宝们，我搞了三款大码内裤（超高腰，高腰，中腰），除图1超高腰（30元4条仅1份），其它两款都是30元/5条，码数全是最大码，图中的码数仅参考，往大了拍绝对没错。三款一共62条，数量不多。40支纯棉。

嘿嘿嘿，我昨晚开的淘宝店：29₤itw62kkzBuD https://t.cn/A6XaL0vd 永恒火焰

加置顶v告诉我也行。[抱一抱]

[泪]又被沧沧安慰到了，我爱沧沧，沧沧爱我！感谢沧沧！快开票！我要给沧沧花钱！[心][心][心]

想起那场itw，那段时间被学业压得喘不过气，犹豫到最后还是临时收票回了趟厦门，虽然剧情emo，但戏剧都有特别的力量，内心压力瞬间被释放。

这周真的也是，工作以来最不快乐的一周，又被沧沧到礼物安慰到了[爱你]

终于看完了《星期天和乔治在公园》，从来没有想过可以这样去“演”一幅画，不是去演画家的生平，而是去演这幅画本身。
虽然这个关于修拉和《大碗岛的星期天下午》的故事是杜撰的，但并不妨碍我们从中体会到艺术家在创作中的热爱和专注。它也并不仅仅是在说修拉，而是在借他的故事来表达一个热烈而不为世人所理解的艺术家是如何用自己的方式去爱着这个世界、去爱着自己的艺术。看完这部剧就有点理解为什么桑老的作品被称为“概念性音乐剧”、以及他为了实现这样的“概念性”经历了多少次“重新坚定信心”。
看的过程中有一首歌非常非常打动我，是修拉独自在公园中唱着他的速写，每一张稿子都是那么鲜活的故事。对于画中人来说，这被收录的一幕只是平凡周日中的无聊一刻，但对于艺术家来说，这就是他抓住的一块闪光的碎片，是有趣的世界碎块，是属于他的战利品。他模仿着狗叫，学着别人的动作，自说自话，他离世界那么近，世界却离他那么远，现实中的公园未必是空无一人的，但对于艺术家来说，此时此刻就只有他，穿行于这个周日的城郊公园林子里，自由自在地捕捉着人们遗落的时光。
Sunday真好听啊，尤其是当画作中的所有人一起唱起这首歌的时候，“... By the blue, purple, yellow, red water. On the green, orange, violet mass Of the grass. In our perfect park...On an ordinary Sunday." 听得我眼泪都要下来了。任何一个画家看到自己的作品以这样的形式被赋予新的生命、并将永久地活着、继续生长，都会由衷地感谢这个世界吧。因为他的作品不仅仅是“存在”，它还拥有了永恒的生命力，这是何等的珍贵。
女主角Dot很明显地指向了修拉的点彩式画法，她的存在似乎象征着修拉和现实世界唯一的情感联结。只是对于修拉来说，他永远也不会沿着这个联结走向“现实”，即使在失去之后他会用自认为最珍贵的方式去纪念她。皮特斯姐姐的嗓音和表演只能用完美来形容，完美且有超高辨识度，绝了，为她的Dot感到心碎。
很喜欢那段专门为点彩而写的音乐，俏皮，可爱，生机勃勃。Dot也是在这样的点点点中一点点地渗透进修拉内心的吧，她到底有没有被彻底抽离艺术家的世界呢？谁也说不清。这一段感情就像这些似是而非的点彩一样，让人捉摸不透。
好喜欢这部剧的上半场，整个舞台成为了艺术家的玩偶盒子，盒子的主人修拉尽情地探索并安排着这个小世界，走入其中，又游弋其外。人偶们叽叽喳喳地过着自己的生活、唠叨着修拉的“古怪”—却全然不知自己就身处他“古怪”的世界中。还有大碗岛上的树，好喜欢这些时隐时现的树，它们暗示着艺术家对于画面效果事无巨细的考量。
下半场相比上半场来说稍微有些入世，和ITW一样，我觉得整部剧只有上半场就已经很完美了，下半场承接得不太自然。但这个关于“未来”的故事还是很有意思的，尤其是当演员们以“未来”的身份出现、重新讲起“过去”的时候，也许某些遗憾以另一种方式被弥补了。
作为semi-画画人来说，看这部剧真的有很多触动。