【品质化时代如何决胜？泸州老窖新塔基秀实力 |走进新国标】本文由XN知酒原创 未经授权 不得转载文 | 知酒团队（ID：XNzhijiu）
值班编辑 | 小知
新国标之下，泸州老窖黑盖如何引发大众光瓶酒蝶变？
——编者按
“新国标”正式实施，势必将对光瓶酒未来发展趋势产生诸多影响。但可以肯定的是，“新国标”抬高了白酒品质门槛，同时带动了国内光瓶酒行业的品质提升。在光瓶酒的竞争格局中，高品质纯粮光瓶白酒势必将迎来更好的发展机遇。
#走进新国标传送门：
2.《押宝百元的江小白，怎么回事？|走进新国标》
》
4.《酒业新物种加码清香，光瓶赛道现“甲等”好选手 |走进新国标》
6.《“复古·河套陈缸”爆火：区域历史名酒的出圈样本 |走进新国标》
从老村长、牛栏山、江小白、玻汾等光瓶酒的迭代历程可以得出一条结论：光瓶酒的日常饮用消费已转向更加注重品质与品牌的消费体验。而光瓶酒市场，最近几年呈现加速增长态势，市场份额不断提升，反映出白酒市场消费者开始把目光更多的集中在品质与性价比上。
大众光瓶酒走向了品质时代，换挡升级，进入跨越式提价扩容阶段。依托名酒企业的高品质背书强化其在光瓶酒领域的主导价值，它们的标杆价值得到进一步强化。泸州老窖黑盖的问世，颠覆了大众对光瓶酒的认知，作为泸州老窖新塔基的战略产品，泸州老窖黑盖将中国白酒引入高品质光瓶酒发展新赛道。
初识“黑盖”
面对变革的市场，创新是必须的。
泸州老窖黑盖，这款泸州老窖最新推出的核心大单品，是泸州老窖大光瓶酒战略的核心产品，当前，80-95后接棒成为社会消费主力军，他们的消费理念和偏好，也深刻影响着整个白酒消费市场的走向。大光瓶酒战略，正是泸州老窖为了把握白酒消费日益年轻化、个性化、品质化的新趋势，主动顺应时代潮流作出的一次至关重要的转型升级！从这一点来看，高品质光瓶酒才是大众白酒消费的应有之义。
如果说大光瓶酒战略是源于泸州对光瓶酒品类发展趋势的深刻理解和准确洞察，那么泸州老窖黑盖的推出，无疑是“浓香鼻祖”深入大众白酒市场、布局高品质光瓶酒的底气与实力。
泸州老窖黑盖定位为高品质光瓶酒，产品分为500ml和250ml两款，前者建议零售价为98元，后者为68元，有52°和42°两种度数，42°为主推产品。
在价格与品质主导消费风向和市场格局的当下。泸州老窖黑盖不仅成为了高品质光瓶酒的引领性大单品，更为泸州老窖的全价格带补齐了最后一块拼图。
而在品牌文化方面，泸州老窖黑盖不仅仅指其产品采用黑色瓶盖，深一层次的内涵是“hey guys”的谐音，寓意邀约三五成群的好友一起欢聚、一起开心、一起享受生活美好。
从某种意义来讲，泸州老窖黑盖不仅仅要引领高品质光瓶酒，更要引领一种生活方式和消费文化。
亮出底牌
背负着泸州老窖大光瓶酒战略使命与高品质光瓶酒定位的泸州老窖黑盖有着怎样的底气？
从品质上来说，泸州老窖黑盖坚持传统的单粮固态酿造工艺，精选支链淀粉含量高达95%以上川南高粱为酿酒原料，，历经90天自然发酵，赋予每一滴酒高品质本源。呈现出饮后自然回甘，酒体纯甜爽净、舒适口感。
与此同时，泸州老窖黑盖背靠固态酿酒行业中自动化和智能化规模第一、水平第一的黄舣酿酒生态园，年产优质纯粮白酒10万吨、酒曲10万吨、储酒38万吨的硬件条件，全方位支撑泸州老窖黑盖稳定的高品质输出。
从研发上来说，据悉泸州老窖黑盖的诞生经历了405天的产品研发周期；7大核心部门倾力协作、12场专项研发会议、数十次瓶型打样测试；12个重点城市、1200名线下消费者口感测试、18600名线上消费者赠饮测试，全维度严控产品细节。泸州老窖黑盖无疑是从原料、工艺再到口感都实现了全面提升。
从颜值上，泸州老窖黑盖引入工业4.0制造标准，呈现出更符合人体工学的瓶型，流线瓶身完美贴合大众手型，并且黑色元素的加入也为产品增添了时尚与新锐气息。
品质为王
很长一段时间，光瓶酒是低端、廉价、简陋的代名词，价值感远低于“盒装酒”，在企业产品梯队中，是“鸡肋”般的存在。但在消费多元分级趋势下，百元以下盒装酒性价比较低、品质一般、品牌力不强的劣势逐渐显现，光瓶酒因没有外包装、售价更低，品质更好，性价比优势明显，开始在市场竞争中崭露头角。
同时极简主义潮流的兴起，也在潜移默化地改变着消费者对光瓶酒的刻板印象。曾经包装简单、不上档次的光瓶酒，开始以“看着舒心、喝着舒畅”的新面目呈现。
伴随理性消费、品质消费成为共识，具有品质与高性价比的光瓶酒已成为新一个“白酒风口”。
