断续看完了两季《但是还有书籍》。
作为一个还算爱书的人，一个短暂地和做书这件事打过交道的人，是有一些感同身受的。
但除却书籍本身，这档节目最为打动我的是与书籍有关的各位受访者。
写书画画摄影考究的作者，策划编纂设计装帧的编辑，用各种方式让书籍被读到的宣传者……每一个都让我叹服。

已经有很长很长的时间，我都在怀疑自己存在的意义，甚至一度觉得如果未来依旧如此那我不想要长久的未来。
而在《但是还有书籍》里，我看到了几乎已经被我忘掉的生命力。

他们所选择的道路也并非一帆风顺，甚至在他们追求理想的道路上，有许多不得不的止步阶段。
比如其中一个漫画家遇到的黑白漫画的消亡和父亲的重病。诚然她有着不可企及的天赋，但她的遭遇，我只是想一想就觉得好难撑下去。

受访的每一个人都有着大大小小的困境。而当他们被看到时，已经跨过了那些困境和折磨。
这让我的焦虑有所收敛。我如今所处的，也只是人生中远不止于跨不过去的一个阶段。
也让我更觉出自己的浅薄。
某个瞬间还觉得，或许不该在智识和精神都极度贫瘠的年纪，一腔热血地进入图书行业，以致认知崩塌失望而去。
但转念又一想，什么时候不贫瘠呢？
似乎每一个当下驻足回望，都觉得以往的自己是不够丰富的。甚至就连当下，也远远不够。这样一想就又释然了，既然过往皆是基石，那便大胆些，继续往前走就是了。

#吴勇曾表示书籍设计是一种情怀#作为一个非专业，有幸参与过为泰国儿童编撰汉语书籍的人想法。麻烦吴勇老师自己看看，你的那些图，小朋友状态你自己觉得美吗？顺眼吗？什么情怀？还是是一种我不懂的审美。我们每个非专业的图书编辑老师结合了泰国孩子早熟的心理，都尽量避免不良因素存在。为什么非专业的对他国儿童可以考虑到的问题，怎么专业人士针对自己国家的儿童考虑不到！是因为心脏看什么都脏吗？还是就是故意！

我来分享一下给出版社画儿童绘本的一个大致流程吧，以我之前画的《岑鼎》这个故事，后面出版改成《我心中的宝物》为例子，我就是大致编辑把每跨页文字发给你后，你要提前画出草图（主要是为了看清楚文字和图像的放置），我会出第一版草图（图1-3），然后编辑看完后，编辑会议讨论各个地方可能出现的错误和不合适的地方，例如这个故事中，故事的展开需要一个远镜头开始，然后各国车马来回，来最好左到右这样适合，其中我最觉得没有处理好是因为齐侯对待柳季的诚实和岑鼎到底谁更珍贵我一开始用了一个称，但是后面考虑那个时代可能没有称就删掉了这一张，然后在第二版草图（图4-6）里也没有表现好这一点，中间还有其他的小修改，然后大致没问题后最终定稿（图7-9）但是后续编辑还会再重新排版，然后回就封面问题再进一步调整，所以其实出一本绘本需要很久也蛮辛苦的，无论是编辑还是作者，期间编辑还要协调作者的心情（改很多我也会出现情绪），还有最后书稿的费用是真的有些低了，希望能涨一些[跪了]