带着大自然的清新，吹向我们的心田，令人难以忘怀。他也丝毫不吝啬地向我们展示很多的景区照片与所写游记，在讲解进程中我清晰得感受到，槟郎从来不是以一个上帝的俯视角度去指点这些景区的内容，而以一个旅游者的视角，怀揣着对自然的尊敬，感叹每一次与美的相遇。
旅游文学具有知识性和审美性，认真阅读旅游文学作品，既能通过审美愉悦满足精神享受，又能获得不同门类的学科知识。因此，进行旅游文学创作，光有文学功底肯定是不够的，还得具备其他不同门类的学科知识。槟郎能写出那么多优秀诗歌，自然离不开自身具备的深厚的文化底蕴。这些诗歌虽然不长，却能让我们学到很多书本上学不到的知识，了解到很多传闻和真实发生过的事件。槟郎诗歌的内涵不是浮于表面的，短短的诗歌中涉及了人文、历史、地理等各方面的知识，质朴中见深意。可以说，槟郎对每一件事的看法，对我们提升思想的高度和文化内涵修养都产生了极大的影响。
旅游文学不仅具有了解时代的价值, 还能给予人们思想、人生的启迪，集中地反映了旅游生活的美、通过对观赏自然美、艺术美和社会美的描写, 把旅游者的主体意识充分展露出来, 显示了人对自由的追求和个性发展以及创造精神。槟郎经历过许多，他的人生跌宕起伏。但槟郎并没有因此屈服于生活，他记录生活游历山水，在短暂的生活里最大化他的价值。
槟郎写的诗歌，语言不华丽，没有多少辞藻的繁冗堆砌，他也基本上不会需要故作豪迈或悲伤，只是用最简单的语言来记录一件事或描述一处景色，就能让诗歌引领读者们和他一起进入诗歌中的世界。我很喜欢那首《下山的风景》，这首诗朴素语言的背后饱含着深邃的人生哲理。我们爬山往往太关注结果了，所以对山顶的风景有了太多的偏爱，以至于很容易就忽视了下山时的风景。上山下山的路一样长，我们也要留点时间细细欣赏。槟郎在诗中感慨自己已经老了，人生走下坡路了。但他丝毫不悲伤，始终抱着乐观向上的态度说道：上山路要走好，下山路更要走好。槟郎带给我们的是一种正确“面对生活”的力量。他总是以洒脱从容修身，用赤子之心来面对生活。用文字让浮躁的心趋于平静，救赎将被物质冲散的思想，让精深的书中智慧融入价值观，让绚烂多彩的生活拥有了形态。
翻看槟郎的微博，我意外发现槟郎很喜欢探洞，例如仙人洞、祖师洞、观音洞、紫藤洞、盐鸭子洞、汤山玉米洞等千奇百怪的洞穴，他都或多或少留下了足迹。这使我忍不住好奇探洞究竟有什么魅力吸引住了槟郎呢？终于，我在《山洞中有神仙》一诗中找到了答案:槟郎为什么爱洞/探洞惊险刺激/洞中有奇景/如我等有缘之人/洞中也有奇遇。槟郎认为人与神仙的差别，如草木同人的距离。山洞中有神仙。凡夫俗子们苟活于尘世，始终离不开功名利禄和所谓的荣华富贵。而槟郎在乎的从来都不是这些，他的两重人生，在红尘中，在仙府里。槟郎在人世谋生，只是在为老天爷採诗。他在探洞的过程中，可以广交各路神仙，此中境界无须言。
槟郎从旅游起步，最终以户外为主。别人的户外，只是工作与生活的补充。而户外对于他来说，已经成为了人生的主导。他就像个现代隐士，以布衣终身为傲。生活离不开尘世，精神却放浪形骸，厌弃功名富贵。他深知，滚滚红尘里，功利计较，明争暗斗危害多。唯有山林之中，才可得片刻隐逸之静。他以山林为象征，以书生隐逸为心中所喜，以严子陵为高标，陶渊明为本色，李白体现丰富性。槟郎所做的诗歌彰显出他对三位伟人风骨的继承。什么叫做豁达？豁达就是在你看透了这个世界的现实和残酷以后，依旧热爱生活，与大自然一齐沐浴阳光，槟郎就做到了这点。他把世事的风雨沧桑，草木的万千变化，收纳进生命里，以极大的包容度接受自然给予他的一切，转换成为了满腔热血与活力，去拥抱生活，拥抱世界。
旅游是一种审美活动, 旅游过程就是一种追求美的过程。槟郎在南京住了多年，南京可算得上他的第二故乡，可以说，他把剩余的温柔都给予了这座城市。对我来说，槟郎写花最美的要数《鸡鸣寺的樱花》一诗了。
“游人如潮的风景胜地/樱树尽花，花如雪/天女巧织的绸缎/锦蔟成精致的神奇的花朵/大片大片，如白沫的海洋/又如纯白蒸腾的祥云”；寥寥数字就将我再次带回樱花怒放的鸡鸣寺，彼时游人如痴如醉，樱花繁盛清丽。太多关于金陵这座城的美好，被镌刻在槟郎的的诗歌之中，留给我们去细细品味。槟郎是行走于南京的诗人，他寻访南京城市的记忆，打捞岁月的沉淀，如实记录街巷的发展。自然美、社会美、艺术美在槟郎的诗歌里都得到了充分地反映。日月星辰、烂漫樱花、连绵山川等事物都有幸拥有了绚丽多彩的颜色。
槟郎曾去韩国任教，时时刻刻记录下当地的景致与文化。被称为“韩国的夏威夷”的济州岛，承载往事的华侨小学，充斥着热闹气息的大田商业街……这些都成为了他旅游生涯中浓墨重彩的一笔。风景再美，韩国学生再热情好客，同事们再体贴关心，却也不能阻挡他对家乡和亲人的浓浓思念。槟郎写下了大量的作品，例如《我的中国心》《祖国我向你倾诉》《韩国生活琐记》等，将客在他乡的游子情通过自己的文字跨越千山万水送回故乡。
槟郎写景，除了寄予我们一些生活哲理，更多的是想抒发自身的感情。无论是家乡巢湖还是远方，无论是花草还是山河，他都能从中感悟人生，抒发情怀，给他的游记赋予更深刻的文学性。他在《乡下的风景》中写到，“小时候的乡下，有着真正的风景。”“后来进入都市，街道的拥挤，汽车的吵闹。到处灰尘漫飞，夜晚看不清星空。”槟郎怀念乡下的风景，怀念自家的事，怀念还是个山里娃的时候，放鹅打猪草，挥锄岠嶂山下，赶牛去西山。在拥挤喧嚣的都市里，槟郎始终怀念他的儿时，赞美乡下的风景。他好似是在人间游历，唯自然最为澄澈刻进了他的灵魂深处。
正因为槟郎走过了那么多旅行胜地，对每个地方的人情风物都了如指掌，对各地的文化和背后的故事都有着与常人不同的独到见解。我还未曾游览过方山，是槟郎写的旅游作品，让我阅读后产生了一种强烈的登山漫步、细看风景的欲望。而有关槟郎先生的知识和才华，我只略略学到了些许皮毛，实乃一大憾事。槟郎在采诗时付出了真情实感，他创作出来的诗歌足以证明他的热爱。冥冥之中有指引，他命定地写诗，完成老天爷的使命。
2021.6.5
✋热门推荐