据中国酒业协会统计数据，光瓶酒市场空间已突破千亿大关，在白酒行业存量竞争的大背景下，光瓶酒近年来的平均增速约为20%，未来增速将保持在15%-30%。在中高端白酒的销售竞争激烈的背景下，有着良好品牌影响力以及优质品质的高端光瓶酒，无疑将从新一轮市场竞争中受益。
知酒快评
泸州老窖黑盖在“新国标”之下带来的启示：
1、兵贵神速
此次《新国标》的修订于2021年3月对外发布，在这不久后的春糖会上，泸州老窖黑盖就已低调上市，并在极快时间内完成了多个市场的铺陈。泸州老窖黑盖以高品质光瓶酒引领者的身份，更早进入高品质光瓶酒市场，更早实现产品迭代升级新发展红利。。
2、营销创新
首先从品牌名，“黑盖”，hey Guy，极具新意。在营销战略上，通过线上线下互动，线上引流线下，线下多重互动，让消费者增加对泸州老窖黑盖的认知和喜好，培育忠实消费者。
3、终端培育
关注聚饮市场，是泸州老窖黑盖终端培育的核心关键。针对不同的饮用场景，以及分析各城市餐饮水平，再通过社区餐饮指数进行评判。随后，进行比对，得出结论，最终在终端培育的选取上采取不同策略。
值班编辑 | 小知
新国标之下，泸州老窖黑盖如何引发大众光瓶酒蝶变？
——编者按
“新国标”正式实施，势必将对光瓶酒未来发展趋势产生诸多影响。但可以肯定的是，“新国标”抬高了白酒品质门槛，同时带动了国内光瓶酒行业的品质提升。在光瓶酒的竞争格局中，高品质纯粮光瓶白酒势必将迎来更好的发展机遇。
#走进新国标传送门：
2.《押宝百元的江小白，怎么回事？|走进新国标》
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4.《酒业新物种加码清香，光瓶赛道现“甲等”好选手 |走进新国标》
6.《“复古·河套陈缸”爆火：区域历史名酒的出圈样本 |走进新国标》
从老村长、牛栏山、江小白、玻汾等光瓶酒的迭代历程可以得出一条结论：光瓶酒的日常饮用消费已转向更加注重品质与品牌的消费体验。而光瓶酒市场，最近几年呈现加速增长态势，市场份额不断提升，反映出白酒市场消费者开始把目光更多的集中在品质与性价比上。
大众光瓶酒走向了品质时代，换挡升级，进入跨越式提价扩容阶段。依托名酒企业的高品质背书强化其在光瓶酒领域的主导价值，它们的标杆价值得到进一步强化。泸州老窖黑盖的问世，颠覆了大众对光瓶酒的认知，作为泸州老窖新塔基的战略产品，泸州老窖黑盖将中国白酒引入高品质光瓶酒发展新赛道。
初识“黑盖”
面对变革的市场，创新是必须的。
泸州老窖黑盖，这款泸州老窖最新推出的核心大单品，是泸州老窖大光瓶酒战略的核心产品，当前，80-95后接棒成为社会消费主力军，他们的消费理念和偏好，也深刻影响着整个白酒消费市场的走向。大光瓶酒战略，正是泸州老窖为了把握白酒消费日益年轻化、个性化、品质化的新趋势，主动顺应时代潮流作出的一次至关重要的转型升级！从这一点来看，高品质光瓶酒才是大众白酒消费的应有之义。
如果说大光瓶酒战略是源于泸州对光瓶酒品类发展趋势的深刻理解和准确洞察，那么泸州老窖黑盖的推出，无疑是“浓香鼻祖”深入大众白酒市场、布局高品质光瓶酒的底气与实力。
泸州老窖黑盖定位为高品质光瓶酒，产品分为500ml和250ml两款，前者建议零售价为98元，后者为68元，有52°和42°两种度数，42°为主推产品。
在价格与品质主导消费风向和市场格局的当下。泸州老窖黑盖不仅成为了高品质光瓶酒的引领性大单品，更为泸州老窖的全价格带补齐了最后一块拼图。
而在品牌文化方面，泸州老窖黑盖不仅仅指其产品采用黑色瓶盖，深一层次的内涵是“hey guys”的谐音，寓意邀约三五成群的好友一起欢聚、一起开心、一起享受生活美好。
从某种意义来讲，泸州老窖黑盖不仅仅要引领高品质光瓶酒，更要引领一种生活方式和消费文化。
亮出底牌
背负着泸州老窖大光瓶酒战略使命与高品质光瓶酒定位的泸州老窖黑盖有着怎样的底气？
从品质上来说，泸州老窖黑盖坚持传统的单粮固态酿造工艺，精选支链淀粉含量高达95%以上川南高粱为酿酒原料，，历经90天自然发酵，赋予每一滴酒高品质本源。呈现出饮后自然回甘，酒体纯甜爽净、舒适口感。
与此同时，泸州老窖黑盖背靠固态酿酒行业中自动化和智能化规模第一、水平第一的黄舣酿酒生态园，年产优质纯粮白酒10万吨、酒曲10万吨、储酒38万吨的硬件条件，全方位支撑泸州老窖黑盖稳定的高品质输出。
