【从小众圈到大众市场 #汉服经济正破圈增长#】 经过多年发展，汉服正从小众圈走向大众市场，成为国潮文化、国风经济的重要组成部分，不仅为旅游、摄影等行业提供了营销新思路，古风剧本杀、古装宴饮等主打汉服元素的沉浸式消费更是方兴未艾。
今年“五一”假期，沉浸式唐风市井生活街区“长安十二时辰”在西安开市，不少游客特地换上唐制汉服，前来观唐艺、听唐乐、品唐食。错落有致的古风建筑间，衣袂飘飘，裙裾飞扬，汉服之美引人注目。
经过多年发展，汉服正从小众圈层走向大众市场，成为国潮文化、国风经济的重要组成部分，不仅为旅游、摄影等行业提供了营销新思路，古风剧本杀、古装宴饮等主打汉服元素的沉浸式消费更是方兴未艾。
汉服消费渐火
“以前穿汉服走在街上，经常有人问我要去哪里表演。现在越来越多的人认出这是汉服，不少人还可以说出朝代和形制。”山西省长治市园林景观设计师曹晓燕早在2015年就“入坑”汉服，她深切地感受到，近几年汉服所代表的国风文化盛行，社会对汉服的接受度不断提高。
“我一开始是购买分码成衣，随着对汉服的形制、面料有了更多了解，便开始购买定制汉服和来料汉服。”曹晓燕介绍，“来料汉服是我自己选购布料、画设计图再找裁缝制作的。春夏汉服花费在几十元到三四百元不等，用羊毛羊绒等面料制作的秋冬汉服则更贵一些。”
此外，曹晓燕还会购买一些原创设计、工艺复杂的汉服单品，如织金、仿妆花、化纤罗等面料的汉服。“单品由商家为我量身定制，一件的价格在千元以上。”曹晓燕说。
来自陕西省咸阳市的赵菁则偏爱棉麻材质的宋制汉服和明制汉服。她表示，“以真丝、缂丝等布料和工艺制作的汉服比较娇贵，对洗护方式、穿着场景要求较高，我更喜欢易于打理的棉麻汉服”。
赵菁大学期间就开始购买汉服，工作以后每个月都会购买2至3件汉服，价格在300元至600元之间。“除了与朋友聚会、旅行或者节假日时会穿汉服，我也在平常生活中将汉服与普通衣物混搭着穿。”赵菁告诉记者，自己有50多件汉服，大多从电商平台购买。
随着《国家宝藏》等节目中汉服穿搭引发关注、身着汉服的不倒翁小姐姐“出圈”走红，在社交平台的催化和传播下，在电商平台的助推下，原本只存在于小众圈的汉服正走向日常生活和大众市场，获得越来越多消费者的青睐。
在抖音平台，以汉服为标签的短视频总播放量已经超过680亿次。抖音相关负责人介绍，从2022年1月至今，平台销售汉服的商家数量比去年同期增长了239%。4月23日至5月4日开展的“抖音潮流东方季”活动中，抖音电商平台上汉服销量同比增长312%。
“汉服消费市场具有年轻化、女性化和圈层化特征，汉服消费行为呈现兴趣导向的收藏式消费和随意的一次性消费两极化特征。”中国传媒大学文化产业管理学院副教授田卉认为，伴随中华优秀传统文化焕发出时代生机和活力，汉服消费认知度越来越高，汉服的市场接受广度和深度都有所拓展。
表达文化认同
“刚开始喜欢上汉服，只是觉得它们漂亮。”回忆起“入坑”汉服的原因，赵菁如是说。与许多汉服爱好者相似，她被古装电视剧中精美的汉服所吸引，随即开始了解汉服文化，频频下单。
汉服所承载的中国传统文化也是令许多消费者着迷的原因。曹晓燕认为，汉服是展示传统文化的服饰载体，普通人能直观地感受其文化魅力，也乐于在生活中展示和传播。
“汉服消费具有年轻化的特点，消费者在成长过程中见证了国力的增强，根植于心的民族自豪感和文化认同感激发了他们对本土品牌的自信与热爱。”田卉表示，年轻消费者更加注重自我表达，汉服在满足年轻消费者对本土文化的热爱和表达的同时，也满足了他们对个性化和获取身份认同的深层次诉求。
汉服爱好者互称“同袍”，出自“岂曰无衣？与子同袍”。他们以汉服为纽带结交兴趣相投的朋友，建立群体认同。
曹晓燕告诉记者，刚“入坑”汉服时，汉服是一个十分小众的爱好，自己一直没有遇到“同袍”，差点“退坑”。“直到2017年乞巧节，我在本地贴吧上看到了汉服活动的招募帖，认识了一批志同道合的伙伴，才保持了对汉服的热爱。”
广州女孩刘雪儿也是在“同袍”的鼓励下，辞去老家公司职员的工作到杭州创业，于2019年创立峯裳传统服饰设计工作室。
刘雪儿告诉记者，乘着汉服东风，自己创业较为顺利，2019年9月在淘宝上架了“峯裳”品牌第一条原创设计的明制马面裙——碧玺绿色万字地灵犬献桃戏花望月织金裙，售价1188元。“当年就卖了500多件，至今仍是二手交易平台上‘求而不得’的款式。”
开店至今，“峯裳”累计推出20多款明制汉服，疫情期间平均每款也能保持100多件的销量。
