（《山鸣谷应》）这种画作如果不把图片放大，根本看不出来画家用笔细腻的变化。黄公望在这幅作品里对树木的处理手法很有意思，近景处的乔木用清晰的线条绘出，中景处则用墨线涂抹出树冠，远景处的树木干脆用墨色晕染，显出一片林荫。这其实符合我们的视觉特点，距离越远，景物的轮廓越模糊，直至看到一片颜色。看书里的文字说明，坡面的凹凸感是用皴线绘制出来的。是这个道理，山体大的轮廓线确定后，山坡的造型变化其实是可以靠皴擦加以改变的。油画可以用油彩覆盖住重画，水墨画的容错性没有那么高，只能靠这些技法加以调整吧。

有些事
不说
你会懂[福到了]
有些话
不讲[偷笑]
你装傻
有些承诺
你高兴时脱口而出
-------∽-★-∽------∽-★-∽--------
随之丢到身后
[我爱爸爸]让我一路寻找你的诺言
不料捡起的
///^_^....... 造成"冷"...乾笑~
却是你遗漏的一个又一个谎言
你总在说
~^o^~ 加油呦!
我们的明天绚丽美好
[福到了]那只是用七彩的泡沫
幻化成我生命的远景
我永远无法抵达
站在现实的岸口
[打脸]我只能目送你渐行渐远

《说说图画——儿童图画书的叙事艺术》——做做知识搬运工之五

《说说图画——儿童图画书的叙事艺术》，作者是加拿大的佩里•诺德曼，陈中美翻译，贵州人民出版社出版。

——一般来说，从下往上看角色，且角色所处的背景图案较少的画，角色会更为突出，他们好像与所处的环境相分离并且能控制环境；从上往下看角色，角色则往往成为环境的一部分，他们要么在环境中很安全，要么为环境所限制。而一般来说，插画家们如果对视觉变换有重要的运用，往往是为了强调故事强烈的戏剧效果。

——除了从不同角度观察角色，图画书艺术家们还能将角色置入尺寸不同的背景中，这跟电影导演的做法差不多，以便将我们的注意力集中在角色特定的行为上。在远景下，角色被许多背景环绕，意味着客观和距离，告诉我们角色的行为如何影响他所处的环境，或者环境如何影响角色的行为。在中景中，角色几乎占满了图画从上到下的所有空间，这有利于强调角色之间的关系。而特写展示角色的面部表情，从而能表达他们的感觉，让我们和角色产生互动。

——图画书是关于行动的文学，而不是关于角色的文学，其重点在于事件和关系，而不是角色微妙的感觉。

——在图画书中占优势的是中景和远景，大多数图画书常常用一系列的图画来描绘行动，而且这一系列的图画的取景距离都是一样的。

——如果特写要用在图画书中，那只可能用在封面或护封上，向读者介绍某个角色的相貌，而不是揭示角色的性格。

——在透视性的图画书中，所描绘的视觉对象在空间里难免会互相干扰；假定有些东西放在其他东西的后面，那位于后面的东西的有些部分我们就看不到。艺术家们可以利用彼此交叠的对象来暗示对象之间的某些关系。

——在《艺术与视知觉》一书中，阿恩海姆说：“交叠处总是会造成视觉张力。我们会觉得被遮挡的形象试图从交叠处挣脱出来，展现全部的自己。”当麦克斯跟野兽们狂欢过后，他和帐篷有所交叠，被帐篷的阴影遮挡。而这时，接下来的图画暗示我们，这个新发现的自由王国让麦克斯感觉被禁锢了。果然，这时画面较远的左边有一只野兽，也被一排树木遮挡，感觉像被监禁一样。

——舞台导演和图画书插画家一样，都是通过对角色位置的安排，来制造视觉意象的具有倾向性的张力，以暗示角色之间的关系。

——图画书艺术综合运用了多种技巧，是各种视觉信息形式的丰富结合——不仅包括视觉艺术有倾向性的张力和戏剧舞台设计的“舞台画面”，还包括电影镜头角度切换，约定俗成的动画动作线以及各种固定图式。正因为这些技术提供了各种形式的视觉信息，图画书的插图进而结合这些信息，才能在讲述故事的过程中起到如此重大的作用。