从研发上来说，据悉泸州老窖黑盖的诞生经历了405天的产品研发周期；7大核心部门倾力协作、12场专项研发会议、数十次瓶型打样测试；12个重点城市、1200名线下消费者口感测试、18600名线上消费者赠饮测试，全维度严控产品细节。泸州老窖黑盖无疑是从原料、工艺再到口感都实现了全面提升。
从颜值上，泸州老窖黑盖引入工业4.0制造标准，呈现出更符合人体工学的瓶型，流线瓶身完美贴合大众手型，并且黑色元素的加入也为产品增添了时尚与新锐气息。
品质为王
很长一段时间，光瓶酒是低端、廉价、简陋的代名词，价值感远低于“盒装酒”，在企业产品梯队中，是“鸡肋”般的存在。但在消费多元分级趋势下，百元以下盒装酒性价比较低、品质一般、品牌力不强的劣势逐渐显现，光瓶酒因没有外包装、售价更低，品质更好，性价比优势明显，开始在市场竞争中崭露头角。
同时极简主义潮流的兴起，也在潜移默化地改变着消费者对光瓶酒的刻板印象。曾经包装简单、不上档次的光瓶酒，开始以“看着舒心、喝着舒畅”的新面目呈现。
伴随理性消费、品质消费成为共识，具有品质与高性价比的光瓶酒已成为新一个“白酒风口”。
据中国酒业协会统计数据，光瓶酒市场空间已突破千亿大关，在白酒行业存量竞争的大背景下，光瓶酒近年来的平均增速约为20%，未来增速将保持在15%-30%。在中高端白酒的销售竞争激烈的背景下，有着良好品牌影响力以及优质品质的高端光瓶酒，无疑将从新一轮市场竞争中受益。
知酒快评
泸州老窖黑盖在“新国标”之下带来的启示：
1、兵贵神速
此次《新国标》的修订于2021年3月对外发布，在这不久后的春糖会上，泸州老窖黑盖就已低调上市，并在极快时间内完成了多个市场的铺陈。泸州老窖黑盖以高品质光瓶酒引领者的身份，更早进入高品质光瓶酒市场，更早实现产品迭代升级新发展红利。。
2、营销创新
首先从品牌名，“黑盖”，hey Guy，极具新意。在营销战略上，通过线上线下互动，线上引流线下，线下多重互动，让消费者增加对泸州老窖黑盖的认知和喜好，培育忠实消费者。
3、终端培育
关注聚饮市场，是泸州老窖黑盖终端培育的核心关键。针对不同的饮用场景，以及分析各城市餐饮水平，再通过社区餐饮指数进行评判。随后，进行比对，得出结论，最终在终端培育的选取上采取不同策略。
#这部港片让你记起最初的自己# #周末观影# “不要忘记你曾经是怎样的少年；不要忘记你曾希望变成怎样的大人。”
2003年非典之后，港片市场每况愈下，萎靡不振。到第二年周星驰自导自演的《功夫》上映时，出乎意外地，在全国掀起一阵收视狂潮。许多人以为，香港电影将要一改衰落趋势，重铸荣光。但是很遗憾，后面我们没能看到它再次崛起，而这部影片，也几乎成为了港片最后的辉煌。
《功夫》自面世距今，转眼近20年。从小到大，已记不清看过多少遍，可谓一部脍炙人口的经典影片。早年间看《功夫》，只觉得这部武打动作片，搭配周星驰天马行空的想象和嬉戏浮夸的风格演绎，非常搞笑。若干年后再回顾，却怎么也笑不出来。或许是阅历不同于以往，如今重温，反而有了更深层次的感触。
剧情并不复杂，黑帮主题，亡命之徒四处寻衅闹事，拼杀恶斗抢占地盘；高手避世隐居，远离仇怨喧哗，寻得片刻安宁。结局也在意料之中——正义终战胜邪恶。不过有意思的是，虽然电影情节被大众熟知，但周星驰饰演的那个街头小混混，自始至终都没有被提过名字。
直到最近，我才在片尾演员表里，找到这位籍籍无名的男主角叫星；而作为一条情感主线，贯穿影片，卖冰淇淋的女孩叫芳，甚至通篇没有一句台词。但那一双汗泪交加、楚楚可怜的眼睛，在我脑海中潆洄多年，向来无法忘怀。
有些电影，讲述的都是现实人生。
《功夫》里有一个印象深刻的桥段，阿星在路边买冰淇淋，丢了句“看什么，没见过吃东西不给钱啊”，随即跳上电车，有恃无恐地逃跑了。摊主芳儿认出了他，仓皇去追，而车厢里的他此刻正沾沾自喜，凝视着眼前那个狼狈不堪的身影，哈哈狂笑，连嘴里的冰淇淋都来不及咀嚼，顺着嘴角流出，生怕让自己的笑声停顿下来。
年少时词不达意，长大后言不由衷。许多年后，我在这段没心没肺、得意忘形的大笑中，品出一丝不可名状的心酸和悲哀。
故事背景，发生在上个世纪三四十年代的旧上海。这里总是呈现出一派花天锦地，歌舞升平，纸醉金迷。不过绚丽浮华背后，同时也充斥着弱肉强食、乱世纷飞的一面。生活在社会底层，穷困潦倒的阿星终日游荡在这座城市。他不甘平庸，总渴望着有朝一日能够大富大贵、出人头地，但是，能力又一直配不上自己的野心。