一款汉服从设计绘图到工厂打样、改稿定稿，再到织布厂定织定染布料，上架销售后裁缝开始制作成品，需要好几个月。“设计一个新款，根据工艺的复杂程度、改稿次数等，成本在3万元至10万元不等。定织定染一批布料至少需要20万元至30万元的流动资金。”刘雪儿坦言，疫情给资金流带来了一定压力。
言及未来，刘雪儿很有信心。“汉服这种承载着中华传统文化审美和民族认同感的服饰在青年群体中很受欢迎，逐渐成为时尚与传统融合的文化现象和新兴产业，相信未来购买汉服的人会越来越多，从事原创设计的商家会有更好的发展。”
展现时代元素
随着汉服爱好者数量规模和市场规模的快速增长，相关消费市场也迎来了发展新机遇。
从已经连续举办9届的西塘汉服文化周，到武汉欢乐谷“国风次元节·汉服赏乐春日纪”主题活动、北京花朝汉服文化节，再到多地景点宣布“穿汉服免门票”，旅游景区已成为汉服的高频使用场景，开展汉服租赁或售卖业务也成为不少景区的“二次消费点”。
消费者不再满足于“汉服+拍照”的打卡模式，为此，不少旅游公司推出以汉服为核心的体验类项目。今年3月份，在马蜂窝于北京玉渊潭公园举办的一场同城社区活动中，参与者身着汉服，在花朝节以“花神”的身份解谜闯关，踏青游园的同时享受“穿越”体验。各类创意产品不仅为景区贡献了门票收入，也让旅游市场焕发新活力。
除了旅游，“汉服+”也给美妆、时装、婚庆、餐饮、摄影、礼仪培训等行业带来了营销新思路，汉服写真、汉服主题剧本杀、汉服下午茶等主打汉服元素的沉浸式消费方兴未艾。
造型师张智丽进入化妆行业已有9年，主要从事舞剧拍摄、广告拍摄、个人写真、舞台走秀的化妆工作，2017年从现代妆造转型做古风妆造。
“从设计、妆发到衣服、饰品，完成一套完整的古风妆造，大概需要2个小时，收费在2000元左右。”张智丽介绍，最初做古风妆造是兴趣使然，恰好赶上汉服热潮，因此经营较为顺利。如今，广告拍摄、个人写真中的古风妆造订单量不断增长，各地汉服走秀等活动更加频繁，纷纷对她发来妆造邀请。
这给张智丽提出了更高的专业要求。“汉朝妆造简约大气，唐朝妆造雍容华贵，宋朝妆造则是内敛清丽。”张智丽告诉记者，“我通过阅读专业书籍、参观博物馆、参考壁画和古画、请教专家，让妆造尽可能贴近历史、还原人物形象。希望消费者能够通过多样的古风妆造去了解源远流长的传统文化，让传统文化更好地落地日常生活。”
“破圈”的汉服经济让传统文化走入更多消费场景。“汉服及相关消费要保持长期热度，无论在文化内涵的深度挖掘和文化意蕴的传达上，还是在产品自身的设计、品质乃至品牌化发展上，都需要创新式思考和时代化表达。”田卉认为，只有扎根对文化价值的深刻理解，以时代元素为出发点，与目标消费群体的审美和情感产生共鸣，才能使传统文化获得可持续发展的消费土壤。
今年“五一”假期，沉浸式唐风市井生活街区“长安十二时辰”在西安开市，不少游客特地换上唐制汉服，前来观唐艺、听唐乐、品唐食。错落有致的古风建筑间，衣袂飘飘，裙裾飞扬，汉服之美引人注目。
经过多年发展，汉服正从小众圈层走向大众市场，成为国潮文化、国风经济的重要组成部分，不仅为旅游、摄影等行业提供了营销新思路，古风剧本杀、古装宴饮等主打汉服元素的沉浸式消费更是方兴未艾。
汉服消费渐火
“以前穿汉服走在街上，经常有人问我要去哪里表演。现在越来越多的人认出这是汉服，不少人还可以说出朝代和形制。”山西省长治市园林景观设计师曹晓燕早在2015年就“入坑”汉服，她深切地感受到，近几年汉服所代表的国风文化盛行，社会对汉服的接受度不断提高。
“我一开始是购买分码成衣，随着对汉服的形制、面料有了更多了解，便开始购买定制汉服和来料汉服。”曹晓燕介绍，“来料汉服是我自己选购布料、画设计图再找裁缝制作的。春夏汉服花费在几十元到三四百元不等，用羊毛羊绒等面料制作的秋冬汉服则更贵一些。”
此外，曹晓燕还会购买一些原创设计、工艺复杂的汉服单品，如织金、仿妆花、化纤罗等面料的汉服。“单品由商家为我量身定制，一件的价格在千元以上。”曹晓燕说。
来自陕西省咸阳市的赵菁则偏爱棉麻材质的宋制汉服和明制汉服。她表示，“以真丝、缂丝等布料和工艺制作的汉服比较娇贵，对洗护方式、穿着场景要求较高，我更喜欢易于打理的棉麻汉服”。
赵菁大学期间就开始购买汉服，工作以后每个月都会购买2至3件汉服，价格在300元至600元之间。“除了与朋友聚会、旅行或者节假日时会穿汉服，我也在平常生活中将汉服与普通衣物混搭着穿。”赵菁告诉记者，自己有50多件汉服，大多从电商平台购买。