阿星自出场开始，便展示给我们一副偷奸耍滑，胡作非为，欺软怕硬的地痞流氓形象。可谁又会想到，就是这样一个劣迹斑斑的无赖，曾经却是无私无畏的正义少年。他的那句台词：“本来打算用这笔钱去读书，将来可以做个医生或者律师，但是为了维护世界和平......”让人觉得好笑，却又颇为感动。
周星驰说，他总以为他拍过很多悲剧电影，但在大部分观众眼里，看来都像喜剧。
电影里出现很多讽刺镜头。阿星蹲在路边，一边雄心壮志、口口声声说要做人上人，然而下一秒却在地上捡起了烟头抽；他走进贫民窟“猪笼城寨”，装腔作势冒充斧头帮，最后敲诈勒索不成，反被包租婆打得落荒而逃；电车上他碰到看似文弱的金丝眼镜文员，骄横跋扈地耍起威风，可等到动起手来，又被人打得毫无还手之力。
命运似乎跟阿星开了个玩笑。他坏事做尽，却总是失败。唯一打劫成功的一次，是在闹市街头与哑巴女孩不期而遇——那个童年时期，他曾奋不顾己，不遗余力想要保护的人。
再相逢时，一个胆怯地做着坏人，一个勇敢地做着弱女子。阿星狠心拿刀挟持芳儿的姿势，与身后巨幅海报有着鲜明对比。海报上的电影，是好莱坞经典歌舞片《礼帽》，讲述了一对有情人终成眷属的故事。但在《功夫》里，他与她却是两两相望，针锋相对。台上台下，形成莫大落差。
眼神不解、泪流满面的芳儿，彼时无论如何也不会想到，曾经用飞蛾投火般的勇气保护过她的小男孩，如今竟堕落成当年那群欺负她的人的模样。而她珍藏的七彩虹棒棒糖，彻底触碰到了这个男人的底线和良知——曾经引以为傲的正义，赤裸裸地打量着现在沉沦苟且、一无是处的自己，恍若隔世。
未能仗剑走天涯，平尽世间不轻事。这个小人物最大的悲哀，不是他那浑浑噩噩、流离无望的人生，而是没能活成自己喜欢的样子，却变成了自己最讨厌的人。
长大以后，再也没有被人承认过。在这一瞬，他惊诧，自卑，恐惧。他一度认为，只要把昨日的善良美好全部忘却，就可以让自己平静接受今天烂掉的人生，只是想不到：当我步入歧途，一身罪恶失魂落魄，你却还记得我最初的善良。
剧情发展到此，阿星早已经认出了芳儿，但他又故作镇定，若无其事地倔强打掉棒棒糖，假装陌路人，头也没回地大步跑开了。
岁月更迭，物是人非。这看似满不在乎、装聋作哑的背后，真实原因是他不敢面对这一切，只有尽可能地去逃避。曾经犯下的错，他想弥补，想还清，到最后才发现根本无力回天。
就像被他甩开的棒棒糖，打碎之后，再拼凑不完整。就像他被魔头火云邪神打得遍体鳞伤，血肉模糊，弥留之际用血手画的棒棒糖图案，是对自己一生的痛心疾首，忏悔中带着不甘和愧疚。
好在电影有一个圆满的结尾。芳儿的偶然出现，以及神雕侠侣夫妇的正义之举，渐渐唤醒了他心底几乎丧失殆尽的善良、信念与理想。他也有幸因祸得福，阴差阳错被火云邪神打通任督二脉，脱胎换骨，蜕变成一位真正的武林高手。
但有些谜底仍未解开。影片最后一幕，打斗平息，喧嚣散去，男主与哑女再次相遇，释然一笑随着旋转镜头，回到了童年时代；猪笼城寨的街坊牙医，正在马路中间指挥着交通；被阿星威胁过的小剃头匠，在角落里与女孩子搭讪；包租公和包租婆出现在来来往往人群中，手挽手走过街头......大家都是平凡人，过着最安逸普通的日子。
这段细节线索，又是不是印证了，当初那个为救受欺负的小女孩而被一群恶霸围殴羞辱的少年，命运并没有发生过反转，他的梦想本就是做一名律师或医生，但后来，不幸被乞丐骗光了全部积蓄，信仰崩塌，心灵蒙灰，迫于生计只能去糖果店里打工？
现实中，从来就没有什么如来神掌，也没有破茧重生。小男孩为填补心灵创伤，把周围的人们想象成各个不同角色，自己则是万中无一的绝世英雄，所有故事，都只是他在浪漫主义世界里编织的一场梦？
如此看来，那么电影是一个彻头彻尾的悲剧。当然，究竟是否为梦境，我们心有疑惑却无从知晓。或许，导演当时也没想那么多，这些一闪而过的画面，初衷不过是为了给观众留下一个发人深思的结局罢了。
想必每个人心中都做过英雄梦，梦里都曾驻着一个不平凡的自己，但现实往往是残酷而背离的，多少人被眼前的利益迷惑，被世俗的物质蒙蔽，渐渐妥协，活得越来越不像自己想要的生活。
不知从何时起，我们瞻前顾后，畏首畏尾，连做梦都变得小心翼翼。
多年以后，之所以会被《功夫》这部影片感动，是因为在小男孩心里，永远驻着一个成年人的美丽童话，他就是我们内心深处隐藏的那面镜子。要知道，不管多少梦老去死去，总还有人义无反顾，坚守着最初的向往与素愿。即使他们明白，美好的东西可能会被残酷无情的现实摧毁。
对了，年少时看不懂哑女那段手语，表达的是何涵义。后来知晓，她在说：你还记得我吗？以前你保护过我，我知道你是什么样的人，谢谢你。
《这部港片，希望你记起最初的自己》文｜半岛歌
2003年非典之后，港片市场每况愈下，萎靡不振。到第二年周星驰自导自演的《功夫》上映时，出乎意外地，在全国掀起一阵收视狂潮。许多人以为，香港电影将要一改衰落趋势，重铸荣光。但是很遗憾，后面我们没能看到它再次崛起，而这部影片，也几乎成为了港片最后的辉煌。
《功夫》自面世距今，转眼近20年。从小到大，已记不清看过多少遍，可谓一部脍炙人口的经典影片。早年间看《功夫》，只觉得这部武打动作片，搭配周星驰天马行空的想象和嬉戏浮夸的风格演绎，非常搞笑。若干年后再回顾，却怎么也笑不出来。或许是阅历不同于以往，如今重温，反而有了更深层次的感触。
剧情并不复杂，黑帮主题，亡命之徒四处寻衅闹事，拼杀恶斗抢占地盘；高手避世隐居，远离仇怨喧哗，寻得片刻安宁。结局也在意料之中——正义终战胜邪恶。不过有意思的是，虽然电影情节被大众熟知，但周星驰饰演的那个街头小混混，自始至终都没有被提过名字。
直到最近，我才在片尾演员表里，找到这位籍籍无名的男主角叫星；而作为一条情感主线，贯穿影片，卖冰淇淋的女孩叫芳，甚至通篇没有一句台词。但那一双汗泪交加、楚楚可怜的眼睛，在我脑海中潆洄多年，向来无法忘怀。
有些电影，讲述的都是现实人生。
《功夫》里有一个印象深刻的桥段，阿星在路边买冰淇淋，丢了句“看什么，没见过吃东西不给钱啊”，随即跳上电车，有恃无恐地逃跑了。摊主芳儿认出了他，仓皇去追，而车厢里的他此刻正沾沾自喜，凝视着眼前那个狼狈不堪的身影，哈哈狂笑，连嘴里的冰淇淋都来不及咀嚼，顺着嘴角流出，生怕让自己的笑声停顿下来。
年少时词不达意，长大后言不由衷。许多年后，我在这段没心没肺、得意忘形的大笑中，品出一丝不可名状的心酸和悲哀。
故事背景，发生在上个世纪三四十年代的旧上海。这里总是呈现出一派花天锦地，歌舞升平，纸醉金迷。不过绚丽浮华背后，同时也充斥着弱肉强食、乱世纷飞的一面。生活在社会底层，穷困潦倒的阿星终日游荡在这座城市。他不甘平庸，总渴望着有朝一日能够大富大贵、出人头地，但是，能力又一直配不上自己的野心。
阿星自出场开始，便展示给我们一副偷奸耍滑，胡作非为，欺软怕硬的地痞流氓形象。可谁又会想到，就是这样一个劣迹斑斑的无赖，曾经却是无私无畏的正义少年。他的那句台词：“本来打算用这笔钱去读书，将来可以做个医生或者律师，但是为了维护世界和平......”让人觉得好笑，却又颇为感动。
周星驰说，他总以为他拍过很多悲剧电影，但在大部分观众眼里，看来都像喜剧。
电影里出现很多讽刺镜头。阿星蹲在路边，一边雄心壮志、口口声声说要做人上人，然而下一秒却在地上捡起了烟头抽；他走进贫民窟“猪笼城寨”，装腔作势冒充斧头帮，最后敲诈勒索不成，反被包租婆打得落荒而逃；电车上他碰到看似文弱的金丝眼镜文员，骄横跋扈地耍起威风，可等到动起手来，又被人打得毫无还手之力。
命运似乎跟阿星开了个玩笑。他坏事做尽，却总是失败。唯一打劫成功的一次，是在闹市街头与哑巴女孩不期而遇——那个童年时期，他曾奋不顾己，不遗余力想要保护的人。
再相逢时，一个胆怯地做着坏人，一个勇敢地做着弱女子。阿星狠心拿刀挟持芳儿的姿势，与身后巨幅海报有着鲜明对比。海报上的电影，是好莱坞经典歌舞片《礼帽》，讲述了一对有情人终成眷属的故事。但在《功夫》里，他与她却是两两相望，针锋相对。台上台下，形成莫大落差。
眼神不解、泪流满面的芳儿，彼时无论如何也不会想到，曾经用飞蛾投火般的勇气保护过她的小男孩，如今竟堕落成当年那群欺负她的人的模样。而她珍藏的七彩虹棒棒糖，彻底触碰到了这个男人的底线和良知——曾经引以为傲的正义，赤裸裸地打量着现在沉沦苟且、一无是处的自己，恍若隔世。
未能仗剑走天涯，平尽世间不轻事。这个小人物最大的悲哀，不是他那浑浑噩噩、流离无望的人生，而是没能活成自己喜欢的样子，却变成了自己最讨厌的人。
长大以后，再也没有被人承认过。在这一瞬，他惊诧，自卑，恐惧。他一度认为，只要把昨日的善良美好全部忘却，就可以让自己平静接受今天烂掉的人生，只是想不到：当我步入歧途，一身罪恶失魂落魄，你却还记得我最初的善良。
剧情发展到此，阿星早已经认出了芳儿，但他又故作镇定，若无其事地倔强打掉棒棒糖，假装陌路人，头也没回地大步跑开了。