随着《国家宝藏》等节目中汉服穿搭引发关注、身着汉服的不倒翁小姐姐“出圈”走红，在社交平台的催化和传播下，在电商平台的助推下，原本只存在于小众圈的汉服正走向日常生活和大众市场，获得越来越多消费者的青睐。
在抖音平台，以汉服为标签的短视频总播放量已经超过680亿次。抖音相关负责人介绍，从2022年1月至今，平台销售汉服的商家数量比去年同期增长了239%。4月23日至5月4日开展的“抖音潮流东方季”活动中，抖音电商平台上汉服销量同比增长312%。
“汉服消费市场具有年轻化、女性化和圈层化特征，汉服消费行为呈现兴趣导向的收藏式消费和随意的一次性消费两极化特征。”中国传媒大学文化产业管理学院副教授田卉认为，伴随中华优秀传统文化焕发出时代生机和活力，汉服消费认知度越来越高，汉服的市场接受广度和深度都有所拓展。
表达文化认同
“刚开始喜欢上汉服，只是觉得它们漂亮。”回忆起“入坑”汉服的原因，赵菁如是说。与许多汉服爱好者相似，她被古装电视剧中精美的汉服所吸引，随即开始了解汉服文化，频频下单。
汉服所承载的中国传统文化也是令许多消费者着迷的原因。曹晓燕认为，汉服是展示传统文化的服饰载体，普通人能直观地感受其文化魅力，也乐于在生活中展示和传播。
“汉服消费具有年轻化的特点，消费者在成长过程中见证了国力的增强，根植于心的民族自豪感和文化认同感激发了他们对本土品牌的自信与热爱。”田卉表示，年轻消费者更加注重自我表达，汉服在满足年轻消费者对本土文化的热爱和表达的同时，也满足了他们对个性化和获取身份认同的深层次诉求。
汉服爱好者互称“同袍”，出自“岂曰无衣？与子同袍”。他们以汉服为纽带结交兴趣相投的朋友，建立群体认同。
曹晓燕告诉记者，刚“入坑”汉服时，汉服是一个十分小众的爱好，自己一直没有遇到“同袍”，差点“退坑”。“直到2017年乞巧节，我在本地贴吧上看到了汉服活动的招募帖，认识了一批志同道合的伙伴，才保持了对汉服的热爱。”
广州女孩刘雪儿也是在“同袍”的鼓励下，辞去老家公司职员的工作到杭州创业，于2019年创立峯裳传统服饰设计工作室。
刘雪儿告诉记者，乘着汉服东风，自己创业较为顺利，2019年9月在淘宝上架了“峯裳”品牌第一条原创设计的明制马面裙——碧玺绿色万字地灵犬献桃戏花望月织金裙，售价1188元。“当年就卖了500多件，至今仍是二手交易平台上‘求而不得’的款式。”
开店至今，“峯裳”累计推出20多款明制汉服，疫情期间平均每款也能保持100多件的销量。
一款汉服从设计绘图到工厂打样、改稿定稿，再到织布厂定织定染布料，上架销售后裁缝开始制作成品，需要好几个月。“设计一个新款，根据工艺的复杂程度、改稿次数等，成本在3万元至10万元不等。定织定染一批布料至少需要20万元至30万元的流动资金。”刘雪儿坦言，疫情给资金流带来了一定压力。
言及未来，刘雪儿很有信心。“汉服这种承载着中华传统文化审美和民族认同感的服饰在青年群体中很受欢迎，逐渐成为时尚与传统融合的文化现象和新兴产业，相信未来购买汉服的人会越来越多，从事原创设计的商家会有更好的发展。”
展现时代元素
随着汉服爱好者数量规模和市场规模的快速增长，相关消费市场也迎来了发展新机遇。
从已经连续举办9届的西塘汉服文化周，到武汉欢乐谷“国风次元节·汉服赏乐春日纪”主题活动、北京花朝汉服文化节，再到多地景点宣布“穿汉服免门票”，旅游景区已成为汉服的高频使用场景，开展汉服租赁或售卖业务也成为不少景区的“二次消费点”。
消费者不再满足于“汉服+拍照”的打卡模式，为此，不少旅游公司推出以汉服为核心的体验类项目。今年3月份，在马蜂窝于北京玉渊潭公园举办的一场同城社区活动中，参与者身着汉服，在花朝节以“花神”的身份解谜闯关，踏青游园的同时享受“穿越”体验。各类创意产品不仅为景区贡献了门票收入，也让旅游市场焕发新活力。
除了旅游，“汉服+”也给美妆、时装、婚庆、餐饮、摄影、礼仪培训等行业带来了营销新思路，汉服写真、汉服主题剧本杀、汉服下午茶等主打汉服元素的沉浸式消费方兴未艾。
造型师张智丽进入化妆行业已有9年，主要从事舞剧拍摄、广告拍摄、个人写真、舞台走秀的化妆工作，2017年从现代妆造转型做古风妆造。
“从设计、妆发到衣服、饰品，完成一套完整的古风妆造，大概需要2个小时，收费在2000元左右。”张智丽介绍，最初做古风妆造是兴趣使然，恰好赶上汉服热潮，因此经营较为顺利。如今，广告拍摄、个人写真中的古风妆造订单量不断增长，各地汉服走秀等活动更加频繁，纷纷对她发来妆造邀请。