岁月更迭，物是人非。这看似满不在乎、装聋作哑的背后，真实原因是他不敢面对这一切，只有尽可能地去逃避。曾经犯下的错，他想弥补，想还清，到最后才发现根本无力回天。
就像被他甩开的棒棒糖，打碎之后，再拼凑不完整。就像他被魔头火云邪神打得遍体鳞伤，血肉模糊，弥留之际用血手画的棒棒糖图案，是对自己一生的痛心疾首，忏悔中带着不甘和愧疚。
好在电影有一个圆满的结尾。芳儿的偶然出现，以及神雕侠侣夫妇的正义之举，渐渐唤醒了他心底几乎丧失殆尽的善良、信念与理想。他也有幸因祸得福，阴差阳错被火云邪神打通任督二脉，脱胎换骨，蜕变成一位真正的武林高手。
但有些谜底仍未解开。影片最后一幕，打斗平息，喧嚣散去，男主与哑女再次相遇，释然一笑随着旋转镜头，回到了童年时代；猪笼城寨的街坊牙医，正在马路中间指挥着交通；被阿星威胁过的小剃头匠，在角落里与女孩子搭讪；包租公和包租婆出现在来来往往人群中，手挽手走过街头......大家都是平凡人，过着最安逸普通的日子。
这段细节线索，又是不是印证了，当初那个为救受欺负的小女孩而被一群恶霸围殴羞辱的少年，命运并没有发生过反转，他的梦想本就是做一名律师或医生，但后来，不幸被乞丐骗光了全部积蓄，信仰崩塌，心灵蒙灰，迫于生计只能去糖果店里打工？
现实中，从来就没有什么如来神掌，也没有破茧重生。小男孩为填补心灵创伤，把周围的人们想象成各个不同角色，自己则是万中无一的绝世英雄，所有故事，都只是他在浪漫主义世界里编织的一场梦？
如此看来，那么电影是一个彻头彻尾的悲剧。当然，究竟是否为梦境，我们心有疑惑却无从知晓。或许，导演当时也没想那么多，这些一闪而过的画面，初衷不过是为了给观众留下一个发人深思的结局罢了。
想必每个人心中都做过英雄梦，梦里都曾驻着一个不平凡的自己，但现实往往是残酷而背离的，多少人被眼前的利益迷惑，被世俗的物质蒙蔽，渐渐妥协，活得越来越不像自己想要的生活。
不知从何时起，我们瞻前顾后，畏首畏尾，连做梦都变得小心翼翼。
多年以后，之所以会被《功夫》这部影片感动，是因为在小男孩心里，永远驻着一个成年人的美丽童话，他就是我们内心深处隐藏的那面镜子。要知道，不管多少梦老去死去，总还有人义无反顾，坚守着最初的向往与素愿。即使他们明白，美好的东西可能会被残酷无情的现实摧毁。
对了，年少时看不懂哑女那段手语，表达的是何涵义。后来知晓，她在说：你还记得我吗？以前你保护过我，我知道你是什么样的人，谢谢你。
《这部港片，希望你记起最初的自己》文｜半岛歌
由刘亦菲、陈晓、柳岩、林允主演的《梦华录》定档在即。在S+口碑被“砸”穿底心之时，不少人喊着把《梦华录》“抬”上来评鉴。
但《梦华录》不仅有刘亦菲+陈晓，更有导演杨阳。
翻看导演杨阳的履历，那叫一个漂亮。
国家一级导演，可以兼任编剧与制片人，更曾是飞天奖以及金鹰奖最佳导演。《将夜》、《心术》、《牵手》等大热高口碑剧均出自导演杨阳之手。
为此，有了靠谱的制作班底，倒是给《梦华录》奠定了牢固的基石。
而从目前流出的预告来看，《梦华录》虽在滤镜上存在一点“瑕疵”，但依旧能够看出该剧的质感。
一部由元曲改编的女性励志剧即将上演，刘亦菲时隔16年后回归古装剧不知又将交出怎样的成绩单？
另一方面，除了主角团，在《梦华录》中还有不少熟悉的面孔。随着预告与主题曲、插曲的连番放送亦给观众送上了“惊喜”与“惊吓”。
张晓谦长胖了？《梦华录》成柳岩官配，与《琅琊榜》判若两人
因《梦华录》主题曲《不惜时光》MV的发布，让观众对于该剧的期待值更是爆棚。
刘亦菲与陈晓在该剧中颜值妥妥在线的同时，柳岩、林允等角色也美出了新高度。
MV与歌曲极为适配的同时，在MV中网友也发现了一个熟悉的身影，那就是张晓谦。
说出张晓谦这个名字，不少人必然会觉得陌生。但是，提起《琅琊榜》的穆青或是《知否知否应是绿肥红瘦》中的盛长枫，那么脑海中或许便会浮现熟悉的脸庞。
可是，张晓谦在《梦华录》中的状态简直与《琅琊榜》以及《知否知否应是绿肥红瘦》判若两人。
只因在《琅琊榜》中的穆青是这样的。少年气满满的同时，更会带有一丝顽皮。
而在《知否知否应是绿肥红瘦》中的盛长枫是这样的。纨绔气质尽显，更是演活了盛长枫这个角色。
为此，不管是穆青还是盛长枫都给观众留下了深刻的印象。演技不俗的同时，更是能够对角色进行有效的拿捏。
而张晓谦的颜值虽说不上第一眼帅哥，但也绝对耐看。可是，到了《梦华录》中却恍如换了一个人。
面部看起来尤为浮肿不说，扮相也不如《琅琊榜》、《知否知否应是绿肥红瘦》那样清爽。与穆青以及盛长枫时期相比，肉眼可见的胖了。
而在《梦华录》中，张晓谦饰演的杜长风还是柳岩饰演的孙三娘的官配。两人在剧中不乏有亲密戏，更是有吻戏。
但是，两人吻戏足以与《与君初相识·恰似故人归》中空明与洛锦桑的吻戏相媲美，更是让不少网友觉得“辣眼”，难以接受。
“真的辣眼睛，怎么还有吻戏？”“娱乐圈的男的真好混，胖成这样还有戏拍还是和美女搭。”
诸如这样的评价络绎不绝的同时，更是让人跌破眼镜。
此“长风”非彼“长枫”，明明是同一个人演绎，却有这样明显的差距。
“演员吧，有些职业素养还是要的”则成为了网友对张晓谦的建议。
毕竟，穆青与盛长枫的形象在前，杜长风的反效对比尤为惨烈。
有甚至，在《梦华录》中，张晓谦还是柳岩的官配。那颜值对比就更加惨烈了。
徐海乔：我也不想演渣男，但那可是刘亦菲
除了张晓谦出镜时带来的“惊吓”，徐海乔在《梦华录》中的加盟亦称得上是惊喜。
因出演李少红版《红楼梦》中的柳湘莲一角，徐海乔成功出道。此后因在《花千骨》中的饰演孟玄朗一角，让徐海乔崭露头角。
沉浮娱乐圈多年，影视剧演了不少，但徐海乔却始终不温不火。不过，演技不俗的同时，即便没有出圈的代表作，但徐海乔的实力仍旧被观众认可。
此次，在《梦华录》中徐海乔出演欧阳旭一角。
在原著中，其实并没有欧阳旭这个角色。而在《梦华录》中，欧阳旭作为原创角色出现的同时，其实戏份并不多。
单从扮相来看，欧阳旭是一个谦谦君子的形象。但，在剧中的人设，却十足是渣男一个。
身为赵盼儿的未婚夫与初恋，却在高中探花后，贪图权利与富贵抛弃了赵盼儿。
而随着背叛戏份的登场，也预示着徐海乔戏份的落幕。
虽说在《梦华录》中，徐海乔担着男二的戏份。但，男二的戏份尤为短暂不说，更可以说是男女主之间牵线的“工具”。
刘亦菲饰演的赵盼儿，将这段“孽缘”视为噩梦。陈晓饰演的顾千帆的出现，则成为了赵盼儿感情线中的“救赎”。
无疑，拥有这样的人物背景，徐海乔在剧中的人设并不讨喜。“渣男”的角色光环，更是让徐海乔在起初接《梦华录》时有些许的犹豫。
要知道，早前徐海乔在采访中被问到是否愿意尝试类似大猪蹄子的角色。徐海乔给出的是“不太想”的答案。
而到了《梦华录》中，徐海乔在知道欧阳旭的人设后，犹豫再三还是接下了这个角色。
此后，徐海乔也向网友公布了为何会接下欧阳旭的理由。
“第一次演渣男，奉献给一个值得的人。”
（潜台词大意）徐海乔：我也不想演渣男，但那可是刘亦菲啊！
而在现场拍摄时，徐海乔也时常会故作镇定。但，拍完后便会跟小助理一起激动到不行，只因为刘亦菲实在是太好看了。
此外，在剧中徐海乔与刘亦菲戏份虽然短暂，却不乏高甜剧情。拥抱、牵手等场景应有尽有，更是让不少人磕错过CP。
自然，又有谁能想到，如此扮相的徐海乔，如此高甜的戏份下，欧阳旭却是一个渣男。
最为关键的是，渣的还是刘亦菲。
刘亦菲的颜值摆在那里，让徐海乔的渣男戏份变得格外有看点。戏剧性满满的同时，更是让人好奇究竟是怎样的荣华富贵让欧阳旭舍得抛下赵盼儿这样的“天仙”。
随着《梦华录》的开播在即，谜题即将一一揭晓。除却张晓谦让人“诟病”的颜值，《梦华录》更是妥妥的一部“颜值剧”。
S+的口碑已经被“砸”烂的当下，不知《梦华录》会交出怎样的成绩单？让我们留待该剧开播后，再一见分晓。
对此你如何看？你期待《梦华录》的播出吗？你能认出张晓谦吗？
我是留人泪，更多好文请关注！
但《梦华录》不仅有刘亦菲+陈晓，更有导演杨阳。
翻看导演杨阳的履历，那叫一个漂亮。
国家一级导演，可以兼任编剧与制片人，更曾是飞天奖以及金鹰奖最佳导演。《将夜》、《心术》、《牵手》等大热高口碑剧均出自导演杨阳之手。
为此，有了靠谱的制作班底，倒是给《梦华录》奠定了牢固的基石。
而从目前流出的预告来看，《梦华录》虽在滤镜上存在一点“瑕疵”，但依旧能够看出该剧的质感。
一部由元曲改编的女性励志剧即将上演，刘亦菲时隔16年后回归古装剧不知又将交出怎样的成绩单？
另一方面，除了主角团，在《梦华录》中还有不少熟悉的面孔。随着预告与主题曲、插曲的连番放送亦给观众送上了“惊喜”与“惊吓”。
张晓谦长胖了？《梦华录》成柳岩官配，与《琅琊榜》判若两人
因《梦华录》主题曲《不惜时光》MV的发布，让观众对于该剧的期待值更是爆棚。
刘亦菲与陈晓在该剧中颜值妥妥在线的同时，柳岩、林允等角色也美出了新高度。