这给张智丽提出了更高的专业要求。“汉朝妆造简约大气，唐朝妆造雍容华贵，宋朝妆造则是内敛清丽。”张智丽告诉记者，“我通过阅读专业书籍、参观博物馆、参考壁画和古画、请教专家，让妆造尽可能贴近历史、还原人物形象。希望消费者能够通过多样的古风妆造去了解源远流长的传统文化，让传统文化更好地落地日常生活。”
“破圈”的汉服经济让传统文化走入更多消费场景。“汉服及相关消费要保持长期热度，无论在文化内涵的深度挖掘和文化意蕴的传达上，还是在产品自身的设计、品质乃至品牌化发展上，都需要创新式思考和时代化表达。”田卉认为，只有扎根对文化价值的深刻理解，以时代元素为出发点，与目标消费群体的审美和情感产生共鸣，才能使传统文化获得可持续发展的消费土壤。
曼联梦剧场五一北京盛大开业，海量福利打造体育主题黄金周
2021年5月1日，由曼联足球俱乐部和华锐娱乐携手打造的全球首家“曼联梦剧场”将正式开业。4月30日，曼联梦剧场和北京市西城区政府共同举办了名为“欢聚梦剧场——西城惠民消费季启动暨曼联梦剧场开业发布会”的活动。 参与本次活动的有西城区副区长聂杰英女士，英国驻华贸易副使节杜涛先生，西城区商务局局长袁利女士，华锐娱乐联合创始人兼董事耿楠先生，曼联足球俱乐部亚太地区客户关系总监李伊雯女士等重要领导、嘉宾。现场富有足球元素的启动仪式，拉开了西城区惠民消费季的序幕，也开启了曼联梦剧场的梦想之旅。 在发布会上，西城区副区长聂杰英女士表示，西城区作为首都功能核心区，是全国政治中心、文化中心和国际交往中心的核心承载区，是历史文化名城保护的重点地区，是展示大国首都形象的重要窗口。 2020年，面对新冠疫情的挑战，西城区推出了“西城提振消费行动方案”，打造“西城消费”服务平台，整合各消费领域优质资源，实现拉动区域经济回补。通过线上线下全场景布局、跨界融合全领域联动、传统行业新消费全渠道共振，推进了区域经济社会高质量发展进程。 西城区商务局局长袁利女士在发布会上公布了本年度“西城消费”活动内容。据了解，本年度“西城消费”平台将采用政府组织开展全区大型活动、创新企业牵头开展小范围活动的方式，举办“浪漫春光 欣动西城”、“缤纷仲夏 时尚西城”等七大版块、十三个系列精彩活动。 此次曼联梦剧场作为全球首个体育娱乐体验式主题商业项目成功落户西城，是中英民间体育文化交流的桥梁，更是西城区推进消费市场高质量发展、紧抓服务业扩大开放、丰富商业业态实现产业升级的良好实践。 英国驻华贸易副使节杜涛先生指出，英中两国都是体育大国，在体育产业和消费领域有非常广阔的合作潜力。英国作为许多现代运动的发源地，拥有许多全球知名的体育赛事，譬同时，英国在教育，创意产业，时尚和旅游等领域，也拥有很多国际知名的品牌。英国方面期待未来在体育和更广泛的领域与北京西城区展开合作，为西城的体育文化和体育消费助力。 此次全球首家曼联梦剧场落户北京西城，不仅拉近了曼联俱乐部与中国球迷的距离，也丰富了英中两国在体育和商业合作的内涵。 曼联足球俱乐部亚太地区客户关系总监李伊雯提到：“俱乐部十分高兴能够携手华锐娱乐在西城区打造全球首座线下娱乐中心。曼联梦剧场把老特拉福德的风貌带到了中国，为中国的球迷以及消费者带来原汁原味的曼联体验。” 华锐娱乐联合创始人兼董事耿楠对于西城区惠民季启动暨曼联梦剧场开业表示，华锐娱乐会用最好的场馆文化体验、最优质的的服务和最纯粹的足球文化来回馈广大消费者和用户，让曼联梦剧场成为传递正能量的球迷文化聚集地。华锐娱乐集团一直秉承“激励新生代，为中国家庭带来全新娱乐体验”的企业理念。曼联梦剧场项目将成为室内主题体验的标杆向世界展示地域商圈的璀璨，用商业上的骄人经营业绩来发出西城区商业投资潜力的最强音。 据悉，在51黄金周开业期间，曼联梦剧场将提供包括早鸟球迷票、限量福利礼品、梦享嘉年华在内的海量促销优惠活动。消费者可以通过曼联梦剧场官方微博、微信以及携程平台进行早鸟票的购买。一场关于足球、美食的盛宴，等你来体验！ “曼联梦剧场”通过顶尖科技的应用和不同业态的引入，曼联梦剧场将为前来的用户提供体育与足球的全新体验，通过前沿的互动设施和丰富的体验，打造全新的体育主题线下消费场景。 位于北京前门的曼联梦剧场根植于曼联足球俱乐部悠久的历史文化，通过引入应用全球最新科技研发成果，打造包括“曼联体验”、“曼联征程”、“曼联梦剧场餐厅”和“曼联梦剧场专卖店”在内的四大业态，契合中国市场的独特需求。 其中，“曼联体验”项目将通过沉浸式体验，赋予球迷全新的方式体验曼联深厚的足球文化与比赛激情。体验玩家将在私人游乐包间内的虚拟球场上和队友们踏上激动人心的足球旅程，通过盘带、传球和射门等方式闯关得分。这将是一种全新的沉浸式体验，将足球和团队协作融合在一起，通过互动式的空间淋漓尽致地展现足球运动的魅力，传递曼联作为全球顶尖足球豪门的历史积淀和文化内核。 尤其是对于那些未有机会亲自到访曼联主场——老特拉福德球场的曼联球迷而言，“曼联体验”项目能通过虚拟与现实的完美结合提供沉浸式的体验。而对于广泛的体育爱好者而言，“曼联体验”的科技将带来无与伦比的新鲜感和充满乐趣的经历。除了体验之外，“曼联征程”项目将向中国球迷全方位展现老特拉福德球场的震撼与梦幻。在这里，球迷将比以往任何时刻都更贴近俱乐部及其辉煌的历史。不论是闪耀群星还是至暗时刻，“曼联征程”将带领访客经历俱乐部过往的奋斗历程，目睹卓绝的荣耀成就。与此同时，沉浸式与互动式的体验设置将让访客有如身临其境。 “曼联征程”的体验项目包括冠军奖杯和传奇球衣展示等活动，从不同维度呈现红魔的坚韧意志与致胜精神，让访客近距离领略曼联的独特魅力。 除了以上极具曼联特色的体验项目之外，曼联梦剧场还悉心打造了适合不同喜好的大众参与及消费项目 ，从而吸引更多人驻足了解并感受曼联的独特文化，以及足球运动的无限魅力。 曼联梦剧场餐厅将为球迷和访客提供独具特色的曼联主题用餐体验，满足每个人的美食与足球梦想（将美食文化与足球氛围完美融合？）。在曼联梦剧场餐厅的菜品设计中，将着力呈现中英美食的经典创意。各类设计精致、巧妙融合曼联主题元素的美食和美酒，将让访客在游玩运动之余尽情地大快朵颐。每月更新一次的菜单，能够提供种类不同的应季美食。 而曼联梦剧场专卖店，将会是中国 规模最大的曼联官方授权专卖商店。专卖店将提供官方球衣、球衣印字、复刻版复古球衣、品牌联名商品以及时尚服装与配饰等产品的售卖和服务。各式曼联授权商品种类繁多，是俱乐部球迷、时尚达人和新生代家庭的首选购物目的地。 曼联梦剧场的开业，将进一步拉进曼联足球俱乐部和中国及本土曼联球迷的距离。通过科技的引入和深度的运营，曼联梦剧场将成为全球顶级体育IP打造远程线下场景的标杆和典范。 位于北京前门的曼联梦剧场是规划建成的多家曼联梦剧场中的首座，相关项目将陆续在中国上海、沈阳和长沙等地落成，成为曼联与中国球迷深化交流互动的纽带。
2021年5月1日，由曼联足球俱乐部和华锐娱乐携手打造的全球首家“曼联梦剧场”将正式开业。4月30日，曼联梦剧场和北京市西城区政府共同举办了名为“欢聚梦剧场——西城惠民消费季启动暨曼联梦剧场开业发布会”的活动。 参与本次活动的有西城区副区长聂杰英女士，英国驻华贸易副使节杜涛先生，西城区商务局局长袁利女士，华锐娱乐联合创始人兼董事耿楠先生，曼联足球俱乐部亚太地区客户关系总监李伊雯女士等重要领导、嘉宾。现场富有足球元素的启动仪式，拉开了西城区惠民消费季的序幕，也开启了曼联梦剧场的梦想之旅。 在发布会上，西城区副区长聂杰英女士表示，西城区作为首都功能核心区，是全国政治中心、文化中心和国际交往中心的核心承载区，是历史文化名城保护的重点地区，是展示大国首都形象的重要窗口。 2020年，面对新冠疫情的挑战，西城区推出了“西城提振消费行动方案”，打造“西城消费”服务平台，整合各消费领域优质资源，实现拉动区域经济回补。通过线上线下全场景布局、跨界融合全领域联动、传统行业新消费全渠道共振，推进了区域经济社会高质量发展进程。 西城区商务局局长袁利女士在发布会上公布了本年度“西城消费”活动内容。据了解，本年度“西城消费”平台将采用政府组织开展全区大型活动、创新企业牵头开展小范围活动的方式，举办“浪漫春光 欣动西城”、“缤纷仲夏 时尚西城”等七大版块、十三个系列精彩活动。 此次曼联梦剧场作为全球首个体育娱乐体验式主题商业项目成功落户西城，是中英民间体育文化交流的桥梁，更是西城区推进消费市场高质量发展、紧抓服务业扩大开放、丰富商业业态实现产业升级的良好实践。 英国驻华贸易副使节杜涛先生指出，英中两国都是体育大国，在体育产业和消费领域有非常广阔的合作潜力。英国作为许多现代运动的发源地，拥有许多全球知名的体育赛事，譬同时，英国在教育，创意产业，时尚和旅游等领域，也拥有很多国际知名的品牌。英国方面期待未来在体育和更广泛的领域与北京西城区展开合作，为西城的体育文化和体育消费助力。 此次全球首家曼联梦剧场落户北京西城，不仅拉近了曼联俱乐部与中国球迷的距离，也丰富了英中两国在体育和商业合作的内涵。 