MV与歌曲极为适配的同时，在MV中网友也发现了一个熟悉的身影，那就是张晓谦。
说出张晓谦这个名字，不少人必然会觉得陌生。但是，提起《琅琊榜》的穆青或是《知否知否应是绿肥红瘦》中的盛长枫，那么脑海中或许便会浮现熟悉的脸庞。
可是，张晓谦在《梦华录》中的状态简直与《琅琊榜》以及《知否知否应是绿肥红瘦》判若两人。
只因在《琅琊榜》中的穆青是这样的。少年气满满的同时，更会带有一丝顽皮。
而在《知否知否应是绿肥红瘦》中的盛长枫是这样的。纨绔气质尽显，更是演活了盛长枫这个角色。
为此，不管是穆青还是盛长枫都给观众留下了深刻的印象。演技不俗的同时，更是能够对角色进行有效的拿捏。
而张晓谦的颜值虽说不上第一眼帅哥，但也绝对耐看。可是，到了《梦华录》中却恍如换了一个人。
面部看起来尤为浮肿不说，扮相也不如《琅琊榜》、《知否知否应是绿肥红瘦》那样清爽。与穆青以及盛长枫时期相比，肉眼可见的胖了。
而在《梦华录》中，张晓谦饰演的杜长风还是柳岩饰演的孙三娘的官配。两人在剧中不乏有亲密戏，更是有吻戏。
但是，两人吻戏足以与《与君初相识·恰似故人归》中空明与洛锦桑的吻戏相媲美，更是让不少网友觉得“辣眼”，难以接受。
“真的辣眼睛，怎么还有吻戏？”“娱乐圈的男的真好混，胖成这样还有戏拍还是和美女搭。”
诸如这样的评价络绎不绝的同时，更是让人跌破眼镜。
此“长风”非彼“长枫”，明明是同一个人演绎，却有这样明显的差距。
“演员吧，有些职业素养还是要的”则成为了网友对张晓谦的建议。
毕竟，穆青与盛长枫的形象在前，杜长风的反效对比尤为惨烈。
有甚至，在《梦华录》中，张晓谦还是柳岩的官配。那颜值对比就更加惨烈了。
徐海乔：我也不想演渣男，但那可是刘亦菲
除了张晓谦出镜时带来的“惊吓”，徐海乔在《梦华录》中的加盟亦称得上是惊喜。
因出演李少红版《红楼梦》中的柳湘莲一角，徐海乔成功出道。此后因在《花千骨》中的饰演孟玄朗一角，让徐海乔崭露头角。
沉浮娱乐圈多年，影视剧演了不少，但徐海乔却始终不温不火。不过，演技不俗的同时，即便没有出圈的代表作，但徐海乔的实力仍旧被观众认可。
此次，在《梦华录》中徐海乔出演欧阳旭一角。
在原著中，其实并没有欧阳旭这个角色。而在《梦华录》中，欧阳旭作为原创角色出现的同时，其实戏份并不多。
单从扮相来看，欧阳旭是一个谦谦君子的形象。但，在剧中的人设，却十足是渣男一个。
身为赵盼儿的未婚夫与初恋，却在高中探花后，贪图权利与富贵抛弃了赵盼儿。
而随着背叛戏份的登场，也预示着徐海乔戏份的落幕。
虽说在《梦华录》中，徐海乔担着男二的戏份。但，男二的戏份尤为短暂不说，更可以说是男女主之间牵线的“工具”。
刘亦菲饰演的赵盼儿，将这段“孽缘”视为噩梦。陈晓饰演的顾千帆的出现，则成为了赵盼儿感情线中的“救赎”。
无疑，拥有这样的人物背景，徐海乔在剧中的人设并不讨喜。“渣男”的角色光环，更是让徐海乔在起初接《梦华录》时有些许的犹豫。
要知道，早前徐海乔在采访中被问到是否愿意尝试类似大猪蹄子的角色。徐海乔给出的是“不太想”的答案。
而到了《梦华录》中，徐海乔在知道欧阳旭的人设后，犹豫再三还是接下了这个角色。
此后，徐海乔也向网友公布了为何会接下欧阳旭的理由。
“第一次演渣男，奉献给一个值得的人。”
（潜台词大意）徐海乔：我也不想演渣男，但那可是刘亦菲啊！
而在现场拍摄时，徐海乔也时常会故作镇定。但，拍完后便会跟小助理一起激动到不行，只因为刘亦菲实在是太好看了。
此外，在剧中徐海乔与刘亦菲戏份虽然短暂，却不乏高甜剧情。拥抱、牵手等场景应有尽有，更是让不少人磕错过CP。
自然，又有谁能想到，如此扮相的徐海乔，如此高甜的戏份下，欧阳旭却是一个渣男。
最为关键的是，渣的还是刘亦菲。
刘亦菲的颜值摆在那里，让徐海乔的渣男戏份变得格外有看点。戏剧性满满的同时，更是让人好奇究竟是怎样的荣华富贵让欧阳旭舍得抛下赵盼儿这样的“天仙”。
随着《梦华录》的开播在即，谜题即将一一揭晓。除却张晓谦让人“诟病”的颜值，《梦华录》更是妥妥的一部“颜值剧”。
S+的口碑已经被“砸”烂的当下，不知《梦华录》会交出怎样的成绩单？让我们留待该剧开播后，再一见分晓。
对此你如何看？你期待《梦华录》的播出吗？你能认出张晓谦吗？
我是留人泪，更多好文请关注！
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