曼联足球俱乐部亚太地区客户关系总监李伊雯提到：“俱乐部十分高兴能够携手华锐娱乐在西城区打造全球首座线下娱乐中心。曼联梦剧场把老特拉福德的风貌带到了中国，为中国的球迷以及消费者带来原汁原味的曼联体验。” 华锐娱乐联合创始人兼董事耿楠对于西城区惠民季启动暨曼联梦剧场开业表示，华锐娱乐会用最好的场馆文化体验、最优质的的服务和最纯粹的足球文化来回馈广大消费者和用户，让曼联梦剧场成为传递正能量的球迷文化聚集地。华锐娱乐集团一直秉承“激励新生代，为中国家庭带来全新娱乐体验”的企业理念。曼联梦剧场项目将成为室内主题体验的标杆向世界展示地域商圈的璀璨，用商业上的骄人经营业绩来发出西城区商业投资潜力的最强音。 据悉，在51黄金周开业期间，曼联梦剧场将提供包括早鸟球迷票、限量福利礼品、梦享嘉年华在内的海量促销优惠活动。消费者可以通过曼联梦剧场官方微博、微信以及携程平台进行早鸟票的购买。一场关于足球、美食的盛宴，等你来体验！ “曼联梦剧场”通过顶尖科技的应用和不同业态的引入，曼联梦剧场将为前来的用户提供体育与足球的全新体验，通过前沿的互动设施和丰富的体验，打造全新的体育主题线下消费场景。 位于北京前门的曼联梦剧场根植于曼联足球俱乐部悠久的历史文化，通过引入应用全球最新科技研发成果，打造包括“曼联体验”、“曼联征程”、“曼联梦剧场餐厅”和“曼联梦剧场专卖店”在内的四大业态，契合中国市场的独特需求。 其中，“曼联体验”项目将通过沉浸式体验，赋予球迷全新的方式体验曼联深厚的足球文化与比赛激情。体验玩家将在私人游乐包间内的虚拟球场上和队友们踏上激动人心的足球旅程，通过盘带、传球和射门等方式闯关得分。这将是一种全新的沉浸式体验，将足球和团队协作融合在一起，通过互动式的空间淋漓尽致地展现足球运动的魅力，传递曼联作为全球顶尖足球豪门的历史积淀和文化内核。 尤其是对于那些未有机会亲自到访曼联主场——老特拉福德球场的曼联球迷而言，“曼联体验”项目能通过虚拟与现实的完美结合提供沉浸式的体验。而对于广泛的体育爱好者而言，“曼联体验”的科技将带来无与伦比的新鲜感和充满乐趣的经历。除了体验之外，“曼联征程”项目将向中国球迷全方位展现老特拉福德球场的震撼与梦幻。在这里，球迷将比以往任何时刻都更贴近俱乐部及其辉煌的历史。不论是闪耀群星还是至暗时刻，“曼联征程”将带领访客经历俱乐部过往的奋斗历程，目睹卓绝的荣耀成就。与此同时，沉浸式与互动式的体验设置将让访客有如身临其境。 “曼联征程”的体验项目包括冠军奖杯和传奇球衣展示等活动，从不同维度呈现红魔的坚韧意志与致胜精神，让访客近距离领略曼联的独特魅力。 除了以上极具曼联特色的体验项目之外，曼联梦剧场还悉心打造了适合不同喜好的大众参与及消费项目 ，从而吸引更多人驻足了解并感受曼联的独特文化，以及足球运动的无限魅力。 曼联梦剧场餐厅将为球迷和访客提供独具特色的曼联主题用餐体验，满足每个人的美食与足球梦想（将美食文化与足球氛围完美融合？）。在曼联梦剧场餐厅的菜品设计中，将着力呈现中英美食的经典创意。各类设计精致、巧妙融合曼联主题元素的美食和美酒，将让访客在游玩运动之余尽情地大快朵颐。每月更新一次的菜单，能够提供种类不同的应季美食。 而曼联梦剧场专卖店，将会是中国 规模最大的曼联官方授权专卖商店。专卖店将提供官方球衣、球衣印字、复刻版复古球衣、品牌联名商品以及时尚服装与配饰等产品的售卖和服务。各式曼联授权商品种类繁多，是俱乐部球迷、时尚达人和新生代家庭的首选购物目的地。 曼联梦剧场的开业，将进一步拉进曼联足球俱乐部和中国及本土曼联球迷的距离。通过科技的引入和深度的运营，曼联梦剧场将成为全球顶级体育IP打造远程线下场景的标杆和典范。 位于北京前门的曼联梦剧场是规划建成的多家曼联梦剧场中的首座，相关项目将陆续在中国上海、沈阳和长沙等地落成，成为曼联与中国球迷深化交流互动的纽带。
清乾隆八年（1743年），乾隆帝将位于万寿寺的永乐大钟移到觉生寺，故觉生寺又被俗称为“大钟寺”。自大钟搬入觉生寺后，大钟遂成为了历代皇帝祈雨的重要法器。除了农历新年以外，更有“非祈雨不鸣”的传统。至于以大钟祈雨的仪式，一直到清朝末年才告式微。
觉生寺坐北朝南，规模宏大，建筑风格古朴，占地38000平方米。寺内最具特色的核心建筑是大钟殿，建在寺院最北端，矗立在一座巨大的青石砌成的台基上，整个殿高二十米，四周均有窗柩，内有旋梯，可以上下。挂起大钟后，整座大钟楼再盖上第二层的圆形楼顶，方告建成。这座大钟楼，第一层呈方形，第二层呈圆形，有“天圆地方”之意，而这座曾被误称为“华严钟”的永乐大钟迁入后，清乾隆帝特意御笔亲书“华严觉海”匾额，挂于大钟楼门口。大钟楼建成后，整座觉生寺方告完全竣工。
永乐大钟比觉生寺早300多年。它是明朝永乐年间明成祖朱棣迁都北京后下令铸造的，与当时的建皇宫、修天坛并列为迁都北京的三大工程。经过“靖难之役”，朱棣夺取皇位，并于次年即1403年改元“永乐”，希望借喻从此永远倡乐。明永乐十九年（1421）正月，朱棣又诏“以北平为北京”，正式迁都北京，开启了北京作为皇家首都的600年历史。为昭此功德，永乐皇帝按照“唯功大者钟大”的祖宗成法，下令铸造了这口举世无双的大钟。永乐大钟既是迁都北京的“镇城之物”，也是一口“佛钟”，它是超度众生、消灾灭祸的法器，也是皇权至尊的象征。此钟铸造于北京鼓楼西铸钟胡同内明京师铸钟厂，铸好后移至北京嵩祝寺一带的汉经厂。明万历年间，被移到新建成的万寿寺。明天启年被弃置于地上，直到清乾隆八年（1743）才被移至觉生寺，并为之修建了大钟楼。
据悉，当年在搬运大钟时，要在沿途每隔一里挖水井一口，另要在沿途挖一浅沟，然后在冬天从水井打水，并灌于浅沟上，使浅沟结冰，接着便可将大钟由畜力拖行至目的地。拖至觉生寺后，由于大钟太大，相传当时的建筑人员遂采用堆土造山的方法，将大钟拖行至土堆上，然后才修建大钟楼的，这种建楼的方法亦可以“先安钟，后建楼”概括之。
永乐大钟自明初铸造以来，本无正式名称。一般史书记载称之为“钟”或“铜钟”。到清康熙年间（1662—1722），著名学者孙承泽在《春明梦余录》中首次指出“永乐时所铸大钟，内外书华严八十一卷”，因此“名曰华严钟”。从此，以后的记载均误称其为“华严钟”，民间则仍称其为“大钟”。
1980年夏，文物工作者对钟上经文进行了研究，确认钟上共铸汉文经咒十六种，梵文咒语一百多种，共二十三万字，然无一句华严经文，并正式称之为“永乐大钟”。
经统计，永乐大钟上刻有汉文经典八部，即《诸佛世尊如来菩萨尊者神僧名经》、《妙法莲花经》、《金刚波若经》、《佛顶大白伞盖不罗的央结罗陀尼经》、《般若波罗密多心经》、《护国陀罗尼经》、《弥陀经》、《佛顶大白伞盖楞严陀罗尼经》，是一口名符其实的佛钟。特别值得一提的是《诸佛世尊如来菩萨尊者神僧名经》，这部经是明成祖朱棣皇帝在明永乐十五年（1417）御制的，几乎全部是佛、菩萨、尊者、神僧的名号。钟上仅铸造上此经的前20卷，字数就已达十三万七千字。朱棣亲自编著此经是因为他认为诵念一声佛僧名号者，即可超脱千百劫难，念出千百万个佛僧名号者，其功德“乌可量哉”，因此编撰此经。但经多且长，念一遍很难，故采用当时乌思藏（即西藏）佛教中转藏轮的办法，把经文铸于钟上，击一下钟，则字字皆出声响，这就等于将经咒诵念一遍。钟上铸造的兰查体梵文咒语，是研究明代汉藏文化交流的重要资料。
永乐大钟形大体重，是世界上铸造年代最为久远的一座大钟，它始铸于1403年，完工于1424年，通高6.75米，最大直径3.3米，重达46,500公斤，堪称世界钟林之王。永乐大钟的书法艺术也是一绝，共二十三万字，笔笔工整，字字隽秀，是明代馆阁体书法的代表作。永乐大钟的钟声圆润、深沉，钟声可传达方圆百里，它具有丰富的低音频率，余音可延三分钟之久。永乐大钟在铸造工艺上钟体光滑匀细，铸造字精美清晰，形体比例适中，雄浑中透出灵秀之气。永乐大钟的另一绝在于整座大钟，仅于钟钮处靠一根宽6厘米，长1米的铜销子穿钉挂起，历经多年，依然安然无恙。经力学计算，发现穿钉虽小，但承受九万余斤的大钟却在安全系数内，经检测，发现当时的工匠在铜销子中心处铸进了一根相当于低碳钢的芯子，增强了承受力，该铜销两头就藏在两个引人注目的“蒲牢”兽纽的后面。
清人在《清代北京竹枝词》中曾说永乐大钟“梁穿其纽，下掘池以散其音”。永乐大钟之所以声效佳是因为永乐大钟下有一个直接砌在青石台基上，呈八角形，池深70厘米，直径4米，池口距钟口1米的“共鸣”池。与此同时，悬钟的主梁是重叠架设在三层纵横梁上，将主梁所承受的重力分散在十个断面上，使八根立柱承受的负荷在地震情况下也基本是恒值，而八根立柱都是向里倾斜形成侧角，以抗衡钟架的晃动和防止榫铆的滑脱。[赞啊]#文物代言人##佛教##佛法看世间##历史那些事##遇见艺术#
觉生寺坐北朝南，规模宏大，建筑风格古朴，占地38000平方米。寺内最具特色的核心建筑是大钟殿，建在寺院最北端，矗立在一座巨大的青石砌成的台基上，整个殿高二十米，四周均有窗柩，内有旋梯，可以上下。挂起大钟后，整座大钟楼再盖上第二层的圆形楼顶，方告建成。这座大钟楼，第一层呈方形，第二层呈圆形，有“天圆地方”之意，而这座曾被误称为“华严钟”的永乐大钟迁入后，清乾隆帝特意御笔亲书“华严觉海”匾额，挂于大钟楼门口。大钟楼建成后，整座觉生寺方告完全竣工。
永乐大钟比觉生寺早300多年。它是明朝永乐年间明成祖朱棣迁都北京后下令铸造的，与当时的建皇宫、修天坛并列为迁都北京的三大工程。经过“靖难之役”，朱棣夺取皇位，并于次年即1403年改元“永乐”，希望借喻从此永远倡乐。明永乐十九年（1421）正月，朱棣又诏“以北平为北京”，正式迁都北京，开启了北京作为皇家首都的600年历史。为昭此功德，永乐皇帝按照“唯功大者钟大”的祖宗成法，下令铸造了这口举世无双的大钟。永乐大钟既是迁都北京的“镇城之物”，也是一口“佛钟”，它是超度众生、消灾灭祸的法器，也是皇权至尊的象征。此钟铸造于北京鼓楼西铸钟胡同内明京师铸钟厂，铸好后移至北京嵩祝寺一带的汉经厂。明万历年间，被移到新建成的万寿寺。明天启年被弃置于地上，直到清乾隆八年（1743）才被移至觉生寺，并为之修建了大钟楼。
据悉，当年在搬运大钟时，要在沿途每隔一里挖水井一口，另要在沿途挖一浅沟，然后在冬天从水井打水，并灌于浅沟上，使浅沟结冰，接着便可将大钟由畜力拖行至目的地。拖至觉生寺后，由于大钟太大，相传当时的建筑人员遂采用堆土造山的方法，将大钟拖行至土堆上，然后才修建大钟楼的，这种建楼的方法亦可以“先安钟，后建楼”概括之。
永乐大钟自明初铸造以来，本无正式名称。一般史书记载称之为“钟”或“铜钟”。到清康熙年间（1662—1722），著名学者孙承泽在《春明梦余录》中首次指出“永乐时所铸大钟，内外书华严八十一卷”，因此“名曰华严钟”。从此，以后的记载均误称其为“华严钟”，民间则仍称其为“大钟”。
1980年夏，文物工作者对钟上经文进行了研究，确认钟上共铸汉文经咒十六种，梵文咒语一百多种，共二十三万字，然无一句华严经文，并正式称之为“永乐大钟”。
经统计，永乐大钟上刻有汉文经典八部，即《诸佛世尊如来菩萨尊者神僧名经》、《妙法莲花经》、《金刚波若经》、《佛顶大白伞盖不罗的央结罗陀尼经》、《般若波罗密多心经》、《护国陀罗尼经》、《弥陀经》、《佛顶大白伞盖楞严陀罗尼经》，是一口名符其实的佛钟。特别值得一提的是《诸佛世尊如来菩萨尊者神僧名经》，这部经是明成祖朱棣皇帝在明永乐十五年（1417）御制的，几乎全部是佛、菩萨、尊者、神僧的名号。钟上仅铸造上此经的前20卷，字数就已达十三万七千字。朱棣亲自编著此经是因为他认为诵念一声佛僧名号者，即可超脱千百劫难，念出千百万个佛僧名号者，其功德“乌可量哉”，因此编撰此经。但经多且长，念一遍很难，故采用当时乌思藏（即西藏）佛教中转藏轮的办法，把经文铸于钟上，击一下钟，则字字皆出声响，这就等于将经咒诵念一遍。钟上铸造的兰查体梵文咒语，是研究明代汉藏文化交流的重要资料。
永乐大钟形大体重，是世界上铸造年代最为久远的一座大钟，它始铸于1403年，完工于1424年，通高6.75米，最大直径3.3米，重达46,500公斤，堪称世界钟林之王。永乐大钟的书法艺术也是一绝，共二十三万字，笔笔工整，字字隽秀，是明代馆阁体书法的代表作。永乐大钟的钟声圆润、深沉，钟声可传达方圆百里，它具有丰富的低音频率，余音可延三分钟之久。永乐大钟在铸造工艺上钟体光滑匀细，铸造字精美清晰，形体比例适中，雄浑中透出灵秀之气。永乐大钟的另一绝在于整座大钟，仅于钟钮处靠一根宽6厘米，长1米的铜销子穿钉挂起，历经多年，依然安然无恙。经力学计算，发现穿钉虽小，但承受九万余斤的大钟却在安全系数内，经检测，发现当时的工匠在铜销子中心处铸进了一根相当于低碳钢的芯子，增强了承受力，该铜销两头就藏在两个引人注目的“蒲牢”兽纽的后面。
清人在《清代北京竹枝词》中曾说永乐大钟“梁穿其纽，下掘池以散其音”。永乐大钟之所以声效佳是因为永乐大钟下有一个直接砌在青石台基上，呈八角形，池深70厘米，直径4米，池口距钟口1米的“共鸣”池。与此同时，悬钟的主梁是重叠架设在三层纵横梁上，将主梁所承受的重力分散在十个断面上，使八根立柱承受的负荷在地震情况下也基本是恒值，而八根立柱都是向里倾斜形成侧角，以抗衡钟架的晃动和防止榫铆的滑脱。[赞啊]#文物代言人##佛教##佛法看世间##历史那些事##遇见艺术#
✋热门推荐